Дата проведения

23.03.26

Форма проведения

Познавательная беседа

Тема мероприятия

«Большой. За кулисами. 250 лет Большому театру и 150 лет Союзу театральных деятелей России».

Цель мероприятия

Расширение представлений об истории и значении Большого театра как национального достояния России и символа культурного могущества России.

Задачи мероприятия

Образовательная: знакомство с основными видами театров, изучение базовых театральных понятий, освоение правил поведения в театрах.

Воспитательная: воспитание чувства гордости за достижения отечественной культуры, понимания ее уникальности и мирового признания.

Развивающая: развитие речевых навыков для общения в театре, расширение словарного запаса на тему театра.

Необходимое оснащение

Компьютер, раздаточный материал, доска.

Этапы мероприятия

Содержание этапов

Примечание

Организационный

5 мин

Основной 20 мин

Интерактивное задание (4 минуты)

Физминутка (1 минута)

Викторина (5 минут)

Заключительный этап (5 минут)

Милана Викторовна: Доброе утро, ребята! Начнем наш классный час с гимна РФ, прошу всех встать!

Ангелина Михайловна включает гимн.

Ангелина Михайловна: Можете садиться! Сегодня у нас очень интересная тема! Театр — удивительное место, где показывают спектакли, звучит музыка, читают стихи, где танцуют и поют, где можно смеяться и плакать, где есть над чем задуматься и чему удивиться. Как вы думаете, зачем люди ходят в театр?

Ученики отвечают.

Милана Викторовна: Театр помогает человеку пережить разные эмоции, увидеть интересные истории и задуматься о жизни. Когда зрители смотрят спектакль, они словно проживают вместе с героями события, происходящие на сцене. Почему людям интересно наблюдать за такими историями?

Ученики отвечают.

Ангелина Михайловна: А вы когда-то ходили в театр? Какие эмоции вы испытали?

Ученики отвечают.

Милана Викторовна: А знаете почему мы сегодня с вами разговариваем на эту тему?

Ученики отвечают.

Ангелина Михайловна: Потому что у Московского Большого театра юбилей – 250 лет!

Ангелина Михайловна: С Большим театром связаны имена многих выдающихся деятелей искусства, известных во всем мире. На его сцене выступали великие певцы, артисты балета, дирижеры и композиторы. Например, на сцене театра звучали произведения композитора Петра Ильича Чайковского. Здесь ставились его знаменитые балеты — «Щелкунчик», «Лебединое озеро», «Спящая красавица». В разные годы на сцене театра выступали выдающиеся балерины и артисты балета: Галина Уланова, Майя Плисецкая, Марис Лиепа, Владимир Васильев и Екатерина Максимова. Их выступления известны во всем мире и прославили русский балет.

Милана Викторовна: В мире существует много разных театров. Есть балетные, где танцоры рассказывают истории движением. Есть оперные театры, где герои поют о своих чувствах. Есть драматические, где оживают сцены из жизни разных людей и героев литературных произведений. А есть кукольные театры, где куклы становятся настоящими персонажами. Каждый театр особенный, и в каждом зритель открывает для себя что-то новое.

Ангелина Михайловна: В театральном искусстве есть много разных понятий, связанных с устройством театра, актом и актёрами. Давайте с ними познакомимся!

Милана Викторовна: Партер – места в зрительном зале ниже уровня сцены. Амфитеатр – места для зрителей за партером, расположенные чуть выше полукругом. Бенуар – боковые части зрительного зала на уровне сцены или чуть ниже. Бельэтаж – первый этаж зрительного зала над партером, амфитеатром и бенуаром. Акт (действие) – законченная часть драматического произведения или театрального представления. Акт – это не всё выступление, а только часть, поэтому в пьесах их несколько. Например:

Экспозиция – первый акт, который устанавливает сцену для истории, вводит персонажей и конфликты.

Перипетии – средние акты, которые представляют повороты и изменения, наращивая напряжение и вводя новых персонажей.

Кульминация и развязка – финальный акт, который доводит конфликт до своей высшей точки и разрешает историю. Между актами происходит антракт – перерыв.

Ангелина Михайловна: Теперь я вам расскажу про понятия, связанные с актёрами. Труппа – постоянно действующая творческая группа актёров, певцов, музыкантов. В зависимости от представлений различают драматические, оперные, балетные и другие труппы. Также существует бродячая труппа – это тип народного театра, группа без постоянного здания, передвигающаяся с места на место и дающая выступления в разных городах. Сценический образ – образ, созданный артистом или персонажем на сцене, который включает в себя внешний вид, поведение, эмоции и манеру речи. Он помогает передать характер и настроение персонажа, заставляет зрителей вовлекаться в произведение. Амплуа – устойчивый вид персонажа, который актёр играет из спектакля в спектакль, используя схожие внешние данные, манеру поведения и даже речевые особенности. Это своего рода «маска», которую актёр надевает, чтобы донести до зрителя определённый набор качеств и черт характера. Самые распространённые амплуа: герой, злодей или простой человек.

Милана Викторовна: а знаете ли вы кто работает в театре? Какие профессии там есть?

Ученики отвечают.

Милана Викторовна: В театре работают разные люди – от режиссёра до кассира. Сейчас ваша задача сопоставить каждую профессию с тем, чем этот человек занимается.

Ученики по желанию выходят к доске и сопоставляют. 

Ангелина Михайловна: Вы составили верно/неверно. Вы все постарались, молодцы! Давайте же мы с вами разберем подробнее несколько театральных профессий. Драматург – это творческий специалист, который занимается написанием драматических произведений, например, пьесы, постановки для театра, кино, радио или телевидения. Кстати этого же человека в кино и на телевидении называют сценаристом. Известными драматургами в России считаются: Александр Сергеевич Грибоедов (пьеса «Горе от ума»), Антон Павлович Чехов (пьесы «Вишневый сад» и «Чайка»), Максим Горький («На дне», «Дачники») и многие другие.

Милана Викторовна: Режиссёр-постановщик – придумывает, как поставить пьесу, работает с актёрами над ролями, руководит всей командой: художниками, музыкантами, техниками. Известные режиссёры в России: Константин Станиславский – режиссёр, актёр, педагог и реформатор театра. Создал систему Станиславского – психологический реализм, «переживание» роли. Евгений Вахтангов – основатель студенческой драматической студии, известной как третья студия МХТ.

Ангелина Михайловна: Актёры и актрисы – исполнители ролей на сцене, воплощают персонажей пьесы, работают с текстом и эмоциями, взаимодействуют со зрителями. Несколько актёров, работающих сейчас в Большом театре в оперной труппе: Анна Аглатова, Дарья Белоусова, Константин Артемьев. Балетная труппа: Светлана Захарова, Алёна Ковалёва, Елизавета Кокорёва.

Милана Викторовна: Суфлёр – следит за ходом репетиций и спектаклей, при необходимости показывает актёрам текст роли. Осветитель – создаёт световые эффекты, которыми сопровождается спектакль, следит за бесперебойной работой аппаратуры. Механик сцены – управляет механизмами декораций и сцены, монтирует, разбирает и ремонтирует движущиеся элементы до и после репетиций и спектакля. Бутафор – создаёт поддельные предметы для спектаклей, например, искусственную еду, оружие, имитацию драгоценностей.

Ангелина Михайловна: Вот такие интересные профессии есть в театре! А теперь немного разомнёмся.

Руки кверху поднимаем,

А потом их опускаем,

А потом их разведём

И к себе скорей прижмём.

А потом скорей, скорей,

Хлопай, хлопай веселей!

Ангелина Михайловна: Умнички, присаживайтесь. Теперь давайте проверим как вы знаете правила поведения в театре. Мы задаём вопросы с вариантами ответа, а вы по поднятой руке отвечаете.

1. Что нужно сделать с телефоном перед началом спектакля?

1. Включить на максимальную громкость.
2. Выключить и перевести в беззвучный режим.
3. Начать снимать видео.

2. Можно ли есть или пить в зрительном зале во время спектакля?

1. Да, если тихо.
2. Только если очень хочется.
3. Нет, лучше подождать антракта.

3. Как правильно проходит к своему месту, если люди уже сидят?

1. Быстро пробежать, не обращая внимания.
2. Повернуться лицом к сидящим и вежливо попросить пропустить.
3. Громко сказать: «Пропустите меня!»

4. Когда лучше прийти в театр?

1. За 5 минут до начала.
2. За 20-30 минут до начала.
3. Опоздать.

5. Как вести себя, если увидел в зале знакомых?

1. Громко позвать их и помахать рукой.
2. Подойти к ним прямо во время спектакля.
3. Дождаться антракта и подойти поздороваться.

6. Когда следует аплодировать?

1. После каждой реплики актёров.
2. Только в конце спектакля.
3. В конце актов и в финале.

7. Можно ли фотографировать или снимать во время спектакля?

1. Да, для своих соцсетей.
2. Только без вспышки.
3. Нет, это запрещено.

8. Как нужно одеваться в театр?

1. В спортивную одежду и кроссовки.
2. Чисто и аккуратно, в нарядной одежде.
3. Как обычно.

9. Что нужно сделать после окончания спектакля?

1. Быстро выбежать из зала.
2. Встать и поаплодировать артистам.
3. Начать громко обсуждать спектакль.

Ученики отвечают, те кто активно и правильно отвечал получают наклейки.

Милана Викторовна: Вы ответили правильно/неправильно на большую часть вопросов. Я повторю вам правила, чтобы вы лучше запомнили. В театр нужно приходить за 20-30 минут для того, чтобы успеть сдать одежду в гардероб и спокойно занять своё место. Если люди уже сидят, а вам нужно пройти к своему месту, повернитесь к ним лицом, ни в коем случае спиной. Телефон перед спектаклем нужно обязательно поставить в беззвучный режим. Есть и снимать видео на телефон, даже для себя, запрещено. Во время спектакля нужно соблюдать тишину, нельзя разговаривать или перешёптываться, это мешает соседям. Одеваться в театр стоит нарядно, так как посещение театра – особое событие, нужно показать уважение к артистам и другим зрителям. А в конце всего спектакля нужно встать и спокойно, умеренно поаплодировать в благодарность артистам. Запомните, пожалуйста, эти правила этикета и ведите себя в театре культурно.

Ангелина Михайловна: Можете ли вы сказать, что посещение театра – это только лишь развлечение? Как этот опыт может изменить человека, заставить по-другому посмотреть на привычные вещи? Какие качества особенно важны для настоящего актера? Думает ли он только о своей славе или о том, чтобы донести до зрителей какие-то важные мысли? Какие профессии вас больше всего привлекли? Появилось ли у вас желание сходить в театр? Что бы вы хотели там посмотреть: оперу, балет или постановку драматического произведения? – Какие спектакли вам больше всего нравятся: музыкальные, яркие и веселые или спокойные?

Милана Викторовна: На этом наши разговоры о важном подходят к концу, спасибо что внимательно слушали нас и активно участвовали в играх. До встречи!

На доске будут находиться фотографии всех упомянутых артистов.

На доске будет изображение театрального зрительного зала, с указанием элементов, которые там находятся.

На доске будут развешаны 12 карточек – 6 с профессиями, 6 с описанием.

На доске фотографии А.С. Грибоедова, А. П. Чехова, М. Горького.

На доске фотографии К. Станиславского и Е. Вахтангова.

На доске фотографии: Анны Аглатовой, Дарьи Белоусовой, Константина Артемьева, Светланы Захаровой, Алёны Ковалёвой и Елизаветы Кокорёвой.