Дополнительная общеобразовательная программа «Изобразительная и декоративно-прикладная грамота»
рабочая программа на тему

              Бюджетное образовательное учреждение дополнительного образования детей города Омска

«Центр дополнительного образования детей «Эврика»

                                                                                           УТВЕРЖДАЮ

                                                                                  Директор БОУ ДОД г. Омска                                                                                                                                                                                                                                                                                                     «ЦДОД «Эврика»

Дополнительная общеобразовательная программа

«Изобразительная и декоративно-прикладная грамота»

возраст обучающихся: 7-11 лет;

срок реализации: 3 года

                                                                       ,

                                                                   педагог дополнительного образования

                                                                   БОУ ДОД  г. Омска «ЦДОД «Эврика»

Рассмотрено на заседании НМС

Протокол  №    от ____________

Председатель НМС:

__________/_________________        

Омск, 2018  

ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА К ПРОГРАММЕ.

Данная программа имеет художественно-эстетическую направленность и соответствует художественному профилю программ дополнительного образования детей. Уровень освоения программы – углубленный.

Актуальность и педагогическая целесообразность данной образовательной программы обусловлена тем, что она реализуется в целях всестороннего удовлетворения образовательных потребностей детей через предоставление им возможностей развивать свои творческие таланты. Программа создает условия для развития мотивации личности ребенка к познанию и творчеству, способствует приобщению его к общечеловеческим ценностям. В первую очередь, она актуальна для самого ребёнка в силу его желаний и потребностей, так как все дети любят рисовать, независимо от возрастной и социальной ситуации. Младший школьный возраст характеризуется интенсивным усвоением нравственных норм. В этом возрасте дети начинают четко осознавать свои возможности и способности, начинают также различать способности и прилагаемые усилия и понимать, что их успехи зависят от старания. Младшие школьники отличаются особой остротой, свежестью восприятия и яркой эмоциональностью. В связи со всеми этими возрастными особенностями развития, младший школьный возраст представляется крайне благоприятным для развития творческих способностей ребёнка. Являясь одним из важнейших видов детской деятельности, изобразительное и декоративно-прикладное творчество не только выражает определённый результат психического развития ребёнка, но и само обеспечивает это развитие, ведёт к обогащению и перестройке личности ребёнка.
В процессе этого творчества участвует не какая-либо отдельная функция (восприятие, память, представление, воображение), а личность ребёнка в целом.

В ходе освоения программы дети приобщаются к культуре, приобретают теоретические знания по истории отечественного и зарубежного искусства, знакомятся с выдающимися мастерами и художниками, их произведениями. Дети учатся видеть и ценить окружающую их красоту в быту и природе, что формирует у них мотивацию к воплощению своих впечатлений в выполняемых заданиях. Одновременно они приобретают теоретические знания, практические навыки и умения в освоении различных видов творчества (рисунка, живописи, декоративно-прикладного искусства и др.), развивают свой потенциал, образное мышление и художественное воображение.

Особенностью данной программы является то, что важное место в ней уделяется активизации познавательной деятельности, как одной из ведущих форм деятельности младших школьников. С этой целью,  преподавание ИЗО и ДПИ,  ведется  в тесной межпредметной связи с такими предметами, как музыка, литература, природоведение. Музыкальные и литературные произведения помогают создать эмоциональный фон занятия. Знания об окружающем мире дают возможность лучше воспринимать теоретические знания по ИЗО и ДПИ,  и приобретать практические навыки и умения.

Настоящая программа модифицированная,  разработана на основании  требований министерства образования и науки Российской Федерации к содержанию программ дополнительного образования, примерных программ дополнительного образования, авторских программ, созданных, опробованных и опубликованных педагогами изостудий и кружков в разных регионах нашей страны (программы, разработанные под руководством Фоминой Л. Э.  «Как прекрасен этот мир»,  Мелешко А.Б. «Изо-студия»,  Гросул Н. В. «Изобразительное творчество», Герасимова М.А. «Акварелька»), а также на основе личного опыта автора  данной программы.

Новизна представляемой программы состоит в том,  её содержание расширено  по тематике и углублено по уровню предлагаемых знаний для данного возраста и в сравнении с другими подобными программами по ИЗО и ДПИ.  За счёт использования мультимедийных и аудиосредств дети получают информацию об истории отечественного и зарубежного искусства, знакомятся с произведениями великих мастеров. В течение трех лет дети получают глубокие теоретические знания практически во всех видах искусства, а также приобретают умения и навыки, как в традиционных, так и в нетрадиционных техниках (например, монотипия, граттаж, печать с помощью кружев и др.). Всё это вместе взятое стимулирует в детях потребность в творчестве и способствует более раннему пробуждению детских талантов, что позволяет детям достаточно рано определить для себя наиболее близкие направления при дальнейшем обучении изобразительному искусству.

Сроки реализации программы и возраст обучающихся

Программа рассчитана на 3 года обучения. Количество учебных часов: 1 год обучения – 144 часа, 2 год обучения – 216 часов, 3 год обучения – 216 часов. Возраст обучающихся  – 7-10 лет. Принимаются все желающие. Группы могут быть разновозрастные. В течение года возможен дополнительный приём детей после собеседования и тестирования с учётом их способностей и подготовленности на свободные места.

Режим занятий

Занятия 1-го года обучения проводятся в группах  2 раза в неделю по 2 часа с 15 минутным перерывом- 144 часа, 2-го года обучения 2 раза в неделю по 3 часа-216 часов, 3-го года обучения 2 раза в неделю по 3 часа-216 часов.

Цель программы:

Развитие творческой активности обучающихся, посредством формирования интереса к изобразительному и декоративно-прикладному творчеству,  приобщения к достижениям мировой художественной культуры.

Задачи программы:

- обучить  техникам ИЗО и ДПИ деятельности и  принципам работы с различными художественными материалами;

-  обучить принципам перспективного построения фигур в зависимости от точки зрения;

-  обучить умению грамотно строить композицию с выделением композиционного центра;    

-  обучить подбирать цвета и  сочетать цветовые контрасты;

- развивать внимание, память, фантазию, воображение;

- развивать  моторику, пластичность, гибкость рук и точность глазомера;

- развивать коммуникативные умения и навыки, обеспечивающие возможность и успешность совместной деятельности в группе, сотрудничество, общение, способность адекватно оценивать свои достижения и достижения других, оказывать помощь другим, разрешать конфликтные ситуации.

- приобщать ребенка через занятия изобразительным искусством к достижениям мировой художественной культуры, истории и культуре родного края, особенностей его колористики.

Планируемые  результаты

Личностные и метапредметные результаты освоения программы

Данная программа способствует формированию у  учащихся следующих личностных и метапредметных универсальных учебных действий в процессе изобразительной творческой деятельности.

1-й год обучения

Личностные результаты:

Личностные результаты отражаются в индивидуальных качественных свойствах учащихся, которые они должны приобрести в процессе освоения программы «Изобразительная и

декоративно-прикладная грамота» :

   чувство гордости за культуру и искусство Родины, своего народа;

     понимание особой роли культуры и  искусства в жизни общества и каждого отдельного человека;

   сформированность эстетических чувств, художественно-творческого мышления, наблюдательности и фантазии;

    овладение навыками коллективной деятельности в процессе совместной творческой работы в команде одноклассников под руководством учителя;

    умение сотрудничать с товарищами в процессе совместной деятельности, соотносить свою часть работы с общим замыслом;

   умение обсуждать и анализировать собственную  художественную деятельность  и работу одноклассников с позиций творческих задач данной темы, с точки зрения содержания и средств его выражения. .

Метапредметне результаты 

        Метапредметные результаты характеризуют уровень сформированности  универсальных способностей учащихся, проявляющихся в познавательной и практической творческой деятельности:

  овладение умением творческого видения с позиций художника, т.е. умением сравнивать, анализировать, выделять главное, обобщать;

  овладение умением вести диалог, распределять функции и роли в процессе выполнения коллективной творческой работы;

    умение планировать и грамотно осуществлять учебные действия в соответствии с поставленной задачей под руководством  учителя , находить варианты решения различных художественно-творческих задач;

   умение рационально строить самостоятельную творческую деятельность, умение организовать место занятий;

2-й  год обучения

Личностные результаты:

     формирование осознанного, уважительного и доброжелательного отношения к другому человеку, его мнению, мировоззрению, культуре;

       формирование коммуникативной компетентности в общении и сотрудничестве со сверстниками, взрослыми в процессе  творческой деятельности;

      Метапредметные результаты 

    умение определять цели своего обучения, ставить и формулировать новые задачи в творческой деятельности с помощью учителя, развивать мотивы и интересы своей познавательной деятельности;

     умение планировать пути достижения творческих задач, в том числе альтернативные, осознанно выбирать наиболее эффективные способы воплощения под руководством учителя;

     умение соотносить свои действия с планируемыми результатами, осуществлять контроль своей деятельности в процессе достижения результата, определять способы действий в рамках предложенных условий и требований, корректировать свои действия в процессе выполнения творческой работы;

    умение оценивать выполнение творческой работы, собственные возможности ее решения;

     владение основами самоконтроля, самооценки, принятия решений и осуществления осознанного выбора в творческой деятельности;

      умение организовывать сотрудничество и совместную деятельность с учителем и сверстниками; работать индивидуально и в группе: находить общее решение и разрешать конфликты на основе согласования позиций и учета интересов; формулировать, аргументировать и отстаивать свое мнение.

3-й год обучения

Личностные результаты

   воспитание российской гражданской идентичности; осознание своей этнической принадлежности, знание культуры своего народа, своего края, основ культурного наследия народов России и человечества;

        формирование целостного мировоззрения, учитывающего культурное, языковое, духовное многообразие современного мира;

      сотрудничество со сверстниками и взрослыми любых национальностей, этнических групп, вероисповеданий;

     стремление  к самовыражению, самореализации и социальному признанию среди сверстников в разных сферах деятельности .

      Метапредметные результаты :

   умение самостоятельно определять цели своего обучения, ставить и формулировать для себя новые  творческие задачи , развивать мотивы и интересы своей познавательной деятельности;

     умение самостоятельно планировать пути достижения целей, в том числе альтернативные, осознанно выбирать наиболее эффективные способы решения творческих задач;

     умение соотносить свои действия с планируемыми результатами, осуществлять контроль своей деятельности в процессе достижения результата, определять способы действий в рамках предложенных условий и требований, корректировать свои действия в соответствии с изменяющейся ситуацией;

     умение оценивать правильность выполнения творческой задачи, собственные возможности ее решения;

      владение основами самоконтроля, самооценки, принятия решений и осуществления осознанного выбора в учебной и познавательной деятельности;

      умение организовывать учебное сотрудничество и совместную деятельность с учителем и сверстниками; работать индивидуально и в группе: находить общее решение и разрешать конфликты на основе согласования позиций и учета интересов; формулировать, аргументировать и отстаивать свое мнение.

        формирование осознанного, уважительного и доброжелательного отношения к другому человеку, его мнению, мировоззрению, культуре; готовности и способности вести диалог с другими людьми и достигать в нем взаимопонимания;

       формирование коммуникативной компетентности в общении и сотрудничестве со сверстниками, взрослыми в процессе образовательной, творческой деятельности;

       определение критериев оценки планируемых результатов (под руководством учителя).

Содержание программы

УЧЕБНО-ТЕМАТИЧЕСКИЙ ПЛАН 1 года обучения

СОДЕРЖАНИЕ 1 года обучения

Тема 1.  «Мир цвета в природе»

Теория: Понятие о теплых и холодных цветах на примере цветового круга. Теплые и холодные цвета в произведениях живописи и природных мотивах. Правила изображения декоративных растений в теплой и холодной гамме. Правила построения композиции. Соответствие цветовой  гаммы фона и изображения.

Практика: Выполнение декоративной композиции «Мир цвета в природе» в выбранной цветовой гамме.

Методическое обеспечение:

Зрительный ряд: натюрморты К. Коровина, М. Сарьяна, А. Матисса, П. Сезанна.

 Материалы: бумага, кисти, гуашь, баночка с водой, ветошь, подставка для кистей.

Тема 2. «Мир фантастических деревьев»

Теория: Понятия о контрастах холодных и теплых цветов. Дополнительные цвета,  контрастные по отношению друг к другу: красный — зеленый, голубой — желтый, фиолетовый — оранжевый.  Контрасты холодных и тёплых цветов в произведениях живописи и живой природе.

Практика: Выполнение декоративной композиции «Мир фантастических деревьев» с использованием знаний о контрастах и дополнительных цветах.

Методическое обеспечение: 

Зрительный ряд: живопись Н. Рериха, М. Сарьяна, И. Грабаря, В. Ван Гога. 

Материалы: бумага, кисти, гуашь, баночка с водой, ветошь, подставка для кистей.

Тема 3. «Красивые цепочки»

Теория. Ознакомление с простейшими свойствами гуашевых красок, правилами работы гуашью.

Практика. Выполнение в декоративной технике гуашью цепочки различного размера, формы и цвета (например, бусы для мамы).

Методическое обеспечение:

Зрительный ряд: работы обучающихся, посещение детских выставок.

Материалы: лист бумаги, гуашь (красная, синяя); белила, кисти, баночки с водой, палитра, ветошь, подставка для кистей.

Тема 4. «Волшебные краски осеннего дерева»

Теория Свойства акварельных и гуашевых красок, особенности работы с ними. Технология работы акварельными красками и кистью в определенной последовательности. Ознакомление с осенним колоритом в произведениях изобразительного искусства и живой осенней природе (цвета листьев на деревьях: красные, жёлтые, зелёные, багровые, коричневые).

Практика: Выполнение композиции «Волшебные краски осеннего дерева» (или веточку из осенних листьев разных деревьев: дуба, клёна, берёзы) по памяти и представлению в технике работы акварелью или гуашью.

Методическое обеспечение:

Зрительный ряд: работа И. Левитана «Золотая осень», рисунки детей в технике акварели и гуаши.

Материалы: лист бумаги, гуашь разных цветов, белила, кисти, баночки с водой, палитра, ветошь, подставка для кистей.

Тема 5. «Необыкновенные листья»

Теория:   Ознакомление с вариантами изображения декоративного фриза: в технике монотипии и технике печати при помощи клише.  Понятие о монотипии, технология её выполнения (красочные отпечатки листьев разнообразных растений). Понятие о технике печати с помощью клише, технология её выполнения.  Технология изготовления клише из картофеля или других овощей.

Практика: Выполнение декоративного фриза на основе растительных мотивов в технике монотипии или печати с помощью самостоятельно изготовленного клише  на цветной бумаге или на заранее прописанном фоне.

Методическое обеспечение: 

Зрительный ряд: книги по декоративно-прикладному искусству, произведения декоративно-прикладного искусства, декоративные платки и шали. 

Материалы: бумага (цветная или затонированная), гуашь, кисти; листья разнообразных растений; клише, вырезанное из картофеля (или других овощей), баночки с водой, палитра, ветошь, подставка для кистей.

Тема 6. «Праздничные краски узоров»

 Теория: Знакомство с дымковской игрушкой и её характерными особенностями. Выделение элементов геометрического узора дымковской росписи (круги, прямые и волнистые линии, клетки, точки-горошины). Ритм, цветовая гамма:  на белом фоне алый, синий, зеленый, оранжевый, черный цвета. Приёмы рисования кистью: всей кистью, концом кисти, прикладыванием или примакиванием, приемом тычка. Последовательность выполнения росписи.

Практика: Выполнение элементов геометрического узора дымковской игрушки «Праздничные краски узоров».

Методическое обеспечение:

Зрительный ряд: дымковские игрушки (изделия или фотографии, репродукции из альбомов), плакаты с поэтапным выполнением, мультимедийные материалы.

Материалы: лист бумаги, гуашь (красная, синяя, зеленая, оранжевая, белая, черная), кисти, баночка с водой, палитра, ветошь, подставка для кистей.

Тема 7. «Наша новогодняя ёлка»

Теория: Обучение правилам рисования с натуры веточки хвойного дерева, точно передавая ее характерные особенности – форму, величину, расположение игл, цвет, насыщенность оттенков. Обучение умению сравнивать свой рисунок с натурой. Особенности рисования на тему. Методы выражения в рисунке своих чувств и настроения.

Практика: Рисование с натуры на новогоднюю тему ветки елки или сосны.

Методическое обеспечение:

Зрительный ряд: ветки ели и сосны, картины художников с изображением хвойных деревьев, фотографии.

Музыкальный ряд: слушание песни «Новогодняя» - музыка А.Филиппенко, слова Г.Бойко, перевод с украинского М.Ивенсен

Материалы: лист бумаги, гуашь, кисти, баночка с водой, палитра, ветошь, подставка для кистей.

Тема 8. «Летняя сказка зимой»

 Теория: Знакомство с городецкой росписью и историей её развития. Характерные элементы цветочного узора городецкой росписи (цветы, листья, бутоны), ритм, симметрия. Особенности цветовой гаммы  (на теплом золотисто-желтом фоне красные, розовые, голубые и синие цветы, темно-зеленые листья). Характерные  элементы городецкого растительного узора – крупный цветок-розан, круглые бутоны, листья. Соблюдение этапов выполнения росписи: подмалёвок, прорисовка, оживка. Обучение приёмам рисования кистью: всей кистью, концом кисти, прикладыванием или примакиванием, приемом тычка.

Практика: Составление узоров с простым чередованием ритма в квадрате по собственному замыслу (в середине, по углам). Выполнение цветочного городецкого узора «Летняя сказка зимой» для украшения праздничной салфетки квадратной формы

Методическое обеспечение:

Зрительный ряд: изделия с городецкой росписью, фотографии, плакаты с поэтапным выполнением росписи, мультимедийные материалы.

Материалы: полоски бумаги (белой или желтого цвета), салфетка  из бумаги квадратной формы размером не менее 15 см х 15 см (бумага затонированная или цветная), гуашь (красная, синяя, белила, зеленая, черная), , кисти, баночка с водой, палитра, ветошь, подставка для кистей.

Тема 9. «Мы рисуем зимние деревья»

Теория: Знакомство с рисованием объектов и несложных сюжетов по памяти и представлению. Понятие о пейзаже, его особенностях. Обучение выбору композиционного решения (красивому расположению деревьев на листе бумаги), цветовой гаммы с учетом особенностей  зимнего колорита (более холодные цвета и оттенки), правильному изображению внешнего строения деревьев, направления стволов и ветвей, их ритмом и  пропорциями (величиной ветвей по отношению к стволу).

Практика: Выполнить пейзаж «Мы рисуем зимние деревья» по памяти и представлению.

Методическое обеспечение:

Зрительный ряд: репродукции картин (А.Пластов. «Первый снег», И. Грабарь «Февральская лазурь).

Материалы: листы белой и цветной бумаги, гуашь, кисти, цветные восковые мелки, баночка с водой, палитра, ветошь, подставка для кистей.

Тема 10. «Весенний букет»

Теория: Знакомство с выполнением натюрморта с натуры. Понятие о пропорциях, ритме, перспективе. Выбор цветовой гаммы. Обучение правильному расположению  предметов на листе бумаги (с учётом их соразмерности по отношению к формату), выделению композиционного центра, изображению букета (его форме, разнообразию цветов и оттенков – весенних, солнечных, ярких). Приёмы и способы передачи своих наблюдений, впечатлений и эмоций.

Практика: Выполнить натюрморт «Весенний букет» с натуры акварелью с помощью цветных карандашей или цветных мелков.  

Методическое обеспечение:

Зрительный ряд: репродукции картин (А. Герасимов «Натюрморт. Полевые цветы», Ван-Гог «Подсолнухи).

Материалы: лист белой и цветной бумаги, карандаш, резинка, акварель, цветные карандаши, цветные мелки, кисти, баночка с водой, палитра, ветошь, подставка для кистей.

Тема 11. «Волшебный узор»

Теория. Ознакомление с историей развития промысла и произведениями народного декоративно-прикладного искусства Хохломы. Различия между видами хохломской росписи и технология её выполнения. Специфика выполнения зарисовок по мотивам хохломской росписи и её элементы: листок, ягодка, травка. Обучение приёмам рисования кистью декоративных элементов растительного узора хохломской росписи (линии, мазки, точки). Этапы выполнения росписи и особенности цветовой гаммы (зеленый, красный, черный, золотой цвета).

Практика:  Выполнение самостоятельно составленного узора из элементов хохломской росписи «Волшебный узор» (украшение полоски бумаги).

Методическое обеспечение:

Зрительный ряд: предметы домашней утвари, фотографии, плакаты с поэтапным выполнением росписи, мультимедийные материалы.

Материалы: лист бумаги (в форме полосы), акварель или гуашь (красная, желтая, черная и зеленая); кисти, баночка для воды, палитра, ветошь, подставка для кистей.

Тема 12. «Зарисовки цветов и трав»

Теория: Знакомство с особенностями декоративных композиций в живописи, графике (классическое наследие) и декоративно-прикладном искусстве (росписи). Обучение составлению декоративных композиций.

Практика:

 а) выполнение зарисовок цветов и трав с натуры (каждый зарисовывает лежащую на столе или прикрепленную к мольберту ветку растения);

б) создание декоративной композиции в карандаше на основе зарисовок.

Методическое обеспечение:

Зрительный ряд: живые растения; книги и репродукции с изображением декоративных композиций; образцы народной росписи.

Материалы: бумага, карандаш, ластик.

Тема 13. «Сказочный мир»

Теория: Декоративная  композиция. Умение располагать на большом, вытянутом по горизонтали листе бумаги мира растений, животных и людей. Составление композиции декоративного панно. Особенности коллективной работы над ним. Этапы выполнения задания:

I этап — выполнение цветного подмалевка;

II этап — изображение на заранее прописанном фоне фантастических растений;

III этап — изображение сказочных персонажей — людей, животных (эти изображения вклеиваются в панно).

Практика: Выполнение коллективного панно «Сказочный мир».

Методическое обеспечение: 

Зрительный ряд: книги и репродукции произведений живописи и графики с изображением сказочных персонажей, фантастических животных и растений.      

Материалы: бумага, уголь, гуашь, кисти, ножницы, клей, баночка с водой, ветошь.

Тема 14. «Моё любимое животное»

Теория: Знакомство с анималистическим жанром. Его отличительные особенности. Специфика изображения животного, его размера, формы и строения тела, окраски. Выразительные возможности смешанной техники.

Практика: Выполнение в смешанной технике рисунка «Моё любимое животное» (рисунка своего любимого домашнего животного) по памяти и представлению.

Методическое обеспечение: 

Зрительный ряд: альбомы с фотографиями животных; рисунки художников-анималистов Е. Чарушина, В. Ватагина. 

Материалы: на выбор — восковые мелки и гуашь, гуашь и пастель или тушь, перо, палочка.

Тема 15. «Любимый сказочный герой»

Теория: Знакомство с элементарными пропорциями фигуры человека. Первоначальные понятия о первом и дальнем плане. Особенности изображения фигур персонажей выбранного литературного произведения в цвете (воинов, богатырей, всадников на конях). Размеры фигур персонажей в зависимости от решения первого и дальнего планов. Специфика коллективной работы над заданием.

Практика: Выполнение коллективного панно «Любимый сказочный герой» в технике аппликации.

Методическое обеспечение:

Зрительный ряд: произведения живописи и графики, книги по истории костюма.

Материалы: бумага, уголь, гуашь, кисти; вырезки из журналов, включающие шрифтовое оформление (для аппликации). 

Тема 16. «Родные летние просторы»

Теория: Понятие о технике граттаж, технология его выполнения. Особенности выполнения на бумаге небольшого формата летнего пейзажа в технике граттаж (воскография). Этапы выполнения работы:

а) нанесение на бумагу тонкого слоя краски (в холодной или теплой гамме);

б) натирание листа бумаги поверх краски свечой или парафином;

в) покрытие листа поверх воска слоем темной гуаши в смеси с тушью;

г) нанесение на лист рисунка пейзажа легкой линией карандаша;

д) процарапывание изображения отточенной палочкой по намеченным карандашом линиям.

Практика: Выполнение пейзажа «Родные летние просторы» в технике граттаж.

Методическое обеспечение: 

Зрительный ряд: пейзажи И. Шишкина, Н. Крымова, П. Сезанна, В. Ван Гога.

Материалы: бумага, гуашь или акварель, восковая свеча или парафин, тушь, палочка. 

Тема 17. «Образы насекомых, животных и растений»

Теория: Особенности создания сюжетной композиции (образов насекомых, животных, растений в технике) в технике монотипии. Технология выполнения монотипии.

Практика:  Выполнить  сюжетную композицию  «Образы насекомых, животных и растений в технике монотипия.

Методическое обеспечение:

Зрительный ряд: слайды и фотографии детских рисунков с сюжетной композицией, выполненной в технике монотипии.

Материалы: бумага, гуашь, цветная тушь, тонкие кисти. Пластина из пластмассы или стекла размером в лист писчей бумаги; бумага белая или слегка тонированная, лучше фактурная, пористая; масляная краска коричневого или черного цвета; фотографический валик; шариковая ручка или палочка для продавливания (обводки) изображения.

Тема 18. «Мои любимые цветы»

Теория: Техника выполнения изображения с помощью штампов или поролоновой губки. Создание образов необыкновенных причудливых цветов (как вариант, возможно изображение любимых животных или птиц). Технология и этапы  выполнения работы. Особенности цветового решения: избегать (на первых порах) соединения дополнительных цветов: красного с зеленым, желтого с фиолетовым и оранжевого с синим.

Практика: Выполнить рисунок «Мои любимые цветы» в технике печати штампами или поролоновой губкой.

Методическое обеспечение: 

Зрительный ряд: наглядные пособия, работы обучающихся, мультимедиа презентации.

Материалы: белая бумага, разноцветная гуашь, кусочки губки, ветошь.

Тема 19. «Фантастические герои»

Теория: Знакомство с техникой печати на бумаге разными материалами (тканью, кружевом, веревками). Понятие о текстуре и фактуре. Создание образов  принцев, принцесс, фей, разбойников и др. Основные этапы работы: знакомство с различными фактурами, полученными от прикосновения материалов к поверхности бумаги. Создание образов героев с учетом использования выразительности фактур. Технология выполнения композиции в смешанной технике печати с прорисовыванием отдельных деталей: лица, волос, головного убора.

Практика: Получение отпечатков с выразительными фактурами от разных материалов. Создание композиции «Фантастические герои» в технике печати фактурными материалами или смешанной технике.

 Методическое обеспечение:

Зрительный ряд: репродукции художников И. Билибина, А.Васнецова, наглядные пособия, работы обучающихся

Материалы: типографская или масляная краска (обезжиренная), два фотографических валика; бумага, мягкий карандаш; веревки, ткань (рогожка, сеточки, тюль), кружева, тесьма и т. д.

Тема 20. «Летний пейзаж»

Теория: Понятие о технике диатипия. Технология выполнения пейзажа в технике датипия. Этапы выполнения работы: рисунок пейзажа в карандашной технике, печать рисунка в технике диатипия. Особенности и технология получения в композиции нескольких планов.

Практика: Создание композиции «Летний пейзаж» с несколькими планами в технике диатипия.

Методическое обеспечение: 

Зрительный ряд: мультимедиа презентации, наглядные пособия,рисунки обучающихся.

Материалы: ровная пластина из пластмассы, стекла или жести; фотовалик, муштабель (палочка из крепкого дерева для поддержания руки в процессе рисования); краска, слегка тонированная бумага, шариковая ручка.

УЧЕБНО-ТЕМАТИЧЕСКИЙ ПЛАН  2 года обучения

СОДЕРЖАНИЕ 2 года обучения

Тема 1. «Нежные цветы» 

Теория: Обучение гармонизации цветов путем добавления белил к основным цветам. Новое понятие - «нежный цвет», знакомство с новыми цветами: голубым, розовым и способами их получения разбавлением синей и красной краски белилами (чем больше белил, тем нежнее оттенок). Получение сложных цветов и их оттенков.  Закрепление навыков работы с палитрой, кистью, в технике мазка.  Обучение рисованию цветов на основе окружностей разного размера. Закрепление навыков композиции.

Практика: Упражнение на  получение нежных оттенков основных и составных цветов. Выполнить задание на тему «Нежные цветы», изобразив на листе бумаги (полянке) множество цветов, разных нежных оттенков и разной величины.

Методическое обеспечение:

Зрительный ряд: репродукции работ художников «Поляна счастья» И. Кузьминой, «Летний стол» Е. Карповой, «Нежно-розовые пионы» М. Павлова, «Нежные розы» С. Хлебникова.

 Материалы: белая бумага, гуашь красная, синяя, желтая, белая, баночка для воды, кисти, палитра, ветошь, подставка для кистей.

Тема 2. «Вечерние цветы» 

Теория: Обучение гармонизации цветов путем добавления черной краски к основным цветам. Углубление представления о возможностях красок. Обучение составлению сложных цветов с добавлением черного. Закрепление навыков работы мазком, правильной работы кистью, пользования палитрой.

Практика: Упражнение с  добавлением черной краски в основные цвета (найти то количество чёрной краски (совсем мало), которое преображает основной  цвет, придавая ему такой оттенок, который имел бы цветок в вечерних сумерках). Выполнить задание на тему «Вечерние цветы» - изобразить такие цветы выбранной краской, в центре каждого цветка поставить серединку чистой краской того же цвета, что и цветок.

Методическое обеспечение: 

Зрительный ряд: репродукции работ художников

Материалы: мольберт, белая бумага, гуашь красная, синяя, желтая, чёрная, баночка для воды, кисти, палитра, ветошь, подставка для кистей.

Тема 3. «Дерево под дождём» 

Теория. Знакомство с графикой. Выразительные средства графики: линия, штрих. Особенности композиционного решения: расположение дерева на листе, его размеры и пропорции. Способ изображения интенсивности дождя - длина и направление штрихов. Изображение настроения: расположение ствола – прямой или искривлённый; веток – тянущиеся вверх или поникшие и т.д

Практика. Выполнить рисунок «Дерево под дождём» в графической технике. 

Методическое обеспечение:

Зрительный ряд: репродукции картин художников графиков, педагогический рисунок.

Материалы: белая бумага, чёрный фломастер.

Тема 4. «Зимний пейзаж»

Теория: Знакомство с технологией работы углем. Передача фактуры света и тени. Соблюдение пропорций рисунка.   Использование шероховатой, цветной или серой бумаги  для выполнения пейзажа. Умение  пользоваться растушками - специальными палочками. Использование белого угля для усиления и подчеркивания бликов. Применение фиксатора во избежание осыпания угля. Практика: Выполнение рисунка «Зимний пейзаж» по памяти и представлению в технике работы углем. Законченную работу покрыть фиксатором.                  

Методическое обеспечение:

Зрительный ряд: Репродукции картин художников: В. Поленов «Зима», А. Саврасов  «Зимний пейзаж»; фотографии зимнего пейзажа.

 Материалы: лист бумаги, уголь, угольный карандаш, растушки, специальный фиксатор.

Тема 5. «Натюрморт с мандаринами» 

Теория. Техника выполнения обрывной аппликации. Технология выполнения работы  «Натюрморт с мандаринами» в технике обрывной аппликации. Подбор материалов для изготовления аппликации.

Практика: Выполнить натюрморт в технике обрывной аппликации: три мандарина, выполненных в технике обрывной аппликации

Методическое обеспечение: 

Материалы: один лист картона круглой формы размером с плоскую тарелку, три листа картона круглой формы диаметром, равным диаметру крупного мандарина, цветная бумага оранжевого цвета разных оттенков, цветная бумага любого другого цвета (разных оттенков) по выбору учащихся для оформления тарелки, клей.

Тема 6. «Падает снег» 

Теория: Техника изображения падающего снега в жанре «пейзаж» (работа с солью). Цвета и оттенки, присущие зиме, применение акварельных красок выбранных цветов и способы их смешивания для получения нужных оттенков. Изображение снега, не используя белил.

Практика: Выполнение пейзажа «Падает снег» в технике - работа с солью

Методическое обеспечение:

Материалы: лист бумаги, акварель, кисти, баночка с водой, палитра, соль.

Тема 7. «Дерево изобилия»

Теория: Знакомство с техникой аппликации. Технология изготовления  декоративного панно «Дерево изобилия» в технике аппликации,  особенности коллективной работы над ним. Понятие о геометрической фигуре – шар.

Практика: Коллективное изготовление декоративного панно «Дерево изобилия» в технике аппликации.

Методическое обеспечение:

Материалы: лист ватмана формата А1, картон коричневого или чёрного цвета для выполнения ствола и ветвей дерева, картон разных цветов для фруктов, ножницы, клей.

Тема 8. «Русская матрёшка» 

Теория: Знакомство с народной игрушкой «русская матрешка». История возникновения матрешки. Различие форм игрушек в зависимости от промышленного центра ее изготовления (города). Особенности видов росписи русской матрешки. Технология рисования узоров русской матрешки, их отличия и характерные особенности.

Практика: Роспись русской народной матрешки на  картонном шаблоне Выполнить узор по своему выбору, исходя из предложенных учителем образцов.

Методическое обеспечение:

Зрительный ряд: Фотографии матрёшек из разных регионов, образцы русских узоров, мультимедиа материалы.

Материалы: шаблоны матрёшек из картона, цветные фломастеры

Тема 9. «Гуси-лебеди»  

Теория: Знакомство с  видом декоративно-прикладного искусства - иллюстрация. Понятие о  народном сказочном творчестве, знакомство с русскими народными сказками. Представление о роли фантазии в искусстве. Отличительные особенности изображения иллюстрации. Технология ее выполнения.

Практика: Выполнение иллюстрации к сказке «Гуси – лебеди. Особенности колористического изображения иллюстрации; четкость контуров фигур персонажей.

Методическое обеспечение:

Зрительный ряд: иллюстрации к сказкам, репродукции художников, чучело птицы

Материалы: лист бумаги, гуашь, кисти, баночка с водой, палитра, ветошь.

Тема 10. «Декоративная тарелочка» 

Теория: Знакомство глиняной и керамической посудой, историей ее возникновения. Технология изготовления «Декоративной тарелочки». Особенности работы с пластилином. Понятие о рельефе. Этапы выполнения работы.

Практика: Изготовление «Декоративной тарелочки». Выполнение рельефа по центру тарелочки - различных фигурок (ягодок, лепестков, веточек)

Методическое обеспечение:

Зрительный ряд: плакат с поэтапным выполнением декоративной тарелочки, работы других учащихся.

Материалы: пластилин, ненужный диск, стэки.

Тема 11. «Дождь в моём городе» 

Теория: Знакомство с городским пейзажем. Понятие архитектуры, как вида искусства, тесно связанного с повседневной жизнью. Особенности графической техники. Обучение правильной штриховке. Понятие линейной перспективы. Технология вытирания светлых участков заостренным ластиком.

Практика:  Выполнение пейзажа «Дождь в моём городе» в графической технике.

Методическое обеспечение:

Зрительный ряд: репродукции картин известных художников, фотографии.

Музыкальный ряд: произведение П. И.Чайковского «Времена года. Октябрь»

Материалы: лист бумаги, простые карандаши разной твёрдости, ластик.

Тема 12. «Натюрморт с подснежниками» 

Теория: Повторение темы «Нежные цветы». Смешение основных красок с белилами для получения нежных оттенков цветов. Получение сложных цветов и их оттенков. Закрепление навыков работы с палитрой, кистью, в технике мазка.  Обучение рисованию цветов на основе окружностей разного размера. Закрепление навыков правильно ориентироваться на формате.

Практика: Выполнение задания «Натюрморт с подснежниками» с натуры, в пастельной гамме.

Методическое обеспечение:

Зрительный ряд: репродукции работ художников «Поляна счастья» И. Кузьминой, «Летний стол» Е. Карповой, «Нежно-розовые пионы» М. Павлова, «Нежные розы» С. Хлебникова. 

Материалы: белая бумага, гуашь красная, синяя, желтая, белая, баночка для воды, кисти, палитра, ветошь, подставка для кистей.

Тема 13. «Ёжик – лесной недотрога» 

Теория: Техника выполнения аппликации. Технология выполнения аппликации с применением манной крупы. Выбор цветовой гаммы для изображения ёжика, яблока на спине ёжика и травы на полянке.

Практика: Выполнение аппликации  «Ёжик – лесной недотрога» с применением манной крупы.

Методическое обеспечение: 

Материалы: лист бумаги, шаблон ежика и яблока, цветные мелки, манка, кисть, клей, ветошь.

Тема 14. «Открытка к празднику» 

Теория: Обучение выполнению тематической композиции с идейно-смысловым содержанием праздника. Принципы построения композиции изображения на поздравительной открытке: стилизованные элементы с частичным загораживанием дальних элементов ближними.  Понятие стилизации (упрощения, условности). Расширение знаний о реалистическом и декоративном изображениях, их особенностях. Знакомство со шрифтами, критерии выбора шрифта для поздравительной открытки.

Практика: Выполнение задания «Открытка к празднику» с тематической композицией на лицевой стороне.

 Методическое обеспечение:

Зрительный ряд: образцы праздничных открыток, работы учащихся;

Материалы: двухсторонний лист плотной бумаги, гуашь, акварель, гелиевые ручки, кисти, ветошь, баночка с водой.

Тема 15. «Подкова на счастье» 

Теория: Обучение технике лепки из солёного теста. Технология выполнения работы: рецепт приготовления солёного теста, лепка из него фигурки в форме подковы, способы её сушки, раскрашивания акварелью или гуашью и лакирования прозрачным лаком. Знакомство с формой подковы

Практика: Выполнение задания «Подкова на счастье» в технике лепки из солёного теста.

Методическое обеспечение:

Материалы: шаблон подковы из картона, мука, соль, гуашь или акварель, лак, кисти, ветошь.

Тема 16. «Эмблема школьного кружка» 

Теория: Знакомство с различными художественно-оформительскими, изобразительными и шрифтовыми, работами. Отличительные особенности  композиции знака-эмблемы: обобщенность и условность в изображении предметных форм, отображение идейно-смысловой и содержательной направленности кружка. Особенность цветовой гаммы – ограниченный набор красок (две – три.)

Практика: Выполнение художественно-оформительского задания «Эмблема школьного кружка» (спортивной секции).

Методическое обеспечение:

Зрительный ряд: репродукции мастеров декоративно-прикладного искусства, эскизы композиций учащихся, готовые эмблемы.

Материалы: лист бумаги, тушь, гелиевые ручки, кисти, гуашь, ветошь, ножницы, баночка с водой.

Тема 17. «Жостовские букеты» 

Теория: Ознакомление с историей художественного промысла Жостово, с разнообразием форм подносов и вариантов построения цветочных композиций в их росписи. Обучение выполнению несложных  элементов жостовского письма и составлению узоров из этих элементов. Основные принципы жостовской росписи: свободная манера письма, кистевая живописная импровизация, строгое соблюдение поэтапности письма, начиная с основных цветовых пятен и заканчивая прописыванием самых мелких элементов. Особенности и варианты цветовой гаммы.

Практика: Выполнение фрагмента росписи «Жостовские букеты» - изображение одного крупного цветка с листьями.

Методическое обеспечение:

Зрительный ряд: фотографии с изображением жостовских подносов, поднос с жестовской росписью, наглядное пособие с поэтапностью выполнения.

Материалы: картон черного цвета, гуашь, кисти 2-3 штуки, баночка с водой, ветошь.

Тема 18. «Серебристый иней» 

Теория: Повторение пройденного материала о холодной гамме зимней природы. Понятие воздушной перспективы. Правила выбора композиционного решения с учётом плановости (ближе, дальше – сравнение по размеру). Обоснование выбора цветовой гаммы холодных оттенков: от голубого до глубокого фиолетового. Обучение изображению инея с помощью техники набрызга серебристыми красками.

Практика: Выполнение зимнего пейзажа «Серебристый иней» по памяти и представлению.

Методическое обеспечение:

Зрительный ряд: Репродукции картин И. Грабаря «Иней», Н. Тимков « Русская зима. Иней», И. Шишкин «Зима в лесу»

Материалы: лист бумаги, гуашь, серебристая краска, кисти, баночка с водой, ветошь.

Тема 19. «Русский народный орнамент» 

Теория: Ознакомление с основными видами русского народного орнамента (замкнутый, ленточный и сетчатый) и его символикой, особенностями композиции орнаментальных узоров и единством конструкции предмета и его декора; многообразием видов русского орнамента в зависимости от областей, где он складывался. Значение декора в предметах быта. Обучение самостоятельному созданию русских орнаментальных узоров с учётом формы изделия и его декора. Особенности цветовой гаммы русского орнаментального узора: три-четыре цвета, включая цвет фона.

Практика: Выполнить задание «Русский народный орнамент» на основе предложенных образцов орнамента.

Методическое обеспечение:

Зрительный ряд: иллюстрации, фотографии разновидностей русского орнамента, его несложные образцы.

Материалы: бумага, простой карандаш, ластик, гуашь, кисти, ветошь, баночка для воды, подставка для кистей.

Тема 20. «Нежно-голубое чудо – сказочная гжель» 

Теория: Знакомство с особенностями и историей развития Гжельской керамики. Обучение основному приёму выполнения «мазка с тенью», для которого две краски  набирают на одну широкую кисть: с одной стороны белила, с другой – кобальт. Технология нанесения мазка: всем ворсом кисти с постепенным поворотом и рисованием концом кисти (секрет этого мазка в том, что след после кисти остаётся в плавном переходе от тёмного к светлому). Знакомство с простейшими элементами гжельской росписи (точки, прямые и волнистые линии, капельки, завитки, дуги, сеточки, полосочки, травинки) и мотивами (растительными и геометрическими). Самый излюбленный узор – гжельская роза или её лепестки; другие мотивы - диковинные птицы и сценки из жизни людей с множеством вариантов одного и того же декоративного мотива.

Практика: Выполнить задание «Нежно-голубое чудо – сказочная гжель» (роспись тарелочки по образцу на листе бумаги круглой формы).

 Методическое обеспечение:

Зрительный ряд: фотографии, слайды, презентация, наглядные пособия с элементами гжельской росписи и последовательностью выполнения композиции (украшения тарелочки).

 Материалы: белая бумага, гуашь синяя и белая, плоская кисть № 10, палитра, баночка с водой, ветошь.

УЧЕБНО-ТЕМАТИЧЕСКИЙ ПЛАН  3 года обучения

СОДЕРЖАНИЕ 3 года обучения

Тема 1. «Волшебный горшочек»

Теория: Знакомство с понятием пропорции. Разновидности пропорций: архитектурные, предметные, пропорции фигуры человека, его лица и т.д. Обучение при рисовании с натуры созданию уменьшенного изображения любого предмета, животного или человека с точной передачей пропорций. Обучение сравнению двух предметов, сходных по форме, но различных по пропорциям и умение определять «на глаз» соотношение пропорций отдельных частей каждого предмета и предметы между собой.

Практика: Выполнение натюрморта «Волшебный горшочек» в технике графики – Рисование с натуры двух сосудов, сходных по форме, но различных по пропорциям. Стремление «на глаз» определить соотношения между предметами и передать их в рисунке.

Методическое обеспечение:

Материалы: лист белой бумаги, простые карандаши, ластик.

Тема 2. «Русские березы»

Теория: «Пейзаж». Раскрытие его образного и содержательного смысла. История возникновения пейзажа, как самостоятельного жанра. Обучение средствам и приёмам для правильной организации пространства в пейзаже: выбор формата, (горизонтального или вертикального в зависимости от замысла композиции), положение линии горизонта (высоко, низко в зависимости от положения художника). Схемы построения пейзажа – выбор композиции, знание законов линейной и воздушной перспективы, колористическое решение.

Практика: Выполнение пейзажа «Русские берёзы» в акварельной технике.

Методическое обеспечение:

Зрительный ряд:  репродукции картин художников Куинджи «Березовая роща», И. Грабаря «Февральская лазурь», И. Левитана «Большая вода».

Материалы: акварельная бумага, кисти, ветошь, акварель, мелки, баночка с водой подставка для кистей.

Тема 3. «Сказочный город»

Теория: Знакомство с понятием «архитектура». Сравнение внешнего облика различных построек и архитектурных деталей:  окон, балконов, колонн, башен. Их отличия по размерам, пропорциям, формам (например, форма окон: стрельчатые, прямоугольные, круглые). Отличия современных и старинных зданий по формам, цветовому решению, архитектурным деталям. Обучение построению композиции с разными по высоте и конструкции зданиями, различными архитектурными деталями, с соблюдением пропорций отдельных сооружений и всего рисунка в целом. Включение в архитектурную композицию деревьев, фонарей, дорожек, заборов, как приём её оживления.

Практика: Выполнение задания «Сказочный город» в смешанной технике: графика и акварельная заливка по смоченному водой листу бумаги.

 Методическое обеспечение:

Зрительный ряд: изображение улиц, фото современных и старинных зданий, рисунки из книг Н. Носова «Незнайка в солнечном городе», А. Волкова «Волшебник изумрудного города».

Материалы: чёрный водостойкий фломастер, акварельные краски, кисти, ветошь, баночка с водой.

Тема 4. «Букет цветов ( эскиз витража)»

Теория: Знакомство с монументальным искусством, непосредственно связанным с архитектурными сооружениями и ландшафтом. Основные виды монументальной живописи: фрески, витражи, мозаики, живописные панно. Понятие о технике витража. Технология его  изготовления: правильная компоновка изображения; стилизация форм: угловатые формы; колорит букета из трёх цветов с хорошо читаемой конструкцией бутона, например, тюльпанов, роз и др.

Практика: Разработка эскиза витража «Букет цветов» гуашевыми красками.

Методическое обеспечение:

Зрительный ряд: репродукции произведений художников, работы учащихся.

Материалы: лист бумаги, гуашь, ветошь, кисти, баночка с водой, палитра, подставка для кистей.

Тема 5. «Необыкновенный букет в моей комнате»

Теория: Знакомство с историей возникновения икебаны. Обучение составлению красивого букета: правильному расположению, сочетанию и соотношению цветов, зелени и вазы (по размеру и форме). Основные выразительные средства икебаны - пропорции, контраст и цвет. Ознакомление с  принципами составления икебаны: цветы собираются на специальном держателе, рамке или в вазе; главное в композиции выделяется размером или цветом; размещение композиции может быть симметричным и ассиметричным; композиция может включать различные природные материалы: веточки, засушенные листья, цветы, всевозможные дополнительные элементы.

Практика: Выполнение задания «Необыкновенный букет в моей комнате» - создание цветочной композиции икебаны.

Методическое обеспечение:

Зрительный ряд: Засушенные растения, фотографии, слайд-шоу. Пример уже готовой икебаны.

Материалы: Рамка, засушенные веточки, листья, цветы и другие дополнительные материалы, держатель, ветошь.

Тема 6. «Портрет мамы (бабушки)».

Теория: Знакомство с портретом, как жанром изобразительного искусства. Понятие  о его видах, типах и выразительных средствах (камерный портрет, парадный, костюмированный и автопортрет). Обучение изображению портрета, изучение форм и пропорций головы человека, последовательности построения овала лица с учётом индивидуальных особенностей строения головы по своим пропорциям.

Практика: Выполнение задания «Портрет мамы (бабушки)» по памяти и представлению в живописной технике с предварительной проработкой в эскизах.

Методическое обеспечение:

Зрительный ряд:

Материалы: Листы белой бумаги, гуашь, кисти, ветошь, палитра, баночка с водой, подставка для кистей.

Тема 7. «Золотая хохлома»

Теория: Русские народные промыслы  Хохломы. Углубление представления о связи орнаментальной композиции с природой родной земли. Знакомство с разными видами росписи хохломы: верховой и под фон. Освоение умений и навыков более сложных приёмов рисования хохломских элементов. Обучение составлению композиции (в круге, квадрате, на предметах домашней утвари) из изученных ранее элементов хохломской росписи (травки, листики, капельки, усики, завитки, кустик, ягодки). Этапы выполнения росписи и особенности её цветовой гаммы: зелёный, красный, чёрный, золотой цвета.

Практика: Выполнение росписи «Золотая Хохлома» на шаблоне посуды (тарелки, разделочной доски, кувшина), вырезанном из плотного белого или жёлтого картона. Методическое обеспечение:

Зрительный ряд: фотографии изделий с хохломской росписью, слайды, мультимедиа.

Материалы: картон для шаблонов, листы бумаги, гуашь (зелёная, красная, чёрная, жёлтая), кисти, палитра, ветошь, баночка с водой подставка для кистей.

Тема 8. «Весёлая тарелочка»

Теория: Знакомство с новой техникой декоративно-прикладного искусства – папье-маше, как особого вида изготовления различных изделий из формовочной массы, которая образуется из таких материалов, как бумага, картон, пластилин, глина. Обучение технологии изготовления папье-маше – послойного склеивания на  заранее подготовленной модели маленьких кусочков (1-1,5 см) мокрой бумаги в несколько слоёв. Особенности материала и поэтапность выполнения изделий. Украшение готовых изделий из папье-маше росписью, лакировкой, тиснением.

Практика: Выполнение задания «Весёлая тарелочка» - изготовление папье-маше на форме из пластилина в виде тарелочки.

Методическое обеспечение:

Зрительный ряд: изделия, выполненные в технике папье-маше, наглядные пособия с поэтапностью выполнения.

Материалы: клей ПВА, порванные кусочки бумаги, пластилин, ветошь, гуашь, кисти, палитра, ветошь, баночка с водой, подставка для кистей.  

Тема 9. «Натюрморт в технике пуантилизм».

Теория: Расширение представлений о живописных техниках. Понятие о технике пуантилизма. Знакомство с историей её возникновения и её основателем (Жорж-Пьер Сёра). Обучение выполнению живописного натюрморта в технике пуантилизма: с помощью точечных мазков, не смешивая красок на палитре, используя чистые цвета. Составление композиции натюрморта с учётом формы предметов, их пропорций, объёма и др. Выбор колористического решения.

Практика: Выполнение задания «Натюрморт в технике пуантилизма» (из трёх  предметов:  кувшина, яблока и груши).

Методическое обеспечение:

Зрительный ряд: репродукции художников, работающих в технике пуантилизма, педагогический рисунок.

Материалы: белая бумага, акварель, кисти, ветошь, баночка с водой, подставка для кистей.

Тема 10. «Мой любимый котёнок».

       Пластилинография.

Теория: Знакомство с новой нетрадиционной техникой – пластилинографией (рисованием пластилином на стекле), ее особенностями и технологией выполнения. Основа картины -  пластина из оргстекла. Разновидности пластилинографии: плоскостное или барельефное изображение;  покрытие пластилином всей поверхности или только её части, ограниченной контуром рисунка (аппликация).  Приёмы создания эффекта пушистости и рыхлости элементов картины (изображение меха  животных, кораллов, растительности): трение или продавливание пластилина через металлическое ситечко. Создание рельефности  – с помощью продавливания тонких бороздок кончиками ножниц, шилом, стэкой, расчёской.

Практика: Выполнение задания «Мой любимый котёнок» (или щенок) в технике пластилинографии. Перед выполнением задания нанести эскиз рисунка на пластину из оргстекла цветными карандашами или мелками.

Методическое обеспечение:

Зрительный ряд: образец, выполненный педагогом, фотографии детских работ, выполненных в технике пластилинография.

Материалы: пластина из оргстекла, бумага, пластилин, стеки, простой карандаш, ластик, цветные карандаши или мелки, ветошь.

Тема 11. «Натюрморт в технике Гризайль».

Теория: Знакомство с техникой живописи «Гризайль». Гризайль (от франц. gris – серый) – это монохромная живопись в сером тоне, преимущественно декоративного назначения. В станковой живописи техника гризайль применяется для выполнения эскиза, в этом случае однотонную живопись любого цветового оттенка называют гризайлью. Основные средства выразительности в монохромной живописи: композиционное и тоновое решение; светотеневые градации.

Практика: Выполнение задания «Натюрморт в технике «Гризайль» с предварительным наброском предметов постановки натюрморта в карандаше.

Методическое обеспечение:

Зрительный ряд: репродукции художников, работающих в технике Гризайль.

Материалы: бумага, карандаш, ластик, акварельные краски, кисти, палитра, баночка с водой, подставка для кистей.

Тема 12. Декоративное панно «Осень» (коллаж).

Теория: Углублённое изучение техники «коллаж». Дальнейшее обучение умению создавать декоративное панно с учётом законов композиции. Использование различных материалов при создании декоративных панно в технике «коллаж». Зависимость размеров плоскости от размеров растений и их количества в композиции. Определение правильной компоновки изображения в формате (оно должно быть не большим и не малым и находиться в середине плоскости) с учётом равновесия правой и левой частей композиции. Правильная подборка формы, тона и цвета растений   (листьев, веточек). Гармоничное изображение и элементов композиции.

Практика: Коллективное выполнение декоративного панно «Осень» в технике «коллаж».

Методическое обеспечение:

Зрительный ряд: иллюстрации произведений мастеров ДПИ, натуральные объекты.

Материалы: разноцветная бумага, лоскутки ткани, листья деревьев и т.д.

Тема 13. «Жостовские подносы»

Теория:  Жостовское  письмо. Повторение этапов росписи («замалёвки», «тенежки», «прокладки», «бликовки», «чертёжки» и «привязки»). Знакомство с основными сюжетами росписи знаменитых жостовских подносов: цветочными и растительными орнаментами, бытовыми сценками из народной жизни, пейзажами, сценками народных гуляний, свадеб и чаепитий. Самый распространённый сюжет - букет, расположенный в центре подноса и обрамлённый по борту мелким золотистым узором. Технология выполнения росписи и её этапы: лёгкая наметка будущей росписи, затем свободное письмо быстрыми и точными мазками, импровизируя и  добавляя что-то новое.

Практика: Выполнение задания «Жостовские подносы» - эскиза в цвете на листе прямоугольной формы.

Методическое обеспечение:

Зрительный ряд: фотографии, слайды, наглядные пособия с элементами жостовской росписи и последовательностью выполнения композиции (росписи подноса).

Материалы: белая бумага, гуашь, кисти, палитра, ветошь, баночка с водой, подставка для кистей.

Тема 14. «Гравюра на картоне»

Теория: Знакомство с понятием «гравюра». Виды гравюры: плоская – гравюра на камне; выпуклая – гравюра на дереве, линолеуме; углублённая: различные виды гравюры на металле: резцом, офорт и др. Знакомство с техникой выполнения углублённой гравюры на примере гравюры с аппликации на картоне. Технология выполнения гравюры: на лист картона с эскизом композиции в карандаше наклеиваются вырезанные из альбомной бумаги фигуры. Краска заливается в углубления. Результат печати гравюры: светлые силуэты и тёмный фон.

Практика: Выполнение задания «Гравюра на картоне». 

Методическое обеспечение:

Зрительный ряд: Репродукции работ художников, работающих в технике углублённой гравюры, образец педагогического рисунка.

Материалы: бумага, картон, ножницы, клей, краски, кисти, ветошь.

Тема 15. « Аллея в парке»

Теория: Ознакомление с понятием линейной и  воздушной перспективы, как способа изображения на плоскости предметов в пространстве. Линейная перспектива дает возможность верно построить кажущиеся очертания предмета при любом его положении. Основные закономерности линейной перспективы: предметы, равные по величине, по мере удаления, уменьшаются и на линии горизонта сходятся в одной точке. Удаляющиеся в глубину параллельные линии (например, рельсы) зрительно воспринимаются сближающимися. Цвет предмета меняется в зависимости от расстояния: отдаленные предметы кажутся нам слегка голубоватыми и не такими яркими (воздух смягчает цвета) - это  прием воздушной перспективы.

Практика:  Выполнить пейзаж «Аллея в парке» с учётом линейной и воздушной перспективы.

Методическое обеспечение:

Зрительный ряд: Наглядные пособия, фото с ярко выраженными изменениями в воздушной перспективе, репродукции художников И. Левитана «Осенний день. Сокольники»

Материалы: акварельная бумага, цветные карандаши, резинка-ластик.

Тема 16. « Угадай что получилось?»

Теория: Знакомство с нетрадиционным методом рисования – кляксография, разновидностью графической техники, основанной на преобразовании пятен-клякс в реальные или фантастические образы. Обучение технике кляксографии. Технология её выполнения на бумаге светлых тонов: для одноцветного изображения - нанесение краски на поверхность листа с помощью пипетки или раздувания кляксы в одном или нескольких направлениях с помощью соломки, корпуса шариковой ручки, трубочки. Для многоцветного изображения технология та же, но с использованием красок нескольких цветов. Краски: тушь, чернила, акварель, анилиновые, разведённые гуашью. Полученные кляксы видоизменяют приподниманием листа в разных направлениях и подрисовывают кисточкой, спичкой, заострённой палочкой, фломастерами, мелками до определённого рисунка в соответствии с фантазией и воображением. Технология для цветной бумаги тёмных тонов – разбрызгивание краски светлых цветов (акварели, разведённой белой гуашью или водоэмульсионной краской) с помощью зубной щётки (эффект звёздного неба, подводного царства или цветущего луга).

Практика: Выполнение задания «Угадай, что получилось?» в технике кляксографии с последующим преобразованием полученных клякс в изображения диковинных цветов, птиц, животных или реальные образы.

Методическое обеспечение:

Зрительный ряд: мультимедиа презинтации, работы других учащихся

Материалы: тушь или жидко разведенная гуашь, салфетки или ветошь, трубочка для раздувания, фломастеры, восковые мелки.

Тема 17. «Мозаика из яичной скорлупы». Аппликация.

Теория: Знакомство с мозаикой. Виды мозаики (из цветного стекла, из цветной бумаги, из соломки и другая). Обучение технологии выполнения мозаики из яичной скорлупы. Этапы работы: скорлупу высушить, измельчить равномерно, не доводя до порошкообразного состояния. На лист бумаги нанести карандашом изображение мозаики (небольшое животное, цветок, или фрукт). Кисточкой толстым слоем нанести на изображение клей. Насыпать измельченную скорлупу на клей, не засыпая контур фигуры. мозаику раскрасить и высушить.

Практика: Выполнить аппликацию «Мозаика из яичной скорлупы».

Методическое обеспечение:

Зрительный ряд: готовый образец изделия, фотографии детских работ, выполненных в этой технике. 

Материалы: бумага или картон, газета, яичная скорлупа, клей, баночка с водой, кисти, краски акварельные, ветошь, подставка для кистей.

Тема 18. «Животные моей планеты»

Теория: Систематизирование знаний об анималистическом жанре. Закрепление понятия «анималистический жанр», знакомство с его выразительными средствами. Расширение представлений об образах животных в произведениях различных художников, творчестве мастеров народного искусства. Совершенствование навыков передачи движений животных с сохранением пропорций их тел. Закрепление знаний об отличии животных друг от друга формой, конструкцией, пропорциями частей тела, длиной и формой шеи, ног. Технология: конструктивный способ ведения работы, начиная с линейной схемы и заканчивая прорисовыванием частей тела с учётом пластики.

Практика: Выполнить сюжетную композицию «Животные моей планеты» с наиболее полюбившимися животными.

Методическое обеспечение:

Зрительный ряд: репродукции произведений художников-анималистов, работы учащихся, мультимедиа, слайд-шоу.

Материалы: листы белой бумаги, гуашь, кисти, ветошь, палитра, баночка с водой, подставка для кистей.

Тема 19. « Загадочные цветы»

Теория: Знакомство с нетрадиционным методом рисования – ниткография, разновидностью графической техники, при которой изображение получается при протягивании покрашенной нитки, прижатой к поверхности листа. Обучение созданию  одинарных и двойные изображений сочетание цветов. Ниткография при изготовлении поздравительных открыток, сюжетных композиций, панно.

Практика: Выполнение задания «Загадочные цветы» в технике ниткографии.

Методическое обеспечение:

Зрительный ряд: мультимедиа презинтации, работы других учащихся

Материалы: два альбомных листа, разведенная гуашь, тарелочки для красок, пластмассовые ложечки, ниточки средней толщины, тканевые и бумажные салфеточки.

Тема 20. « Золотые рыбки»

Теория: Понятие симметрии. Ознакомление с симметрией в изображении предметов и закономерностями построения композиции   на листе. Симметрия - соразмерность, пропорциональность, уравновешенность, одинаковость в расположении частей.

Практика: Выполнить задание «Золотые рыбки» - симметричную композицию с несколькими золотыми рыбками.

Методическое обеспечение:

Зрительный ряд: Фотографии с обитателями фауны, наглядные пособия, мультимедиа.

Материалы: лист белой бумаги, фломастеры, гелиевые ручки, мелки.

Тема 21. «Натюрморт с рябиной»

Теория: Закрепление знаний о натюрморте (изображение предметов обихода, цветов, овощей, фруктов и т.д.). Повторение истории возникновения натюрморта как самостоятельного жанра. Обучение правилам группировки предметов.

Практика: Выполнение задания «Натюрморт с рябиной» из двух предметов: ветки рябины и яблока.

Методическое обеспечение:

Зрительный ряд: презинтация урока натюрморта, репродукции картин М. Врубеля « Роза», Ренуара « Южные плоды», наглядные пособия, работы учащихся.

Материалы: акварельная бумага, кисти, баночка с водой акварель, палитра, ветошь, подставка для кистей.

Критерии и показатели оценки работ обучающихся  1 года обучения

Критерии и показатели оценки работ обучающихся  2-го года обучения

Критерии и показатели оценки работ обучающихся  3-го года обучения

Критерии оценивания универсальных учебных действий

 1 год обучения

Критерии оценивания универсальных учебных действий

 2 год обучения

Критерии оценивания универсальных учебных действий

 3 год обучения

МЕТОДИЧЕСКОЕ ОБЕСПЕЧЕНИЕ ПРОГРАММЫ

Методика организации теоретических и практических занятий

На занятиях дети знакомятся с различными изобразительными материалами и техниками. Освоение материала происходит в основном в процессе практической деятельности. Закономерности использования различных изобразительных средств и техник определяются темой конкретного занятия.

Прохождение каждой новой теоретической темы предполагает постоянное повторение пройденных тем, обращение к которым диктует практика.

Обучение по данной программе ведется на основе традиционных, а также инновационных техник, таких  как монотипия, диатипия, граттаж, различные печатные техники.

Используются следующие дидактические материалы:

- наглядные пособия;

- репродукции картин известных художников;

- фотографии;

- дидактические карточки;

- видео и аудиозаписи;

- педагогические рисунки.

Для реализации программы используются следующие формы занятий:

Беседа об изобразительном искусстве – педагог знакомит детей с новыми методами работы в тех или иных техниках с различными материалами (обучающиеся получают преимущественно теоретические знания).

Рисование с натуры – специальное занятие, предоставляющее возможность изучать азы рисунка и живописи, используя натуру.

Рисование по памяти и представлению – проводится после усвоения детьми полученных знаний в работе с натуры; оно дает ребёнку возможность тренировать свою зрительную память.

Тематическое занятие – детям предлагается работать над иллюстрацией к сказкам, литературным произведениям. Занятие содействует развитию творческого воображения ребёнка.

Занятие-импровизация – на таком занятии обучающиеся получают полную свободу в выборе художественных материалов и использовании различных техник. Подобные занятия пробуждают фантазию ребёнка, раскрепощают его; пользуются популярностью у детей и родителей.

Занятие проверочное – (на повторение) помогает педагогу после изучения сложной темы проверить усвоение данного материала и выявить детей, которым нужна помощь педагога.

Конкурсное игровое занятие – строится в виде соревнования в игровой форме для стимулирования творчества детей.

Занятие-викторина – определение по карточкам работ известных художников, видов росписей или других изделий народных промыслов.

Занятие-экскурсия – проводится в музее, на выставке с последующим обсуждением в изостудии.

Коллективное занятие – выполнение групповых работ (панно, поделки, коллаж).

Итоговое занятие – подводит итоги работы детского объединения за учебный год. Может проходить в виде мини-выставок, просмотров творческих работ, их отбора и подготовки к отчетным выставкам.

Материально-техническое обеспечение.

Дополнительно к специально оборудованному помещению требуется компьютер или возможность просмотра и прослушивания имеющихся видео и аудио материалов в другом помещении.

Используемая литература

для педагога:

1. Н.М.Конышев. Лепка в начальных классах: книга для учителя. Из опыта работы –М.: Просвещение, 1985.

2. Бирич И.А., Ломоносова М.Т. Основы художественной культуры. Изоб-
разительное искусство и архитектура: Оценка творческих и художественных способностей. Кн. 1 и 2. М., 2000.

3. Горяева Н.А. Первые шаги в мире искусства. М., 1991.

4 Учебно-методический комплект для учителя: Изобразительное искусство: Каждый народ- художник, авторы Н. А. Горяева, Л. А. Неменская, А. С. Питерских, 2010. Горяева Н.А. Гуров Г.Е. Неменская Л.А. Питерских А.С. Изобразительное искусство. Твоя мастерская. 4 класс. Рабочая тетрадь. 2010. Изобразительное искусство и художественный труд в начальной школе: система преподавания уроков ИЗО в 1-4 классах по программе Б.М. Неменского / сост. А.Г. Александрова, Н.В. Капустина.-Волгоград: Учитель, 2009.

5. Р.Гибсон. Поделки. Папье-маше. Бумажные цветы – «РОСМЕН», Москва 1996.

6. Алпатов М.В. Немеркнущее наследие: Книга для учителя. М., 1991.

7. Рисунок для изостудий: от простого к сложному. / А.Ф. Конев, И.Б. Маланов [текст] – М.: АСТ, Мн.: Харвест, 2006. – 240с.

8. Савенков А.И. Маленький исследователь: коллективное творчество младших школьников. \ А.И. Савенков [текст], А.А. Селиванов [иллюстрации] – Ярославль: Академия развития, 2004. – 128с.

9. Базанова М. Д. Пленэр. – М.: Изобразительное искусство, 1994.
10.Гусакова М. А. Аппликация. – М.: Просвещение, 1987.
11. Дубровская Н. В. Приглашение к творчеству. – СПб.: Детство-Пресс, 2004.
12. Комарова Т. С., Размыслова А. В. Цвет в детском изобразительном творчестве. – М.: Педагогическое общество России, 2002.
13. Компанцева Л. В. Поэтический образ природы в детском рисунке. – М.: Просвещение, 1985.
14. Корнева Г. Бумага. – СПб.: Кристалл, 2001.
15. Луковенко Б. А. Рисунок пером. – М.: Изобразительное искусство, 2000.
16. Митителло К. Аппликация. Техника и искусство. – М.: Эксмо-Пресс, 2002.
17. Михайлов А. М. Искусство акварели. – М.: Изобразительное искусство, 1995.
18. Неменский Б. М. Образовательная область «искусство». – М.: ГОМЦ, Школьная книга, 2000.
19. Неменский Б. М. Изобразительное искусство и художественный труд. – М.: МИПКРО, 2003.
20. Полунина В. Н. Искусство и дети. – М.: Правда, 1982.
21. Полунина В. Н. Солнечный круг. У Лукоморья. – М.: Искусство и образование, 2001.
22. Полунина В. Н., Капитунова А. А. Гербарий. – М.: Астрель, 2001.
23. Смит С. Рисунок. Полный курс. – М.: Внешсигма, 1997.
24. В. С. Кузин, Э. И. Кубышкина  Методические пособия. 1,2 классы ;       Художники в начальной школе.  Дидактическое пособие.  М.:  Дрофа, 2008.

25. http://www.ddtkotlas.ru

26. http://www.proshkolu.ru

27. http://www.nsportal.ru

28. http://www.lib2.znate.ru

29. Гросул Н. В. Студия изобразительного творчества // Программы дополнительного художественного образования детей. – М.: Просвещение, 2005.

для обучающихся:

1. В. С Кузин, Э. И. Кубышкина   Комплект «Изобразительное искусство». 1-4 классы – М.: «Дрофа», 2001.

2.Белашов А. М. Как рисовать животных. – М.: Юный художник, 2002.
3.Брагинский В. Э. Пастель. – М.: Юный художник, 2002.
4. Дикинс Р., Маккафферти Я. Как научиться рисовать лица. – М.: РОСМЭН, 2002.
Иванов В. И. О тоне и цвете (в 2-х частях). – М.: Юный художник, 2001-2002.
5.Лахути М. Д. Как научиться рисовать. – М.: РОСМЭН, 2000.
6.Панов В. П. Искусство силуэта. – М.: Юный художник, 2005.
Сэвидж Хаббард К., Спейшер Р. Приключения в мире живописи. – М.: РОСМЭН, 2003.
7.Ткаченко Е. И. Мир цвета. – М.: Юный художник, 1999.
8.Уотт Ф. Я умею рисовать. – М.: РОСМЭН, 2003.
9.Чивиков Е. К. Городской пейзаж. – М.: Юный художник, 2006.
10.Шабаев М. Б. Цветные карандаши. – М.: Юный художник, 2002.
11. Сокольникова Н. М. Изобразительное искусство. Учебник. 2 класс - УМК Планета знаний (Астрель) , 2013.

12. Сокольникова Н. М. Изобразительное искусство. Учебник. 1 класс - УМК Планета знаний (Астрель) , 2013.

13. Куревина О. А., Лутцева Е. А. Изобразительное искусство. "Разноцветный мир". Учебник. 1 класс - УМК Школа 2100 (Баласс)

14. Неменская Л. А. Учебник. Изобразительное искусство. Ты изображаешь, украшаешь и строишь. – М.: УМК Школа России (Просвещение). 2013.

15. Неменская Л. А., Питерских А. С. Изобразительное искусство. Искусство вокруг нас. Учебник. 3 класс. – М.: Просвящение, 2012.

16. Островская О. Горяева Н.А.  Декоративно-прикладное искусство в жизни человека. 4 класс. – М.: Просвещение, 2010.