Моя педагогическая философия.
материал по изобразительному искусству (изо) на тему

А.А Реховская,

преподаватель ИЗО МОУ СОШ№47,

г. Владивосток

Моя педагогическая философия

                                                                 Вот глыба камня. Сильными руками                      

                                                                 Я высекаю человека в ней,

                                                                 И оживает камень перед нами,

                                                                 Сверкая теплым мрамором очей.

                                                                 Он не обманет лживыми словами,

                                                                 Он вызван к жизни волею моей...

                                                                 Но раз искусство властно над камнями,

                                                                 Оно способно изменить людей.

Иоганнэс Бэхер

        Эстетическая культура нашего общества складывается не только из определенных представлений, воспитываемых в сознании людей, но и из тех предметов, явлений поступков и навыков, в которых они воплощаются. Это не только эстетическое оформление быта, красота вещей, созданных мастерами, но и благородство поведения человека. Это уровень развития художественных способностей молодежи, ее подготовленность к воспитанию и пониманию произведений высокого искусства.

         На мои уроки часто отправляли провинившихся учеников, очевидно в надежде, что разговор о прекрасном их хоть немного изменит. Из этих уроков я поняла многое. Однажды повела разговор о Саврасове, а девочка поднимает руку: «Расскажите о своей первой любви»... или задала на дом сочинение о картине Врубеля, а мальчик написал о том, как плохо у него в семье. Жизнь была для этих ребят важнее искусства. Но вот один из них сказал о «Старике в красном» Рембрандта: «Мне кажется, не смотрю я на него, а он на меня» И я поняла, что нельзя механически делить ребят на хороших и плохих, в их умах, душах царит невероятная смесь невежества и знания, стремления к добру и неспособности справляться с дурными страстями. Все они – «трудный случай»,  и все они – наше будущее. Поняла я и другое: единственный путь эстетического воспитания – идти от того, что интересует, волнует, даже раздражает человека, от его боли, тревог, надежд к художественным ценностям, то есть вести его от жизни к искусству и снова возвращать в жизнь.

          Я учитель изобразительного искусства и знаю какая ответственность лежит нам мне. Учу детей не только рисовать, но и стремлюсь сделать их достойными наследниками тех духовных ценностей, которые завешщали нам талантливые предки, т. е. Формирую зрительную культуру...

          Путь к ней не прост. Ученик идет через изучение многообразнейшего материала по искусству разных народов и времен...

          Урок изобразительного искусства – это особый урок. И требования к нему – особые – он должен стремиться по законам искусства. Урок искусства должен решать задачи нравственно-эстетического воспитания. Искусство предполагает прежде всего задачи нравственно-эстетического воспитания. Искусство предполагает прежде всего духовное общение. Поэтому я стремлюсь, чтобы оно присутствовало на каждом моем уроке.

            «Прислушайтесь к своему сердцу, что вы почувствовали?» С таким вопросом я часто обращаюсь, к своим ребятам. И в помощники к себе беру литературные и музыкальные произведения. Они дают возможность глубже почувствовать картины, воспринять их в единстве мысли и чувства и , возможно, даже испытать потрясение. Урок искусства немыслем также без создания особой эмоциональной атмосферы увлеченности.  Для того, зажечь, увлечь, душевно разбудить ребят, использую живой диалог с ними, музыку, поэтическое слово.  И только после этого можно говорить и о результатах художественной деятельности. Поэтому общение по поводу искусства, т. е. Эмоциональное вхождение в тему, по моему глубокому убеждению, это самые важные, бесценные минуты урока. Ведь мы устроены так, чувстаенное для нас важнее, чем умственное и считаем что-либо основательно познанным, когда мы почувствуем его не только головой, но и призовем всю нашу нервную систему.

               Для меня очень важно, чтобы на уроках ИЗО звучали не холодные , бездушные, хотя и правильные ответы, а ответы, содержащие собственные переживания, окрашенные детской эмоцией, совершенно искренние выплески души и разума. Если мы хотим через искусство формировать нравственность, духовность в нашиш детях, необходимо радоваться каждой маленькой победе на уроке: радостному озарению в глазах, задумчимову выражению лица и т. д. Если мы добьемся того, чтобы детская душа проснулась, т. е. Научим сопережиать, то его духовная жизнь станет более полнокровной, он сможет более глубоко воспринимать и человека, и природу,  и музыку, и изобразительное искусство. Одним словом, он поднимется еще на одну ступеньку общечеловеческой культуры. И только тогда, когда у ребят уже образовалась радость и склонность к эстетическому творчеству, только после этого может идти речь об обучении технике эстетического творчества.

              Я не снимаю с себя задачи обучения ученика основам изобразительтной грамоте, я месте с тем хорошо понимаю, что в условиях сегодняшнего школьного урока, эта задача не может быть самодавлеющей. Задача, над которой я работаю на уроках гораздо сложнее. Учу ребят не толоко видеть, чувствовать и понимать прекрасное в искусстве, но и формирую у них умение творить прекрасное в своей повседневной жизни, повседневном труде, повседневных человеческих отношениях. Вот поэтому ребята с большим увлечением работают над оформлением своей родной школы...

             Фигура учителя нашего предмета поистине уникальна. Он должен прекрасно рисовать – иначе ребята не поверят в него, и персональные выставки, которые я устраиваю регулярно, помогают мне сохранять интерес и любознательность ребят на протяжении 25 лет моей работы с ними.

              Чтобы мальчики и девочки не спрашивали «зачем искусство», а естественно дышали этетическим воздухом, надо, чтобы он их окружал. Если этого нет, не помогут самые возвышенные слова. Надо прямо сказать, общество наше живет при дефиците культуры «с ее эстетической скоростью». В результате отдаем ребенка на потребу стихии массовой культуры, не задумываясь о последствиях.

               Разумеется, и самая лучшая картина не в состоянии радикально изменить личность, далеко не все зависит от искусства... Душа ржавеет медленно и очищается не быстро. От ошибок и промахов искусство не страхует. Но от равнодушия, от потребительского отношения к жизни, пожалуй, да. Искусство вырабатывает аллергию на неряшливость, распущенность, расширяет зону хорошего в человеке, умножает его духовное здоровье, и в конечном счете – здоровье нации.

                Нам пора сделать все, чтобы была прервана цепь вползание в бескультурье. Учебные предметы искусства, и только они, способны опытом предков формировать культуру чувств. Для формирования «культуры хамства»,  культуры злобства можно обойтись и без высокого искусства – достаточно этого ширпотреба. Но общество гибнет, экономика гибнет – это всем видно, но не всем понятно, что это напрямую связано с неразвитастью чувств, вообще с потерей традиции формирования этих чувств в новых поколениях.

                Детям недоступна философия – единственная наука, представляющая опыт человечества в целом. Но им доступны искусства – единственный вид деятельности, кроме философии, представляющий этот опыт не только в целостности, но еще и в единстве мысли и чувства.

                Пора понять, что каждому необходимо дать опыт всех искусств полноценно – как опыт творческой духовной культуры человечества. И дать так, чтобы радость и потребность общения с ними, высокий уровень эстетических критериев после школы остались в душе человека на всю жизнь у каждого! Я верю в силу искусства!