Рабочая программа "ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЕ ИСКУССТВО" 5-7 класс
рабочая программа по изобразительному искусству (изо, 5, 6, 7 класс) на тему

Зеличенко Лариса Евгеньевна

Рабочая программа основного общего образования по изобразительному искусству для V -VII  классов составлена на основе:

- фундаментального ядра содержания общего образования и требований к результатам освоения основной общеобразовательной программы основного общего образования, представленных в Федеральном государственном образовательном стандарте общего образования

Скачать:

ВложениеРазмер
Файл rp_izo_5-7_kl.2016-17.docx198.43 КБ

Предварительный просмотр:

Рабочая программа

Государственного бюджетного образовательного учреждения г. Москвы  

«Школа с углубленным изучением отдельных предметов №879

(ГБОУ Школа № 879)

на 2016-2017 учебный год

по курсу «ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЕ ИСКУССТВО» для 5-7 классов

к программе «Изобразительное искусство»

под редакцией Б.М. Неменского

 

учителя изобразительного искусства

Зеличенко Ларисы Евгеньевны

ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА.

Рабочая программа основного общего образования по изобразительному искусству для V -VII  классов составлена на основе:

- фундаментального ядра содержания общего образования и требований к результатам освоения основной общеобразовательной программы основного общего образования, представленных в Федеральном государственном образовательном стандарте общего образования

        - авторской программы Б.М. Неменского, «Изобразительное искусство и художественный труд 1-9 кл.»: прогр. /Сост. Б.М.    Неменский.- М.: Просвещение, 2011г.;

        

Общая характеристика учебного предмета

        Учебный предмет «Изобразительное искусство» объединяет в единую образовательную структуру практическую художественно-творческую деятельность, художественно-эстетическое восприятие произведений искусства и окружающей действительности. Изобразительное искусство как школьная дисциплина имеет интегративный характер, она включает в себя основы разных видов визуально-пространственных искусств - живописи, графики, скульптуры, дизайна, архитектуры, народного и декоративно-прикладного искусства, изображения в зрелищных и экранных искусствах.

Содержание курса учитывает возрастание роли визуального образа как средства познания, коммуникации и профессиональной деятельности в условиях современности.

Освоение изобразительного искусства в основной школе - продолжение художественно-эстетического образования, воспитания учащихся в начальной школе, которое опирается на полученный ими художественный опыт и является целостным интегративным курсом, направленным на развитие ребенка, формирование его художественно-творческой активности, овладение образным языком декоративного искусства посредством формирования художественных знаний, умений, навыков.

Приоритетной целью художественного образования в школе является духовно - нравственное развитие ребёнка, т.е. формирование у него качеств, отвечающих представлениям об истинной человечности, о доброте и культурной полноценности в восприятии мира.

Содержание предмета «Изобразительное искусство» в основной школе построено по принципу углубленного изучения каждого вида искусства.

      Рабочая программа построена на основе преемственности, вариативности, интеграции пластических видов искусств и комплексного художественного подхода, акцент делается на реализацию идей развивающего обучения, которое реализуется в практической, деятельностной форме в процессе личностного художественного творчества.

Основные формы учебной деятельности - практическое художественное творчество посредством овладения художественными материалами, зрительское восприятие произведений искусства и эстетическое наблюдение окружающего мира.

В рабочей программе объединены практические художественно-творческие задания, художественно-эстетическое восприятие произведений искусства и окружающей действительности в единую образовательную структуру, образуя условия для глубокого осознания и переживания каждой предложенной темы. Программа построена на принципах тематической цельности и последовательности развития курса, предполагает четкость поставленных задач и вариативность их решения. Содержание предусматривает чередование уроков индивидуального практического творчества учащихся и уроков коллективной творческой деятельности, диалогичность и сотворчество всех участников образовательного процесса, что способствует качеству обучения и достижению более высокого уровня как предметных, так и личностных и метапредметных результатов обучения.

Цели и задачи.

Одной из самых главных целей преподавания изобразительного искусства является задача развития у ребенка визуально-пространственного мышления, как формы эмоционально-ценностного, освоения мира, как формы самовыражения и ориентации в художественном и нравственном пространстве культуры, интереса к внутреннему миру человека, способности «углубления в себя», сознание своих внутренних переживаний. Это является залогом развития способности сопереживания.

Развитие художественно-творческих способностей учащихся, образного и ассоциативного мышления, фантазии, зрительно-образной памяти, эмоционально-эстетического восприятия действительности;

Основные задачи предмета «Изобразительное искусство»:

  • формирование опыта смыслового и эмоционально - ценностного восприятия визуального образа реальности и произведений искусства;
  • освоение художественной культуры как формы материального выражения в пространственных формах духовных ценностей;
  • формирование понимания эмоционального и ценностного смысла визуально-пространственной формы;
  • развитие творческого опыта как формирование способности к самостоятельным действиям в ситуации неопределенности;
  • формирование активного, заинтересованного отношения к традициям культуры как к смысловой, эстетической и личностно-значимой ценности;
  • воспитание уважения к истории культуры своего Отечества, выраженной в ее архитектуре, изобразительном искусстве, в национальных образах предметно-материальной и пространственной среды и понимании красоты человека;
  • развитие способности ориентироваться в мире современной художественной культуры;
  • овладение средствами художественного изображения как способом развития умения видеть реальный мир, как способностью к анализу и структурированию визуального образа, на основе его эмоционально-нравственной оценки;
  • овладение основами культуры практической работы различными художественными материалами и инструментами для эстетической организации и оформления школьной, бытовой и производственной среды.

Место учебного предмета в учебном плане

Рабочая программа составлена с учетом Базисного плана общеобразовательных учреждений Российской Федерации, утвержденному приказом Минобразования РФ. Федеральный базисный учебный план отводит на изучение предмета «Изобразительное искусство» в V - VII классах основной школы 1 час в неделю в течение каждого года обучения, всего 102 часа.

Распределение учебного времени по классам выглядит следующим образом:

- в 5 классе – 34 часа (34 недели по 1 часу);

- в 6 классе – 34 часа (35 недели по 1 часу);

- в 7 классе – 34 часа (35 недели по 1 часу);

Рабочая программа по изобразительному искусству составлена на основе авторской программы Б.М. Неменского, «Изобразительное искусство и художественный труд 1-9 кл.»: прогр. /Сост. Б.М. Неменский.- М.: Просвещение, 2011. Программа детализирует и раскрывает содержание стандарта, определяет общую стратегию обучения, воспитания и развития обучающихся средствами учебного предмета в соответствии с целями изучения изобразительного искусства, которые определены стандартом. Рабочая программа ориентирована, в соответствии со стандартом второго поколения, на освоение содержания и языка группы декоративных искусств, наиболее связанных с повседневной жизнью и бытом каждого человека, связь с фольклором и сказкой, с национальными и народными корнями декоративного искусства.

ПРЕДМЕТНЫЕ РЕЗУЛЬТАТЫ ОСВОЕНИЯ УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА.

Предметные результаты характеризуют опыт учащихся в художественно-творческой деятельности, который приобретается и  закрепляется в процессе освоения учебного предмета:

- формирование основ художественной культуры обучающихся как части их общей духовной культуры; развитие эстетического эмоционально-ценностного видения окружающего мира; развитие зрительной памяти, ассоциативного мышления, художественного вкуса и творческого воображения;

- развитие визуально-пространственного мышления как формы эмоционально-ценностного освоения мира и самовыражения;

- освоение художественной культуры во всём многообразии её видов, жанров, стилей как материального выражения духовных ценностей, воплощённых в пространственных формах (фольклорное творчество, классические произведения, искусство современности);

- воспитание уважения к истории культуры Отечества;

- приобретение опыта создания художественного образа в разных видах и жанрах  визуально-пространственных искусств: изобразительных (живопись, графика, скульптура), декоративно-прикладных, в архитектуре и дизайне;

- приобретение опыта работы различными художественными материалами  и в разных техниках в различных видах визуально-пространственных искусств, в специфических формах художественной деятельности, в том числе базирующихся на ИКТ (цифровая фотография, видеозапись, компьютерная графика, др.);

- развитие потребности в общении с произведениями изобразительного искусства

- осознание значимости искусства и творчества в личной  и культурной самоидентификации личности;

- развитие индивидуальных творческих  способностей обучающихся, формирование устойчивого интереса  к творческой деятельности.

Познавательные универсальные учебные действия

- умение осуществлять поиск необходимой информации для выполнения учебных заданий;

- умение создавать, применять и преобразовывать знаки и символы, модели и схемы для решения учебных и познавательных задач;

- умение осуществлять логические учебные действия:

давать определение понятиям,

обобщать понятия (осуществлять логическую операцию перехода от видовых признаков к родовому понятию, от понятия с меньшим объёмом к понятию с большим объёмом),

осуществлять логическую операцию установления родовидовых отношений, ограничение понятия,

осуществлять сравнение, сериацию и классификацию, самостоятельно выбирая основания и критерии для указанных логических операций,

устанавливать причинно-следственные связи,

строить логическое рассуждение, делать умозаключение (индуктивное, дедуктивное и по аналогии) и выводы;

- умение формулировать проблемы и определять способы их решения

РЕЗУЛЬТАТЫ ОСВОЕНИЯ УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА

Ученик  научится:

  • характеризовать особенности уникального народного искусства, семантическое значение традиционных образов, мотивов (древо жизни, птица, солярные знаки); создавать декоративные изображения на основе русских образов;
  • раскрывать смысл народных праздников и обрядов и их отражение в народном искусстве и в современной жизни;
  • создавать эскизы декоративного убранства русской избы;
  • создавать цветовую композицию внутреннего убранства избы;
  • определять специфику образного языка декоративно-прикладного искусства;
  • создавать самостоятельные варианты орнаментального построения вышивки с опорой на народные традиции;
  • создавать эскизы народного праздничного костюма, его отдельных элементов в цветовом решении;
  • умело пользоваться языком декоративно-прикладного искусства, принципами декоративного обобщения, уметь передавать единство формы и декора (на доступном для данного возраста уровне);
  • выстраивать декоративные, орнаментальные композиции в традиции народного искусства (используя традиционное письмо Гжели, Городца, Хохломы и т. д.) на основе ритмического повтора изобразительных или геометрических элементов;
  • владеть практическими навыками выразительного использования фактуры, цвета, формы, объема, пространства в процессе создания в конкретном материале плоскостных или объемных декоративных композиций;
  • распознавать и называть игрушки ведущих народных художественных промыслов; осуществлять собственный художественный замысел, связанный с созданием выразительной формы игрушки и украшением ее декоративной росписью в традиции одного из промыслов;
  • характеризовать основы народного орнамента; создавать орнаменты на основе народных традиций;
  • различать виды и материалы декоративно-прикладного искусства;
  • различать национальные особенности русского орнамента и орнаментов других народов России;
  • находить общие черты в единстве материалов, формы и декора, конструктивных декоративных изобразительных элементов в произведениях народных и современных промыслов;
  • различать и характеризовать несколько народных художественных промыслов России;
  • называть пространственные и временные виды искусства и объяснять, в чем состоит различие временных и пространственных видов искусства;
  • классифицировать жанровую систему в изобразительном искусстве и ее значение для анализа развития искусства и понимания изменений видения мира;
  • объяснять разницу между предметом изображения, сюжетом и содержанием изображения;
  • композиционным навыкам работы, чувству ритма, работе с различными художественными материалами;
  • создавать образы, используя все выразительные возможности художественных материалов;
  • простым навыкам изображения с помощью пятна и тональных отношений;
  • навыку плоскостного силуэтного изображения обычных, простых предметов (кухонная утварь);
  • изображать сложную форму предмета (силуэт) как соотношение простых геометрических фигур, соблюдая их пропорции;
  • создавать линейные изображения геометрических тел и натюрморт с натуры из геометрических тел;
  • строить изображения простых предметов по правилам линейной перспективы;
  • характеризовать освещение как важнейшее выразительное средство изобразительного искусства, как средство построения объема предметов и глубины пространства;
  • передавать с помощью света характер формы и эмоциональное напряжение в композиции натюрморта;
  • творческому опыту выполнения графического натюрморта и гравюры наклейками на картоне;
  • выражать цветом в натюрморте собственное настроение и переживания;
  • рассуждать о разных способах передачи перспективы в изобразительном искусстве как выражении различных мировоззренческих смыслов;
  • применять перспективу в практической творческой работе;
  • навыкам изображения перспективных сокращений в зарисовках наблюдаемого;
  • навыкам изображения уходящего вдаль пространства, применяя правила линейной и воздушной перспективы;
  • видеть, наблюдать и эстетически переживать изменчивость цветового состояния и настроения в природе;
  • навыкам создания пейзажных зарисовок;
  • различать и характеризовать понятия: пространство, ракурс, воздушная перспектива;
  • пользоваться правилами работы на пленэре;
  • использовать цвет как инструмент передачи своих чувств и представлений о красоте; осознавать, что колорит является средством эмоциональной выразительности живописного произведения;
  • навыкам композиции, наблюдательной перспективы и ритмической организации плоскости изображения;
  • различать основные средства художественной выразительности в изобразительном искусстве (линия, пятно, тон, цвет, форма, перспектива и др.);
  • определять композицию как целостный и образный строй произведения, роль формата, выразительное значение размера произведения, соотношение целого и детали, значение каждого фрагмента в его метафорическом смысле;
  • пользоваться красками (гуашь, акварель), несколькими графическими материалами (карандаш, тушь), обладать первичными навыками лепки, использовать коллажные техники;
  • различать и характеризовать понятия: эпический пейзаж, романтический пейзаж, пейзаж настроения, пленэр, импрессионизм;
  • различать и характеризовать виды портрета;
  • понимать и характеризовать основы изображения головы человека;
  • пользоваться навыками работы с доступными скульптурными материалами;
  • видеть и использовать в качестве средств выражения соотношения пропорций, характер освещения, цветовые отношения при изображении с натуры, по представлению, по памяти;
  • видеть конструктивную форму предмета, владеть первичными навыками плоского и объемного изображения предмета и группы предметов;
  • использовать графические материалы в работе над портретом;
  • использовать образные возможности освещения в портрете;
  • пользоваться правилами схематического построения головы человека в рисунке;
  • называть имена выдающихся русских и зарубежных художников - портретистов и определять их произведения;
  • навыкам передачи в плоскостном изображении простых движений фигуры человека;
  • навыкам понимания особенностей восприятия скульптурного образа;
  • навыкам лепки и работы с пластилином или глиной;
  • рассуждать (с опорой на восприятие художественных произведений - шедевров изобразительного искусства) об изменчивости образа человека в истории искусства;
  • приемам выразительности при работе с натуры над набросками и зарисовками фигуры человека, используя разнообразные графические материалы;
  • характеризовать сюжетно-тематическую картину как обобщенный и целостный образ, как результат наблюдений и размышлений художника над жизнью;
  • объяснять понятия «тема», «содержание», «сюжет» в произведениях станковой живописи;
  • изобразительным и композиционным навыкам в процессе работы над эскизом;
  • узнавать и объяснять понятия «тематическая картина», «станковая живопись»;
  • перечислять и характеризовать основные жанры сюжетно- тематической картины;
  • характеризовать исторический жанр как идейное и образное выражение значительных событий в истории общества, как воплощение его мировоззренческих позиций и идеалов;
  • узнавать и характеризовать несколько классических произведений и называть имена великих русских мастеров исторической картины;
  • характеризовать значение тематической картины XIX века в развитии русской культуры;
  • рассуждать о значении творчества великих русских художников в создании образа народа, в становлении национального самосознания и образа национальной истории;
  • называть имена нескольких известных художников объединения «Мир искусства» и их наиболее известные произведения;
  • творческому опыту по разработке и созданию изобразительного образа на выбранный исторический сюжет;
  • творческому опыту по разработке художественного проекта –разработки композиции на историческую тему;
  • творческому опыту создания композиции на основе библейских сюжетов;
  • представлениям о великих, вечных темах в искусстве на основе сюжетов из Библии, об их мировоззренческом и нравственном значении в культуре;
  • называть имена великих европейских и русских художников, творивших на библейские темы;
  • узнавать и характеризовать произведения великих европейских и русских художников на библейские темы;
  • характеризовать роль монументальных памятников в жизни общества;
  • рассуждать об особенностях художественного образа советского народа в годы Великой Отечественной войны;
  • описывать и характеризовать выдающиеся монументальные памятники и ансамбли, посвященные Великой Отечественной войне;
  • творческому опыту лепки памятника, посвященного значимому историческому событию или историческому герою;
  • анализировать художественно-выразительные средства произведений изобразительного искусства XX века;
  • культуре зрительского восприятия;
  • характеризовать временные и пространственные искусства;
  • понимать разницу между реальностью и художественным образом;
  • представлениям об искусстве иллюстрации и творчестве известных иллюстраторов книг. И.Я. Билибин. В.А. Милашевский. В.А. Фаворский;
  • опыту художественного иллюстрирования и навыкам работы графическими материалами;
  • собирать необходимый материал для иллюстрирования (характер одежды героев, характер построек и помещений, характерные детали быта и т.д.);
  • представлениям об анималистическом жанре изобразительного искусства и творчестве художников-анималистов;
  • опыту художественного творчества по созданию стилизованных образов животных;
  • систематизировать и характеризовать основные этапы развития и истории архитектуры и дизайна;
  • распознавать объект и пространство в конструктивных видах искусства;
  • понимать сочетание различных объемов в здании;
  • понимать единство художественного и функционального в вещи, форму и материал;
  • иметь общее представление и рассказывать об особенностях архитектурно-художественных стилей разных эпох;
  • понимать тенденции и перспективы развития современной архитектуры;
  • различать образно-стилевой язык архитектуры прошлого;
  • характеризовать и различать малые формы архитектуры и дизайна в пространстве городской среды;
  • понимать плоскостную композицию как возможное схематическое изображение объемов при взгляде на них сверху;
  • осознавать чертеж как плоскостное изображение объемов, когда точка – вертикаль, круг – цилиндр, шар и т. д.;
  • применять в создаваемых пространственных композициях доминантный объект и вспомогательные соединительные элементы;
  • применять навыки формообразования, использования объемов в дизайне и архитектуре (макеты из бумаги, картона, пластилина);
  • создавать композиционные макеты объектов на предметной плоскости и в пространстве;
  • создавать практические творческие композиции в технике коллажа, дизайн-проектов;
  • получать представления о влиянии цвета на восприятие формы объектов архитектуры и дизайна, а также о том, какое значение имеет расположение цвета в пространстве архитектурно-дизайнерского объекта;
  • приобретать общее представление о традициях ландшафтно-парковой архитектуры;
  • характеризовать основные школы садово-паркового искусства;
  • понимать основы краткой истории русской усадебной культуры XVIII – XIX веков;
  • называть и раскрывать смысл основ искусства флористики;
  • понимать основы краткой истории костюма;
  • характеризовать и раскрывать смысл композиционно-конструктивных принципов дизайна одежды;
  • применять навыки сочинения объемно-пространственной композиции в формировании букета по принципам икэбаны;
  • использовать старые и осваивать новые приемы работы с бумагой, природными материалами в процессе макетирования архитектурно-ландшафтных объектов;
  • отражать в эскизном проекте дизайна сада образно-архитектурный композиционный замысел;
  • использовать графические навыки и технологии выполнения коллажа в процессе создания эскизов молодежных и исторических комплектов одежды;
  • узнавать и характеризовать памятники архитектуры Древнего Киева. София Киевская. Фрески. Мозаики;
  • различать итальянские и русские традиции в архитектуре Московского Кремля. Характеризовать и описывать архитектурные особенности соборов Московского Кремля;
  • различать и характеризовать особенности древнерусской иконописи. Понимать значение иконы «Троица» Андрея Рублева в общественной, духовной и художественной жизни Руси;
  • узнавать и описывать памятники шатрового зодчества;
  • характеризовать особенности церкви Вознесения в селе Коломенском и храма Покрова-на-Рву;
  • раскрывать особенности новых иконописных традиций в XVII веке. Отличать по характерным особенностям икону и парсуну;
  • работать над проектом (индивидуальным или коллективным), создавая разнообразные творческие композиции в материалах по различным темам;
  • различать стилевые особенности разных школ архитектуры Древней Руси;
  • создавать с натуры и по воображению архитектурные образы графическими материалами и др.;
  • работать над эскизом монументального произведения (витраж, мозаика, роспись, монументальная скульптура); использовать выразительный язык при моделировании архитектурного пространства;
  • сравнивать, сопоставлять и анализировать произведения живописи Древней Руси;
  • рассуждать о значении художественного образа древнерусской культуры;
  • ориентироваться в широком разнообразии стилей и направлений изобразительного искусства и архитектуры XVIII – XIX веков;
  • использовать в речи новые термины, связанные со стилями в изобразительном искусстве и архитектуре XVIII – XIX веков;
  • выявлять и называть характерные особенности русской портретной живописи XVIII века;
  • характеризовать признаки и особенности московского барокко;
  • создавать разнообразные творческие работы (фантазийные конструкции) в материале.

Ученик получит возможность научиться:

  • активно использовать язык изобразительного искусства и различные художественные материалы для освоения содержания различных учебных предметов (литературы, окружающего мира, технологии и др.);
  • владеть диалогической формой коммуникации, уметь аргументировать свою точку зрения в процессе изучения изобразительного искусства;
  • различать и передавать в художественно-творческой деятельности характер, эмоциональное состояние и свое отношение к природе, человеку, обществу; осознавать общечеловеческие ценности, выраженные в главных темах искусства;
  • выделять признаки для установления стилевых связей в процессе изучения изобразительного искусства;
  • понимать специфику изображения в полиграфии;
  • различать формы полиграфической продукции: книги, журналы, плакаты, афиши и др.);
  • различать и характеризовать типы изображения в полиграфии (графическое, живописное, компьютерное, фотографическое);
  • проектировать обложку книги, рекламы открытки, визитки и др.;
  • создавать художественную композицию макета книги, журнала;
  • называть имена великих русских живописцев и архитекторов XVIII – XIX веков;
  • называть и характеризовать произведения изобразительного искусства и архитектуры русских художников XVIII – XIX веков;
  • называть имена выдающихся русских художников-ваятелей XVIII века и определять скульптурные памятники;
  • называть имена выдающихся художников «Товарищества передвижников» и определять их произведения живописи;
  • называть имена выдающихся русских художников-пейзажистов XIX века и определять произведения пейзажной живописи;
  • понимать особенности исторического жанра, определять произведения исторической живописи;
  • активно воспринимать произведения искусства и аргументированно анализировать разные уровни своего восприятия, понимать изобразительные метафоры и видеть целостную картину мира, присущую произведениям искусства;
  • определять «Русский стиль» в архитектуре модерна, называть памятники архитектуры модерна;
  • использовать навыки формообразования, использования объемов в архитектуре (макеты из бумаги, картона, пластилина); создавать композиционные макеты объектов на предметной плоскости и в пространстве;
  • называть имена выдающихся русских художников-ваятелей второй половины XIX века и определять памятники монументальной скульптуры;
  • создавать разнообразные творческие работы (фантазийные конструкции) в материале;
  • узнавать основные художественные направления в искусстве XIX и XX веков;
  • узнавать, называть основные художественные стили в европейском и русском искусстве и время их развития в истории культуры;
  • осознавать главные темы искусства и, обращаясь к ним в собственной художественно-творческой деятельности, создавать выразительные образы;
  • применять творческий опыт разработки художественного проекта – создания композиции на определенную тему;
  • понимать смысл традиций и новаторства в изобразительном искусстве XX века. Модерн. Авангард. Сюрреализм;
  • характеризовать стиль модерн в архитектуре. Ф.О. Шехтель. А. Гауди;
  • создавать с натуры и по воображению архитектурные образы графическими материалами и др.;
  • работать над эскизом монументального произведения (витраж, мозаика, роспись, монументальная скульптура);
  • использовать выразительный язык при моделировании архитектурного пространства;
  • характеризовать крупнейшие художественные музеи мира и России;
  • получать представления об особенностях художественных коллекций крупнейших музеев мира;
  • использовать навыки коллективной работы над объемно- пространственной композицией;
  • понимать основы сценографии как вида художественного творчества;
  • понимать роль костюма, маски и грима в искусстве актерского перевоплощения;
  • называть имена российских художников(А.Я. Головин, А.Н. Бенуа, М.В. Добужинский);
  • различать особенности художественной фотографии;
  • различать выразительные средства художественной фотографии (композиция, план, ракурс, свет, ритм и др.);
  • понимать изобразительную природу экранных искусств;
  • характеризовать принципы киномонтажа в создании художественного образа;
  • различать понятия: игровой и документальный фильм;
  • называть имена мастеров российского кинематографа. С.М. Эйзенштейн. А.А. Тарковский. С.Ф. Бондарчук. Н.С. Михалков;
  • понимать основы искусства телевидения;
  • понимать различия в творческой работе художника-живописца и сценографа;
  • применять полученные знания о типах оформления сцены при создании школьного спектакля;
  • применять в практике любительского спектакля художественно-творческие умения по созданию костюмов, грима и т. д. для спектакля из доступных материалов;
  • добиваться в практической работе большей выразительности костюма и его стилевого единства со сценографией спектакля;
  • использовать элементарные навыки основ фотосъемки, осознанно осуществлять выбор объекта и точки съемки, ракурса, плана как художественно-выразительных средств фотографии;
  • применять в своей съемочной практике ранее приобретенные знания и навыки композиции, чувства цвета, глубины пространства и т. д.;
  • пользоваться компьютерной обработкой фотоснимка при исправлении отдельных недочетов и случайностей;
  • понимать и объяснять синтетическую природу фильма;
  • применять первоначальные навыки в создании сценария и замысла фильма;
  • применять полученные ранее знания по композиции и построению кадра;
  • использовать первоначальные навыки операторской грамоты, техники съемки и компьютерного монтажа;
  • применять сценарно-режиссерские навыки при построении текстового и изобразительного сюжета, а также звукового ряда своей компьютерной анимации;
  • смотреть и анализировать с точки зрения режиссерского, монтажно-операторского искусства фильмы мастеров кино;
  • использовать опыт документальной съемки и тележурналистики для формирования школьного телевидения;
  • реализовывать сценарно-режиссерскую и операторскую грамоту в практике создания видео-этюда.

Содержание курса «ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЕ ИСКУССТВО»

Изучение предмета «Изобразительное искусство» построено на освоении общенаучных методов (наблюдение, измерение, эксперимент, моделирование), освоении практического применения знаний и основано на межпредметных связях с предметами: «История России», «Обществознание», «География», «Математика», «Технология».

        Народное художественное творчество – неиссякаемый источник самобытной красоты.

Солярные знаки (декоративное изображение и их условно-символический характер). Древние образы в народном творчестве. Русская изба: единство конструкции и декора. Крестьянский дом как отражение уклада крестьянской жизни и памятник архитектуры. Орнамент как основа декоративного украшения. Праздничный народный костюм – целостный художественный образ. Обрядовые действия народного праздника, их символическое значение. Различие национальных особенностей русского орнамента и орнаментов других народов России. Древние образы в народных игрушках (Дымковская игрушка, Филимоновская игрушка). Композиционное, стилевое и цветовое единство в изделиях народных промыслов (искусство Гжели, Городецкая роспись, Хохлома, Жостово, роспись по металлу, щепа, роспись по лубу и дереву, тиснение и резьба по бересте). Связь времен в народном искусстве.

Виды изобразительного искусства и основы образного языка

Пространственные искусства. Художественные материалы. Жанры в изобразительном искусстве. Выразительные возможности изобразительного искусства. Язык и смысл. Рисунок – основа изобразительного творчества. Художественный образ. Стилевое единство. Линия, пятно. Ритм. Цвет. Основы цветоведения. Композиция. Натюрморт. Понятие формы. Геометрические тела: куб, шар, цилиндр, конус, призма. Многообразие форм окружающего мира. Изображение объема на плоскости. Освещение. Свет и тень. Натюрморт в графике. Цвет в натюрморте. Пейзаж. Правила построения перспективы. Воздушная перспектива. Пейзаж настроения. Природа и художник. Пейзаж в живописи художников – импрессионистов (К. Моне, А. Сислей). Пейзаж в графике. Работа на пленэре.

Понимание смысла деятельности художника

Портрет. Конструкция головы человека и ее основные пропорции. Изображение головы человека в пространстве. Портрет в скульптуре. Графический портретный рисунок. Образные возможности освещения в портрете. Роль цвета в портрете. Великие портретисты прошлого (В.А. Тропинин, И.Е. Репин, И.Н. Крамской, В.А. Серов). Портрет в изобразительном искусстве XX века (К.С. Петров-Водкин, П.Д. Корин).

Изображение фигуры человека и образ человека. Изображение фигуры человека в истории искусства (Леонардо да Винчи, Микеланджело Буанаротти, О. Роден). Пропорции и строение фигуры человека. Лепка фигуры человека. Набросок фигуры человека с натуры. Основы представлений о выражении в образах искусства нравственного поиска человечества (В.М. Васнецов, М.В. Нестеров).

Вечные темы и великие исторические события в искусстве

Сюжет и содержание в картине. Процесс работы над тематической картиной. Библейские сюжеты в мировом изобразительном искусстве (Леонардо да Винчи, Рембрандт, Микеланджело Буанаротти, Рафаэль Санти). Мифологические темы в зарубежном искусстве (С. Боттичелли, Джорджоне, Рафаэль Санти). Русская религиозная живопись XIX века (А.А. Иванов, И.Н. Крамской, В.Д. Поленов). Тематическая картина в русском искусстве XIX века (К.П. Брюллов). Историческая живопись художников объединения «Мир искусства» (А.Н. Бенуа, Е.Е. Лансере, Н.К. Рерих). Исторические картины из жизни моего города (исторический жанр). Праздники и повседневность в изобразительном искусстве (бытовой жанр). Тема Великой Отечественной войны в монументальном искусстве и в живописи. Мемориальные ансамбли. Место и роль картины в искусстве XX века (Ю.И. Пименов, Ф.П. Решетников, В.Н. Бакшеев, Т.Н. Яблонская). Искусство иллюстрации (И.Я. Билибин, В.А. Милашевский, В.А. Фаворский). Анималистический жанр (В.А. Ватагин, Е.И. Чарушин). Образы животных в современных предметах декоративно-прикладного искусства. Стилизация изображения животных.

Конструктивное искусство: архитектура и дизайн

Художественный язык конструктивных искусств. Роль искусства в организации предметно – пространственной среды жизни человека. От плоскостного изображения к объемному макету. Здание как сочетание различных объемов. Понятие модуля. Важнейшие архитектурные элементы здания. Вещь как сочетание объемов и как образ времени. Единство художественного и функционального в вещи. Форма и материал. Цвет в архитектуре и дизайне. Архитектурный образ как понятие эпохи (Ш.Э. ле Корбюзье). Тенденции и перспективы развития современной архитектуры. Жилое пространство города (город, микрорайон, улица). Природа и архитектура. Ландшафтный дизайн. Основные школы садово-паркового искусства. Русская усадебная культура XVIII - XIX веков. Искусство флористики. Проектирование пространственной и предметной среды. История костюма. Композиционно - конструктивные принципы дизайна одежды.

Изобразительное искусство и архитектура России XI –XVII вв.

Художественная культура и искусство Древней Руси, ее символичность, обращенность к внутреннему миру человека. Архитектура Киевской Руси. Мозаика. Красота и своеобразие архитектуры Владимиро-Суздальской Руси. Архитектура Великого Новгорода. Образный мир древнерусской живописи (Андрей Рублев, Феофан Грек, Дионисий). Соборы Московского Кремля. Шатровая архитектура (церковь Вознесения Христова в селе Коломенском, Храм Покрова на Рву). Изобразительное искусство «бунташного века» (парсуна). Московское барокко.

Искусство полиграфии

Специфика изображения в полиграфии. Формы полиграфической продукции (книги, журналы, плакаты, афиши, открытки, буклеты). Типы изображения в полиграфии (графическое, живописное, компьютерное фотографическое). Искусство шрифта. Композиционные основы макетирования в графическом дизайне. Проектирование обложки книги, рекламы, открытки, визитной карточки и др.

Стили, направления виды и жанры в русском изобразительном искусстве и архитектуре XVIII - XIX вв.

Классицизм в русской портретной живописи XVIII века (И.П. Аргунов, Ф.С. Рокотов, Д.Г. Левицкий, В.Л. Боровиковский). Архитектурные шедевры стиля барокко в Санкт-Петербурге (В.В. Растрелли, А. Ринальди). Классицизм в русской архитектуре (В.И. Баженов, М.Ф. Казаков). Русская классическая скульптура XVIII века (Ф.И. Шубин, М.И. Козловский). Жанровая живопись в произведениях русских художников XIX века (П.А. Федотов). «Товарищество передвижников» (И.Н. Крамской, В.Г. Перов, А.И. Куинджи). Тема русского раздолья в пейзажной живописи XIX века (А.К. Саврасов, И.И. Шишкин, И.И. Левитан, В.Д. Поленов). Исторический жанр (В.И. Суриков). «Русский стиль» в архитектуре модерна (Исторический музей в Москве, Храм Воскресения Христова (Спас на Крови) в г. Санкт - Петербурге). Монументальная скульптура второй половины XIX века (М.О. Микешин, А.М. Опекушин, М.М. Антокольский).

Взаимосвязь истории искусства и истории человечества

Традиции и новаторство в изобразительном искусстве XX века (модерн, авангард, сюрреализм). Модерн в русской архитектуре (Ф. Шехтель). Стиль модерн в зарубежной архитектуре (А. Гауди). Крупнейшие художественные музеи мира и их роль в культуре (Прадо, Лувр, Дрезденская галерея). Российские художественные музеи (Русский музей, Эрмитаж, Третьяковская галерея, Музей изобразительных искусств имени А.С. Пушкина). Художественно-творческие проекты.

Изображение в синтетических и экранных видах искусства и художественная фотография

Роль изображения в синтетических искусствах. Театральное искусство и художник. Сценография – особый вид художественного творчества. Костюм, грим и маска. Театральные художники начала XX века (А.Я. Головин, А.Н. Бенуа, М.В. Добужинский). Опыт художественно-творческой деятельности. Создание художественного образа в искусстве фотографии. Особенности художественной фотографии. Выразительные средства фотографии (композиция, план, ракурс, свет, ритм и др.). Изображение в фотографии и в живописи. Изобразительная природа экранных искусств. Специфика киноизображения: кадр и монтаж. Кинокомпозиция и средства эмоциональной выразительности в фильме (ритм, свет, цвет, музыка, звук). Документальный, игровой и анимационный фильмы. Коллективный процесс творчества в кино (сценарист, режиссер, оператор, художник, актер). Мастера российского кинематографа (С.М. Эйзенштейн, С.Ф. Бондарчук, А.А. Тарковский, Н.С. Михалков). Телевизионное изображение, его особенности и возможности (видеосюжет, репортаж и др.). Художественно-творческие проекты


КАЛЕНДАРНО-ТЕМАТИЧЕСКОЕ ПЛАНИРОВАНИЕ

5 КЛАСС

Декоративно-прикладное искусство в жизни человека

№ п\п

Дата

Тема урока

Элементы содержания

Практическая

работа

Основные виды деятельности

1

01.09-02.09

Входная диагностика уровня художественного развития уч-ся

Народные загадки, отгадки к которым можно при наличии креативности у ребёнка объединить в композицию.

Выполнение рисунка с отгадками к народным загадкам

Знать основы композиции

Создавать выразительные образы отгадок народных загадок.

Графические навыки и умения. 

2

05.09.-09.09

Древние образы в народном искусстве.

Традиционные образы народного крестьянского искусства. Солярные знаки, конь, птица, мать-земля древо жизни как выражение мифопоэтических представлений человека о жизни природы, о мире, как обозначение жизненно-важных для человека смыслов, как память народа. Связь образа матери-земли с символами плодородия. Форма и цвет как знаки, символизирующие идею обожествления солнца, неба и земли нашими далёкими предками.

Выполнение рисунка на тему древних образов (древо жизни, мать-земля, конь, птица, солнце)

Уметь объяснять глубинные смыслы основных знаков-символов традиционного крестьянского прикладного  искусства; отмечать их лаконичную выразительную красоты;

сравнивать, сопоставлять, анализировать декоративные решения традиционных образов;

Создавать выразительное декоративно-обобщённое изображение на основе традиционных образов.

Осваивать навыки декоративного обобщения в процессе выполнения творческой практической работы.

3

12.09-16.09

Убранство русской избы.

Дом – мир, обжитый человеком, образ освоенного пространства. Дом как микрокосмос. Избы севера и средней полосы России. Единство конструкции и декора в традиционном русском жилище. Отражение картины мира в трёхчастной структуре и в декоре избы (крыша, фронтон – небо, рубленная клеть – земля, подклеть – подземный мир4 знаки-образы в декоре избы, связанные с разными сферами обитания. ) Декоративное убранство дома: охлупень, полотенца, причелины, лобовая доска, наличники, ставни. Символическое значение образов и мотивов в узорном убранстве русских изб.

Создание эскиза убранства русской избы

Понимать и объяснять целостность образного строя крестьянского жилища, выраженного в его  трёхчастной структуре и декоре.

Раскрывать символическое значение и содержательный смысл знаков-образов в декоративном убранстве избы.

Определять и характеризовать отдельные детали декора избы как проявление конструктивной, декоративной и изобразительной деятельности.

Находить общее и различное в образном строе разных народов.

Создавать эскизы декоративного убранства  избы.

4

19.09-23.09

Внутренний мир русской избы.

Деревенский мудро устроенный быт. Устройство внутреннего пространства крестьянского дома, его символика (потолок – небо, пол – земля, подпол – подземный мир, окна – очи, свет).

Жизненно важные центры в крестьянском доме: печь, красный угол, коник, полати, др. Круг предметов быта, труда, включение их в пространство дома. Единство пользы и красоты в народном жилище.

Изображение внутреннего убранства избы. Коллективная работа.

Сравнивать и называть конструктивные декоративные  элементы устройства жилой среды крестьянского дома.

Осознавать и объяснять мудрость устройства традиционной жилой среды.

Создавать цветовую композицию внутреннего пространства избы.

5

26.09-

30.09

Конструкция и декор предметов народного быта.

Предметы народного быта (прялки, ковши, ендовы, солоницы, хлебницы, вальки, рубеля, др.) - область конструктивной фантазии, умелого владения материалом народных мастеров. Единство пользы и красоты предметов быта.

Символическое значение элементов декора.

Выполнение эскиза декоративного убранства предметов народного быта.

Сравнивать, находить общее в конструкции и декоре предметов народного быта.

Рассуждать о связях произведений искусства с природой.

Понимать, что декор – не только украшение, но и носитель жизненно важных смыслов.

Изображать выразительную форму предметов быта и украшать её в соответствии с традициями народного искусства.

6

03.10-07.10

Русская народная вышивка.

Крестьянская вышивка – хранительница древнейших образов и мотивов. Условность языка орнамента, его символическое значение. Связь образов и мотивов с природой. Символика цвета (белый – женское начало, красный – мужское начало).

Создание эскиза вышитого полотенца по мотивам народной вышивки.

Анализировать и понимать особенности образного языка вышивки.

Создавать варианты орнаментального построения вышивки с опорой на народные традиции.

Выделять декором, цветом, величиной главный мотив, дополняя его орнаментальными поясами.

Использовать традиционные цвета.

Оценивать собственную художественную деятельность с точки зрения выразительности декоративной формы.

7

10.10-14.10

Народный праздничный костюм

Народный праздничный костюм – целостный художественный образ. Северорусский комплект (в основе - сарафан0 и южнорусский (в основе панёва). рубаха – основа женского и мужского костюма.

Формы и декор женских головных уборов. Образный строй костюма. Защитная функция декоративных элементов костюма. Символика цвета в народной одежде.

Создание эскизов народного праздничного костюма.

Понимать и анализировать образный строй народного костюма.

Соотносить особенности декора с мировосприятием наших предков.

Осознавать значение народного костюма как бесценное достояние культуры народа.

Создавать эскизы народного праздничного костюма, женских  головных уборов.

8

17.10-21.10

Народные праздничные обряды

Календарные народные праздники – это способ участия человека, связанного с землёй, в событиях природы (посев, созревание колоса, смена времён года….). Обрядовые действия народного праздника (святочные, масленичные обряды ,зелёные святки, осенние праздники), их символическое значение.

Раскрыть символическое значение известных обрядовых действ на примере одного из известных народных праздников.

Характеризовать праздник как важное событие как синтез всех видов творчества (изобразительное, музыкальное, устно-поэтическое).

Создавать атмосферу праздника.

Разыгрывать народные песни, игровые сюжеты, обрядовые действа.

Находить общие черты в разных произведениях народного искусства, отмечать единство конструктивной, изобразительной и декоративной деятельности. 

Понимать и осознавать ценность уникального крестьянского искусства как живой традиции. 

9

10

24.10-28.10

31.10-03.11

Древние образы в современных народных игрушках

Магическая роль глиняной игрушки в древности.  Традиционные образы (конь, птица, баба) в современных народных игрушках. Особенности пластической формы, росписи глиняных игрушек, принадлежащим различным художественным промыслам. Единство формы и декора. Особенности цветового строя. Основные декоративные элементы росписи дымковской, филимоновской, каргопольской игрушки.

Эскиз  создание совей игрушки. Придание ей декоративных элементов в соответствии с традициями народных промыслов.

Размышлять об истории возникновения народной игрушки.

Сравнивать форму, декор игрушек разных промыслов.

Осуществлять собственный художественный замысел, связанный с созданием выразительной формы игрушки и её декором.

Овладевать и осваивать приёмы создания выразительной формы и декорирования в опоре на традиции народных промыслов.

11

07.11-11.11

Искусство Мезенской росписи

Краткие сведения из истории мезенской росписи. Значение промысла для отечественной народной культуры. Природный мотив в изделиях мезенских мастеров.

Единство формы и декора. Особенности мезенской росписи: графичность, сочетание тонкой графичной линии с пятном.

Изображение выразительной посудной формы с характерными деталями.

Эмоционально воспринимать, выражать своё отношение, давать эстетическую оценку произведениям мастеров. Сравнивать мотивы в  природе и в произведениях.

Осознавать связь конструктивной, изобразительной и декоративной составляющей изделия.

Осваивать приёмы работы по мотивам гжельских мастеров.

Создавать композицию росписи в процессе практической творческой работы.

12

21.11-25.11

Городецкая роспись

Краткие сведения из истории. Значение промысла для отечественной народной культуры. Природный мотив в изделиях мастеров. Слияние промысла с художественной промышленностью.

Бутоны, купавки, розаны – основные элементы. Птица и конь – традиционные мотивы. Основные приёмы росписи.

Эскиз предмета быта и украшение его по мотивам городецкой росписи.

Эмоционально воспринимать, выражать своё отношение, давать эстетическую оценку произведениям мастеров. Сравнивать мотивы в  природе и в произведениях.

Осознавать связь конструктивной, изобразительной и декоративной составляющей изделия.

Осваивать приёмы работы по мотивам гжельских мастеров.

Создавать композицию росписи в процессе практической творческой работы.

13

28.11-02.12

Хохлома

Краткие сведения из истории. Значение промысла для отечественной народной культуры. Природный мотив в изделиях мастеров. Слияние промысла с художественной промышленностью.

Своеобразие промысла. Травный узор – главный мотив. Фоновое письмо, его особенности.

Эскиз предмета быта и украшение его по мотивам хохломской росписи.

Эмоционально воспринимать, выражать своё отношение, давать эстетическую оценку произведениям мастеров. Сравнивать мотивы в  природе и в произведениях.

Осознавать связь конструктивной, изобразительной и декоративной составляющей изделия.

Осваивать приёмы работы по мотивам гжельских мастеров.

Создавать композицию росписи в процессе практической творческой работы.

14

05.12-09.12

Жостово. Роспись по металлу.

Краткие сведения из истории Значение промысла для отечественной народной культуры. Природный мотив в изделиях мастеров. Слияние промысла с художественной промышленностью.

Своеобразие промысла. Эффект объёмного изображения цветов. Основные приёмы: замалёвок, тенёжка, бликовка, чертёжка, привязка.

Выполнение фрагмента по мотивам жостовской росписи, включающей крупные, средние и мелкие по форме цветы. Составление коллажа цветочной композиции по мотивам жостовского подноса

Эмоционально воспринимать, выражать своё отношение, давать эстетическую оценку произведениям мастеров. Сравнивать мотивы в  природе и в произведениях.

Осознавать связь конструктивной, изобразительной и декоративной составляющей изделия.

Осваивать приёмы работы по мотивам гжельских мастеров.

Создавать композицию росписи в процессе практической творческой работы.

15

12.12-16.12

Щепа. Роспись по лубу и дереву. Тиснение и резьба по бересте.

Краткие сведения из истории Значение промысла для отечественной народной культуры. Природный мотив в изделиях мастеров. Дерево и береста – основные материалы в крестьянском быту. Щепная птица счастья – птица света. Изделия из бересты: короба, хлебницы, набирухи, туеса, резное узорочье берестяных изделий. Слияние промысла с художественной промышленностью.

Своеобразие промысла

Создание карандашниц. Работа в технике прорезной аппликации.

Эмоционально воспринимать, выражать своё отношение, давать эстетическую оценку произведениям мастеров. Сравнивать мотивы в  природе и в произведениях.

Осознавать связь конструктивной, изобразительной и декоративной составляющей изделия.

Осваивать приёмы работы по мотивам гжельских мастеров.

Создавать композицию росписи в процессе практической творческой работы.

16

19.12-23.12

Лозоплетение

Краткие сведения из истории Значение промысла для отечественной народной культуры. Природный мотив в изделиях мастеров. Слияние промысла с художественной промышленностью.

Своеобразие промысла. Изделия из бересты: посуда, мебель. Узорочье плетёных изделий.

Роль народного промысла в жизни села.

Создание фотоальбома «Русская лоза»

Эмоционально воспринимать, выражать своё отношение, давать эстетическую оценку произведениям мастеров.

Осознавать связь конструктивной, изобразительной и декоративной составляющей изделия.

17

26.12-30.12

Роль народных художественных промыслов в современной жизни. (Обобщение темы четверти)

Выставка коллективных  и индивидуальных работ, творческих проектов.  Составление кроссвордов.

Разгадывание кроссворда «Народные промыслы».

Определение народного промысла по заданным характеристикам.

Выявлять общее и различное в народных промыслах.

Различать и называть произведения народных промыслов.

Объяснять, что значит единство формы, декора и содержания.

Участвовать в презентации выставочных работ

18

09.01-13.01

Зачем людям украшения?

Предметы декоративного искусства несут на себе печать определённых человеческих отношений. Украсить вещь – значит, наполнить её смыслом, определить социальную роль её хозяина. Эта роль сказывается на всём образном строе вещи: характер деталей, рисунок орнамента, цветовой строй, композиции.

Особенности украшений древних воинов охотников, вождя племени, фараона, царя и т. д.

Рассмотрение и обсуждение объектов зрительного ряда по теме урока. Объяснение особенностей декора.

Характеризовать смысл декора не только как украшения, но, прежде всего как социального знака, определяющего роль хозяина вещи, носителя, пользователя.

Выявлять и обобщать, в чём заключается связь содержания с формой его воплощения в произведениях ДПИ.

Участвовать в диалоге о том, зачем людям украшения и что значит украсить вещь. 

19

-

20

16.01-20.01

23.01-27.01

Роль декоративного искусства в жизни древнего общества.

Роль ДПИ в древнем Египте. Подчёркивание власти, могущества знатности египетских фараонов с помощью ДПИ.

Символика элементов декора в произведениях Древнего Египта, их связь с мировоззрением египтян (изображение лотоса, жука-скарабея, священной кобры, ладьи вечности, глаза - уаджета, др.)

Различие одежд людей высших сословий. Символика цвета в украшениях.

Выполнение эскиза украшения. Поиск выразительной формы, украшение её узором, в котором используется характерные знаки-символы.

Эмоционально воспринимать, различать по характерным признакам произведения декоративно-прикладного искусства Древнего Египта, давать им эстетическую оценку.

Выявлять связь конструктивных, декоративных и изобразительных элементов, а также единство материала, формы и декора.

Вести поисковую работу по ДПИ.

Создавать эскизы украшений по мотивам ДПИ Древнего Египта.

Овладевать навыками декоративного обобщения в процессе выполнения практической творческой работы. 

21 -

22 - 23

30.01-03.02

06.02-10.02

13.02-17.02

Одежда «говорит» о человеке.

Одежда, костюм не только служит практическим целям, но и является особым знаком положения человека в обществе, его роли в обществе.

ДПИ Древнего Китая. Строгая регламентация в одежде людей разных сословий.

Символы императора. Знаки отличия высших чиновников, одежда знатных китаянок, их украшения.

ДПИ Западной Европы 17 века (эпоха БАРОККО). Черты торжественности, парадности, чрезмерной декоративности. Причудливость формы интерьера, мебели, др.

Костюм придворной знати. Одежда буржуазии, простых горожан.

Выполнение коллективной работы «Бал во дворце». Продумывание общей композиции, изображение мебели, отдельных предметов, фигур людей в разных одеждах. Соединение деталей в общую композицию.

Высказываться о многообразии форм  и декора в одежде народов разных стран и людей разных сословий.

Участвовать в поисковой деятельности, в подборе иллюстративного материала «Костюм разных стран».

Соотносить образный строй одежды с положением её владельца в обществе. 

Участвовать в коллективной деятельности, связанной с созданием творческой работы по теме урока.

Передавать в творческой работе цветом, формой, пластикой линий стилевое единство декоративного решения интерьера комнаты, предметов быта и одежды. 

24

27.02-03.03

Роль  декоративного искусства в жизни человека и общества (обобщение темы)

Итоговая игра-викторина с привлечение учебно-творчесикх работ, произведений ДПИ разных времён, открыток, репродукций, слайдов, собранных поисковыми группами.

Выполнение различных аналитически-творческих заданий.

Участвовать в итоговой игре-викторине и в творческих заданиях по обобщению материала.

Распознавать и систематизировать зрительный материал по ДПИ по социально-стилевым признакам.

Соотносить костюм, его образный строй с владельцем.

Размышлять и вести диалог об особенностях  художественного языка классического ДПИ и его отличии от искусства народного.

Использовать в речи новые художественные термины.

25

26

06.03-10.03

13.03-17.03

О чём рассказывают нам гербы и эмблемы

Декоративность, орнаментальность, изобразительная условность искусства геральдики.

Первые гербы, которые появились в Западной Европе в средние века. Роль геральдики в жизни рыцарского общества. Фамильный герб как знак достоинства его владельца, символ чести рода.

Гербы ремесленных цехов в эпоху Средневековья как отражение характера их деятельности. Основные части классического герба. Формы щитов, геральдические фигуры, взятые из жизни и мифологии. Символика цвета в классической геральдике. Составные элементы старинного герба (щит, щитодержатели, корона, шлем, девиз, мантия).

Символы и эмблемы в современном обществе: отличительные знаки государства, страны, города, партии, фирмы и т. д.

Изображение эмблемы класса, кабинета, кружка, клуба, др.

Принимать смысловое значение изобразительно-декоративных элементов в гербе родного города, в гербах различных городов.

Определять, называть символические элементы герба и использовать их при создании собственного проекта герба.

Находить в рассматриваемых гербах связь конструктивного, декоративного и изобразительного элементов.

Создавать  декоративную композицию герба   (с учётом интересов и увлечений членов своей семьи) или эмблемы, добиваясь лаконичности и обобщённости изображения и цветового решения.

27

20.03-24.03

Современное выставочное искусство

Многообразие материалов и техник. Насыщенность произведений яркой образностью, фантазией.

Пластический язык материала, его роль в создании образа.

Роль выразительных средств (форма, линия, цвет, пятно, фактура) в построении декоративной композиции в определённом материале.

Декоративный ансамбль. Творческая интерпретация древних образов в работах современных художников.

Восприятие различных произведений современного декоративного искусства. Рассуждение, участие в диалоге, связанном с отличительными чертами, с осознанием выразительных средств, с пониманием выражения «произведения говорят языком материала»

Ориентироваться в широком разнообразии современного ДПИ, различать по материалам технике стекло, керамику, ковку, литьё, гобелен, др.

Выявлять и назвать характерные особенности современного ДПИ.

Находить и определять связь конструктивного, декоративного, образного строя.

Использовать в речи новые термины.

Объяснять отличия современного декоративно-прикладного искусства от народного.

28

29

27.03-31.03

-

03.04-07.04

Ты сам – мастер.

Ваза.

Коллективная реализация в конкретном материале разнообразных творческих замыслов.

Технология работы с выбранным материалом (коллаж, роспись по дереву, декупаж др), постепенное, поэтапное выполнение работы. Деление общей композиции на фрагменты, соединение в блоки, монтаж в общее панно.

Выполнение творческих работ в разных материалах и техниках.

Разрабатывать, создавать эскизы коллективного панно, коллажей, декоративных украшений.

Пользоваться языком ДПИ в процессе практической творческой работы.

30

31

32 33

17.04-21.04

24.04

28.04

02.05-05.05

 10.05-12.05

Ты сам – мастер.

Чеканка.

Мозаика.

Коллективная реализация в конкретном материале разнообразных творческих замыслов.

Технология работы с выбранным материалом (коллаж, роспись по дереву, декупаж др), постепенное, поэтапное выполнение работы. Деление общей композиции на фрагменты, соединение в блоки, монтаж в общее панно.

Выполнение творческих работ в разных материалах и техниках.

Участие в отчётной выставке коллективных работ.

Разрабатывать, создавать эскизы коллективного панно, коллажей, декоративных украшений.

Пользоваться языком ДПИ в процессе практической творческой работы.

Владеть практическими навыками выразительного использования формы, объёма, цвета, фактуры, других средств в процессе создания в конкретном материале плоскостных или объёмных декоративных композиций.

Собирать отдельно выполненные детали.

Участвовать в подготовке итоговой выставке. 

34.

15.05-24.05

Искусствоведческая викторина.

Игра. викторина, ребусы, загадки

Обобщение.

6 КЛАСС

Изобразительное искусство в жизни человека

№ п/п

Дата

Тема урока

Элементы содержания

Практическая

работа

Основные виды деятельности

1.

01.09-02.09

Изобразительное искусство. Семья пространственных искусств.

Виды  и жанры  изобразительного   искусства:   живопись,  графика, скульптура.       Художественные материалы и их выразительность в изобразительном искусстве

Сгруппировать предложенные фото    и    репродукции   произведений  по  видам изобразительных (пластических) искусств

Знать  виды   пластических   и изобразительных      искусств; различные     художественные материалы  и  их значение  в создании      художественного образа.

Уметь определять, к какому виду и жанру относится рассматриваемое произведение.

Объяснять, роль ИЗО в жизни, вести диалог на заданную тему.

2

05.09-09.09

Рисунок - основа  изобразительного творчества Художественные материалы.

Виды   графики.   Рисунок как самостоятельное графическое     произведение. Рисунок - основа мастерства художника. Графические материалы и их выразительные возможности

Значение особенности художественного материала в создании художественного образа.

Основные скульптурные, художественные, графические материалы и их особенности.

Творческая работа разными материалами по выбору учащихся.

Знать виды графики, графические   художественные   материалы и их значение в создании художественного образа.

Уметь   использовать   выразительные возможности графических материалов при работе с натуры (карандаш, фломастер)

Приобретать представления о рисунке как виде художественного творчества.

Овладевать навыками рисунка с натуры.

Учиться сравнивать, обобщать пространственные формы.

Овладение навыками работы графическими материалами.

Иметь представление о различных художественных материалах.

Приобретать навыки работы различными материалами.

Развивать композиционные навыки

3

12.09-16.09

Линия   и ее   выразительные   возможности. Ритм линий.

Выразительные   свойства линии,  виды  и  характер линии. Условность и образность  линейного   изображения.

Ритм линий, ритмическая организация  листа.   Роль ритма в создании образа. Линейные рисунки А. Матисса,  П. Пикассо,  В. Серова

Выполнение   линейных рисунков трав, которые колышет ветер. Разнообразие в характере линий:      тонких, широких, ломких, корявых,    волнистых и т. д.).

Знать основы языка изобразительного искусства: ритм.

Понимать значение ритма и характера линий в создании художественного образа.

Уметь использовать язык графики (характер и ритм линий), выразительные   возможности материала (карандаш, уголь) в собственной   художественной деятельности с натуры.

4

19.09-23.09

Пятно как средство выражения. Композиция как   ритм пятен.

Пятно в изобразительном искусстве. Роль пятна в изображении и его выразительные возможности. Тон и тональные отношения. Тональная шкала. Композиция листа. Ритм пятен. Доминирующее пятно. Линия и пятно. Графические рисунки Ф. Васильева, И. Левитана; черно-белая графика А. Остроумовой-Лебедевой

Изображение различных состояний в природе (ветер, тучи, дождь, туман) черной и белой гуашью

Знать основы языка изобразительного искусства: тон, выразительные возможности тона и ритма в изобразительном искусстве.

Уметь использовать выразительные средства графики (тон, линия, ритм, пятно) в собственной художественно-творческой деятельности;

Активно воспринимать произведения станковой графики.

5

26.09-30.09

Цвет. Основы цветоведения.

Основные и составные цвета. Дополнительные цвета. Цветовой круг. Теплые и холодные цвета. Цветовой контраст. Насыщенность цвета и его светлота.

Изучение свойств цвета. Механическое смешение цветов

Фантазийное изображение сказочных царств ограниченной палитрой и с показом вариативных возможностей цвета («Царство снежной королевы», «Изумрудный город», «Страна золотого солнца»). Материалы: гуашь, кисть

Знать основные характеристики и свойства цвета.

Уметь выполнять цветовые растяжки по заданному свойству, владеть навыками механического смешения цветов

6

03.10-07.10

Цвет в произведениях живописи.

Эмоциональное восприятие цвета человеком. Цвет как выразительное средство в пространственном искусстве. Классификация цветов. Цветовые отношения

Изображение осеннего букета в разном состоянии (радостного, грустного…)

Характеризовать цвет как средство выразительности в живописных произведениях.

Объяснять цветовые отношения.

Развивать навык колористического восприятия художественного произведения.

Приобретать творческий опыт в процессе создания красками цветовых образов с различным эмоциональным звучанием.

7

10.10-14.10

Объемные   изображения в скульптуре.

Выразительные возможности объемного изображения. Связь объема с окружающим пространством
и освещением. Художественные материалы в
скульптуре: глина, металл, дерево и др., их выразительные возможности. Произведения анималистического жанра В. Ватагина, В. Серова

Выполнение объемных изображений животных. Материалы: пластилин, стеки

Знать определение термина «анималистический жанр», выразительные средства и материалы скульптуры.

Уметь использовать выразительные возможности пластического материала в самостоятельной работе  

8

17.10-21.10

Основы языка изображения.

Обобщение материала: виды изобразительного искусства, виды графики, художественные материалы и их выразительные возможности, художественное творчество и художественное восприятие, зрительские умения

Участие в выставке лучших творческих работ по теме с целью анализа  материала.

Знать виды пластических и изобразительных искусств, виды графики; основы изобразительной грамоты (ритм, цвет, тон, композиция); средства выразительности графики, скульптуры, живописи; имена и произведения выдающихся художников, творчество которых рассматривалось на уроках четверти.

Уметь воспринимать и анализировать знакомые произведения искусства

9

24.10-28.10

Реальность и фантазия в творчестве художника.

Во все времена человек
создавал изображения окружающего его мира.
Изображение как познание окружающего мира и отношения к нему человека. Реальность и фантазия в творческой деятельности художника. Выразительные средства и правила изображения

Участие в диалоге об особенностях  реальности и фантазии в творчестве художников

Понимать значение изобразительного искусства в жизни человека и общества; взаимосвязь реальной действительности и ее художественного изображения в искусстве

10

31.10-03.11

Изображение предметного мира. Натюрморт.

Многообразие форм изображения мира вещей в истории искусства. О чём рассказывают изображения вещей. Появление жанра натюрморта. Натюрморт в истории    искусства.    Натюрморт в живописи, графике, скульптуре. Плоскостное  изображение  и  его место в истории искусства. Повествовательность   плоских рисунков

Работа над натюрмортом из плоских изображений с решением задачи их композиционного решения.

Знать определение термина «натюрморт», выдающихся художников и их произведения в жанре натюрморта.

Уметь активно воспринимать произведения   искусства   натюрмортного жанра;

Творчески работать, используя выразительные возможности графических материалов (карандаш, мелки) и язык изобразительного искусства (ритм,
пятно, композиция)

11

07.11-11.11

Понятие формы, Многообразие форм  окружающего  мира.

Понятие  формы.   Линейные, плоскостные и объёмные формы. Геометрические тела, которые составляют    основу    всего многообразия форм

Конструирование из бумаги простых геометрических  тел(конус, цилиндр,  куб, призма

Иметь представление о многообразии и выразительности форм

Изображать сложную форму предмета (силуэт) как соотношение простых геометрических форм, соблюдая их пропорции

12

21.11-25.11

Изображение объёма на плоскости и линейная перспектива.

Плоскость и объём. Перспектива как способ изображения   на   плоскости предметов в пространстве. Правила  объемного  изображения геометрических тел с натуры. Композиция на плоскости

Зарисовки конструкции    из    нескольких геометрических       тел. Материалы:     карандаш,     бумага формата А4

Знать правила объемного изображения геометрических тел с натуры; основы композиции на плоскости.

Уметь применять полученные знания в практической работе с натуры

13

28.11-02.12

Освещение. Свет и тень

Освещение  как  средство выявления  объёма   предмета.   Источник   освещения.      Понятие      «свет», «блик», «полутень», «собственная     тень»,     «рефлекс»,  «падающая тень». Свет как средство организации композиции в картине

Зарисовки      геометрических   тел из гипса или бумаги   с  боковым освещением. Материалы: черная и белая гуашь или акварель,   бумага формата А4

Знать основы изобразительной грамоты: светотень.

Уметь видеть и использовать в качестве средства выражения характер освещения при изображении с натуры

Характеризовать роль освещения в построении содержания произведений натюрморта.

14

05.12-09.12

Натюрморт в графике.

Графическое изображение натюрмортов.     Композиция и образный строй в натюрморте:  ритм пятен, пропорций,   движение   и покой, случайность и порядок. Натюрморт как выражение художником своих переживаний и представлений    об   окружающем его мире. Материалы и инструменты художника и  выразительность  художественных техник. Творчество А. Дюрера, В. Фаворского

Выполнение    натюрморта в технике       печатной графики (оттиск с аппликации      на картоне)

Понимать роль языка изобразительного искусства в выражении художником своих переживаний, своего отношения к окружающему миру в жанре натюрморта. Знать выдающихся художников-графиков. Уметь составлять натюрмортную композицию на плоскости, применяя язык изобразительного искусства и выразительные    средства    графики; работать в технике печатной графике

15

12.12-16.12

Цвет в натюрморте.

Цвет в живописи и богатство   его   выразительных возможностей.   Собственный цвет предмета (локальный) и цвет в живописи      (обусловленный). Цветовая организация натюрморта - ритм  цветовых    пятен:    И. Машков, «Синие   сливы»;   А. Матисс,   «Красные   рыбки»; К. Петров-Водкин,    «Утренний          натюрморт», «Скрипка».      Выражение цветом в натюрморте настроений  и переживаний художника

Работа  над  изображением      натюрморта   в   заданном    эмоциональном   состоянии:      праздничный,     грустный, таинственный. Материалы:     гуашь, кисти, бумага формата A3

Знать выразительные возможности цвета. Уметь: с помощью   цвета   передавать   настроение в натюрморте; работать  гуашью; анализировать цветовой     строй     знакомых произведений натюрмортного жанра

16

19.12-23.12

Выразительные возможности натюрморта.

Предметный  мир  в   изобразительном    искусстве. Выражение в натюрморте переживаний    и   мыслей художника, его представлений    и    представлений людей его эпохи об окружающем мире и о самих себе. Натюрморт в искусстве XIX-XX веков. Натюрморт    и    выражение творческой   индивидуальности    художника.    Зрительный ряд:  И. Грабарь, «Неприбранный       стол»; И. Машков,         «Хлебы»; Н. Сапунов, «Ваза, Цветы и  фрукты».   Натюрморты В. Ван Гога, К. Моне    и П. Сезанна

Участие в выставке работ

Знать  такой жанр  изобразительного   искусства,   как   натюрморт; выдающихся художников и их произведения натюрмортного жанра (В. Ван-Гог, К. Моне, Й. Машков).

Уметь  анализировать   образный  язык  произведений  натюрмортного жанра

17

26.12-30.12

Пейзаж – большой мир. Организация изображаемого пространства.

Пейзаж как самостоятельный жанр в искусстве. Превращение пустоты в древний китайский пейзаж.

Эпический и романтический пейзаж Европы. Роль выбора формата. Высота горизонта. Пейзажный жанр  (героический, романтический, реалистический).

Гамма минорная, мажорная.

Классицизм, романтизм, импрессионизм.

Работа над изображением большого эпического пейзажа «Путь реки».

Уметь различать особенности эпического и романтического образа природы  в произведениях европейского и русского искусства.

Экспериментировать на основе правил перспективы в изображении большого природного пространства.

18

09.01-13.01

Изображение пространства. Правила построения перспективы.

Воздушная перспектива.

Виды перспективы в изобразительном искусстве. Отсутствие изображения пространства в искусстве Древнего Египта. Ракурс в искусстве Древней Греции.  Понятие точки зрения. Перспектива как изобразительная грамота.

Перспектива как учение о способах передачи глубины пространства. Уменьшение удалённых предметов – перспективные сокращения.

«Архитектурный пейзаж»

Плоскость картины. Точка зрения. Горизонт и его высота. Точка схода.

Правила воздушной перспективы и изменения контрастности.

Изображение уходящей вдаль аллеи с соблюдением правил воздушной  перспективы.

Получить представление о различных способах изображения пространства, о перспективе как средстве  выражения в изобразительном искусстве.

Приобретать навыки  изображения перспективных изменений в зарисовках наблюдаемого пространства.

19

16.01-20.01

Пейзаж – настроение. Природа и художник.

Природа как отклик переживаний художника. Многообразие форм и красок окружающего мира. Изменчивость состояния природы в течение суток. Колорит как средство решения образа пейзажа, как одно из ведущих средств выразительности.

Значение колорита  в разные исторические периоды развития жанра пейзажа.

Значение линии, пятна.

Роль колорита в пейзаже. Освещение в природе. Красота разных состояний в природе: утро, вечер, сумрак, туман, полдень.

Создание пейзажа-настроения по памяти и представлению.

Получать представления о том, как понимали  красоту природы и использовали новые средства выразительности в живописи 19-го века.

Характеризовать направления импрессионизма, постимпрессионизма в истории ИЗО.

Учиться видеть, наблюдать, передавать изменчивое настроение природы.

Приобретать опыт колористического видения, создание живописного образа эмоциональных переживаний человека.

20

23.01-27.01

Пейзаж в русской живописи.

Образ природы в произведения А. Венецианова. Эпический образ России в произведениях  И. Шишкина. Пейзажная живопись И. Левитана.

Создание электронной презентации

Называть великие имена русских живописцев, узнавать известные картины.

Характеризовать особенности понимания природы И. Левитана и И. Шишкина.

Формировать эстетическое восприятие природы как необходимое качество личности.

Приобретать опыт в создании электронных презентаций как видеоряда по теме урока.

21

30.01-03.02

Линейная перспектива

Линейная перспектива. Движение фигур в пространстве. Перспектива как изобразительная грамота.

Перспектива как учение о способах передачи глубины пространства. Уменьшение и удалённых предметов – перспективные сокращения.

«Архитектурный пейзаж»

Плоскость картины. Точка зрения. Горизонт и его высота. Точка схода.

Законы линейной перспективы

Виды ИЗО, в которых прослеживается пейзаж.

Изображение уходящей вдаль улицы с соблюдением правил линейной перспективы.

Получить представление о различных способах изображения пространства, о перспективе как средстве  выражения в изобразительном искусстве.

Приобретать навыки  изображения перспективных изменений в зарисовках наблюдаемого пространства.

22

06.02-10.02

Пейзаж в графике.

Графические зарисовки  и наброски пейзажей в творчестве известных художников.

Выразительность графических образов мастеров.

Печатная графика.

Создание графической работы «Весенний пейзаж»

Приобретать навыки создания пейзажных зарисовок.

Получать представления о графическом пейзаже в европейском и отечественном искусстве.

23

13.02-17.02

Городской пейзаж.

Понимание красоты природы художниками разных исторических периодов. Разные образы города в истории искусства и в Российском искусстве 20 века.

Работа над графической композицией «Городской пейзаж» .Возможен коллаж, аппликация, коллективная деятельность

Получить представления о развитии жанра городского пейзажа в европейском и русском искусстве.

Знакомиться с историческими городскими пейзажами Москвы, санкт0Петербурга, др.

Приобретать навыки композиционного творчества в технике коллажа.

Приобретать коммуникативные навыки в процессе коллективной деятельности.

Знать основы изобразительной грамоты и уметь применять приобретенные знания на практике.

24

27.02-03.03

Образ человека   - главная тема    искусства.

Портрет как образ  реального   человека. История развития жанра.   Изображение   человека в искусстве разных эпох. Проблема сходства в портрете.    Выражение    в портретном   изображении характера   человека,   его внутреннего мира.  Великие      художники-портретисты: Рембрант, Ф.Рокотов,       В. Боровиковский, Д.Левицкий, И. Репин

Участие в беседе на тему образа человека в портрете, образно-выразительных средств портрета  в живописи, скульптуре, графике.

Знать жанры изобразительного искусства: портрет; выдающихся      художников-портретистов русского  и мирового искусства   (Рембрант,   И. Репин).

Уметь активно воспринимать   произведения    портретного жанр

25

06.03-10.03

Конструкция Головы человека и её пропорции.

Закономерности в  конструкции головы человека. Большая   цельная   форма головы и её части. Пропорции    лица    человека. Средняя линия симметрии лица. Величина и форма глаз, носа, расположение и форма рта

Работа   над   изображением   головы человека с соотнесенными  по-разному деталями лица (аппликация вырезанных  из бумаги форм

Понимать роль пропорций в изображении головы, лица человека

26

13.03-17.03

Изображение головы человека в пространстве.

Соотношение лицевой и черепной частей головы. Индивидуальные особенности черт лица.

Выполнение рисунка деталей лица: нос, рот, глаза

Знать   пропорции   головы   и лица   человека;   выдающихся представителей    русского    и мирового   искусства   (А. Дюрер,    Леонардо    да    Винчи, В. Серов) и их основные произведения портретного жанра. Уметь  использовать  выразительность            графических средств и материала (уголь, мелки, карандаш) при работе с натуры

27

20.03-24.03

Графический портретный рисунок.

Образ человека в графическом портрете. Индивидуальные особенности, характер, настроение в графическом портрете. Расположение портрета на листе. Роль выразительности графических материалов.

Создание рисунка головы человека, придание индивидуальных черт лица.

Приобретение интереса к изображению головы человека как способа нового понимания и видения человека.

Развивать художественное видение, умение замечать индивидуальные черты.

Получать представления о графических портретах мастеров живописи разных эпох

28

27.03-31.03

Портрет в

скульптуре.

Человек - основной предмет       изображения       в скульптуре.     Материалы скульптуры.     Скульптурный   портрет  в   истории искусства. Выразительные возможности скульптуры. Характер человека и образ эпохи    в    скульптурном портрете.    Скульптурные портреты В. И. Мухиной и С. Т. Коненкова

изображением         в скульптурном портрете выбранного    литературного героя с ярко выраженным   характером     (Баба Яга, Кощей Бессмертный, Домовой и т. д.)

Знать  материалы   и  выразительные возможности скульптуры.

Уметь передать характер    героя    в   скульптурном портрете,  используя  выразительные возможности скульптуры;

владеть знаниями пропорций и пропорциональных соотношений головы и лица человека

29

03.03-07.04

Сатирические образы человека.

Правда   жизни   и язык     искусства. Художественное преувеличение. Отбор  деталей  и обострение      образа.     Сатирические образы в искусстве.    Карикатура.   Дружеский шарж,    сатирические         рисунки В. Дени,    Д. Кардовского

Изображение   сатирических образов литературных героев      (бумага формата А4, черная акварель или гелевая       ручка, тушь)

Получить представление  о жанре сатирического  рисунка и его задачах.

Уметь   анализировать   образный язык произведений портретного   жанра;   работать   с графическими материалами.

Уметь использовать изобразительные средства линии и пятна для передачи и раскрытии образа.

30

17.04-21.04

Образные возможности освещения в портрете.

Изменение образа человека при различном освещении. Постоянство формы   и   изменение её       восприятия. Свет,   направленный сверху,  снизу,   сбоку,   рассеянный  свет,   изображение   против света,     контрастность освещения

Наблюдение    натуры и наброски (пятном)   головы в  различном  освещении. Изменение света электронного портрета.

Знать   основы   изобразительной грамоты (светотень);

понимать    роль    освещения    в произведениях     портретного жанра. Уметь применять полученные знания при работе с натуры

31

24.04-28.04

Роль цвета в портрете.

Цвет как   средство   выражения настроения   и   характера героя.   Живописная   фактура.

Создание портрета литературного героя

Знать о выразительных возможностях цвета и освещения в произведениях портретного жанра.

Уметь анализировать цветовой строй произведения живописи

32

02.05-05.05

Великие портретисты прошлого.

Роль и место живописного портрета в истории искусства.  Обобщенный  образ человека в живописи Возрождения,    в    XVH-X1X веках, в XX веке. Композиция в парадном и лирическом       портрете. Роль   рук   в   раскрытии       образа портретируемого Портреты   Леонардо   да   Винчи, Рафаэля    Санти,    Ф. Рокотова,   В. Боровиковского, О. Кипренского, В. Серова, М. Врубеля

Коллаж портретов разных эпох

Знать выдающихся художников-портретистов,   представителей русского и зарубежного искусства: Леонардо да Винчи,   Рафаэль  Санти,   М. Врубель.

 Уметь активно воспринимать и анализировать произведения портретного жанра; работать в технике коллажа

33

10.05-12.05

Портрет в изобразительном искусстве XX века.

Особенности и развитие портретного образа  и изображения человека в  20-м веке. Знаменитые мастера европейского изобразительного искусства  (П. Пикассо, А. Матисс, С. Дали, др.)

Роль и место портрета в отечественном искусстве. Стремление выразить эпоху в портрете. , сложность внутреннего мира человека с переживаниями, чувствами… , красоту молодости.

Участие в создании презентации творчества великих портретистов отечественного искусства

Узнавать и называть основные вехи в развитии портретного жанра.

Получить представления о задачах портретного жанра 20-го века в европейском искусстве.

Приводить примеры портретов известных отечественных художников.

34

15.05-24.05

Выразительные возможности изобразительного искусства. Язык и смысл.

Обобщение материала учебного года. Роль изобразительного искусства в жизни людей. Язык изобразительного искусства. Изобразительное произведение как диалог межу художником и зрителем.  Творческие возможности зрения.

Участие в беседе о возможностях изобразительного искусства. Участие в выставке работ.

Знать основные виды и жанры изобразительных (пластических) искусств; виды графики; выдающихся художников и их произведения, изученные в течение года; основные средства художественной выразительности; разные художественные материалы, художественные техники и их значение в создании художественного образа.

Уметь анализировать содержание, образный язык произведений портретного, натюрмортного и пейзажного жанров

КАЛЕНДАРНО-ТЕМАТИЧЕСКОЕ ПЛАНИРОВАНИЕ

7 КЛАСС

Изобразительное искусство в жизни человека

№ п\п

Дата

Тема урока

Элементы содержания

Практическая

работа

Основные виды деятельности

1

01.09-02.09

Изображение фигуры человека и образ человека в истории искусств.

Изображение человека в древних культурах Египта, Индии, Древней Греции: красота и совершенство конструкции идеального тела человека.  

Изображение древних людей

Иметь представления об историческом характере художественного процесса.

Уметь воспринимать произведения изо.

Приобретать представления о рисунке как виде художественного творчества.

2

05.09.-09.09

Пропорции и строение фигуры человека.

Конструкция фигуры, основные пропорции и их индивидуальная изменчивость

Зарисовки схем фигуры человека

Понимать значение пропорций при изображении фигуры человека

Овладевать навыками рисунка с натуры.

3

-

4

12.09-16.09

19.09-23.09

Скульптура. Изображение  фигуры человека в объеме.

Виды скульптуры. Скульптурное изображение человека в искусстве Древнего Египта, в античном искусстве. Скульптура эпохи Возрождения. Образ человека – главная тема скульптуры.

Лепка фигуры человека в движении из пластилина.

Знать виды скульптуры, материалы, выразительные средства.

Уметь воспринимать произведения скульптуры, работать в выбранном материале, используя его выразительные возможности.

Приобретать навыки работы различными материалами.

Развивать композиционные навыки

5

26.09-30.09

Наброски фигуры человека с натуры.

Набросок как вид рисунка. Образная выразительность фигуры человека.

Набросок фигуры человека с натуры

Уметь работать с графическими материалами, используя выразительные средства графики. Понимать значение соблюдения пропорций в изображении фигуры человека.

6

03.10-07.10

Человек в движении.

Набросок как вид рисунка. Образная выразительность фигуры человека.

Наброски человека в движении по воображению.

Подготовка электронной презентации.

Понимать значение пропорций при изображении фигуры человека

Овладевать навыками рисунка с натуры.

7

10.10-14.10

Понимание красоты человека в европейском и русском искусстве.

Обобщающий урок по теме «Изображение фигуры человека и образ человека»

Человек – главная тема в искусстве. Восприятие произведений изобразительного искусства. Отражение в художественных образах представления о красоте человека в различные исторические эпохи: понимание красоты человека в античном искусстве, духовная красота человека в средние века в европейском и русском искусстве, драматический образ человека. Сострадание к человеку и воспевание его внутренней силы. Высокое значение индивидуальности. Потеря высоких идеалов человечности в европейском искусстве конца 20 века.  

Выставка, электронные презентации проектов

Участие в дискуссии.

Уметь ориентироваться в основных явлениях русского и мирового искусства. Уметь воспринимать произведения изо

Восприятие произведений изобразительного искусства.

Понимать роль языка изобразительного искусства в выражении художником своих переживаний, своего отношения к окружающему миру

8

17.10-21.10

Поэзия повседневной жизни в искусстве разных народов.

Бытовые темы и их поэтическое воплощение в искусстве Китая и Японии.

Восприятие произведений искусства. Творческая работа: рисование ветки сакуры.

Знать:– о композиции, особенностях построения произведения искусства;

- уметь различать произведения древних культур по их стилистическим признакам.

Понимать роль языка изобразительного искусства в выражении художником своих пе

реживаний, своего отношения к окружающему миру

9

24.10-28.10

Тематическая картина. Бытовой и исторический жанр.

Понятие жанра. Подвижность границ между жанрами. Тематическое богатство внутри жанров. Восприятие произведение искусства.

Систематизация по жанрам репродукций произведений

Знать выдающихся представителей зарубежного и отечественного искусства и их произведения.

Объяснять, роль ИЗО в жизни, вести диалог на заданную тему.

Понимать значение изобразительного искусства в жизни человека и общества; взаимосвязь реальной действительности и ее художественного изображения в искусстве

10

31.10-03.11

Творчество А. Г. Венецианова, П. А. Федотова.

Художественные направления 19 века (реализм)

Работа над проектом «Творчество русских художников»

Знать выдающихся представителей русского искусства и их произведения.

Уметь анализировать произведения станковой живописи.

Объяснять, роль ИЗО в жизни, вести диалог на заданную тему.

11

07.11-11.11

Сюжет и содержание в картине.

Понятие сюжета, темы и содержания в произведениях ИЗО.

Выполнение композиционных набросков, различных по сюжету, но на одну тему.

Уметь применять знание основ изобразительной грамотности в практической работе. Уметь воспринимать и анализировать содержание и образный язык произведений ИЗО.

Понимать значение изобразительного искусства в жизни человека и общества; взаимосвязь реальной действительности и ее художественного изображения в искусстве

12

21.11-25.11

Жизнь каждого дня – большая тема в искусстве.

Поэтическое восприятие жизни. Умение художников видеть значимость каждого момента жизни. Творчество Пименова, Пластова, Дейнеки, Решетникова.

Выполнение композиционных рисунков на темы: «Жизнь моей семьи», «Жизнь моего села», др.

Уметь воспринимать и анализировать содержание и образный язык произведений станковой живописи; умение работать в выбранном материале, применяя знания о языке ИЗО.

Понимать значение изобрази

тельного искусства в жизни человека и общества; взаимосвязь реальной действительности и ее художественного изображения в искусстве

13

28.11-02.12

Творчество художников-передвижников.

История создания Товарищества передвижников. Художник – выразитель мыслей, чувств, идей своего времени. Творчество Крамского, И. Репина, В.Перова, Пукирева

Презентация проектов по творчеству русских мастеров бытового жанра

Знать выдающихся представителей русского искусства и их произведений.

Уметь ориентироваться в основных явлениях русского искусства, анализировать произведения бытового жанра

14

05.12-09.12

Историческая картина в русском искусстве XIX века.

Ознакомление с историческими батальными жанрами. Появление исторической картины с появлением исторической науки

Образ могучего вольнолюбивого народа, его судьба и национальный характер, драматический героизм, жизнелюбие и многоликие оттенки переживаний людей в творчестве

В. Сурикова

Беседа о развитии навыков восприятия произведений изобразительного искусства 19 века

Знать:– о композиции, особенностях построения произведения искусства;

Уметь:– чутко, активно и эмоционально воспринимать реальность;

– соотносить собственные переживания с содержанием произведений изобразительного искусства, сравнивать произведения, делать выводы

Развивать  навык колористического восприятия художественного произведения.

Приобретать творческий опыт в процессе создания композиции на заданную тему

15

12.12-16.12

Процесс работы

над тематической картиной.

Ознакомление с творчеством художников бытового и исторического жанров (Репин, Суриков, Брюллов).

Роль подготовительной работы при создании картины. Этапы создания картины. Замысел и его выражение в эскизах.  Этюды и зарисовки – сбор натурного материала. Развитие композиции.

Исполнение выбранной исторической композиции

Знать:– о композиции, особенностях построения произведения искусства;

Уметь:– чутко, активно и эмоционально воспринимать реальность;

– соотносить собственные переживания с содержанием произведений изобразительного искусства, сравнивать произведения, делать выводы

Приобретать творческий опыт в процессе создания

16

19.12-23.12

Мифологические темы в искусстве разных эпох.

Ознакомление с монументальной живописью (фреска, мозаика, панно) Жанровые разновидности исторической картины в зависимости от сюжета: мифологическая картина, картина на библейские темы, батальная картина.

Беседа о развитии навыков восприятия произведений изобразительного искусства

Знать: – о роли искусства в создании памятников, посвященных историческим событиям;

– роли конструктивного изобразительного и декоративного начал в живописи, графике, скульптуре;

– о поэтическом претворении реальности во всех жанрах изобразительного искусства.

Уметь:– чутко, активно и эмоционально воспринимать реальность;

– соотносить собственные переживания с содержанием произведений изобразительного искусства, сравнивать произведения, делать выводы

17

26.12-30.12

Библейские темы

в изобразительном искусстве.

Ознакомление с русской иконописью, особенностью перспективы, композициями на библейские темы.

Презентация проектов «Библейские темы в изобразительном искусстве»

Знать:– о композиции, особенностях построения произведения искусства;

Развивать навык колористического восприятия художественного произведения.

Приобретать творческий опыт в процессе создания

Понимать роль языка изобразительного искусства в выражении художником своих переживаний, своего отношения к окружающему миру

18

09.01-13.01

Государственная Третьяковская галерея.

История создания галереи.

П. М. Третьяков – человек, гражданин.

Презентация проектов «Третьяковская галерея»

Знать крупные художественные музеи России.

Понимать значение  изобразительного искусства в художественной культуре.

19

-

20

16.01-20.01

23.01-27.01

Монументальная скульптура и образ истории народа.

Роль монументальных памятников в исторической памяти народа и народном самосознании. Героические образы в скульптуре. Памятники великим деятелям культуры. Мемориалы.

Ознакомление с творчеством художников-монументалистов (Э. Фальконе, И. П. Мартос)

Эскиз памятника, посвященного выбранному историческому событию

Знать виды скульптуры, материалы, выразительные средства.

Уметь воспринимать произведения скульптуры, работать в выбранном материале, используя его выразительные возможности.

Приобретать навыки работы различными материалами.

Развивать композиционные навыки

21

30.01-03.02

Место и роль картины в искусстве

XX века.

Связь искусства с жизнью; взаимопроникновение; взаимодействие; отражение истории человечества в искусстве

Анализ произведений изобразительного искусства с очки зрения их принадлежности к определённому направлению и стилю.

Называть имена крупнейших художников и их произведения в истории мирового искусства.

Участвовать в дискуссиях о явлениях современного искусства, об их смысловом и ценностном значении.

Понимать значение изобразительного искусства в жизни человека и общества; взаимосвязь реальной действительности и ее художественного изображения в искусстве

22

06.02-10.02

Искусство иллюстрации (И.Я. Билибин, В.А. Милашевский, В.А. Фаворский).

Искусство оформления книги.

Искусства временные и пространственные.  Иллюстрация как форма взаимосвязи слова и иллюстрации.  Творчество известных иллюстраторов книг.

Исполнение иллюстраций к выбранному литературному произведению

Понимать разницу между реальностью и художественным образом, значение и условность художественного образа.

Получать представления об искусстве иллюстрации и творчестве известных иллюстраторов.

23

13.02-17.02

Анималистический жанр (В.А. Ватагин, Е.И. Чарушин).

Образы животных в современных предметах декоративно-прикладног искусства.

Знакомство с творчеством художников анималистов В.А.Ватагина, Е.И.Чарушина

Стилизация. Декоративность и формы и образа.

Стилизация изображения животных.

Называть имена крупнейших художников и их произведения в истории мирового искусства.

Участвовать в дискуссиях о явлениях современного искусства, об их смысловом и ценностном значении.

Иметь представление о стилизации природных и животных форм.

Уметь вычленить главное, обобщать несущественные детали.

24

-

25

-

26 –

27 –

28

-

29 –

30

27.02-03.03

06.03-10.03

13.03-17.03

20.03- 24.03

27.03-31.03

03.04-07.04

17.04-21.04

Искусство книги. Слово и изображение.

Буквица.

Слово-образ.

Шрифтовая композиция

Иллюстрация.

Макет книги.

Искусство оформления книги.

Искусства временные и пространственные.  Иллюстрация как форма взаимосвязи слова и иллюстрации.  Творчество известных иллюстраторов книг.

Исполнение иллюстраций к выбранному литературному произведению

Характеризовать временные и пространственные искусства.

Понимать разницу между реальностью и художественным образом, значение и условность художественного образа.

Получать представления об искусстве иллюстрации и творчестве известных иллюстраторов.

Приобретать опыт художественного иллюстрирования и навыки работы графическими материалами.

31-32

24.04-28.04

02.05-05.05

История искусств и история человечества. Стиль и направление в изобразительном искусстве (импрессионизм и реализм)

Связь искусства с жизнью; взаимопроникновение; взаимодействие; отражение истории человечества в искусстве.

Представление о стилях и направлениях в искусстве: готический стиль средневековой Европы, стиль мусульманского востока, стиль эпохи Возрождения, барокко и классицизм, модерн. Направления в искусстве Нового времени.

Импрессионизм и постимпрессионизм. Передвижники. Примеры художественных направлений 20 века. Постмодернизм. Массовое искусство.

Анализ произведений изобразительного искусства с очки зрения их принадлежности к определённому направлению и стилю.

Узнавать, называть основные художественные стили в европейском искусстве и время их развития в истории культуры.

Уметь характеризовать особенности основных стилей в европейском искусстве.

Узнавать основные художественные направления в искусстве 19-20 веков.

Называть имена крупнейших художников и их произведения в истории мирового искусства.

Участвовать в дискуссиях о явлениях современного искусства, об их смысловом и ценностном значении.

33

10.05-12.05

Зрительские умения и их значение для современного человека.

Представления о зрительских умениях. Язык искусства и средства выразительности. Понятие «художественный образ». Творческий характер зрительского восприятия. Зрительная и смысловая организация картины.

Глубокий и системный анализ какого-либо произведения ИЗО

Объяснять роль конструктивного изобразительного и декоративного начал в живописи, графике, скульптуре.

Получать представления об активном конструировании художественной реальности и беспредметном или абстрактном искусстве начала 20 века.

Выражать своё отношение к шедеврам 20 века.

34

15.05-24.05

Крупнейшие музеи изобразительного искусства и их роль в культуре.

Ознакомление с хранилищами мирового искусства. Третьяковская галерея в Москве. Эрмитаж и Русский музей в Петербурге. Лувр в Париже. Метрополитен в Нью-Йорке, др.

Участие в беседе о роли музеев ИЗО в культуре. Художественно-творческие проекты, их защита.

Узнавать крупнейшие отечественные и зарубежные музеи.

Характеризовать роль музеев в сохранении культурного наследия.


Учебно-методическое обеспечение

Преподавание учебного предмета «Изобразительное искусство»  в школе осуществляется на основе Федерального перечня учебников, утвержденных Министерством образования РФ

Учебники

  •  Н.А. Горяева, О.В. Островская. «Изобразительное искусство. Декоративно-прикладное  искусство в жизни человека. 5 класс» под редакцией Б.М. Неменского. Москва, «Просвещение», 2009 г.
  • Л. А. Неменская «Изобразительное искусство. Искусство в жизни человека. 6 класс» под ред. Б.М. Неменского Москва, Просвещение, 2009 г.
  • А.С. Питерских, Г. Е. Гуров «Изобразительное искусство. Дизайн и архитектура в жизни человека.  7 класс» под редакцией  Б.М. Неменского.  Москва, «Просвещение», 2014 г.
  • А.С .Питерских «Изобразительное искусство в театре, кино, на телевидении. 8 класс» под редакцией Б.М. Неменского. Москва, «Просвещение», 2015г.

Пособие для учащихся:

  • Н. А. Горяева. «Изобразительное искусство. Твоя мастерская. Рабочая тетрадь. 5 класс» под редакцией Б. М. Неменского.
  • Л. А. Неменская «Изобразительное искусство. Искусство в жизни человека. Рабочая тетрадь. 6 класс» под ред. Б.М. Неменского

Пособия для учителей

1. Программа «Изобразительное искусство». Рабочие программы. Предметная линия учебников под ред. Б.М.Неменского. 5-9 классы. – М.: Просвещение, 2014;

2. Н.А.Горяева «Изобразительное искусство. Декоративно-прикладное искусство в жизни человека.5 класс»: учебник для общеобразовательных организаций /Н.А. Горяева, О.В.Островская;  под ред.Б.М.Неменского. – М.: Просвещение, 2014.191с.

3. «Твоя мастерская: рабочая тетрадь для 5 класса» общеобразовательных учреждений /Н.А.Горяева; под редакцией Б.М.Неменского.-М.:Просвещение, 2014;

  4. Н.А.Горяева «Изобразительное  искусство. Декоративно-прикладное искусство. Методическое пособие.5 класс» / под ред. Б.М. Неменского. -М.:Просвещение, 2012;

5. Н.А.Горяева «Уроки изобразительного искусства. Декоративно-прикладное искусство в жизни человека. Поурочные разработки. 5 клас» / Н.А.Горяева; под ред. Б.М.Неменского. – М.: Просвещение, 2012;

6. Л.А.Неменская «Изобразительное искусство. Искусство в жизни человека. 6 класс»: учебник для общеобразовательных организаций /Л.А.Неменская; под ред. Б.М.Неменского. – М.: Просвещение, 2013;

7. «Изобразительное искусство. Искусство в жизни человека. Методическое пособие. 6 класс», под редакцией Б.М.Неменского.-М.:Просвещение, 2012;

8. А.С.Питерских, Г.Е.Гуров «Изобразительное искусство. Дизайн и архитектура в жизни человека. 7 клас»с: учебник для общеобразовательных организаций /А.С.Питерских, Г.Е.Гуров; под ред.Б.М. Неменского. – М.: Просвещение, 2013;

9.  Г.Е.Гуров, А.С.Питерских. «Изобразительное искусство. Дизайн и архитектура в жизни человека. Методическое пособие.7 класс» /под редакцией Б.М. Неменского. - М.:Просвещение, 2011;

10. А.С.Питерских «Изобразительное искусство. Изобразительное искусство в театре кино на телевидении. 8 класс»: учебник для общеобразовательных организаций /А.С.Питерских; под ред. Б.М.Неменского. – М.: Просвещение, 2013;

Коллекция цифровых образовательных ресурсов

http://www.standart.edu.ru  - Федеральный Государственный Образовательный Стандарт.

http://som.fio.ru - Сетевое объединение методистов «СОМ».

http://catalog.alledu.ru - Портал «Все образование».

http://www.edu.ru - Федеральный портал «Российское образование».

http://www.school.edu.ru - Российский общеобразовательный портал.

http://window.edu.ru - Единое окно доступа к образовательным ресурсам.

http://school-collection.edu.ru - Единая коллекция цифровых образовательных ресурсов.

http://muzeinie-golovolomki.ru - Музейные головоломки.

http://gallery.lariel.ru/inc/ui/index.php - Художественная галерея собрание работ всемирно известных художников.  

http://www.museum-online.ru - Виртуальный музей искусств. –

http://www.bibigon.ru - Академия художеств Бибигон.

http://www.artdic.ru/index.htm - Словарь терминов искусства.

http://www.orientmuseum.ru/art/roerich

http://www.artsait.ru

http://www.hermitagemuseum.org/

http://www.tretyakov.ru/

http://www.museum.ru/gmii/

http://www.rusmuseum.ru/

http://www.louvre.fr/

http://tsos.lan.krasu.ru/slaids/issk/dmitrieva/index.htm

http://www.artrussia.ru/

http://worldleonard.h1.ru/

http://www.icon-art.narod.ru/

http://artclassic.edu.ru/

http://www.metodcenter.ru/LEM/mhk.htm

http://www.artlib.ru/

http://www.arthistory.ru/museum.htm

http://www.artprojekt.ru/Menu.html

www.mmsi.ru

http://www.angelfire.com/art2/abstract2

http://renesans.narod.ru/

http://impressionnisme.narod.ru

http://www.drawtraining.ru/

http://www.newart.ru/

http://www.znv.ru/

http://www.rndavia.ru/gallery/

ПРОГРАММА

ВНЕУРОЧНОЙ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ

ПО ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОМУ ИСКУССТВУ

В 5-7 КЛАССАХ

ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА.

Программа учебного предмета «Изобразительное искусство» ориентирована на развитие компетенций в области освоения культурного наследия, умения ориентироваться в различных сферах мировой художественной культуры, на формирование у обучающихся целостных представлений об исторических традициях и ценностях русской художественной культуры.

Цель курса – развитие визуально-пространственного мышления учащихся как формы эмоционально-ценностного, эстетического освоения мира, дающего возможность самовыражения и ориентации в художественном, нравственном пространств культуры.

Задачи курса:

- формирование опыта смыслового и эмоционально-ценностного восприятия визуального образа реальности и произведений искусства;

- обеспечение условий понимания эмоционального и аксиологического смысла визуально-пространственной формы;

- освоение художественной культуры как формы материального выражения духовных ценностей, выраженных в пространственных формах;

- развитие творческого опыта, предопределяющего способности к самостоятельным действиям в ситуации неопределённости;

- формирование активного отношения к традициям культуры как смысловой , эстетической и личностно значимой ценности;

- воспитание уважения к истории культуры своего Отечества, выраженной в её изобразительном искусстве, архитектуре, в национальных образах предметно-материальной и пространственной среды;

- развитие способности ориентироваться в мире современной художественной культуры;

- овладение средствами художественного изображения;

-овладение основами практической творческой работы различными художественными материалами и инструментами.

В программе предусмотрена практическая художественно-творческая деятельность, аналитическое восприятие произведений искусства. Программа включает в себя основы разных видов визуально-пространственных искусств – живописи, графики, скульптуры, дизайна, архитектуры, народного и декоративно-прикладного искусства, театра, фото- и киноискусства.

Отличительной особенностью программы является новый взгляд на предмет «Изобразительное искусство», суть которого заключается в том, что искусство в нем рассматривается как особая духовная сфера, концентрирующая в себе колоссальный эстетический, художественный и нравственный мировой опыт. Как целостность, состоящая из народного искусства и профессионально-художественного, проявляющихся и живущих по своим законам и находящихся в постоянном взаимодействии.

В программу включены следующие основные виды художественно-творческой деятельности:

  • ценностно-ориентационная и коммуникативная деятельность;
  • изобразительная деятельность (основы художественного изображения);
  • декоративно-прикладная деятельность (основы народного и декоративно-прикладного искусства);
  • художественно-конструкторская деятельность (элементы дизайна и архитектуры);
  • художественно-творческая деятельность на основе синтеза искусств.

Связующим звеном предмета «Изобразительного искусства» с другими предметами является художественный образ, созданный средствами разных видов искусства и создаваемый обучающимися в различных видах художественной деятельности.

Изучение предмета «Изобразительное искусство» построено на освоении общенаучных методов (наблюдение, измерение, моделирование), освоении практического применения знаний и основано на межпредметных связях с предметами: «История России», «Обществознание», «География», «Математика», «Технология».

Связующим звеном предмета «Изобразительного искусства» с другими предметами является художественный образ, созданный средствами разных видов искусства и создаваемый обучающимися в различных видах художественной деятельности.

Выпускник получит возможность научиться:

  • активно использовать язык изобразительного искусства и различные художественные материалы для освоения содержания различных учебных предметов (литературы, окружающего мира, технологии и др.);
  • владеть диалогической формой коммуникации, уметь аргументировать свою точку зрения в процессе изучения изобразительного искусства;
  • различать и передавать в художественно-творческой деятельности характер, эмоциональное состояние и свое отношение к природе, человеку, обществу; осознавать общечеловеческие ценности, выраженные в главных темах искусства;
  • выделять признаки для установления стилевых связей в процессе изучения изобразительного искусства;
  • понимать специфику изображения в полиграфии;
  • различать формы полиграфической продукции: книги, журналы, плакаты, афиши и др.);
  • различать и характеризовать типы изображения в полиграфии (графическое, живописное, компьютерное, фотографическое);
  • проектировать обложку книги, рекламы открытки, визитки и др.;
  • создавать художественную композицию макета книги, журнала;
  • называть имена великих русских живописцев и архитекторов XVIII – XIX веков;
  • называть и характеризовать произведения изобразительного искусства и архитектуры русских художников XVIII – XIX веков;
  • называть имена выдающихся русских художников-ваятелей XVIII века и определять скульптурные памятники;
  • называть имена выдающихся художников «Товарищества передвижников» и определять их произведения живописи;
  • называть имена выдающихся русских художников-пейзажистов XIX века и определять произведения пейзажной живописи;
  • понимать особенности исторического жанра, определять произведения исторической живописи;
  • активно воспринимать произведения искусства и аргументированно анализировать разные уровни своего восприятия, понимать изобразительные метафоры и видеть целостную картину мира, присущую произведениям искусства;
  • определять «Русский стиль» в архитектуре модерна, называть памятники архитектуры модерна;
  • использовать навыки формообразования, использования объемов в архитектуре (макеты из бумаги, картона, пластилина); создавать композиционные макеты объектов на предметной плоскости и в пространстве;
  • называть имена выдающихся русских художников-ваятелей второй половины XIX века и определять памятники монументальной скульптуры;
  • создавать разнообразные творческие работы (фантазийные конструкции) в материале;
  • узнавать основные художественные направления в искусстве XIX и XX веков;
  • узнавать, называть основные художественные стили в европейском и русском искусстве и время их развития в истории культуры;
  • осознавать главные темы искусства и, обращаясь к ним в собственной художественно-творческой деятельности, создавать выразительные образы;
  • применять творческий опыт разработки художественного проекта – создания композиции на определенную тему;
  • понимать смысл традиций и новаторства в изобразительном искусстве XX века. Модерн. Авангард. Сюрреализм;
  • характеризовать стиль модерн в архитектуре. Ф.О. Шехтель. А. Гауди;
  • создавать с натуры и по воображению архитектурные образы графическими материалами и др.;
  • работать над эскизом монументального произведения (витраж, мозаика, роспись, монументальная скульптура);
  • использовать выразительный язык при моделировании архитектурного пространства;
  • характеризовать крупнейшие художественные музеи мира и России;
  • получать представления об особенностях художественных коллекций крупнейших музеев мира;
  • использовать навыки коллективной работы над объемно- пространственной композицией;
  • понимать основы сценографии как вида художественного творчества;
  • понимать роль костюма, маски и грима в искусстве актерского перевоплощения;
  • называть имена российских художников(А.Я. Головин, А.Н. Бенуа, М.В. Добужинский);
  • различать особенности художественной фотографии;
  • различать выразительные средства художественной фотографии (композиция, план, ракурс, свет, ритм и др.);
  • понимать изобразительную природу экранных искусств;
  • характеризовать принципы киномонтажа в создании художественного образа;
  • различать понятия: игровой и документальный фильм;
  • называть имена мастеров российского кинематографа. С.М. Эйзенштейн. А.А. Тарковский. С.Ф. Бондарчук. Н.С. Михалков;
  • понимать основы искусства телевидения;
  • понимать различия в творческой работе художника-живописца и сценографа;
  • применять полученные знания о типах оформления сцены при создании школьного спектакля;
  • применять в практике любительского спектакля художественно-творческие умения по созданию костюмов, грима и т. д. для спектакля из доступных материалов;
  • добиваться в практической работе большей выразительности костюма и его стилевого единства со сценографией спектакля;
  • использовать элементарные навыки основ фотосъемки, осознанно осуществлять выбор объекта и точки съемки, ракурса, плана как художественно-выразительных средств фотографии;
  • применять в своей съемочной практике ранее приобретенные знания и навыки композиции, чувства цвета, глубины пространства и т. д.;
  • пользоваться компьютерной обработкой фотоснимка при исправлении отдельных недочетов и случайностей;
  • понимать и объяснять синтетическую природу фильма;
  • применять первоначальные навыки в создании сценария и замысла фильма;
  • применять полученные ранее знания по композиции и построению кадра;
  • использовать первоначальные навыки операторской грамоты, техники съемки и компьютерного монтажа;
  • применять сценарно-режиссерские навыки при построении текстового и изобразительного сюжета, а также звукового ряда своей компьютерной анимации;
  • смотреть и анализировать с точки зрения режиссерского, монтажно-операторского искусства фильмы мастеров кино;
  • использовать опыт документальной съемки и тележурналистики для формирования школьного телевидения;
  • реализовывать сценарно-режиссерскую и операторскую грамоту в практике создания видео-этюда.

ЛИЧНОСТНЫЕ, МЕТАПРЕДМЕТНЫЕ РЕЗУЛЬТАТЫ

ОСВОЕНИЯ УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА.

Личностные результаты отражаются  в индивидуальных качественных свойствах учащихся:

- воспитание гражданской идентичности: патриотизма и любви к Отечеству, чувства гордости за свою Родину; осознание своей этнической принадлежности, знание культуры своего народа,  своего края, основ культуры народов России и человечества; усвоение гуманистических ценностей многонационального российского общества;

- формирование ответственного отношения к учению, готовности и способности учащегося к самообразованию на основе мотивации к обучению и познанию;

- формирование доброжелательного отношения к окружающим людям; Развитие морального сознания и компетентности в решении моральных проблем на основе личностного выбора, формирование нравственных качеств и нравственного поведения; осознание ответственного отношения к своим поступкам;

- формирование коммуникативной компетентности в общении и сотрудничестве со сверстниками и взрослыми в процессе образовательной, творческой деятельности; готовности и способности вести диалог с другими людьми и достигать в нём понимания;

- осознание значения семьи в жизни человека и общества, принятие ценностей семейной жизни, уважительное и заботливого отношение к членам своей семьи;

- развитие эстетического сознания через освоение художественного наследия народов России и мира, творческой деятельности эстетического характера.

Метапредметные результаты характеризуют уровень сформированности универсальных  способностей учащегося проявляющихся в познавательной  и практической творческой деятельности:

- умение определять цели обучения, ставить задачи обучения, развивать мотивы познавательной деятельности;

- умение самостоятельно планировать пути достижения целей, осознанно выбирать наиболее эффективные пути решения учебных и познавательных задач;

- умение осуществлять самоконтроль, самооценку деятельности;

Регулятивные УУД

- целеполагание: умение самостоятельно определять цели своего обучения, ставить и формулировать для себя новые задачи в учёбе и познавательной деятельности, развивать мотивы и интересы своей познавательной деятельности

- планирование: умение самостоятельно планировать пути достижения целей, осознанно выбирать наиболее эффективные способы решения учебных и познавательных задач

- контроль: умение соотносить свои действия с планируемыми результатами, осуществлять контроль своей деятельности в процессе достижения результата

- коррекция: умение корректировать свои действия в соответствии с изменяющейся ситуацией

- оценка: умение оценивать правильность выполнения учебной задачи, собственные возможности её решения.

Коммуникативные УУД

- умение учитывать разные мнения и согласовывать различные позиции;

- умение формулировать, аргументировать и отстаивать своё мнение;

- умение организовывать и планировать учебное сотрудничество с учителем и сверстниками, работать в группе:

определять цели и функции участников, способы взаимодействия; задавать вопросы, необходимые для организации сотрудничества с партнёром; находить общее решение и разрешать конфликты на основе согласования позиций и учёта интересов; осуществлять контроль, коррекцию, оценку действий партнёра;

- умение осознанно использовать речевые средства в соответствии с задачей коммуникации;

- владение монологической формой речи;

- владение диалогической формой речи.

КАЛЕНДАРНО-ТЕМАТИЧЕСКОЕ ПЛАНИРОВАНИЕ

(внеурочная деятельность)

5 класс

Стили, направления виды и жанры в русском изобразительном искусстве и архитектуре XVIII - XIX вв.

№ п\п

Дата

Тема урока

Примечания

1

01.09-02.09

Классицизм в русской портретной живописи XVIII века (И.П. Аргунов, Ф.С. Рокотов)

2

05.09-09.09

Классицизм в русской портретной живописи XVIII века (Д.Г. Левицкий, В.Л. Боровиковский).

3

12.09-16.09

Классицизм в русской портретной живописи XVIII века. Творческая работа.

4

19.09-23.09

Архитектурные шедевры стиля барокко в Санкт-Петербурге (В.В. Растрелли).

5

26.09-30.90

Архитектурные шедевры стиля барокко в Санкт-Петербурге (А. Ринальди).

6

03.10-07.10

Классицизм в русской архитектуре (В.И. Баженов, М.Ф. Казаков).

7

10.10-14.10

Русская классическая скульптура XVIII века (Ф.И. Шубин, М.И. Козловский).

8

17.10-21.10

Жанровая живопись в произведениях русских художников XIX века (П.А.Федотов)

9

24.10-28.10

«Товарищество передвижников» (И.Н.Крамской, В.Г.Перов, А.И.Куинджи)

10

31.10-03.11

Тема русского раздолья в пейзажной живописи XIX века (А.К. Саврасов, И.И. Шишкин).

11

21.11-25.11

Тема русского раздолья в пейзажной живописи XIX века (И.И. Левитан, В.Д. Поленов).

12

28.11-02.12

Исторический жанр (В.И. Суриков).

13

05.12-09.12

«Русский стиль» в архитектуре модерна (Исторический музей в Москве, Храм Воскресения Христова (Спас на Крови) в г. Санкт - Петербурге).

14

12.12-16.12

Монументальная скульптура второй половины XIX века (М.О. Микешин, А.М. Опекушин, М.М. Антокольский).

15

19.12-23.12

Взаимосвязь истории искусства и истории человечества.

Традиции и новаторство в изобразительном искусстве XX века (модерн, авангард, сюрреализм).

16

26.12-30.12

Модерн в русской архитектуре (Ф. Шехтель).

17

09.01-13.01

Стиль модерн в зарубежной архитектуре (А. Гауди).

18

16.01-16.01

Традиции и новаторство в изобразительном искусстве XX века (авангард).

19

23.01-27.01

Традиции и новаторство в изобразительном искусстве XX века (сюрреализм).

20

30.01-03.02

Крупнейшие художественные музеи мира и их роль в культуре (Прадо, Лувр, Дрезденская галерея).

21

06.02-10.02

Российские художественные музеи (Русский музей, Эрмитаж, Третьяковская галерея, Музей изобразительных искусств имени А.С. Пушкина).

22

13.02-17.02

Изобразительное искусство и архитектура России XI –XVII вв.

Художественная культура и искусство Древней Руси, ее символичность, обращенность к внутреннему миру человека.

23

27.02-03.03

Архитектура Киевской Руси

24

06.03-10.03

Мозаика.

25

13.03-17.03

Красота и своеобразие архитектуры Владимиро-Суздальской Руси.

26

20.03-24.03

Архитектура Великого Новгорода.

27

27.03-31.03

Образный мир древнерусской живописи (Андрей Рублев, Феофан Грек, Дионисий).

28

03.04-07.04

Соборы Московского Кремля.

29

17.04-21.04

Шатровая архитектура (церковь Вознесения Христова в селе Коломенском, Храм Покрова на Рву).

30

24.04-28.04

Московское барокко.

31

02.05-05.05

Изобразительное искусство «бунташного века» (парсуна

32

10.05-12.05

Художественно-творческие проекты.

33

15.05-19.05

Художественно-творческие проекты.

34

22.05-24.05

Обобщение. Искусствоведческая викторина.


КАЛЕНДАРНО-ТЕМАТИЧЕСКОЕ ПЛАНИРОВАНИЕ

(внеурочная деятельность)

6 класс

№ п\п

Дата

Тема урока

Примечания

Архитектура и дизайн – конструктивные искусства в ряду пространственных искусств.

1

01.09-02.09

Мир, который создает человек.

Искусство композиции – основа дизайна и архитектуры.

2.

05.09-09.09

Гармония, контраст и выразительность плоскостной композиции, или «Внесем порядок в хаос!»

3

12.09-16.09

Цвет – элемент композиционного творчества.

Свободные формы: линии и тоновые пятна.

4

19.09-23.09

Буква – строка – текст.

Искусство шрифта.

5

26.09-30.90

Когда текст и изображение вместе.

Композиционные основы макетирования в графическом дизайне.

6

03.10-07.10

В бесконечном море книг и журналов.

Многообразие форм графического дизайна.

7

10.10-14.10

Художественный язык конструктивных искусств.

Объект и пространство.

8

17.10-21.10

От плоского изображения к объемному макету.

9

24.10-28.10

Взаимосвязь объектов в архитектурном макете.

10

31.10-03.11

Конструкция: часть и целое.

Здание, как сочетание различных объемов. Понятие модуля.

11

07.11-11.11

Важнейшие архитектурные элементы здания.

12

21.11-25.11

Красота и целесообразность.

Вещь, как сочетание объемов и образ времени.

13

28.11-02.12

Форма и материал.

14

12.12-16.12

Цвет в архитектуре и дизайне.

Роль цвета в формотворчестве.

15

19.12-23.12

Социальное значение дизайна и архитектуры в жизни человека.

Город сквозь времена и страны.

Образы материальной культуры прошлого.

16

26.12-30.12

Город сегодня и завтра.

Пути развития современной архитектуры и дизайна.

17

09.01-13.01

Живое пространство города.

Город, микрорайон, улица.

18

16.01-16.01

Вещь в городе и дома.

Городской дизайн.

19

23.01-27.01

Интерьер и вещь в доме. Дизайн пространственной среды интерьера.

20

30.01-03.02

Природа и архитектура.

Организация архитектурно-ландшафтного пространства.

21

06.02-10.02

Ты – архитектор!

Замысел архитектурного проекта и его осуществление.

22

13.02-17.02

Замысел архитектурного проекта и его осуществление.

 (практикум)

23

27.02-03.03

Замысел архитектурного проекта и его осуществление.

 (творческий проект)

24

06.03-10.03

Человек в зеркале дизайна и архитектуры

Образ жизни и индивидуальное проектирование.

25

13.03-17.03

Мой дом – мой образ жизни.

Скажи мне, как ты живешь, и я скажу, какой у тебя дом.

26

20.03-24.03

Интерьер, который мы создаем.

27

27.03-31.03

Интерьер, который мы создаем (художественно-творческие проекты)

28

03.04-07.04

Пугало в огороде или…  Под шепот фонтанных струй.

Ландшафтный дизайн.

29

17.04-21.04

Ландшафтный дизайн. Сад мечты (художественно-творческие проекты)

30

24.04-28.04

Мода, культура и ты.

Композиционно-конструктивные принципы дизайна одежды.

31

02.05-05.05

Встречают по одежке.

32

10.05-12.05

Встречают по одежке.

Художественно-творческие проекты.

33

15.05-19.05

Автопортрет на каждый день.

34

22.05-24.05

Автопортрет на каждый день.

 (художественно-творческие проекты).

КАЛЕНДАРНО-ТЕМАТИЧЕСКОЕ ПЛАНИРОВАНИЕ

(внеурочная деятельность)

7 класс

№ п\п

Дата

Тема урока

Примечания.

1

01.09-02.09

Художник и искусство театра. Роль изображения в синтетических искусствах.

Искусство зримых образов.

Изображение в театре и кино.

2.

05.09-09.09

Правда и магия театра.

Театральное искусство и кино.

3

12.09-16.09

Безграничное пространство сцены.

Сценография – особый вид художественного творчества.

Сценография – искусство и производство.

4

19.09-23.09

Тайны актерского перевоплощения. Костюм.

5

26.09-30.90

Тайны актерского перевоплощения. Маска.

6

03.10-07.10

Тайны актерского перевоплощения. Грим

7

10.10-14.10

Театральные художники начала XX века (А.Я. Головин, А.Н. Бенуа, М.В. Добужинский).

8

17.10-21.10

Опыт художественно-творческой деятельности. Спектакль: от замысла к воплощению.

9

24.10-28.10

Опыт художественно-творческой деятельности. Спектакль: от замысла к воплощению.

10

31.10-03.11

Опыт художественно-творческой деятельности. Спектакль: от замысла к воплощению.

11

21.11-25.11

Эстафета искусств: от рисунка к фотографии. Эволюция изобразительных искусств и технологий. Фотография – взгляд, сохраненный навсегда. Создание художественного образа в искусстве фотографии.

12

28.11-02.12

Грамота фотокомпозиции и съемки. Особенности художественной фотографии. Основа операторского мастерства: умение видеть и выбирать.

13

05.12-09.12

Основа операторского мастерства: умение видеть и выбирать (практикум)

14

12.12-16.12

Фотография – искусство светописи.

Вещь: свет и фактура.

15

19.12-23.12

Фотография – искусство светописи.

Вещь: свет и фактура. Натюрморт.

(практикум)

16

26.12-30.12

Выразительные средства фотографии (композиция, план, ракурс, свет, ритм и др.).

17

09.01-13.01

Выразительные средства фотографии (композиция, план, ракурс, свет, ритм и др.)(практикум)

18

16.01-16.01

Изображение в фотографии и в живописи.

19

23.01-27.01

Изобразительная природа экранных искусств.

20

30.01-03.02

«На фоне Пушкина снимается семейство». Искусство фотопейзажа и фотоинтерьера (практикум)

21

06.02-10.02

Человек на фотографии. Операторское мастерство фотопортрета.

22

13.02-17.02

Человек на фотографии. Операторское мастерство фотопортрета (практикум)

23

27.02-03.03

Событие в кадре. Искусство Фоторепортажа.

24

06.03-10.03

Событие в кадре. Искусство Фоторепортажа (практикум)

25

13.03-17.03

Фотография и компьютер. Документ и фальсификация: факт и его компьютерная трактовка.

26

20.03-24.03

Фотография и компьютер. Документ и фальсификация: факт и его компьютерная трактовка (практикум)

27

27.03-31.03

Фильм – творец и зритель.

Что мы знаем о кино?

28

03.04-07.04

Специфика киноизображения: кадр и монтаж. Кинокомпозиция и средства эмоциональной выразительности в фильме (ритм, свет, цвет, музыка, звук).

29

17.04-21.04

Документальный, игровой и анимационный фильмы.

30

24.04-28.04

Коллективный процесс творчества в кино (сценарист, режиссер, оператор, художник, актер).

31

02.05-05.05

Мастера российского кинематографа (С.М. Эйзенштейн, С.Ф. Бондарчук, А.А. Тарковский, Н.С. Михалков).

32

10.05-12.05

Телевизионное изображение, его особенности и возможности (видеосюжет, репортаж и др.).

33

15.05-19.05

Художественно-творческие проекты.

34

22.05-24.05

Художественно-творческие проекты.


По теме: методические разработки, презентации и конспекты

Пояснительная записка. Уроки музыки 1-4 классы и рабочая программа 1 класс

Пояснительная записка к адаптированной корреционной программе по музыке в начальной школе. Рабочая коррекционая программа по музыке 1 класс по программе Критской, Сергеевой....

Технология рабочая программа 5 класс Базовый уровень (ФГОС 5 класс) на 2013-2014 учебный год

Рабочая программа по направлению «Индустриальные технологии» составлена для учащихся 5 класса на основе следующих документов:...

Рабочая программа 11 класс класс

Пояснительная записка ,тематическое планирование  11 класс...

рабочая программа 5 класс ФГОС Домогацкий, факультатив 6 класс по географии

Дано планирование по биологии и географии, а также программы по факультативам 6 класс....

Рабочие программы 5 класс, 6 класс, 8 класс

Пррезентация - это массовая альтернатива индивидуальному разговору, поэтому в моей работе я часто ей пользуюсь, как средством достижения положительного результутата от учебного ппроцесса....