"Что я значу для вечности"
творческая работа учащихся по литературе (10 класс)

Министерство образования и науки Республики Бурятия

Республиканская общественная организация «Совет директоров ПОО»

Республиканская студенческая читательская конференция

«Литература – совесть общества, его душа» (Д.С. Лихачев)

ЧТО Я ЗНАЧУ ДЛЯ ВЕЧНОСТИ?..

ЛИРИКА НАМЖИЛА НИМБУЕВА В  ХОРЕОГРАФИИ

 ДОКЛАД

Улан-Удэ

2023

В этом году общественность Бурятии отмечает юбилейную дату – 75-летие со дня рождения известнейшего бурятского поэта Намжила Нимбуева. Намжил Нимбуев относится к числу тех авторов, к творчеству которых прикоснешься однажды, - и оно остаётся в твоей душе навсегда, потому что его поэзия имеет свой почерк, свой голос.

Родился будущий поэт 11 июня 1948 г. в Улан-Удэ. Он  вырос в бурятской семье, которая бережно хранила все традиции своего рода  и воспитывала  уважение к предкам. Дома говорили только  на родном языке. Большую роль в становлении личности Намжила  сыграл  его отец, известный бурятский поэт Шираб Нимбуевич Нимбуев. Четверо детей видели в отце близкого друга. Родина отца – село  Маракта  Еравнинского района. Там в основном и прошло детство Намжила, становление его внутреннего мира и художественного сознания. Наверное, поэтому он так рано начал писать стихи – с четырёх лет. Первое свое стихотворение написал на бурятском языке: «Мамамни гоё даа / шэхэндээ һиихэтэй, / Папамни һайхан даа / нюдэндээ шэлэтэй» («Мама моя красивая, / у нее в ушах серьги. / Папа мой красивый, / у него на глазах очки»).

С 1956 по 1966 гг. учился в школе № 3 г. Улан-Удэ. По воспоминаниям  близких, у Намжила была феноменальная память, что позволяло ему успевать по всем предметам одинаково хорошо. После 7 класса его наградили путёвкой во Всесоюзный пионерский лагерь «Артек». Оттуда он привёз «большую золотую медаль» за лучшее авторское стихотворение «Руки прочь от Африки».  

Из интервью с концертмейстером нашего колледжа  Баторовой Даримой  Дамдиновной, которая была одноклассницей  Намжила, я узнала некоторые  интересные факты из школьной жизни  поэта. Например, историю о том, как однажды в 7 классе ребята писали сочинение по картине Ф. Решетникова  «Мы за мир!». Каково же было удивление  одноклассников, когда они увидели работу Намжила, которая была вся написана стихами. В другой  раз  творческую работу  на заданную тему он представил  также весьма оригинально - в виде пьесы, в которой героями  стали его одноклассники, а действие происходило в сельской библиотеке. «Эта работа, - вспоминает Дарима Дамдиновна, - позабавила всех, и уже тогда стало понятно, что Намжил – человек творческий, изобретательный, имеющий  большой дар к сочинительству»…

После окончания средней школы Намжил работал в газете «Молодежь Бурятии». Проработав год, он  уехал в Москву и поступил в Литературный институт им. Горького. Во время обучения  интересовался  теорией  свободного стиха. Его курсовая работа была посвящена этой теме и звучала весьма оригинально: «От чего не свободен свободный стих».

Весной 1968 г.  близкого друга, поэта Владимира Липатова, после встречи с Намжилом удивляет, как « ….много он успел почерпнуть и переработать в сознании за один учебный год….. Он весь отдался стихии слова …и его верлибры (а это и есть свободный стих – примеч. наше) были живыми , осязаемыми , что казалось – убери строчку – и рухнет мыслетворное чудо».

В это же время Намжила увлекла японская танка. «В пяти строках запечатлеть кусок жизни, её мощный сигнал, и когда создашь пятистишие, рифмовка – самое губительное. Зарифмовать пятистишие – значит  убить его», - так звучали мысли Намжила в одном из его писем.

Кто, кто окликнул меня на моём языке?

В голосисто-хрустальном безлюдье

изумрудно-зелёные взрывы

подмосковных берёз.

Тень крыла на лице.

Вообще, надо отметить, что  любовь ко всему оригинальному, задорный характер, щедрость его души, с одной стороны, и открытость  миру, незащищенность, с другой - отличают  творчество этого поэта.

Намжил Нимбуев чувствовал свою неординарность, и примечательно, что как-то он сказал родным: «Вы еще меня не понимаете. А вот через десять лет меня оценят и поймут».

И действительно, творчество поэта стало большим открытием для людей только после его ухода. Но с того момента уже прошло немало, а время всё так же не властно над его стихами. Всё новые поколения молодых людей вчитываются в его строки и, совершая открытие своего внутреннего мира, выражают его творчество в разном: музыке, кинематографе, изобразительном искусстве, скульптуре и, конечно же, танце…  Ведь танец – это тоже текст, в котором из отдельных движений складываются «слова и фразы», составляющие поэзию хореографического повествования.

Однажды Лариса Петровна Сахьянова, легенда бурятского балета, сказала: «Намжил Нимбуев - поэт номер один». И мы, студенты хореографического колледжа, как никто другой, понимаем значимость этих слов, потому что поэзия Намжила пластична и музыкальна.

В этом году в рамках юбилейных мероприятий нашим колледжем был проведен Первый Всероссийский дистанционный конкурс молодых балетмейстеров «Нимбуев. Стреноженные молнии». В конкурсе приняли участие хореографы из разных российских регионов – от Москвы до Владивостока. Участники представили хореографические постановки по мотивам лирики, в частности таких стихотворений, как «Цветок», «Метиска», «О наконец-то, наконец», «Муза» и других.

В своем выступлении я хотела бы остановиться на стихотворении «Фотография»:

- Дети, - сказал фотограф, -

смотрите сюда, не мигая,

из этой дырочки круглой

вылетит птичка сейчас.

Дети старательно ждали,

но птичка не вылетала.

Годы прошли и войны,

фотограф-обманщик умер,

а дети глядят со стенки:

где же все-таки птичка?

Это произведение, несмотря на кажущуюся, на первый взгляд, непосредственность и простоту, заключает в себе глубокий философский смысл, ведь речь идет о самом ценном, что есть у человека, – его жизни, ее хрупкости и скоротечности времени. Сила этого стихотворения – в том, что поэту удалось остановить мгновение, это чувствуется в таких фразах: смотрите сюда, не мигая; дети старательно ждали; годы прошли…; а дети глядят… Заключительная строка – где же все-таки птичка? – это застывшее ожидание чуда, которого ждёт каждый ребенок, но, взрослея, он понимает, что чудо -  это сама жизнь.

И это отразилось в хореографической постановке под названием «Снимок» победителя вышеназванного конкурса - Софроновой Евгении, преподавателя Детской школы искусств города Самары. Образы главных героев исполняют выпускники нашего хореографического колледжа, ныне артисты Самарского театра оперы и балета - Болтанов Алдар и Богданова Александра.

Весь номер условно разделен на три части, каждая из которых имеет одинаковое начало (перекликающееся со строчкой «Дети старательно ждали»), и разное развитие основной темы -  скоротечности человеческой жизни и ее ценности. Каждая часть постановки – это разные периоды жизни двух людей: их детство, молодость и зрелость. Артисты на сцене проживают целую жизнь.  Давайте посмотрим фрагмент первой части. (ФРАГМЕНТ 1).

Непосредственность, сквозящая в танце, характерна для детского мировосприятия. Движения артистов передают легкость и беззаботность детей, которым свойственно ощущение бесконечности жизни.

Вторая часть постановки представляет наших героев уже взрослыми людьми, влюбленными и счастливыми. Их яркие чувства переданы страстным танго, в котором пластикой тела и выразительностью движений артисты дарят нам ощущение полноты и радости жизни. (ФРАГМЕНТ 2).

Ценность человеческой жизни, понимание того, что жизнь – это чудо, представлена в третьей, заключительной, части номера. И здесь мы видим уже другое восприятие мира. Меняется и отношение героев друг к другу: оно более заботливое, теплое и бережное. Это чувствуется в каждом движении этой пары и выражается в синхронности исполнения, что позволяет нам увидеть наступившую гармонию и взаимопонимание. (ФРАГМЕНТ 3).

Эта работа заслуженно является победителем конкурса, потому что балетмейстеру, на мой взгляд, удалось очень точно передать глубину стихотворения «Фотография», по мотивам которого и был создан этот хореографический номер.

Язык танца раскрывает самые тонкие человеческие переживания и эмоции, характерные лирике поэта. Его произведения являются неисчерпаемым источником вдохновения для создания всё новых и новых хореографических работ. И это свидетельствует о том, что творчество Намжила Нимбуева имеет непреходящее значение для каждого поколения читателей.

Список литературы:

1. Намжил Нимбуев : биобиблиографический указатель / Комитет по культуре Администрации г. Улан-Удэ, Центральная городская библиотека им. И. К. Калашникова ; ред. Л. Ш. Базарова (Нимбуева) ; сост. И. А. Поняева. - Улан-Удэ : Изд-во ФГБОУ ВО «ВСГИК», 2018. - 96 с.