Рабочая прграмма по изо 6-7 класс.
рабочая программа по изобразительному искусству (изо, 7 класс) по теме

Муниципальное бюджетное  образовательное учреждение

«Икрянинская средняя общеобразовательная школа»

РАБОЧАЯ ПРОГРАММА

                                                                                                                                                    Изобразительное искусство 

ДЛЯ  6 КЛАССА

НА 2013/2014 УЧЕБНЫЙ ГОД

                                                                                           Составитель программы:

                Бочкарева А.Н. учитель изо и МХК

1 категория

Пояснительная записка

Рабочая программа по изобразительному искусству для 6 класса составлена на основе Программ общеобразовательных учреждений «Изобразительное искусство 5 – 9 классы», допущенных Министерством образования и науки Российской Федерации. – М., «Просвещение», 2006 г. под  редакцией авторского коллектива под руководством Т.Я.Шпикаловой, в соответствии с государственным стандартом общего образования и объемом времени, отведенным на изучение предмета «Изобразительное искусство» по базисному учебному плану. Программа «Изобразительное искусство. 5—9 классы» для основной школы создана в соответствии с концепцией модернизации российского образования,  с учетом современных процессов обновления содержания общего художественного образования в Российской Федерации, с опорой на положения правительственных документов к вопросам воспитания у граждан нашей страны любви к Отечеству, национального достоинства, интереса к культурно-историческим традициям русского и других народов страны ( Национальная доктрина образования в Российской Федерации на период до 2025 г., художественная программа «Патриотическое воспитание граждан Российской Федерации на 2002—2005 г.», Концепция развития художественного образования, утвержденная в 2002 г. Министерством культуры РФ и Министерством образования РФ.).

Отличительной особенностью программы является новый взгляд на предмет «Изобразительное искусство» в школе, суть которого заключается в том, что искусство в нем рассматривается как особая духовная сфера, концентрирующая в себе колоссальный эстетический, художественный, нравственный опыт народа, как целостность, состоящая из народного искусства и профессионально-художественного, проявляющихся и живущих по своим законам и находящихся в постоянном взаимодействии.

Отсюда в содержании программы по-новому отражены интеграционные связи различных художественных пластов и видов искусств, в результате чего народное искусство наряду с профессионально-художественным выступает системообразующим фактором культуры. Программу отличает открытость к художественному многообразию, обращенность к искусству и художественной культуре национального уровня, а также к ее региональным проявлениям. Освоение отечественного и зарубежного искусства рассматривается как процесс диалога культур, процесс взаимовлияния и взаимообогащения при сохранении собственного своеобразия.                                                                                                                                             Цели: освоение духовно-эстетических ценностей, запечатленных в образах изобразительного искусства; развитие эстетических представлений о месте народного искусства в отечественной и мировой художественной культуре; выработка умений и навыков посильного создания художественных композиций в процессе самостоятельной работы учащихся в разных видах художественно-творческой деятельности.

Задачи:

• воспитывать эстетическое отношение к произведениям традиционной  культуры через знакомство с особенностями системы художественных средств народного искусства, с его символическим языком, доносящим до человека универсальный способ объяснения мира;
• формировать целостное восприятие картины мира на основе
  взаимодействия народного и профессионального классического
  искусства;
• формировать художественную  компетентность зрителя через постижение  произведений  бытового  и  исторического жанров, расширение ранее полученных знаний о других жанрах изобразительного   искусства;
• давать представление о законах жанровой композиции и ее
  выразительных средствах, развивать умение вести композиционный  поиск тематической композиции;
• раскрывать синкретичность народного искусства на примере
  фольклорного фестиваля как синтеза музыкального, устного и
  декоративно-прикладного творчества;
• развивать умения и навыки работы с различными изобрази
  тельными материалами, а также творческого использования вы
  разительных средств в процессе создания тематической и декоративной  композиции;
• формировать навыки и умения художественного конструирования  с опорой на план проектируемого объекта;
• активизировать художественно-творческую деятельность учащихся  в коллективных формах работы;
• расширять контакты учащихся с искусством в повседневной жизни через обсуждение  и  просмотр телевизионных передач, посещение  выставок  и  привлечение  внимания  к памятникам культуры родного города (села) и края;
• продолжать развивать умение учащихся давать собственную нравственно-эстетическую оценку произведениям изобразительного,  народного и декоративно-прикладного искусства;
• развивать умение выражать эмоционально-личностное отношение

к родной культуре и произведениям, созданным народами
мира.

Приведенные задачи конкретизируются учителем согласно темам блока и конкретного урока.

Сроки реализации рабочей программы: один год.

Рабочая программа реализуется в 2013 – 2014 учебном году. Программа рассчитана на 34 (35 ) ч. в год (1 час в неделю).

Изобразительное искусство как учебный предмет опирается на такие учебные предметы средней школы как: литература, русский язык, музыка, технология, история, биология, что позволяет почувствовать практическую направленность уроков изобразительного искусства, их связь с жизнью.

В рамках традиционного обучения определены уроки следующих типов:
-       Урок ознакомления с новым материалом
-       Урок закрепления изученного
-       Урок применения знаний и умений
-       Урок обобщения и систематизации знаний
-       Комбинированный урок

В преподавание предмета целесообразно использовать такие формы и методы обучения как:

индивидуальная, фронтальная,  групповая, коллективная, парная и методы обучения: словесные (рассказ, беседа, объяснение, доклады); наглядные (наблюдения, демонстрация, компьютерные), репродуктивные.

В работу внедряются инновации: использование ИКТ на уроках изобразительного искусства, здоровьесберегающие технологии.

В содержание предмета «Изобразительное искусство 6 кл .» входит эстетическое восприятие действительности  и искусства (ученик - зритель), практическая художественно-творческая деятельность учащихся (ученик - художник). Это дает возможность показать единство и взаимодействие двух сторон жизни человека в искусстве, раскрыть характер диалога между художником и зрителем, избежать преимущественно информационного подхода к изложению материала. При этом учитывается собственный эмоциональный опыт общения ребенка с произведениями искусства, что позволяет вывести на передний план деятельностное освоение изобразительного искусства. Поэтому предпочтительными формами организации деятельности учащихся являются индивидуальная, в парах, групповая и фронтальная, а основными методами обучения будут наглядные, практические, продуктивные и репродуктивные методы.

Основными видами художественно-творческой деятельности будут:

-  ценностно-ориентационная и коммуникативная деятельность, реализуемая через диалоги об искусстве и способствующая обогащению зрительной памяти и активизации образного мышления, развитию речи и умения вести диалог;

- непосредственно сама изобразительная деятельность, включающая практическую деятельность учащихся, развивающую художественно-графические умения и навыки;

- декоративно – прикладная деятельность, включающая практическую деятельность учащихся учебного и творческого характера;

- художественно-конструкторская деятельность, основанная на проектировании объекта, конструировании изделия и способствующая развитию пространственного воображения, конструктивного мышления, умения работать в разном материале;

- художественно-творческая деятельность, основанная  на синтезе искусств (интеграции изобразительного искусства и музыки, театральное действо, народное творчество) и  межпредметных связей, отражающая целостное представление о мире, человеке, культуре, служащая формированию системно-целостного взгляда на мир.

Формами контроля являются устный опрос, тестирование, творческие работы.

Каждая четверть рабочей программы имеет своё название. Блоки объединяют конкретные темы уроков, учебных заданий независимо от вида занятий (рисование с натуры, на тему, беседа по картинам художников и т.д.), что позволяет более полно отразить в изобразительной деятельности времена года, более обстоятельно построить межпредметные связи с другими уроками, учесть возрастные особенности детей, их познавательные и эстетические интересы.

Тема года 6 кл.

Художественные народные традиции в пространстве культуры.

1-я четверть

Образ цветущей и плодоносящей природы как вечная тема в искусстве

Блок 1.  Великолепие цветения природы и отображение его в искусстве натюрморта (3 ч)

Осенний букет (2 ч)

Диалоги об искусстве. Искусство натюрморта. Особенности живописной манеры художников в передаче очертаний цветов, причудливости и изысканности форм, контрастов и нюансов цветовых оттенков. Своеобразие техники исполнения. Специфика композиционных построений: формат, размеры и количество изображений, степень проработанности деталей.

Уроки живописи. Выполнение с натуры этюда осенних цветов в букете. Композиционные поиски, выбор живописных приемов в выражении собственного впечатления (лессировка, раздельный мазок, «а-ля-прима», вливание цвета в цвет). Роль фона в выявлении эмоционального впечатления.

Изобразительные материалы: акварель,  гуашь, бумага.

Многоцветие цветов в декоративной росписи (1 ч)

Диалоги об искусстве. Сравнение изображений цветов в живописи и декоративном искусстве. Принципы трансформации природных форм в декоративные: упрощение строения цветка, формы, цветовых оттенков, объема. Роль деталей, контрастов и нюансов, размеров изображений в усилении декоративного образа. Своеобразие цветочной росписи на фарфоре в творчестве мастеров разных народов России.

Урок декоративного творчества. Выполнение эскиза росписи декоративной тарелки с использованием приемов стилизации цветов на основе натурных зарисовок.

Изобразительные материалы: акварель, бумага, гуашь.

Примерный перечень произведений искусства: графика —- П. Филонов. «Цветы»; Е. Крутикова. «Георгины» (монотипия); С. Никиреев. «Яблоня цветет»; живопись — Я. Брейгель Старший (Бархатный). «Цветы»; Я« ван Хейсум. «Натюрморт с цветами»; Я. Давиде де Хем. «Натюрморт с букетом цветов»; В. Ван Гог. «Подсолнухи»; П. Гоген. «Подсолнухи»; Э. Мане. «Ирисы»; П. Сезанн. «Букет цветов в вазе»; М. Сарьян. «Цветы калаки»; А. Дейнека. «Гладиолусы»; С. Герасимов. «Колокольчики»; А. Головин. «Флоксы»; И. Грабарь. «Хризантемы»; народное и декоративно-прикладное искусство — образцы изделий Гжели, Дулева, ломоносовский фарфор, цветочные росписи на фарфоре из разных регионов России (изделия и фотоматериалы музейных коллекций или семейной посуды).

Блок 2.   Сияние цветущей природы на лаковых подносах (2 ч)

Искусство Жостова и Нижнего Тагила  (1 ч)

Диалоги об искусстве. Изображение цветов — любимая тема народных мастеров. Расписной поднос — традиционный бытовой предмет и произведение искусства. Разнообразие форм подносов в традиционных промыслах. Средства художественной выразительности в работах жостовских и нижнетагильских мастеров. Графичность и декоративность, условность и сказочность цветов. Живописность и символичность.

Урок народного творчества. Зарисовки-повтор элементов цветочной росписи подносов.

Изобразительные материалы: гуашь, бумага.

Твои любимые осенние цветы в росписи подноса (1 ч)

Диалоги об искусстве. Своеобразие техники росписи на лаковых подносах в одном из центров народного мастерства. Композиционные приемы: гармоничная согласованность форм букета, замкнутость и подвижность композиции; прием «плафонной» росписи.

Урок народного творчества. Эскиз росписи подноса. Композиционное и цветовое решение росписи с учетом художественного приема и техники одного из рассмотренных традиционных промыслов.

Изобразительные материалы: гуашь.

Произведения лакового промысла: жостовские и нижнетагильские подносы разной формы, композиции.

Блок 3.  Праздник урожая как образ благоденствия, созданный в искусстве (3 ч)

Тема крестьянского труда и праздника в искусстве  (1 ч)

Диалоги об искусстве. Осенины — цикл традиционных осенних праздников, связанных с завершением работ на земле, с уборкой урожая. Многообразие тем, сюжетов, средств выразительности в различных видах искусства (изобразительное, музыкальное, поэтическое) для отражения народного праздника.

Урок графики. Зарисовки женских и мужских фигур в традиционной одежде по описанию и восприятию художественных произведений, отражающих крестьянский труд.

Изобразительные материалы: по выбору учащихся.

Жатва (2ч)

Диалоги об искусстве. Художественные приемы решения сюжетной композиции, посвященной крестьянскому труду. Выбор цветовой гаммы в соответствии с замыслом. Передача состояния осени, праздничного настроения. Выявление цветом композиционного центра.

Уроки изобразительного творчества. Выбор сюжета на темы «Уборка хлебов», «В поле», «Последний сноп», «Завтра праздник урожая». Композиционное решение сюжетного центра, действующих лиц, их размеров, пропорций. Выполнение композиции в цвете.

Изобразительные материалы: простой или цветные карандаши, акварель, гуашь и др. (по выбору учащихся).

Примерный перечень произведений искусства: графика — миниатюра «Богатейшего часослова герцога Беррийского»; живопись — И. Брей Старший. Деталь росписи алтаря «Монахи цистерианцы на жатве»; П. Брейгель Старший. «Жатва», «Сенокос»; И. А. Рамбу. «Адам и Ева после изгнания из рая трудятся в поте лица»; Н. Пуссен. «Лето» (Руфь и Вооз); Ж. Ф. Миле. «Сборщицы колосьев»; фрагмент фрески «Жатва» из церкви Ильи Пророка в Ярославле; А. Венецианов. «Жницы», «Жница», «Гумно»; 3. Серебрякова. «Жатва», «Две крестьянские девушки»; Н. Гончарова. «Жатва»; В. Иванов. «Рязанские луга»; И. Клычев. «Праздник урожая», «Завтра праздник»; В. Попков. «Полдень»; скульптура — каменный рельеф «Жатва» в цокольной зоне собора Нотр-Дам в Амьене; народное и декоративно-прикладное искусство — витражи соборов Нотр-Дам в Париже, Реймсе, Шартре, Страсбурге; традиционный народный костюм различных регионов (фото, видеоматериалы, образцы одежды из музейной коллекции или семьи); музыка — И.-С. Бах. «Ты шуми, зеленый бор» (русский текст С. Гинзбурга); К. Дебюсси. «Празднества»; литература — стихотворения А. Кольцова, И. Никитина, Н. Некрасова, Н. Рубцова; М. Пришвин. «Кладовая солнца».

2-я четверть

Многообразие форм и мотивов орнаментального

изображения предметного мира.

Своеобразие празднования новолетия у народов мира

Блок 4.   Символ плодородия и радости жизни в орнаментальном искусстве народов Древнего мира (5ч)

Растительный орнамент Древнего Египта (1 ч)

Диалоги об искусстве. Древний Египет — родина растительного орнамента. Растительные элементы орнамента: лотос, папирус, пальметта. Колорит древнеегипетского искусства — белый, черный, красный, синий, желтый. Символика цвета.

Урок народного творчества. Зарисовки-повтор растительных мотивов древнеегипетского орнамента.

Изобразительные материалы: тонированная или белая бумага, гуашь.

Зооморфные мотивы в орнаменте Древнего Египта (1 ч)

Диалоги об искусстве. Особенности изображения зверей и птиц в орнаментальных композициях древнеегипетского искусства. Применение орнаментальных мотивов в архитектуре, живописи и декоративно-прикладном искусстве.

Урок народного творчества. Зарисовки-повтор отдельных зооморфных мотивов: жука-скарабея, сокола, шакала. Компоновка-вариация ленточных орнаментов с включением зооморфных мотивов.

Изобразительные материалы: простой карандаш, кисть, гуашь, тушь, бумага.

Изысканный декор и совершенство пластической формы сосудов Древней Греции (1 ч)

Диалоги об искусстве. Вазопись и особенности ее декора. Древнегреческая керамика — память о прошлом и современная жизнь. Творческое прочтение многообразия форм традиционных греческих сосудов (амфора, кратер, килик, лекиф и др.) современными художниками-керамистами. Использование различных орнаментальных мотивов в росписи современной керамики.

Уроки народного творчества. Зарисовки-повтор орнаментальных мотивов в росписи древнегреческих сосудов (вазопись). Передача характерных элементов орнамента (меандр, волюта, пальметта).

Изобразительные материалы: простой карандаш, кисть, тушь, бумага.

Современный керамический сосуд в твоем исполнении (2 ч)

Диалоги об искусстве. Жизнь древних орнаментальных композиций в творчестве художников разного времени. Переосмысление цветового, образного строя старинных орнаментов в современном искусстве. Постоянство ритмических размещений бордюров на поверхности сосудов в соответствии с их конструкцией.

Уроки декоративного творчества с элементами художественного конструирования. Проектирование объекта (вазы). Конструирование современной формы керамического сосуда (на основе вспомогательных готовых форм — пластиковых упаковок) и роспись его по орнаментальным мотивам древнегреческого или древнеегипетского искусства. Лепка конструкции в материале по готовым формам и проекту.

Изобразительные материалы: пластиковые упаковки (бутылки различных форм, пропорций), глина, пластилин, гуашь, кисть.

Примерный перечень произведений искусства: декоративно-прикладное искусство — сокровища гробницы Тутанхамона (альбомы); орнаментальные композиции в декоре архитектуры и предметов быта Древнего Египта; амфоры с чернофигурной и краснофигурной росписью мастеров вазописи Древней Греции; произведения современных художников декоративно-прикладного и народного искусства России (балхарские сосуды).

Современные мультимедийные технологии обучения: курс «Компьютерная графика и дизайн» (фрагменты по выбору учителя).

Блок 5.  Праздник встречи Нового года в культуре разных народов (3 ч)

Традиции встречи Нового года в культуре разных народов (1 ч)

Диалоги об искусстве. Общее и различное в обычаях новогоднего праздника. Главные символы и герои праздничного действа в разных культурах. Яркость, веселье, карнавальность — черты, присущие новогоднему празднику в разных концах планеты.

Урок графики. Вариант 1. Зарисовки атрибутов новогоднего карнавала, новогодних карнавальных костюмов разных национальностей, масок. Использование цветного пятна как средства выразительности. Вариант 2. Зарисовки украшения елки, новогоднего стола, сувениров и подарков (символика восточного календаря).

Изобразительные материалы: бумага, акварель, гуашь, фломастер и др. (по выбору учащихся).

«Новый год шагает по планете...»  (1 ч)

Диалоги об искусстве. Общее и различное в обычаях новогоднего праздника. Главные символы и герои праздничного действа в разных культурах.

Урок живописи. Выбор сюжета для коллективной композиции на темы «Новогоднее шествие», «Карнавал», «Фейерверки на площади» и т. д. Передача новогоднего настроения, красочности, необычности действий, характерных для одного из народов планеты (на выбор), в день встречи Нового года. Использование средств художественной выразительности, соответствующих характеру праздника, — смелых линий, многоцветных мазков, пятен.

Изобразительные материалы: бумага, гуашь, тушь, цветные мелки и др. (по выбору учащихся).

Примерный перечень произведений искусства: живопись — эскизы костюмов Л. Бакста, А. Бенуа, Н. Гончаровой; народное и декоративно-прикладное искусство — маски различных народов мира (Африка, Мексика, Италия, Россия и др.).

3-я четверть

Исторические реалии в искусстве разных народов

Блок 6.   Образ ратного подвига и тема защиты родной земли в искусстве (4 ч)

Каменные стражи Русской земли (1 ч)

Диалоги об искусстве. Крепостная архитектура русского каменного зодчества — памятник величайшему мастерству, народной мудрости и несгибаемому духу русичей. Народные истоки крепостного каменного зодчества. Кремль как своеобразный тип крепости и центральная укрепленная часть древнерусского города. Своеобразие средневековой русской архитектуры в разных регионах России.

Урок графики. Зарисовки по памяти, представлению и описанию главных архитектурных элементов крепостей средневекового города с учетом региональной специфики архитектуры.

Изобразительные материалы: гуашь, мелки, фломастеры, бумага.

Рыцарский замок в средневековой Европе  (1 ч)

Диалоги об искусстве. Средневековая архитектура стран Западной Европы. Романский и готический стили. Градообразующие элементы европейского средневекового города.

Урок графики. Зарисовки по представлению силуэтов средневековых европейских замков. Передача особенностей романского или готического стиля. Выполнение силуэтов замков разных стилей из бумаги.

Изобразительные материалы: гуашь, цветные мелки, фломастеры, бумага белая или цветная.

Военное облачение русского воина и доспехи рыцаря (1 ч)

Диалоги об искусстве. Костюм средневекового воина — памятник высочайшего мастерства обработки металла, свидетель военных походов и сражений. Сходное и особенное в костюме средневекового рыцаря и воина Древней Руси. Специфика формы, орнаментики элементов воинского снаряжения: шлема, щита, лат, кольчуги и др. Образ средневекового воина в различных видах искусства.

Урок графики. Зарисовки по представлению и описанию воинских костюмов. Своеобразие воинского снаряжения (конструкции, деталей, декора) средневекового рыцаря и русского воина — богатыря.

Изобразительные материалы: тушь,  перо, фломастеры, бумага.

Батальная композиция  (1 ч)

Диалоги об искусстве. Сцены боевых действий (баталии) как основа художественной летописи народного подвига до возникновения исторического жанра. Средства художественной выразительности в передаче воинской доблести, исторической достоверности эпохи.

Урок изобразительного творчества. Составление коллективной композиции на исторические темы «Бой у крепостной стены средневекового города», «Осада крепости», «Оборона города», «Бой у стен Кремля». Работа в группах. Передача особенностей архитектуры, воинского снаряжения.

Изобразительные материалы,  гуашь, тушь,  мелки,  бумага.

Примерный перечень произведений искусства: графика — миниатюры из манускрипта Изабеллы Кастильской «Рыцарская хроника»; историческая французская миниатюра; древнерусская миниатюра в Радзивиловской летописи, Летописном своде; А. Дюрер. Гравюры к средневековым героическим сказаниям; Г. Доре. Иллюстрации к роману Сервантеса «Дон Кихот»; В. Фаворский. Иллюстрации к «Слову о полку Игореве», иллюстрации к «маленьким

трагедиям» А. С. Пушкина; Н. Гончарова. «Русские воины»; живопись — П. У. Льюис. «Сдача Барселоны»; С. Мартини. «Гвидриччо да Фольяно»; В. Карпаччо. «Портрет рыцаря»; А. Мантенья. «Святой Георгий»; К. Карри. «Рыцарь Запада»; В. Васнецов. «После побоища Игоря Святославовича с половцами»; П. Корин. «Александр Невский», «Сполохи» (триптих); архитектура — замок Алькосар, замок Харлех в Уэлсе, замок Вартбург близ Эйзенаха в Тюрингии; собор Сен-Лазар в Отэне (Франция), собор в Вормсе (Германия), собор Парижской Богоматери, собор в Шартре (Франция); кремлевские постройки в Москве, Ростове Великом, Нижнем Новгороде, Смоленске и др.; скульптура — каменный рельеф на златоверхом Михайловском монастыре в Киеве, деревянное резное и каменное изображение святого Георгия на коне (Ростов Великий, Смоленск, Москва и др.); Ф. Толстой. «Бой при Малом Ярославце» (барельеф); народное и декоративно-прикладное искусство — фигура из шахмат короля Карла Великого в виде франкского воина; шпалера «Битва при Ганстингсе»; витражи с рыцарскими сценами в церкви монастыря Сен-Дени; И. Голиков. «Битва» (тарелка, Палех); Н. Зиновьев. «Ледовое побоище» (Палех).

Блок  7.  Прославление женщины в искусстве народов мира (2 ч)

Тема прекрасной девы и женщины-матери в искусстве (1 ч)

Диалоги об искусстве. Многообразие типов, характеров, чувств, настроений в изображении женщины поэтами, художниками разных времен. Художественное своеобразие портретов разных эпох.

Урок графики. Схематичные зарисовки по представлению женского лица. Передача характерных возрастных особенностей (юность, молодость, старость).

Изобразительные материалы: простой карандаш, бумага; цветные мелки, бумага тонированная.

Личность женщины в портретно-исторической композиции (1 ч)

Диалоги об искусстве. Признаки эпохи в женском портрете. Многообразие композиционных решений в создании женских образов в искусстве. Значение среды, элементов интерьера, натюрморта или пейзажа в передаче замысла художника. Колорит и его роль в достижении выразительности образа.

Урок изобразительного творчества. Выполнение портретно-исторической композиции. Поиск выразительной композиции женского портрета, элементов среды, выбор соответствующего исторического костюма, аксессуаров.

Изобразительные материалы: акварель, гуашь, цветные мелки, белая или тонированная бумага.

Примерный перечень произведений искусства: графика — рисунки А. Дюрера, О. Кипренского, П. Соколова; И. Глазунов. «Русская красавица, Орина» (иллюстрация к стихотворению Н. А. Некрасова «Орина — мать солдатская»); живопись — мозаика «Выход царицы Феодоры со свитой» в церкви Сан-Витале в Равенне; Джотто. «Мадонна на троне»; Ж. Фуке. «Мадонна с Младенцем»; К. Витц. «Соломон и царица Савская»; А. Бронзино. «Портрет Изабеллы Медичи»; Леонардо да Винчи. «Джоконда», «Дама с горностаем»; Рафаэль Санти. «Сикстинская мадонна», «Донна Белата»; Рембрандт. «Портрет жены брата художника», «Портрет матери», «Портрет Саскии»; П. П. Рубенс. «Елена Фоурман в свадебном платье»; Д. Веласкес. «Инфанта Маргарита»; А. Антропов. «Портрет ещтс-дамы А. М. Измайловой»; Ф. Рокотов. «Портрет Е. Н. Струйской»; Д. Левицкий. «Екатерина II — законодательница»; В. Боровиковский. «Екатерина II на прогулке в Царскосельском парке»; скульптура — королевский портал собора в Реймсе.

Блок 8. Народный костюм в зеркале истории (2 ч)

Народный костюм России как культурное достояние народов мира

Диалоги об искусстве. Эстетика народной одежды, ее зависимость от представлений о жизни и смерти, молодости и старости. Символика образов природы в декоре и покрое русского народного костюма. Характерные черты традиционного русского костюма. Общенациональные черты, свойственные женскому праздничному костюму в различных регионах России. Народный костюм России в зеркале современной моды.

Уроки народного творчества. Зарисовки по описанию народных костюмов по выбору: Архангельской, Новгородской, Смоленской, Рязанской и других губерний. Конструктивные особенности народной одежды разных регионов России: северорусский и южнорусский костюмный комплекс, ансамбли национальной одежды народов Поволжья (татарский, башкирский, чувашский и др.).

Изобразительные материалы: акварель, гуашь, цветные мелки, белая или тонированная бумага.

Примерный перечень произведений искусства: живопись — И. Аргунов. «Портрет неизвестной крестьянки в русском костюме»; Д. Левицкий. «Портрет дочери в русском народном костюме»; В. Боровиковский. «Портрет торжковской крестьянки Христиньи»; А. Ря-бушкин. «Русские женщины XVII столетия в церкви»; народное и декоративно-прикладное искусство — народная одежда разных регионов России (фотоматериалы, образцы из музейной коллекции и сохранившиеся семейные реликвии); куклы в национальной одежде России, фотоматериалы из Музея игрушки в Сергиевом Посаде.

Блок 9.  Международный фольклорный фестиваль — проявление народных традиций в пространстве культуры (2 ч)

Разноликий хоровод

Диалоги об искусстве. Фольклорный фестиваль — праздник народного мастерства, музыки, танца. Особенности фольклорных фестивалей народов мира: разнообразие костюмов участников, специфика представляемых видов традиционного искусства, праздничных действ.

Уроки декоративного творчества. Вариант 1. Разработка коллективной композиции на одну из тем «На фольклорном фестивале», «Танцор», «Игрушечник» и т. д. Динамика фигуры человека, изображение характерных атрибутов, костюмов участников фестиваля, праздничного колорита.

Уроки скульптуры. Вариант 2. Лепка рельефной плакетки и составление единой фризовой композиции для оформления школьного интерьера к фольклорному празднику.

Изобразительные материалы: цветной пластилин, коробочка — форма плакетки (картон), стеки.

Примерный перечень произведений искусства: народное и декоративно-прикладное искусство — А. Тихов, В. Содцатова. Панно «Скоморохи» (Ростов, расписная эмаль); О. Булгакова. «Представление»; В. Ходов. «Русские потехи» (Палех); А. Киященко. «Музыка» (гобелен в вестибюле Минского музыкального училища); А. Киященко, Л. Погорелова. «Времена года»; декоративная скульптура в гостинице «Турист» (Минск).

4-я четверть

Образ весны как символ возрождения природы и обновления жизни

Блок 10. Первые приметы пробуждения природы и их образы в искусстве (4 ч)

Прилет птиц (2 ч)

Диалоги об искусстве. Символ птицы в народной игрушке. Игрушка из дерева — древнейший художественный промысел. Региональные особенности народной игрушки. Русский Север — родина щепной птицы, истинного символа добра и красоты. Образ птицы — синтез мифологических представлений, легенд, сказок, поверий и творческой фантазии мастеров. Органичная слитность конструкции игрушки с декором, материалом, технологией изготовления.

Уроки народного творчества с элементами художественного конструирования. Конструирование из бумаги щепной игрушки (имитация) в творческих группах с опорой на план проектируемого объекта.

Изобразительные материалы: плотная бумага белая или тонированная (бежевых оттенков), ножницы.

Живая зыбь (2 ч)

Диалоги об искусстве. Образ водной стихии как гимн пробуждению природы в народном и профессиональном искусстве. Образ моря в искусстве зарубежных и отечественных художников. Марина — бесконечное многообразие колористических решений. Разнообразие живописных техник, приемов в изображении морского пейзажа. Многообразие состояний, настроений, драматических событий в пейзажах маринистов.

Уроки живописи. Работа над композицией пейзажа по памяти, описанию на темы «Славное море — священный Байкал», «Ильмень-озеро», «Море спит», «Шторм», «Закат на море» и др. Графическое и живописное решение композиции.

Изобразительные материалы: акварель, гуашь, цветные мелки (пастель), бумага белая или тонированная. Выбор художественных материалов, приемов письма, соответствующих задуманному сюжету.

Примерный перечень произведений искусства: живопись — К. Лор-рен. «Утро в гавани»; С. Роза. «Марина»; У. Тернер. «Последний рейс корабля»; Г. Курбе. «Бурное море»; К. Д. Фридрих. «Скалистые берега острова Рюген»; К. Моне. «Впечатление. Восход солнца», «Скалы в Бель-Иль»; В. Ван Гог. «Лодки в Сент-Мари»; А. Иванов. «Вода и камни под Палаццуоло»; И. Айвазовский. «Черное море», «Лунная ночь на острове Капри», «Кораблекрушение», «Среди волн»; И. Левитан. «Весна. Большая вода»; А. Рылов. «В голубом просторе»; народное и декоративно-прикладное искусство — А. Петухов. «Птицы»; народные деревянные игрушки Архангельской, Вологодской, Нижегородской, Московской и других областей.

Современные мультимедийные средства обучения: видеофильм «Тайна птицы сирин», видеоэнциклопедия для народного образования «Народные промыслы» (Центрнаучфильм. «Кварт»).

                                                                                                                                                                                Блок 11.  Пасха — праздник весны, плодоносящих сил природы и Воскресения Христова (2 ч)

«Как мир хорош в своей красе нежданной...»

Диалоги об искусстве. Пасха как праздник дохристианской и христианской традиций. Праздничные звоны, духовные песнопения. Пасхальная радость в образах русского искусства. Эстетика ритуально-бытового поведения в Пасху.

Уроки живописи. Живописно-декоративное решение композиции пасхального натюрморта с натуры. Выбор материалов и техники выполнения работы.

Изобразительные материалы: гуашь, акварель, цветные мелки, белая или тонированная бумага и др. (по выбору учащихся).

Примерный перечень произведений искусства: живопись — Д. Моранди. «Натюрморт»; И. Машков. «Московская снедь. Хлебы»; Л. Большакова. «Пасхальный натюрморт»; архитектура — Новоиерусалимский и Воскресенский соборы; народное и декоративно-прикладное искусство — пасхальные яйца — ювелирные произведения Фаберже, крашенки, писанки, рисованки; пасхальная открытка; музыка — С. Рахманинов. «Светлый праздник».

Блок 12. Весеннее многообразие природных форм в искусстве (2 ч)

«Поле зыблется цветами»  (1 ч)

Диалоги об искусстве. Богатство природных форм пробуждающейся природы и отражение их в искусстве. Выразительные средства графики в отражении многообразия форм, силуэтов, строения, декора поверхности растений и насекомых.

Урок графики. Графические зарисовки с натуры и по представлению цветов, трав, насекомых к коллективному панно «Земля пробуждается».

Изобразительные материалы: карандаш, фломастер, тушь, перо, бумага белая или тонированная.

«Радость моя,  земля!»  (1 ч)

Диалоги об искусстве. Природа — источник вдохновения и фантазии для художников. Трансформация природных форм, их строения, декора в декоративные мотивы и образы.

Урок декоративного творчества. Выполнение коллективной декоративно-графической композиции «Земля пробуждается» (панно). Выбор мотива для декоративной трансформации, создание декоративного образа на основе зарисовок предыдущего урока. Компоновка отдельных мотивов в единую композицию.

Изобразительные материалы: тушь, перо, фломастеры, цветные мелки, карандаши, бумага белая или тонированная.

Примерный перечень произведений искусства: графика — С. Мери-ан. Цветные гравюры из «Метаморфоз суринамских насекомых»; рисунки и наброски растений, животных, насекомых А. Дюрера, Ф. Толстого, И. Шишкина и др.; С. Никиреев. «Бабочки», «Яблоня цветет»; Ци Бай Ши. «Пионы» (акварель) и др.; живопись — С. Боттичелли. «Весна»; Р. Саверей. «Пейзаж с животными»; Э. Грассе. Панно, витраж «Весна»; Ф. Марк. «Орфей и звери»; А. Массой. «Летний дивертисмент»; И. Шишкин. «Травы»; И. Левитан. «Одуванчики»; декоративно-прикладное искусство — образцы декоративного оформления тканей, обоев, панно.

В результате изучения изобразительного искусства учащиеся должны

знать:

• выдающиеся произведения отечественных и зарубежных художников;
• центры традиционных художественных промыслов (Жостово, Нижний Тагил,  Палех,  Русский Север,  Сергиев Посад);
• мифологические, сказочные, музыкально-поэтические образы русского народного искусства;
• разнообразие выразительных средств изобразительного, народного и декоративно-прикладного искусства (цвет, линия, объем,
• светотональность, ритм, форма и пропорции, пространство, композиция);
• построение рисунка с натуры, правила линейной и воздушной
  перспективы, законы цветоведения (колорит, сближенные тона);
• виды орнамента, принципы построения орнаментальных ком
  позиций;
• взаимосвязь между такими  понятиями,  как форма художественной вещи, ее назначение, материал и орнамент;
• особенности   материалов,   которыми   можно   пользоваться   в
  художественной   деятельности   (краски,   кисти,   мелки,   тушь,
  перо, уголь, картон, цветная бумага, ткань и т. п.);
• проявление синтеза искусств на примере фольклорного фестиваля народов мира;        

уметь:

• анализировать содержание, образный язык произведений разных   видов   и   жанров   изобразительного   искусства,   выражать
  собственное отношение к воспринятому художественному образу;
• различать  произведения  искусства  разных  видов  и  жанров
  своего народа и иных национальных культур, узнавать произведения народного искусства своего региона;
• видеть и использовать цветовое богатство окружающей среды
  и передавать его в процессе изобразительной деятельности на плоскости;
• использовать основы художественного изображения пространства (загораживание, уменьшение объектов при удалении, пере
  дача воздушной и линейной перспективы);
• использовать элементарные основы изображения лица человека, передавать его образ;
• передавать собственное отношение к композиционному сюжету  с  использованием  знаний  о  времени,   месте  происходящих событий, образе человека определенной исторической эпохи;
• применять приемы художественного  конструирования с  использованием плана проектируемого объекта;
• проявлять умение участвовать в разных    видах коллективной
  работы, связанной с проведением школьных праздников;
• применять полученные знания и умения в практической деятельности и повседневной жизни для:
• эстетической оценки явлений окружающего мира и при восприятии произведений изобразительного искусства;
• проявления  интереса  к  искусству  и   культуре  народов  мира.

Литература:

1. Виноградова Г.Г.  Уроки рисования с натуры в общеобразовательной школе:

            Пособие для учителя – М. Просвещение 1980г

2. Грек.В.А. Рисуем штрихом – Минск 1992г
3. Изобразительное искусство: Примерная программа основного общего образования. http://window.edu.ru/window/catalog?p_rid=37191
4. Изобразительное искусство . Музыка. -  М.: Современник, 1997. (Словари школьника).
5. Кузин В.С. Основы  обучения изобразительному искусству школе: пособие для учителей – Изд. 2 – е, доп. И переработанное М. Просвещение 1997г
6. Кузин В.С. Наброски и зарисовки. – М : Агар. 1997г.
7. Сокольникова В.С., Кузин В.С., Кубышкина Э.И., Учебники для учащихся 5-8 классов в 4-х частях( «Рисунок», «Композиция», «Живопись», «Краткий словарь художественных терминов» ) Титул 1996г
8. Сокольникова Н.М. Изобразительное искусство и методика его преподавания в начальной школе. - М., Академия, 2008
9. Сборник нормативных документов. Искусство / сост. Э. Д. Днепров, А. Г. Аркадьев. – М.: Дрофа, 2008.
10. Жемчугова П.П. Изобразительное искусство. – Спб.: Издательский Дом «Литера», 2006.

11.Шпикалова Т.Я., Ершова Л.В., Колякина В.И. и др. Программы общеобразовательных учреждений: Изобразительное искусство: 5-9 классы. - М.: Просвещение, 2009.

Сайты для работы:

1. http://school.univertv.ru/   - видеоуроки
2. http://www.ped-sovet.ru/
3. http://www.rusedu.ru/ 
4. http://metodisty.ru/
5. http://www.proshkolu.ru/ 
6. http://www.openclass.ru/ 
7. http://forum.in-ku.com/ 
8. http://www.zavuch.info/ 
9. http://www.artandphoto.ru/themes.php?id=4&page=30 – репродукции
10. http://torrents.ru/forum/viewtopic.php?t=832959 – видео по изо
11. http://www.koob.ru/books/draw/  по ИЗО – репродукции.
12. http://www.shatiskusstvo.ucoz.ru/  - школьникам о живописи

Муниципальное бюджетное  образовательное учреждение

«Икрянинская средняя общеобразовательная школа»

РАБОЧАЯ ПРОГРАММА

                                                                                                                                                    Изобразительное искусство 

ДЛЯ  7 КЛАССА

НА 2013/2014 УЧЕБНЫЙ ГОД

                                                                                           Составитель программы:

                Бочкарева А.Н. учитель изо и МХК

1 категория

Пояснительная записка

    Рабочая программа по изобразительному искусству для 7 класса составлена на основе Программ общеобразовательных учреждений «Изобразительное искусство 5 – 9 классы», допущенных Министерством образования и науки Российской Федерации. – М., «Просвещение», 2006 г. под  редакцией авторского коллектива под руководством Т.Я.Шпикаловой, в соответствии с государственным стандартом общего образования и объемом времени, отведенным на изучение предмета «Изобразительное искусство» по базисному учебному плану. Программа «Изобразительное искусство. 5—9 классы» для основной школы создана в соответствии с концепцией модернизации российского образования,  с учетом современных процессов обновления содержания общего художественного образования в Российской Федерации, с опорой на положения правительственных документов к вопросам воспитания у граждан нашей страны любви к Отечеству, национального достоинства, интереса к культурно-историческим традициям русского и других народов страны ( Национальная доктрина образования в Российской Федерации на период до 2025 г., художественная программа «Патриотическое воспитание граждан Российской Федерации на 2002—2005 г.», Концепция развития художественного образования, утвержденная в 2002 г. Министерством культуры РФ и Министерством образования РФ.).

Отличительной особенностью программы является новый взгляд на предмет «Изобразительное искусство» в школе, суть которого заключается в том, что искусство в нем рассматривается как особая духовная сфера, концентрирующая в себе колоссальный эстетический, художественный, нравственный опыт народа, как целостность, состоящая из народного искусства и профессионально-художественного, проявляющихся и живущих по своим законам и находящихся в постоянном взаимодействии.

Отсюда в содержании программы по-новому отражены интеграционные связи различных художественных пластов и видов искусств, в результате чего народное искусство наряду с профессионально-художественным выступает системообразующим фактором культуры. Программу отличает открытость к художественному многообразию, обращенность к искусству и художественной культуре национального уровня, а также к ее региональным проявлениям. Освоение отечественного и зарубежного искусства рассматривается как процесс диалога культур, процесс взаимовлияния и взаимообогащения при сохранении собственного своеобразия. 

Цели: формирование эстетических представлений о рукотворном мире человека, о культуре быта и красоте обыденных вещей и их отображении в произведениях искусства разных видов и жанров; развитие творческой активности в изобразительной и декоративно-прикладной деятельности.

Задачи:

• углублять постижение образа человека и рукотворного мира в
  различных видах и жанрах искусства:  натюрморте,  интерьере,
  архитектурном пейзаже, портрете, бытовом жанре, скульптуре,
  народном искусстве;
• формировать зрительскую компетентность в процессе дальнейшего

знакомства  с  художественными  произведениями  разных
видов и жанров отечественного и зарубежного искусства;

• знакомить с основными принципами художественных стилей
  (романский, готический, классицизм) и развивать чувство стиля
  и художественный вкус в процессе восприятия произведений,
  созданных отечественными и зарубежными художниками,  и в
  процессе выполнения творческих работ учащимися;
• давать представления об основах перспективного изображения
  интерьера и городского пейзажа;
• раскрыть основы построения фигуры человека в движении и
  развивать умение изображать человека и окружающую его среду
  различными средствами изобразительного искусства, передавать
  через художественные образы собственное отношение к изображаемому;
• углублять представления учащихся о синкретичности  народного

искусства на примере традиций ярмарочных праздников как
синтеза  музыкального,   театрального,   устного   и  декоративно-
прикладного творчества, а также о взаимодействии профессио
нального   и   народного   искусства   на   примере   архитектуры   и
культуры быта;

• продолжать воспитывать уважительное отношение к творчеству
  народных мастеров в процессе формирования умений и навыков
  выполнения декоративных работ с элементами художественного
  конструирования   с   использованием   приемов   художественной
  обработки материалов народными мастерами из различных центров

традиционных художественных промыслов;

• развивать      умение      выражать      эмоционально-личностное
  отношение    к   особенностям   семейной    культуры   в   разных
  слоях    общества    с    помощью    рисунка    или    пластического
  образа;
• формировать умение учащихся общаться в процессе коллективной

художественно-творческой деятельности;

•  развивать творческую активность учащихся через расширение их контактов с миром прекрасного в повседневной жизни и участие в эстетическом преобразовании среды (семьи, школы, города, села).

Сроки реализации рабочей программы: один год.

Рабочая программа реализуется в 2013 – 2014 учебном году. Программа рассчитана на 34 (35 ) ч. в год (1 час в неделю).

     В учебном процессе используются личностно-ориентированная и здоровьесберегающая технологии, которые создают культурное пространство для формирования и развития личности каждого ребёнка, с учётом его интересов и мотивации успешности его деятельности. В соответствии с личностными особенностями учащихся и конкретными задачами урока используется вариативность в организации самостоятельной познавательной деятельности учащихся, свободный выбор учеником материала выполнения. В преподавании материала по изобразительному искусству особая роль отводится современным мультимедийным технологиям обучения (виртуальные экскурсии, последовательность выполнения работы, мастер-классы, видеопоказы и т.д.).

Изобразительное искусство как учебный предмет опирается на такие учебные предметы средней школы как: литература, русский язык, музыка, технология, история, биология, что позволяет почувствовать практическую направленность уроков изобразительного искусства, их связь с жизнью.

В рамках традиционного обучения определены уроки следующих типов:
-       Урок ознакомления с новым материалом

-       Урок закрепления изученного

-       Урок применения знаний и умений

-       Урок обобщения и систематизации знаний

-       Комбинированный урок

В преподавание предмета целесообразно использовать такие формы и методы обучения как:

• индивидуальная, фронтальная,  групповая, коллективная, парная и методы обучения: словесные (рассказ, беседа, объяснение, доклады); наглядные (наблюдения, демонстрация, компьютерные), репродуктивные.

В работу внедряются инновации: использование ИКТ на уроках изобразительного искусства, здоровьесберегающие технологии.

В содержание предмета «Изобразительное искусство 7 кл .» входит эстетическое восприятие действительности  и искусства (ученик - зритель), практическая художественно-творческая деятельность учащихся (ученик - художник). Это дает возможность показать единство и взаимодействие двух сторон жизни человека в искусстве, раскрыть характер диалога между художником и зрителем, избежать преимущественно информационного подхода к изложению материала. При этом учитывается собственный эмоциональный опыт общения ребенка с произведениями искусства, что позволяет вывести на передний план деятельностное освоение изобразительного искусства. Поэтому предпочтительными формами организации деятельности учащихся являются индивидуальная, в парах, групповая и фронтальная, а основными методами обучения будут наглядные, практические, продуктивные и репродуктивные методы.

Формами контроля являются устный опрос, тестирование, творческие работы.

Каждая четверть рабочей программы имеет своё название. Блоки объединяют конкретные темы уроков, учебных заданий независимо от вида занятий (рисование с натуры, на тему, беседа по картинам художников и т.д.), что позволяет более полно отразить в изобразительной деятельности времена года, более обстоятельно построить межпредметные связи с другими уроками, учесть возрастные особенности детей, их познавательные и эстетические интересы.

Тема года 7 кл. : Человек и рукотворный мир в искусстве

                                                                                                                                                                               1-я четверть                                                                                                                                               Человек и среда его обитания в их взаимопроявлениях

 в изобразительном искусстве

Блок 1.  Гармония природы и архитектуры в пейзаже (2 ч) 

Городской (сельский) пейзаж

Диалоги об искусстве. Архитектурный пейзаж — жанровая разновидность пейзажа. Изображение в графике и живописи реальной и воображаемой архитектуры в естественной природной среде. Сравнение родной природы с природой других регионов России. Пространство в искусстве пейзажа города и деревни. Композиция как равновесие, контраст, ритм, понятие единства на основе соподчинения и гармонии. Линейная и воздушная перспектива как элементы художественного изображения в пейзаже.

Уроки графики. Изображение городского или сельского пейзажа на темы «Старинные улочки», «Новый проспект», «Знакомые окраины», «За околицей», «Индустриальный пейзаж». Композиционное решение пейзажа, определение центра, линии горизонта, точки схода. Плановость пейзажа. Передача состояния единства природы и архитектуры.

Изобразительные материалы: карандаш, уголь, сангина.

Примерный перечень произведений искусства: графика — А. Остроумова-Лебедева. Графическая серия «Виды Петербурга»; живопись — Джордоне. «Гроза»; «ведуты» Ф. Гварди и А. Каналетто; Я. Вермер Делфтский. «Вид Делфта»; Эль Греко. «Вид Толедо»; В. Ван Гог. «Пейзаж в Овере. После дождя», «Ночное кафе»; К. Писсарро. <<Оперный проезд в Париже»; Б. Бюффе. «Бруклинский мост в Нью-Йорке»; Ф. Алексеев. «Вид на Московский Кремль со стороны Каменного моста»; Н. Чернецов. «Вид города Ярославля»; В. Поленов. «Московский дворик»; И. Левитан. «Околица», «Гумно», «Сумерки»; М. Добужинский. «Домик в Петербурге»; В. Рождественский. «Индустриальный пейзаж»; А. Лентулов. «Закат на Волге»; Б. Кустодиев. «Лесное озеро»; Н. Крымов. «У мельницы»; К. Юон. «Утро индустриальной Москвы»; музыка — М. Глинка. «Патриотическая песня»; Д. Кабалевский. «Наш край».

Блок 2. Предметная среда человека в натюрморте (3 ч) 

Ожившие вещи  (1 ч)

Диалоги об искусстве. Натюрморт как рассказ об увлечениях или профессии человека, отношении человека к окружающей жизни.

Органичное соединение мира вещей с интерьером комнаты в искусстве натюрморта.

Урок графики. Изображение натюрморта в интерьере по памяти, представлению или описанию, состоящее из предметов, позволяющих определить мир увлечений или профессию человека, на темы «Музыкальные инструменты», «У мольберта», «В гостях у народного мастера» (народный промысел по выбору учащихся) и т. п. Конструктивное построение и передача формы, объема предметов, их содержательной связи.

Изобразительные материалы: карандаш, тушь, перо, мелки и др. (по выбору учащихся).

Атрибуты искусства в твоем натюрморте  (2 ч)

Диалоги об искусстве. Отечественные и зарубежные мастера натюрморта. Своеобразие колористической палитры в работах разных живописцев. Разнообразие технических приемов живописи.

Уроки живописи. Натюрморт в цвете с натуры. Приемы выявления формы предметов при помощи цвета и света. Тоновые отношения предметов. Передача воздушной перспективы. Передача фактуры предметов.

Изобразительные материалы: акварель, гуашь и др. (по выбору учащихся).

Примерный перечень произведений искусства: графика — А. Дюрер. «Книги»; В. Фаворский. «Книги» (гравюра); живопись — П. Клас. «Натюрморт с музыкальными инструментами»; В. К. Хеда. «Натюрморт с золотым кубком»; У. М. Харнет. «Мои любимые вещи»; Ж. Б. Шарден. «Натюрморт с атрибутами искусства», «Медный бак»; Я. Ван Вильде. «Натюрморт»; П. Сезанн. «Натюрморт с гипсовым слепком»; Г. Теплов. «Натюрморт»; А. Мордвинов. «Подрамник, папка и гипсовый барельеф»; И. Фирсов. «Юный живописец»; К. Маковский. «В мастерской художника»; П. Кончаловский. «Палитра и краски», «Сухие краски», «Верстак»; К. Петров-Водкин. «Скрипка»; О. Браз. «Натюрморт»; Д. Штеренберг. «Красный натюрморт».

Блок 3.   Образ взаимоотношений человека и пространства жилого помещения (3 ч)

Интерьер (2 ч)

Диалоги об искусстве. Интерьер как жанр изобразительного искусства. Интерьер дома — среда, организующая человеческое поведение и способствующая общению между людьми. А. Венецианов- родоначальник жанра интерьера в отечественном искусстве. Линейная и воздушная перспектива в изображении интерьера.

Уроки графики. Выполнение зарисовок по памяти интерьера своего дома или комнаты с различных точек зрения. Линия горизонта, разные точки схода. Изображение пространственных отношений между предметами, между предметами и людьми.

Изобразительные материалы: графические материалы по выбору учащихся.

Интерьер твоего дома  (1 ч)

Диалоги об искусстве. Зависимость общего цветового решения интерьера от его функционального назначения (столовая, коридор, спальня, зал).

Урок живописи. Выполнение рисунка интерьера в цвете. Выделение в пространстве интерьера одного или нескольких предметов. Цветовое решение, лаконичность цветовых силуэтов. Учет пространственного фона.

Изобразительные материалы: акварель, гуашь.

Примерный перечень произведений искусства: графика— А. Дюрер. «Святой Иероним в келье»; А. Кравченко. «Страдивари в своей мастерской»; А. Голицын. «На балконе»; живопись — Э. де Витте. «Церковный интерьер», «Интерьер с женщиной у клавесина»; Я. Ван Эйк. «Мадонна канцлера Роллена»; А. Менцель. «Интерьер с сестрой художника»; Г. Курбе. «Ателье»; А. Венецианов. «Утро помещицы»; К. Зеленцов. «В комнатах»; Г. Сорока. «Интерьер. Диванная», «Кабинет дома в Островках»; И. Хруцкий. «В комнате (Мальчики, рассматривающие альбом с картинками)»; К. Сомов. «Детская»; Л. Бруни. «Детская»; Ф. Толстой. «Семейный портрет»; 3. Серебрякова. «За завтраком», «На террасе в Харькове»; М. Добужинский. «Зеленая комната»; А. Дейнека. «Портрет девушки с книгой»; П. Стожаров. «Наша комната»; Ю. Кугач. «На кухне»; В. Попков. «Сени».

2-я четверть

Мир русской дворянской усадьбы как достояние художественной культуры

и образ жизни человека в искусстве

Блок 4.  Русская усадьба как архитектурный ансамбль (3 ч)

Внешний облик дворянского особняка (1 ч)

Диалоги об искусстве. Русская дворянская усадьба как родовое гнездо. Архитектурный облик русской усадьбы XVIII—XIX вв. Важнейшие архитектурные элементы здания, выполненные в стиле классицизма. Целесообразность и выразительность, ясность и чистота пропорций, торжественность здания, лаконичность и строгость архитектурных форм.

Урок графики. Зарисовки архитектурных элементов фасадов, отражающих время и эпоху: фасад, портик, балкон, колонны, беседка, мостик, фонтан.

Изобразительные материалы: тушь, кисть, карандаш, фломастеры, уголь.

Интерьер дворянского особняка (2 ч)

Диалоги об искусстве. Интерьер дворянской усадьбы XVIII— XIX вв. Органичное соединение мира вещей с интерьером комнаты, отражение статуса человека в обществе, его увлечений. Передача в отечественной живописи царящей в комнатах одухотворенности предметно-пространственной среды, привнесенной ее обитателями.

Уроки изобразительного творчества. Изображение интерьера дворянского дома по описанию в литературных произведениях XIX в. (залы, анфилады комнат, кабинет, детская и т. д.) и характерных элементов декора стен, меблировки и т. п.

Изобразительные материалы: акварель, гуашь, восковые мелки, пастель и др. (по выбору учащихся).

Примерный перечень произведений искусства: живопись — А. Миронов. «Вид дворца в Кусково»; О. Клодт. «Михайловское. Общий вид усадьбы»; Ф. Толстой. «Семейство художников»; А. Венецианов. «Комнаты»; В. Борисов-Мусатов. «Терраса», «На диване», «За вышиванием», «Призраки»; К. Кольман. «Гостиная в особняке Юсуповых»; К. Обах. «Интерьер комнаты богатого особняка»; В. Поленов. «Кабинет», «Столовая», «Портретная», «Библиотека. Камин»; С. Жуковский. «Поэзия старого дворянского гнезда», «Комната в имении Брасово»; М. Якунчикова. «Чехлы», «Из окна старого дома. Введенское»; архитектура — усадьбы в Архангельском, Кусково, Останкино; архитектурные ансамбли Д. Кваренги, К. Росси, А. Захарова, А. Воронихина, В. Баженова, М. Казакова.

Блок 5.   Одежда и быт русских дворян в искусстве (5ч)

Светский костюм дворян (1 ч)

Диалоги об искусстве. Одежда дворянского сословия XVIII— XIX вв. Элементы женского и мужского костюма. Украшения и аксессуары нарядов женской и мужской одежды в зависимости от социального положения: нашивки, ожерелья, кружева, пуговицы. Стилистическое единство в декоре одежды. Цельность цветового решения костюма. Единство прически с художественным образом мужской и женской одежды, головными уборами и украшениями. Трансформация в женском костюме элементов народного платья и место народного костюма в дворянском быту.

Урок графики. Зарисовка элементов мужской и женской одежды, причесок, характерных для русского дворянства XVIII—XIX столетий, по представлению и описанию.

Изобразительные материалы: цветные карандаши, мелки, фломастеры.

Скульптурный портрет в интерьере дворянского дома (2 ч)

Диалоги об искусстве. Человек как главный объект скульптуры (голова, бюст, торс, статуя, скульптурная группа). Материалы скульптуры, их пластические и образные возможности. Образ человека в разнообразных пластических решениях.

Уроки скульптуры. Лепка композиции из двух фигур в движении с компоновкой их в едином действии на темы «Приятная встреча», «Музицирующие», «Танцующая пара», «На балконе». Отбор деталей и обобщение форм с целью наиболее яркого выражения пластичности, времени, эпохи.

Изобразительные материалы: пластилин, проволочный каркас.

Светские и традиционные увеселения в дворянском обществе (2 ч)

Диалоги об искусстве. Дворянские праздники в усадьбе. Традиции их проведения.

Вариант 1. Отражение традиций русских балов в искусстве. Гармония и единство стиля.

Уроки изобразительного творчества. Выполнение фигур участников бала по представлению и описанию к коллективной композиции «Бал в дворянской усадьбе». Художественная организация композиции интерьера зала для проведения бала, размещение фигур участников бала в пространстве зала.

Изобразительные материалы (по выбору учащихся).

Вариант 2. Домашний театр. Традиции, обряды и атрибуты рождественского праздника. «Вертеп» — театр, связанный с изображением сцены Рождения Иисуса Христа. Особенности изготовления вертепных театров и их предназначение.

Уроки декоративного творчества. Создание эскизов и конструирование персонажей кукольного театра «Вертеп» в творческих группах. Одежда, конструкция куклы. Проигрывание отрывков из спектакля для учащихся младшего школьного возраста.

Изобразительные материалы: пластилин, цветные лоскутки ткани, палочка для крепления куклы.

Примерный перечень произведений искусства: графика — Д. Шма-ринов. Иллюстрации к роману Л. Толстого «Война и мир»; Н. Кузьмин. Иллюстрации к роману А. Пушкина «Евгений Онегин»; живопись — И. Никитин. «Портрет канцлера Головкина»; Ф. Рокотов. «Портрет неизвестного»; Д. Левицкий. «Портрет Е. Нелидовой», «Портрет Е. Левшиной», «Портрет Н. Борщевой»; В. Боровиковский. «Портрет М. И. Лопухиной», «Портрет князя А. Куракина»; О. Кипренский. «Портрет Ростопчина», «Портрет Е. Давыдова»; К. Брюллов. «Портрет сестер Шишмаревых», «Портрет Ю. П. Самойловой с воспитанницей Амалией Паччини, удаляющейся с бала»; К. Сомов. «Арлекин и дама»; Н. Сапунов. «Бал»; Л. Бакст. Эскизы костюмов к балету «Карнавал»; П. Вильяме. Декорации к спектаклям «Золушка», «Евгений Онегин»; скульптура — О. Роден. «Вальс»; О. Комов «Пушкин и Пущин»; народное и декоративно-прикладное искусство — И. Голиков. «Танец»; изображение различных видов «Вертепа» (по материалам книги Л. Соломоник «Куклы выходят на сцену»); музыка — П. Чайковский. «Евгений Онегин»; С. Прокофьев. «Золушка» (фрагменты по выбору учителя).

3-я четверть

Народный мастер — носитель национальной культуры

Блок 6. Народное искусство как часть художественной культуры. Виды народного искусства, их образный строй, художественные традиции2 (Все задания этого блока имеют единую цель — изготовление сувениров для торговых рядов на весеннюю ярмарку народных мастеров, проводимую в школе) (8 ч)

Вышивка (2 ч)

Диалоги об искусстве. Значение и место народной вышивки среди других областей народного искусства. Древние образы народной вышивки. Образный строй народной вышивки. Цветовое и композиционное решение. Образы древней славянской мифологии, архетипы в мотивах русской народной вышивки. Жизнь традиций в творчестве современных мастеров разных регионов России (Центр, Поволжье, Сибирь, Дальний Восток и др.).

Уроки народного творчества. Творческая мастерская народной вышивки. Выполнение узора по мотивам народной вышивки с использованием шерстяных нитей в технике коллажа.

Изобразительные материалы: карандаш простой, цветные карандаши, шерстяные нити, клей.

Роспись по дереву (2 ч)

Диалоги об искусстве. Художественная роспись по дереву как традиционный вид народного искусства. Истоки росписи в художественной культуре Древней Руси. Локальные школы народного мастерства Русского Севера. Графическое письмо мезенских мастеров. Особенности символического значения элементов орнаментального строя в мезенской росписи.

Уроки народного творчества. Выполнение упражнений на повтор главных элементов мезенского орнамента и сюжетной композиции для декоративного панно по мотивам росписи мезенских мастеров.

Изобразительные материалы: гуашь черного и красного цвета.

Глиняная игрушка (2 ч)

Диалоги об искусстве. Отличительные черты локальных школ народной глиняной игрушки разных регионов России. Ведущие мастера промыслов народной глиняной игрушки. Образы народной глиняной игрушки-свистульки. Приемы работы с глиной и технология изготовления свистульки.

Уроки народного творчества с элементами художественного конструирования. Лепка и роспись игрушки-свистульки. Импровизация по мотивам народной игрушки, технология выполнения игрушки-свистульки;

Изобразительные материалы: глина, пластилин одного цвета.

Ювелирное искусство (2ч)

Диалоги об искусстве. Изначальное предназначение ювелирного украшения — функция оберега и амулета. Ювелирное изделие как показатель и знаковый символ социального статуса его владельца. Место и значение украшений в ансамбле народного и современного костюма как средство формирования целостности ансамбля. Ювелирное искусство — традиции и современность.

Уроки декоративного творчества с элементами художественного конструирования. Разработка и моделирование украшений для ансамбля молодежного современного костюма. Сувениры для торговых рядов на школьную весеннюю ярмарку: браслет, пояс, нагрудное украшение, исполняющее функцию оберега. Выполнение изделия в материале по разработанным проектам.

Изобразительные материалы: береста или ее имитация, бисер, бусинки, шерстяные нитки, фольга.

Примерный перечень произведений искусства: народное и декоративно-прикладное искусство — солярные знаки на олонецких полотенцах, растительные мотивы на тверских и вологодских полотенцах, солярные знаки на тамбовских, псковских полотенцах, пава-птица на архангельских и каргопольских рубахах; таблицы с изображением элементов народной вышивки; произведения локальных школ народного мастерства росписи по дереву Русского Севера (северодвинская, мезенская, борецкая, устюжская и др.): образцы изделий, фотографии с изображением прялок, туесов, портреты мастеров; произведения народных мастеров-игрушечников из разных локальных школ регионов России (Каргополя, Филимоново, Калуги и др.); украшения народного и светского костюма (портретная живопись, фотоматериалы, публикации музейных коллекций).

Современные мультимедийные технологии обучения: видеофильмы из серии «Народные промыслы». Видеоэнциклопедия для народного образования; компьютерные игры — варианты орнаментального решения для разработки проектов изделий.

Блок 7. Весенняя ярмарка как праздник народного мастерства (2 ч)

Ярмарочный торг

Диалоги об искусстве. Традиции ярмарочных гуляний. Синтез искусств: музыкальный фольклор, устное народное творчество, театр, декоративно-прикладное искусство. Ярмарочная площадь с торговыми рядами, артистами и зазывалами. Форма, декоративное убранство: плакаты, афиши, шары и т. п. Темы народных гуляний в произведениях русских художников.

Уроки декоративного творчества и художественного конструирования. Выполнение проектов оформления площади для проведения весенней школьной ярмарки народных мастеров. Композиционное решение оформления и расположения торговых рядов во время проведения ярмарки. Сочинение закличек на ярмарку для торговцев и афиш.

Изобразительные материалы: акварель, гуашь, фломастеры, цветные мелки и др. (по выбору учащихся).

Примерный перечень произведений искусства: живопись — П. Брейгль Младший. «Ярмарка с театральным представлением»; Е. Щаницына. «Ярмарка в Палехе»; Т. Нариманбеков. «Базар»; Б. Кустодиев. «На ярмарке», «Балаганы», «Торговец шарами»; К. Юон. «Карусель»; Б. Домашников. «Праздник», «Праздничный день»; литература — В. Брюсов. «Балаганы»; С. Есенин. «На плетнях висят баранки...»; музыка — Н. А. Римский-Корсаков. «Снегурочка» (пляска скоморохов).

Современные мультимедийные технологии обучения: компьютерные игры — варианты планировок ярмарочной площади.

4-я четверть

Человек в различных сферах деятельности в жизни и искусстве.

Техника и искусство.

Блок 8.  Творческая активность человека,  способность проявления твердости духа в жизни и отражение их в изобразительном искусстве (5ч)

«Галактическая птица» (1 ч)

Диалоги об искусстве. Космическая тема в искусстве. Особенности проектирования предметной среды: от функции к форме и от формы к функции. Переработка реальных форм природы в конструктивные. Разнообразие структур природных форм в конструировании летательных аппаратов.

Урок графики с элементами художественного конструирования. Выполнение зарисовок различных летательных межконтинентальных космических аппаратов по плану проектируемых космических аппаратов.

Изобразительные материалы: карандаш, фломастеры, тушь, перо.

Проект твоей космической станции (2 ч)

Диалоги об искусстве. Космическая тема в творчестве художников-фантастов. Творчество космонавта А. Леонова.

Уроки декоративного творчества и художественного конструирования. Проектирование макета и конструирование космической станции. Создание пространственных конструктивных структур. Определение главных модулей объемной композиции (корпус, ступени, отсеки), точек взаимосвязи и соединений всех ее элементов. Передача равновесия, устойчивости, динамики с помощью простых геометрических форм. Работа в группах по созданию коллективной композиции на темы «Перед стартом», «Космодром» и т. д.

Изобразительные материалы: бумага плотная, цветная, упаковочный материал, проволока.

Примерный перечень произведений искусства: графика —. первые летательные аппараты Леонардо да Винчи; А. Лабас. «Первый советский дирижабль», «В кабине аэроплана», «Дирижабль над городом»; живопись — К. Юон. «Новая планета»; А. Интезаров. «По формулам К. Циолковского»; живописные композиции А. Леонова, А. Соколова и других художников-фантастов.

Современные мультимедийные технологии обучения: компьютерные игры — варианты главных модулей космических аппаратов.

Защитник Отечества в портретной живописи (2 ч)

Диалоги об искусстве. Образ защитника Отечества — одна из распространенных тем в изобразительном искусстве. Портрет героя войны как традиция увековечения его в памяти народа.

Уроки графики. Работа над композицией портрета на темы «Пришел солдат с фронта», «Мой дед — герой войны», «Десантник», «Мой брат — танкист» и др. Строение, пропорции головы и лица человека. Поворот и ракурс головы. Военный костюм и его атрибуты, знаки доблести. Цветовое решение образа воина. Фон в портрете как важное дополнение к раскрытию образа.

Изобразительные материалы: простой карандаш, гуашь или акварель.

Примерный перечень произведений искусства: графика — О. Кипренский. Портреты героев войны 1812 г.; живопись — Ф. Хальс. «Портрет офицеров стрелковой роты святого Георгия»; Рембрандт. «Ночной дозор»; А. Ж. Гро. «Наполеон в битве при Эйлау»; Ж. Л. Давид. «Наполеон на перевале Сен-Бернар», «Портрет Наполеона в кабинете»; Т. Жерико. «Портрет офицера конных егерей императорской гвардии, идущей в атаку»; О. Кипренский. «Портрет Е. Давыдова»; А. Доу. Портреты из Военной галереи в Эрмитаже; П. Корин. «Александр Невский», «Сполохи», «Портрет маршала Г. Жукова»; Г. Коржев. «Опаленные огнем войны»; К. Петров-Водкин. «После боя»; Ю. Кугач. «Возвращение»; скульптура — Ф. Шубин. Портреты участников русско-турецкой войны 1773—1778 гг.; работы скульпторов советского времени, посвященные героям Великой Отечественной войны 1941—1945 гг.

Блок 9.   Сила и ловкость человека в поединке и образ спортивного праздника в искусстве (3 ч)

Образ  борца  и  участника  спортивного  состязания  в   искусстве (1ч)

Диалоги об искусстве. Образы победителей Олимпийских игр в античной скульптуре. Многообразие спортивной тематики, сюжетов,графических и живописных техник как проявление восхищения современных художников силой, ловкостью, телосложением спортсменов. Своеобразие динамики и пластики движений борющегося человека, передача их в рисунке, наброске.

Урок графики. Выполнение набросков с натуры и по представлению фигуры человека в различных движениях, характерных для определенного вида спорта. Передача выразительности движения, жестов, поворотов с учетом пропорций частей тела и их взаимосвязи.

Изобразительные материалы: карандаш, тушь, перо, палочка, фломастеры (по выбору учащихся).

Спортивный праздник в твоей композиции  (2 ч)

Диалоги об искусстве. Передача накала спортивной ситуации, выразительности фигур спортсменов, болельщиков в творчестве современных художников. Колорит и освещение как средство объединения фигур в композиции.

Уроки живописи. Выбор темы, сюжета на темы «Школьная спартакиада», «А ну-ка, догони!», «На старте», «Велосипедисты», «Футбольные баталии», «Кто выше!» и т. д. Композиционное решение пространства в рисунке: выбор центра, окружающей среды, показ фигур спортсменов как участников единого действия, но в различных динамических положениях данного вида спорта. Исполнение композиции живописными материалами. Выделение первого плана и центра композиции цветом, светом и тоном. Достижение целостности композиционного замысла.

Изобразительный материал: гуашь или акварель.

Примерный перечень произведений искусства: вазопись — Олимпийские игры в краснофигурной и чернофигурной росписи ваз Древней Греции; скульптура — Агесандр, Афанадор, Полидор. «Лакоон»; Мирон. «Дискобол»; Поликлет. «Дорифор»; Микеланджело. «Давид», «Скованный пленник», «Освобождающийся раб»; И. Козловский. «Самсон, раздирающий пасть льва»; живопись— А. Самохвалов. «На стадионе»; А. Дейнека. «Бег», «Эстафета»; В. Милашев-ский. «Футбол в Новогирееве»; Д. Жилинский. «Гимнасты».

В результате изучения изобразительного искусства  учащиеся должны

      знать:

• имена выдающихся мастеров отечественного  и зарубежного
  искусства и их наиболее известные произведения;
• жанровую разновидность пейзажа (архитектурный пейзаж) и
  интерьер, как жанр изобразительного искусства;
• отличительные  черты   русской  дворянской  усадьбы  XVIII—
  XIX вв. как архитектурного ансамбля, отражающего особенности
  классицизма;
• зависимость   общего   цветового   решения   интерьера   от   его
  функционального назначения;
• произведения  современных художников-фантастов  и  космонавтов

      на космическую тему;

• правила линейной перспективы в построении интерьера (разные  точки схода);
• локальные школы народного мастерства в таких видах народного

      искусства,   как  роспись  по  дереву,   вышивка,   глиняная  игрушка, ювелирное искусство;

• символику орнаментальных мотивов;
• основы построения фигуры человека в движении с учетом
  пропорций частей тела и их взаимосвязи;
• проявление синтеза искусств на примере праздника весенней
  ярмарки как торжества народного мастерства и творчества;

             уметь:

• проявлять зрительскую компетентность при восприятии произведений

      искусства разных эпох и народов;

• применять  правила линейной  и  воздушной  перспективы  в
  изображении городского и сельского пейзажа;
• выполнять конструктивное построение формы, объема предметов,  

            их содержательной  связи  в  натюрморте,  посвященном миру

            увлечений  (профессии) человека;

• применять линию горизонта, разные точки схода в зарисовке
  интерьера;
• передавать в портрете строение, пропорции головы и лица,
  цветовое решение фона как важное дополнение к раскрытию
  образа;
• выполнять зарисовки по представлению и описанию (интерьер
  дворянского особняка, фигуры участников бала);
• передавать движение фигуры человека в пространстве;
• проявлять творческую активность художественно-практической
  компетентности в выборе и овладении средствами художественной                           выразительности разных видов искусств;
• выполнять план проектируемого объекта; конструировать простые                            геометрические формы при создании модели космического корабля;
• выполнять художественные изделия, свободно используя задачи на                                           повтор, вариацию, импровизацию как принципы народного творчества;
• участвовать в творческих группах при выполнении коллективных                                                         работ разного вида: создание композиции «Бал в дворянском   особняке»,                                оформление праздника  «Весенняя ярмарка», разработка проекта космической станции;

применять полученные знания и умения в практической деятельности и повседневной жизни:

• проявлять зрительскую компетентность в эмоционально-эстетическом                               восприятии художественных произведений и заключенных  в                                                              них духовно-нравственных  ценностей  и   идеалов,   при посещении                                 художественного музея, выставки, а также при просмотре кино, театральных постановок, чтении художественной литературы;
• использовать  свою  художественно-практическую  компетентность— владение                      средствами художественной выразительности разных видов                                                       искусства (изобразительного, народного и декоративно-прикладного),                                      принимая   участие   в   культурной   жизни семьи, школы, своего города, родного края.

                                                                                                                                                      Литература:

1. Виноградова Г.Г.  Уроки рисования с натуры в общеобразовательной школе:

            Пособие для учителя – М. Просвещение 1980г

2. Грек.В.А. Рисуем штрихом – Минск 1992г
3. Изобразительное искусство: Примерная программа основного общего образования. http://window.edu.ru/window/catalog?p_rid=37191
4. Изобразительное искусство . Музыка. -  М.: Современник, 1997. (Словари школьника).
5. Кузин В.С. Основы  обучения изобразительному искусству школе: пособие для учителей – Изд. 2 – е, доп. И переработанное М. Просвещение 1997г
6. Кузин В.С. Наброски и зарисовки. – М : Агар. 1997г.
7. Сокольникова В.С., Кузин В.С., Кубышкина Э.И., Учебники для учащихся 5-8 классов в 4-х частях( «Рисунок», «Композиция», «Живопись», «Краткий словарь художественных терминов» ) Титул 1996г
8. Сокольникова Н.М. Изобразительное искусство и методика его преподавания в начальной школе. - М., Академия, 2008
9. Сборник нормативных документов. Искусство / сост. Э. Д. Днепров, А. Г. Аркадьев. – М.: Дрофа, 2008.
10. Жемчугова П.П. Изобразительное искусство. – Спб.: Издательский Дом «Литера», 2006.

11.Шпикалова Т.Я., Ершова Л.В., Колякина В.И. и др. Программы общеобразовательных учреждений: Изобразительное искусство: 5-9 классы. - М.: Просвещение, 2009.

Сайты для работы:

1. http://school.univertv.ru/   - видеоуроки
2. http://www.ped-sovet.ru/
3. http://www.rusedu.ru/ 
4. http://metodisty.ru/
5. http://www.proshkolu.ru/ 
6. http://www.openclass.ru/ 
7. http://forum.in-ku.com/ 
8. http://www.zavuch.info/ 
9. http://www.artandphoto.ru/themes.php?id=4&page=30 – репродукции
10. http://torrents.ru/forum/viewtopic.php?t=832959 – видео по изо
11. http://www.koob.ru/books/draw/  по ИЗО – репродукции.
12. http://www.shatiskusstvo.ucoz.ru/  - школьникам о живописи

Согласовано:                                                              Утверждено:                                              

Председатель профкома                                           Директор МБОУ «Икрянинская СОШ»

____________О.Н.Федотов                                       _______________Н.А.Крюкова

27.08.2013г.                                                                  27.08.2013г.                                                          

Положение о рабочей программе

МБОУ «Икрянинская СОШ»

1. Общие положения

 1.1. Настоящее Положение разработано на основании Закона РФ «Об образовании», Концепцией модернизации российского образования на период до 2010 года.

1.2. Рабочая программа  – это нормативно-правовой документ, обязательный для выполнения в полном объеме, предназначенный для реализации требований к минимуму содержания и уровню подготовки обучающихся.

1.3. К рабочим программам, которые в совокупности определяют содержание деятельности образовательного учреждения (далее ОУ) в рамках реализации образовательной программы, относятся:

        программы по учебным предметам;

        программы курсов по выбору;

        программы факультативных занятий.

1.4. Цель рабочей программы – создание условий для планирования, организации и управления образовательным процессом по определенной учебной дисциплине (образовательной области). Программы отдельных учебных предметов должны обеспечить достижение планируемых результатов освоения основной образовательной программы.

1.5. Функции рабочей программы:

       - нормативная, т.е. является документом, обязательным для выполнения в полном объеме;

      - целеполагания, т.е. определяет ценности и цели, ради достижения которых она введена в ту или иную образовательную область;

      - определения содержания образования, т.е. фиксирует состав элементов содержания, подлежащих усвоению учащимися, а также степень их трудности;

      - процессуальная, т.е. определяет логическую последовательность условия элементов содержания, организационные формы и методы, средства и условия обучения;

      - оценочная, т.е. выявляет уровни усвоения элементов содержания, объекты контроля и критерии оценки уровня обученности учащихся.

1.6. Настоящее Положение устанавливает порядок разработки, требования к структуре, содержанию, оформлению и процедуре утверждения рабочих программ.

2. Разработка рабочей программы по учебному предмету.

2.1. Разработка и утверждение рабочих программ по обязательным учебным предметам относится к компетенции образовательного учреждения и реализуется им самостоятельно.

2.2. Рабочая программа по учебному предмету разрабатывается учителем или  группой учителей  по данному предмету.

2.3. Рабочая программа учебного предмета определяет назначение и место учебной дисциплины в подготовке учащегося, ценности и цели, состав и логическую последовательность усвоения элементов содержания, выявляет уровень подготовки обучающихся.

2.4. При составлении, согласовании и утверждении рабочей программы должно быть обеспечено ее соответствие следующим документам:

     государственному образовательному стандарту;

     примерным программ по отдельным учебным предметам общего образования;

     примерным программ по отдельным учебным предметам общего образования и авторским программам;

     примерным программ по отдельным учебным предметам общего образования и материалам авторского  учебно-методического комплекса (при отсутствии  соответствующих авторских программ к линии учебников, имеющихся в федеральном перечне);

     учебному плану ОУ;

     федеральному перечню  учебников.

2.5. Рабочие программы составляются на ступень обучения (начальное общее, основное общее, среднее (полное) общее образование) или на один учебный год.

2.6. В учебном процессе может быть использована рабочая программа, разработанная другими учителями, а также утвержденная в  предыдущие годы, если в нее не внесено никаких изменений.

2.7. Рабочая программа учебного предмета должна быть оформлена по образцу, аккуратно, без исправлений выполнена на компьютере.

2.8. Рабочая программа учебного предмета должна быть единой для всех работающих в данной школе учителей и индивидуальной.

2.9. Рабочая программа учебного курса, предмета, дисциплины (модуля) является основой для создания  учителем календарно-тематического планирования учебного курса.

2.10. Если в примерной  или авторской программе не указано распределение часов по разделам и темам, а указано только общее количество часов, учитель в рабочей программе распределяет часы по разделам и темам самостоятельно, ориентируясь на используемые учебно-методические комплексы.

      2.11. Структура рабочей программы

      - Титульный лист.

              - Пояснительная записка.

              Основное содержание обучения,  включая тематику практических занятий по  

              предмету, количество контрольных работ, требования к подготовке учащихся  

              по предмету.

             - Общая характеристика учебного предмета, курса.

             - Описание места учебного предмета, курса в учебном плане.

             - Описание ценностных ориентиров содержания учебного предмета.

    - Личностные, метапредметные и предметные результаты освоения конкретного                              

     учебного предмета, курса.

     - Содержание учебного предмета, курса.

    - Контроль предметных результатов

     - Тематическое распределение количества часов.

     - Список рекомендуемой учебно-методической литературы. Список должен  

      содержать используемый учителем учебно-методический комплекс (УМК) с

      обязательным указанием учебника для учащихся.

     - Приложения к программе.

 Титульный лист  рабочей программы содержит (приложение 1):

      -полное наименование образовательного учреждения;

    -гриф  согласования и утверждения  данной  программы;

    -название учебного предмета, для изучения которого написана программа;

    -указание класса, ступени, на которой изучается программа;

   - фамилия, имя, отчество учителя (учителей).

Пояснительная записка. Указывается  примерная или авторская программа, на основе которой составлена данная программа. Конкретизируются общие цели образования с учетом специфики учебного предмета: общая характеристика учебного предмета; описание места учебного предмета в учебном плане; описание ценностных ориентиров содержания учебного предмета.

Содержание обучения, перечень практических работ, контрольных работ, требования к подготовке  учащихся по предмету

Отмечаются:

по русскому языку – контрольные работы (диктант и грамматическое задание, тестовые работы, творческие работы), диктанты, сочинения, изложения, уроки развития речи, тесты, контрольные списывания;

по литературе – сочинения, уроки развития речи и внеклассного чтения, тексты для заучивания наизусть, тесты, творческий практикум и пр.;

по математике – контрольные и самостоятельные работы, тесты;

  по физике, химии, биологии – контрольные и лабораторные работы, тесты;

по географии – контрольные и практические работы, тесты;

по истории, обществознанию – контрольные срезы знаний, тесты;

по иностранному языку – контрольные работы, тесты;

по ОБЖ – контрольные и практические работы, тесты;

по МХК – практические работы и контрольные срезы знаний;

по физической культуре – нормативы  физической подготовленности учащихся;

по технологии – практические работы;

по информатике – контрольные срезы знаний, тесты.

Требования к  уровню подготовки  учащихся по предмету. Требования к уровню подготовки учащихся – это установленные стандартом результаты освоения обязательного минимума федерального компонента государственного стандарта образования. Требования разрабатываются в соответствии с обязательным минимумом, преемственны по ступеням общего образования и учебным предметам. Требования задаются в деятельностной форме (что в результате изучения учебного предмета учащиеся должны знать, уметь, использовать в практической деятельности и повседневной жизни). Требования перечисляются  в соответствии с примерной учебной программой или примерными учебными программами (для интегрированного курса).

Таблица тематического распределения часов.

-если  рабочая программа составлена на ступень обучения:

-если рабочая программа составлена на один учебный год:

Список  рекомендуемой учебно-методической литературы.  Список литературы включает библиографические описания  изданий, которые перечисляются в алфавитном порядке с указанием автора, названия книги, места и года издания. Список литературы должен содержать используемый учителем

учебно-методический комплекс.

3. Рассмотрение и утверждение рабочей программы по учебному предмету

3.1. Рабочая программа сначала рассматривается на заседании соответствующего школьного методического  объединения (предметно-цикловой комиссии) на предмет ее соответствия требованиям федерального компонента государственного образовательного стандарта. Решение методического объединения учителей  (предметно-цикловой комиссии) отражается в протоколе  заседания, на титульном листе рабочей программы (вверху слева) ставится гриф рассмотрения: Рассмотрено, указывается дата и № протокола заседания методического объединения учителей (предметно-цикловой комиссии),  подпись руководителя МО ОУ,  расшифровка подписи.

3.2.  После рассмотрения на методическом объединении (предметно-цикловой комиссии) рабочая программа анализируется заместителем директора по учебно-воспитательной работе ОУ на предмет соответствия программы учебному плану общеобразовательного учреждения и  требованиям федерального компонента государственных образовательных  стандартов; проверяется наличие учебника, предполагаемого для использования, в федеральном перечне. На титульном листе  рабочей программы  (вверху в центре) ставится гриф согласования: Согласовано заместитель директора по УВР (подпись). Расшифровка подписи. Дата.

3.3. После согласования рабочая  программа утверждается  приказом директора школы и делается запись на титульном листе рабочей программы (вверху слева): Утверждаю, указывается № приказа, дата и подпись директора с расшифровкой (приложение 1).

3.4. Сроки рассмотрения рабочей программы на методическом объединении  до 31 августа, сроки согласования с заместителем директора по УВР до 10 сентября, сроки утверждения директором до 15 сентября.

4. Календарно-тематическое планирование учебного курса

 4.1. Рабочая программа учебного курса, предмета, дисциплины (модуля) является основой для создания  учителем календарно-тематического планирования учебного курса (далее – КТП). Календарно-тематическое планирование осуществляется на учебный год.

4.2. КТП должно быть оформлено  по образцу аккуратно, без исправлений на электронных и бумажных носителях (приложение 2, 3).

4.3. По структуре КТП состоит из перечня разделов и тем, где указываются практические и контрольные работы по изучаемым темам; количество часов, отводимое на изучение каждой темы; номера уроков и даты проведения уроков по неделям на весь учебный год. Сроки прохождения определенных тем указываются по календарю текущего года в границах недели.

4.4. При экспертизе  рабочей программы заместитель директора  по УВР проверяет даты контрольных работ и их количество в классе на одной неделе. Согласно требованиям СанПиНа в течение учебного дня не следует проводить более одной контрольной работы. Количество в неделю  контрольных работ по разным предметам в одном  классе не может быть больше двух.

4.5. Каждый отчетный период (четверть, полугодие) календарно-тематический план рабочей программы соотносится с классным журналом и отчетом учителя о прохождении программного материала.

В случае их расхождения  учитель обосновывает и  вносит изменения в календарно-тематический план, обеспечивая условия для прохождения программы в полном объеме за меньшее или большее количество учебных часов.

4.6. Строго в соответствии с КТП заполняется классный журнал.

5. Требования к оформлению рабочей программы и календарно-      тематического планирования.

      -      Формат А4

-     MS Word 2003 (или MS Word 2007, 2010)

-     Шрифт Times New Roman 12-14 пт.

-    Междустрочный интервал – одинарный, выравнивание по ширине

-      Поля: верхнее – 1,5 см, нижнее – 1,5 см, левое – 2 см, правое – 1,5 см

 Приложение  1

Образец титульного листа

Муниципальное бюджетное  образовательное учреждение

«Икрянинская средняя общеобразовательная школа»

РАБОЧАЯ ПРОГРАММА

_______________________________________________________________

(наименование учебного курса, предмета, дисциплины, модуля)

ДЛЯ  _______КЛАССА

НА 2013/2014 УЧЕБНЫЙ ГОД

                                                                                                                          Составитель программы

______________________________

(Ф.И.О. учителя-составителя программы,

квалификационная категория)

2013г.

                                                                                      Приложение 2

Муниципальное бюджетное образовательное учреждение

«Икрянинская общеобразовательная школа»

КАЛЕНДАРНО-ТЕМАТИЧЕСКОЕ

ПЛАНИРОВАНИЕ

по _____________________________________________________

(указать предмет, курс, модуль)

Класс _____________________________________________________________

Учитель __________________________________________________________

Количество часов:  

       всего ___________ часов;          

       в неделю ________ часов;

Планирование составлено на основе рабочей программы

______________________________________________________________________

(указать ФИО учителя, реквизиты утверждения рабочей программы с датой)

Приложение 3

Календарно – тематическое планирование