Рабочая программа по ИЗО и МХК
рабочая программа по изобразительному искусству (изо, 7 класс) по теме
Рабочая программа для 5-8 классов по ИЗО
Рабочая программа по МХК для 9-11
Скачать:
| Вложение | Размер |
|---|---|
 программа по ИЗО | 294.5 КБ |
| программа по МХК | 262 КБ |
Предварительный просмотр:
Муниципальное бюджетное общеобразовательное учреждение
«Средняя общеобразовательная школа№19»
г. Мичуринска Тамбовской области
УТВЕРЖДЕНА
приказом директора №___ от______ 2011 г.
___________ Е.В.Солончёва
Рабочая программа по
изобразительному искусству
(основного) общего образования
Срок реализации 2011 - 2015
Рассмотрено на заседании МС
Протокол №_____от_____2011 г.
Председатель МС_________/ Е.В.Щекочихина/
Рецензия.
Рабочая программа по ИЗО для 5,6,7,8 классов составлена на основе государственной программы для общеобразовательных учебных заведений в РФ «Изобразительное искусство и художественный труд для 1-9 классов», автора – научного руководителя, член корреспондента АПН СССР, народного художника РСФСР, лауреата Государственной премии СССР Б.М. Неменского.
Программа рассчитана на 35 годовых часа в каждом классе. Составлена в соответствии с требованиями Оценки качества знаний выпускников 8 класса основных общеобразовательных школ.
Рабочая программа по ИЗО для 5,6,7,8 классов построена так, чтобы дать школьникам ясные представления о системе взаимодействия искусства с жизнью. В ней предусматривается широкое привлечение жизненного опыта детей, живых примеров из окружающей действительности. Работа на основе наблюдения и изучения окружающей реальности является важным условием успешного освоения детьми программного материала.
Принцип введения школьников в связи искусства с жизнью выражен в программе в темах, которые логически связаны между собой и развивают друг друга.
Тематическая цельность программы помогает обеспечить прочные эмоциональные контакты школьников с искусством, приобщать их к художественной культуре.
- Пояснительная записка.
Модифицированная программа, разработанная на основе программы Б.М. Неменского ИЗО 5,6,7,8 классы на 35 годовых часа. М. «Просвещение», 2006 год. 1 недельный час.
Срок реализации – 1 год в каждом классе.
Целью преподавания изобразительного искусства в общеобразовательной школе является формирование художественной культуры учащихся как неотъемлемой культуры духовной.
Задачами курса являются:
- формирование у учащихся нравственно-эстетической отзывчивости на прекрасное и безобразное в жизни и искусстве;
- формирование художественно-творческой активности школьника;
- овладение образным языком изобразительного искусства посредством формирования художественных знаний, умений и навыков.
Актуальность программы в том, что она построена так, чтобы дать школьникам ясные представления о системе взаимодействия искусства с жизнью. В ней предусматривается широкое привлечение жизненного опыта детей, живых примеров из окружающей действительности
Содержание программы рассчитано на художественную деятельность школьников на уроках в разнообразных формах: изображение на плоскости и в объёме; декоративную и конструктивную работу; восприятие явлений действительности и произведений искусства (слайдов, репродукций, СД-программ); обсуждение работ товарищей; результаты собственного коллективного творчества и индивидуальной работы на уроках; изучение художественного наследия; поисковую работу школьников по подбору иллюстративного материала к изучаемым темам; прослушивание музыкальных и литературных произведений (народных, классических, современных).
Художественные знания, умения и навыки являются основным средством приобщения к художественной культуре, вводятся в широком воспитательном контексте. Художественные умения и навыки группируются вокруг общих проблем: форма и пропорции, пространство, светотональность, цвет, линия, объём, фактура материала, ритм, композиция. Эти средства художественной выразительности учащиеся осваивают на протяжении 1-8 классов.
В программе выделены три способа художественного освоения действительности: изобразительный, декоративный и конструктивный. Постоянное личное участие школьников в этих трёх видах деятельности позволяет систематически приобщать их к миру искусства в его взаимодействии с жизнью. Умения по обработке материалов, получаемые на уроках труда, закрепляются в работе по моделированию и конструированию, а навыки в области декоративно-прикладного искусства и технической эстетики находят применение в трудовом обучении. Во внеурочное время школьники расширяют и углубляют полученные на уроках представления о связях искусства с жизнью. Самостоятельная работа учащихся получает дальнейшее развитие на кружковых занятиях, в группах продлённого дня и на факультативах.
Общая тема программы 5 класса – «Декоративно-прикладное искусство в жизни человека».
5 класс, или первый год основной школы посвящён изучению группы декоративных искусств, в которых сохраняется наглядный для детей их практический смысл, связь с фольклором, с национальными и народными корнями искусств. Здесь в наибольшей степени раскрывается присущий детству наивно-декоративный язык изображения и непосредственная образность, игровая атмосфера, присущие как народным формам, так и декоративным функциям искусства в современной жизни. Осуществление программы этого года обучения предполагает акцент на местные художественные традиции и конкретные промыслы.
Для формирования мировоззрения подростков особенно важно знакомство с народным, крестьянским декоративным искусством, которое наиболее полно хранит и передаёт новым поколениям национальные традиции, выработанные народом формы эстетического отношения к миру.
Образный язык декоративного искусства имеет свои особенности. Цвет и форма в декоративном искусстве часто имеют символичное значение. Чувство гармонии и чувство материала особенно успешно можно развить у школьников в процессе изучения цветовых и линейных ритмов, композиционная стройность постепенно осваивается учащимися от урока к уроку.
Именно поэтому выработка у школьников способности чувствовать и понимать эстетические начала декоративного искусства, осознавать единство функционального и эстетического значения вещи важно для формирования культуры быта нашего народа, культуры его труда, культуры человеческих отношений.
Общая годовая тема 6,7 классов «Изобразительное искусство в жизни человека».
6 и 7 классы посвящены изучению собственно изобразительного искусства. Здесь формируются основы грамотности художественного изображения (рисунок, живопись), понимание основ изобразительного языка. Изучая язык искусства, мы сталкиваемся с его бесконечной изменчивостью в истории искусства. В свою очередь, изучая изменения языка искусства, изменения как будто бы внешние, мы на самом деле проникаем в сложные духовные процессы, происходящие в обществе и его культуре.
Искусство обостряет способность чувствовать, сопереживать, входить в чужие миры, учит живому ощущению жизни, даёт возможность проникнуть в иной человеческий опыт и этим преображает жизнь собственную. Понимание искусства – это большая работа, требующая и знаний и умений. Поэтому роль собственно изобразительных искусств в жизни общества и человека можно сравнить с ролью фундаментальных наук по отношению к прикладным.
Общая годовая тема программы 8 класса «Дизайн и архитектура в жизни человека»
Этот учебный год посвящён содержанию и языку двух видов конструктивных искусств – дизайну и архитектуре, их месту в семье уже знакомых нам искусств (изобразительное и декоративно-прикладное искусство). Все виды пространственных искусств связаны многими общими формами выразительных средств и жизненных функций. Между ними нет непроходимых границ, но возникли они в разное время и связаны с разными сторонами жизни общества.
Архитектура как искусство возникла с зарождением городов, когда строения стали отвечать не только элементарным требованиям защиты от внешнего мира, но и требованиям красоты.
Архитектура любого века. Любого народа является памятником человеческих отношений, закреплённых как в бытовых, так и в религиозных постройках. Архитектура организует эти отношения, создавая для их реализации определённую среду. С изменением отношений в обществе меняется архитектура. Язык этого вида искусства всегда строился и строится на организации пространства (здания, города, села, парка) и проживания в нём человека. В основе образно-выразительного языка архитектуры – используемые по-разному одни и те же элементы формы (вертикаль, горизонталь, объём, пространство, фактура, цвет и т.д.)
Дизайн как искусство возник в 20 веке. Его предшественниками можно считать первобытные орудия труда (топор и т.п.), но возникновение этого вида искусства прочно связано с промышленностью, с расцветом индустриального производства. Дизайн имеет отношение к созданию всего окружающего нас предметного мира: от одежды, мебели, посуды до машин, станков и т.д. Ныне трудно определить. К архитектуре или дизайну среды относится, например, организация парков, выставок, павильонов и т.д. Связи архитектуры и дизайна обусловлены едиными основами образного языка (объём, форма, пространство, фактура, цвет и т.д.)
Основой, позволяющей объединить дизайн и архитектуру в один образовательный блок, является рассмотрение их как конструктивных видов композиционного творчества. Принципы пространственно-объёмной композиции одинаковы и для архитектуры и для дизайна. При таком подходе объекты дизайна и архитектуры являются темой, содержанием композиции: плоскостной или объёмно-пространственной.
Каждый современный человек живёт в среде «второй природы», созданной фактически архитектурой и дизайном. Для того чтобы быть квалифицированным пользователем всем этим сложным миром построек, конструкций, предметов, материалов, он должен быть элементарно грамотен, знаком как с языком этих искусств, так и с основами их бытования. Познавать эти виды искусств возможно только в единстве языка (образного строя) жизненных функций. Оптимально эти знания можно получить только в соединении теоретического изучения и практической работы по моделированию основополагающих элементов этих искусств.
Изучение конструктивных искусств в 8 классе прочно опирается на большой материал предыдущих лет обучения по архитектуре и дизайну, который освоен обучающимися, работающими по этой программе.
Ожидаемые результаты и способы их проверки:
Задачи художественного развития учащихся в 5 классе:
Формирование нравственно-эстетической отзывчивости к прекрасному и безобразному в жизни и искусстве:
- дальнейшее формирование художественного вкуса учащихся;
- понимание роли декоративного искусства в утверждении общественных идеалов.
- осмысление места декоративного искусства в организации жизни общества, в утверждении социальной роли конкретного человека и общества.
Формирование художественно-творческой активности:
- учиться в ходе восприятия декоративного искусства и в процессе собственной практики обращать внимание в первую очередь на содержательный смысл художественно-образного языка декоративного искусства, уметь связывать с теми явлениями в жизни общества, которыми порождается данный вид искусства;
- учиться выражать своё личное понимание значения декоративного искусства в жизни людей;
- проявлять наблюдательность, эрудицию и фантазию при разработке проектов оформления интерьеров школы, эмблем, одежды, различных видов украшений.
Формирование художественных знаний, умений, навыков:
1 год обучения (5 класс)
Учащиеся должны понимать:
- значение древних корней народного искусства;
- связь времён в народном искусстве;
- место и роль декоративного искусства в жизни человека и общества в разные времена;
- особенности народного (крестьянского) искусства Удмуртии;
- знать несколько разных промыслов, историю их возникновения и развития (Гжель, Жостово, Хохлома):
- уметь различать по стилистическим особенностям декоративное искусство разных времён: Египта, Древней Греции, средневековой Европы, эпохи барокко, классицизма;
- представлять тенденции развития современного повседневного и выставочного искусства.
Учащиеся должны уметь:
- отражать в рисунках и проектах единство формы и декора (на доступном уровне);
- создавать собственные проекты-импровизации в русле образного языка народного искусства, современных народных промыслов (ограничение цветовой палитры, вариации орнаментальных мотивов)
- создавать проекты разных предметов среды, объединённых единой стилистикой (одежда, мебель, детали интерьера определённой эпохи);
- объединять в индивидуально-коллективной работе творческие усилия по созданию проектов украшения интерьера школы, или других декоративных работ, выполненных в материале.
Задачи художественного развития учащихся в 6 классе:
Формирование нравственно-эстетической отзывчивости к прекрасному и безобразному в жизни и в искусстве:
- формирование эстетического вкуса учащихся, понимания роли изобразительного искусства в жизни общества;
- формирование умения образно воспринимать окружающую жизнь и откликаться на её красоту;
- формирование отношения к музею как к сокровищнице духовного и художественного опыта народов разных стран;
- формирование умения видеть национальные особенности искусства различных стран, а также гуманистические основы в искусстве разных народов.
Формирование художественно-творческой активности личности:
- учиться анализировать произведения искусства в жанре пейзажа, натюрморта, портрета, проявляя самостоятельность мышления;
- творчески включаться в индивидуальную и коллективную работу, участвовать в обсуждении работ учащихся.
Формирование художественных знаний, умений, навыков.
2 год обучения (6 класс)
Учащиеся должны знать:
- особенности языка следующих видов изобразительного искусства: живописи, графики, скульптуры;
- основные жанры изобразительного искусства;
- известнейшие музеи свое страны и мира (Третьяковская галерея, Эрмитаж, Русский музей, Лувр, Прадо, Дрезденская галерея), а также местные художественные музеи;
- о выдающихся произведениях скульптуры, живописи, графики;
- о выдающихся произведениях русского изобразительного искусства, Удмуртии, родного края.
Учащиеся должны уметь:
- работать с натуры в живописи и графике над натюрмортом и портретом;
- выбирать наиболее подходящий формат листа при работе над натюрмортом, пейзажем, портретом;
- добиваться тональных и цветовых градаций при передаче объёма;
- передавать при изображении предмета пропорции и характер формы;
- передавать при изображении головы человека (на плоскости и в объёме) пропорции, характер черт, выражение лица;
- передавать пространственные планы в живописи и графике с применением знаний линейной и воздушной перспективы;
- в рисунке с натуры передавать единую точку зрения на группу предметов;
- пользоваться различными графическими техниками
- оформлять выставки работ своего класса в школьных интерьерах.
Задачи художественного развития учащихся в 7 классе:
Формирование художественно-творческой активности:
- творчески работать над композициями на темы окружающей жизни, на исторические темы, используя наблюдения и зарисовки с натуры;
- творчески относиться к организации экскурсий по выставкам работ учащихся, к подбору репродукций и высказываний об искусстве.
Формирование художественных знаний, умений, навыков:
3 год обучения (7 класс)
Учащиеся должны знать:
- о процессе работы художника над созданием станковых произведений;
- о месте станкового искусства в познании жизни;
- о бытовом жанре, историческом жанре, графических сериях;
- о произведениях агитационно-массового искусства;
- о произведениях выдающихся мастеров Древней Греции; эпохи итальянского Возрождения, голландского искусства 17 века; испанского искусства 17- начала 19 веков; французского искусства 17 – 20 веков; русского искусства;
- о выдающихся произведениях современного искусства.
Учащиеся должны уметь:
- связывать графическое и цветовое решение с основным замыслом изображения;
- работать на заданную тему, применяя эскиз и зарисовки;
- передавать в объёмной форме и в рисунке по наблюдению натуры пропорции фигуры человека, её движение и характер;
- изображать пространство с учётом наблюдательной перспективы;
- выполнять элементы оформления альбома или книги;
- отстаивать своё мнение по поводу рассматриваемых произведений;
- вести поисковую работу по подбору репродукций, книг, рассказов об искусстве.
Задачи художественного развития учащихся в 8 классе
4 год обучения (8 класс)
Учащиеся должны знать:
- как анализировать произведения архитектуры и дизайна; каково место конструктивных искусств в ряду пластических искусств, их общие начала и специфику;
- особенности образного языка конструктивных видов искусства, единство функционального и художественно-образных начал и их социальную роль;
- основные этапы развития и истории архитектуры и дизайна, тенденции современного конструктивного искусства.
Учащиеся должны уметь:
- конструировать объёмно-пространственные композиции, моделировать архитектурно-дизайнерские объекты (в графике и объёме);
- моделировать в своём творчестве основные этапы художественно-производственного процесса в конструктивных искусствах;
- работать с натуры, по памяти и воображению над зарисовкой и проектированием конкретных зданий и вещной среды;
- конструировать основные объёмно-пространственные объекты, реализуя при этом фронтальную, объёмную и глубинно-пространственную композицию;
- использовать в макетных и графических композициях ритм линий, цвета, объёмов, статику и динамику тектоники и фактур;
- владеть навыками формообразования, использования объёмов в дизайне и архитектуре (макеты из бумаги, картона, пластилина);
- создавать композиционные макеты объектов на предметной плоскости и в пространстве;
- создавать с натуры и по воображению архитектурные образы графическими материалами и др.;
- работать над эскизом монументального произведения (витраж, мозаика, роспись, монументальная скульптура);
- использовать выразительный язык при моделировании архитектурного ансамбля;
- использовать разнообразные материалы (бумага белая и тонированная, картон, цветные плёнки; краски: гуашь, акварель; графические материалы: уголь, тушь, карандаш, мелки; материалы для работы в объёме: картон, бумага, пластилин, глина, пенопласт, деревянные и другие заготовки).
2.Тематическое планирование
5 класс
№ п./п. | Название темы (раздел) | Содержание темы (раздел) | Кол-во часов |
1 | Древние корни народного искусства. | Славянская орнаментальная символика. Традиции русского зодчества.
| 8 |
2 | Связь времён в народном искусстве. | Народная глиняная игрушка. Народные промыслы. | 7 |
3 | Декоративное искусство в современном мире. | Русский народный костюм и современная мода. Праздничные народные гуляния. | 10 |
4 | Декор, человек, общество, время. | Украшение жизни древних обществ. Государственная символика. Символы и эмблемы. | 10 |
Всего | 35 |
6 класс
№ п./п. | Тема, Раздел | Содержание раздела | Кол-во часов |
1. | Виды изобразительного искусства основы их образного языка. | Изобразительное искусство в семье пластических искусств. Рисунок – основа мастерства художника. | 8 |
2. | Мир наших вещей. Натюрморт. | Поэтапное накопление и систематизация сведений о натюрморте; овладение навыками изображения натюрморта. | 7 |
3. | Вглядываясь в человека. Портрет в изобразительном искусстве. | Изучение основ создания портрета; освоение практических навыков портретного изображения | 12 |
4. | Человек и пространство в изобразительном искусстве. | Систематизация знаний обучающихся о жанрах изобразительного искусства. Картина мира в изобразительном искусстве и её видение в разные эпохи. | 8 |
Всего | 35 |
7 класс
№ п./п. | Тема, раздел | Содержание раздела | Кол - во часов |
1. | Изображение фигуры человека и образ человека. | Изображение фигуры человека в истории искусства. | 8 |
2. | Поэзия повседневности. | Бытовой жанр в изобразительном искусстве. | 7 |
3. | Великие темы жизни. | Исторические темы. Сказочно-былинный жанр. Библейская тема. | 12 |
4. | Реальность жизни и художественный образ. | Плакаты и его виды. Шрифты. | 8 |
Всего | 35 |
8 класс
№ п./п. | Тема, Раздел | Содержание раздела | Кол - во часов |
1. | Истоки архитектуры и монументальных видов искусства. | Введение в искусство архитектуры. Архитектура и её функции в жизни людей. | 9 |
2. | Синтез искусств в архитектуре. | Виды монументальной живописи. Мозаика. Интерьер. | 7 |
3. | Стиль в искусстве – это мироощущение времени. | Ордерная система и её соизмеримость с человеком. Художественные стили разных эпох. | 10 |
4. | Архитектура России. | Архитектурные памятники русской земли. | 9 |
Всего | 35 |
3.Учебно-тематическое планирование. 5 класс
№ уро ка | Кол. час. | Тема урока | Содержание урока | Знания, умения, навыки |
«Декоративно-прикладное искусство и жизнь человека» | ||||
«Древние корни народного искусства» 8 часов | ||||
1 | 1 | Древние образы в народном искусстве, символика цвета и формы. | Традиционные образы, память народа, представления о мироздании. Рисунок чаши для воды. Орнамент. Символы. Акварель, фломастер | Древние образы (солнечные диски, конь, птица, баба, древо жизни) |
2-3 | 2 | Дом-космос. Единство формы, конструкции, декора в народном жилище. Коллективная работа «Вот моя деревня» | Органичное единство функционального и эстетического значения вещи в интерьере крестьянского жилища. Удобство конструкции мебели, подчёркивание формы и конструкции узором. Перспектива сельского деревянного дома, карандаш, акварель. | Линейная перспектива. Значение древних корней народного искусства. Единство формы и декора деревянной избы. |
4-5 | 2 | Единство формы, конструкции, декора в народном жилище. Причелины. Полотенца | Подчёркивание формы и конструкции узором. Изготовление модели «Избушка» | Особенности народного искусства родного края. Интерьер, перспектива. |
6-7 | 2 | Древние образы в декоре жилища и предметов народного быта. Коллективная работа.«Проходите в избу». | Культура быта, культура труда народа, культура человеческих отношений. Подробное рассмотрение различных предметов народного быта. Рисунок прялки с образами-оберегами | Роспись русских прялок. Основные элементы прялки. Прялка и её значение в жизни крестьянской семьи. |
8 | 1 | Современное повседневное декоративные искусство. Что такое дизайн. | Беседа о повседневном декоративном искусстве и его место в жизни человека Дизайнерский проект любой комнаты своего дома. | Дизайн, как новый вид художественно-конструкторской профессиональной деятельности. |
«Связь времён в народном искусстве» 7часов | ||||
9-11 | 3 | Древние образы, единство формы и декора в народных игрушках. Лепка и роспись современной модели игрушки. | Личное понимание значения декоративного искусства в жизни людей. Содержательный смысл художественно-образного языка декоративного искусства. Беседа о старинном и современном народном декоративном искусстве. Дымковская игрушка. Лепка. Роспись | Промыслы России. Дымковская игрушка. Эльмир Котляр «Две гармошки – два Тимошки» |
12-15 | 4 | Народные промыслы. Их истоки и современное развитие. Уроки искусства и ремесла. Гжель. Жостово.Городец. | Особенности промысла. Форма и роспись посуды. | Своеобразие художественного языка. Цветовая гамма. |
Декоративное искусство в современном мире 10 часов | ||||
16-17 | 2 | Народная праздничная одежда. Женский и мужской костюм. | Беседа о народном костюме. Связь композиции костюма с народной архитектурой и орнаментом в народном искусстве . Импровизация по мотивам старинной праздничной одежды. Условные обозначения растений, цветов, веток и т.п. Ансамбль русского, удмуртского женского и мужского костюма для северных и южных территорий | Колорит и основной характер костюма. Выделение нарядности, красочности, орнаментальности окружающего мира, соблюдение определённой меры условности изображения. |
18 | 1 | Изготовление куклы-берегини в русском народном костюме. | Беседа. Куклы-богини, духи природы, хозяйки, обереги – жертвенные души, духовные пленники человека. Народная кукла - значимый элемент народной культуры. Кукла-идол. | Колодийный обряд. |
19 | 1 | Эскиз орнамента по мотивам вышивки русского народного костюма | Беседа о вышивке как виде народного творчества. Культовое значение элементов орнамента. Украшение костюма – не простая забава. Орнамент в полосе. Изображение птиц. Птица – вестница неба, женское начало. | Понятие об орнаменте. Формы и мотивы русских вышивок. |
20 | 1 | Русский костюм и современная мода. | Беседа о месте традиционного русского национального костюма в современной моде. Исполнение эскиза образца модной одежды, в котором определяется колорит и основной характер костюма. | Конструкция, декор, цветовое сочетание. |
21-22 | 1 | Праздничные народные гулянья. Коллективная работа «Наш весёлый хоровод» | Беседа о русских народных праздниках и обрядах, их истории и символическом значении. Масленица. Иллюстрации к русской народной сказке «Снегурочка» | Сырная неделя. |
23 | 1 | Народные промыслы родного края | Экскурсия в краеведческий музей г. Мичуринска | Разнообразие промыслов. Перечень. Характер и приёмы изготовления. |
24-25 | 2 | Красота земли родной. Обобщающий урок-путешествие. | Как показательное занятие в рекреации школы. Выставка кружковцев, выставка рисунков и изделий мастериц школы и деревни. Театрализованное представление учащихся. | |
Декор - человек, общество, время 10 часов | ||||
26 | 1 | Украшения в жизни древних обществ. Роль декоративного искусства в эпоху древнего Египта. | Декоративная работа по мотивам древнеегипетских шейных украшений | Ускх – воротник-ожерелье. |
27-28 | 2 | Декоративное искусство Древней Греции. Костюм эпохи древней Греции. | Беседа об истории культуры Древней Греции, костюме и орнаментах этого периода. Самый известный геометрический греческий орнамент – меандр. Костюм эпохи Древней Греции. | Греческие вазы: краснофигурные и чёрнофигурные. Форма, орнамент. Вазопись. Амфоры, кратеры, килики, гидрии, лекифы. Костюм, символика. Цвет. Хитон, гиматий, хламида, диплоидий… |
29 | 1 | Значение одежды в выражении принадлежности человека к различным слоям общества. | Беседа о значении одежды и основных элементах костюма в эпоху Средневековья. Костюм эпохи Средневековья. | Различные социальные группы в определённые периоды развития общества. Влияние мировоззрения и условий жизни людей разных стран и разных эпох на образный строй произведений декоративного искусства. |
30 | 1 | О чём рассказывают гербы и эмблемы. | Символический характер языка декоративного искусства особенно проявляется в гербах, флагах, эмблемах. Герб ремесленного цеха на материале средневековья | Символика цвета в классической геральдике (золото – знатность, богатство; серебро – невинность и доброта; красный цвет – храбрость; зелёный – надежда; чёрный – мудрость и печаль. |
31-32 | 2 | Значение эмблематики в определении места человека или группы людей в обществе. | Символика в наши дни. Символы и эмблемы в нашем обществе. Сферы их использования, значение их элементов. | Эмблема своей семьи. Как читать эмблемы. Из истории геральдики. |
33-35 | 3 | Роль декоративного искусства в жизни человека и общества. | Обобщающий урок-викторина. « Декор на службе у человека» |
Учебно-тематическое планирование. 6 класс
№ урока | Кол. часов | Тема урока | Содержание урока | Знания, умения, навыки |
«Изобразительное искусство в жизни человека» | ||||
«Виды изобразительного искусства и основы образного языка» 8 часов | ||||
1 | 1 | Введение. Изобразительное искусство в семье пластических искусств | Урок-лекция с показом репродукций. Виды ИЗО. Язык художественной выразительности изобразительных видов искусства | Живопись, графика, скульптура. Композиция, линия, ритм, пятно, цвет, форма, объём, пространство, фактура. |
2 | 1 | Рисунок – основа изобразительного творчества. Линия и её выразительные возможности | -рисунок – основа мастерства художника -значение рисунка в работе художника (графика, живописца, скульптора, архитектора, художника декоративно-прикладного искусства) -рисунок – способ познания окружающего мира Упражнения стр.30-39 И.Б. Шешко Рисунок железной дороги. | Линия, штрих, тон – основные средства выразительности в рисунке |
3-4 | 2 | Пятно как средство выражения. Композиция как ритм пятен. | Перспектива, тон Наблюдательная перспектива. Картинная плоскость. Предметная плоскость. Главная точка схода. | |
5 | 1 | Цвет. Основа цветоведения. | Нюансы тона в передаче пространства (плановость) и эмоциональность состояний. Пейзаж в суровом, грозном, напряжённом настроении. | Передача тоновой растяжки. Линия и светотень резкие, напряжённые. |
6 | 1 | Цвет в произведениях живописи. | Роль фактуры в решении творческих и учебных задач. Соотношение тона и цвета. Мазки – пастозный, лёгкий, прозрачный, мазок по форме. Фактурный ствол дерева и осенняя листва пастозным мазком. Локальный цвет и цвет богатый нюансами. Насыщенность цвета и его образное звучание. Передать впечатление водной ряби, впечатление от цветущей сирени, вишни, яблони. | Гармония тёплого цвета с различными его смесями. Гармония холодного цвета. Сближенная гамма, мазок типа «точка - кирпичик», «наклонная штриховка» |
7 | 1 | Объёмное изображение в скульптуре. | Объём, трёхмерность – основа языка скульптуры. Отличие скульптуры от других видов ИЗО. - лепка головы человека, пропорции, эмоции. | Способы выполнения скульптуры (высекание, лепка, отливка, вырезание). Материал (глина, пластилин) |
8 | 1 | Основа языка изображения. | Обобщающий урок. | Обобщение материала темы. |
Мир наших вещей. Натюрморт 7 часов | ||||
9 | 1 | Художественное познание: реальность и фантазия. . | История возникновения жанра натюрморта как самостоятельного жанра. Виды ИЗО, в которых существует этот жанр. Роль композиции, одного из важнейших средств выражения в натюрморте. Выразительные средства и правила изображения. | Заполнение листа, равновесие и движение. Пропорции предметов, характер формы. |
10 | 1 | Изображение предметного мира – натюрморт. | Натюрморт как часть картины. Предметы, характеризующие человека и время, отражённое в произведении изобразительного искусства. Натюрморт из плоских изображений знакомых предметов, например кухонной утвари. Краски. | Свет: освещённость как средство выражения настроения, состояния. Выделение смыслового центра при помощи освещённости. |
11 | 1 | Понятие формы. Многообразие форм окружающего мира. | Схема натюрморта. Заполненность листа. Фломастеры. «Фрукты» | Локальный цвет. Декоративность. |
12 | 1 | Изображение предмета на плоскости и линейная перспектива. | Натюрморт в тиражной графике. Различные графические техники, в которых может быть выполнен натюрморт. Правила объёмного изображения геометрических тел. | Особенность языка. Значение линии, пятна, тона. Выразительность скупого языка чёрного и белого. Схемы выделения акцентов композиции. |
13 | 1 | Освещение. Свет и тень. | Симметрия и асимметрия в композиции натюрморта. Карандашный рисунок асимметричной композиции «Нарцисс», «Тюльпаны» | Штриховка. Симметрия и асимметрия. Выразительность линии. Фактура. Свет, блик, полутень, собственная тень, рефлекс. Падающая тень. |
14 | 1 | Натюрморт в графике. | Графическое изображение натюрмортов. Материалы и инструменты; их влияние на выразительность художественных техник. Композиция с натуры «Школьные принадлежности» | Компоновка предметов, выбор освещённости, подбор цветового решения. |
15 | 1 | Выразительные возможности натюрморта. | Цвет в живописи и собственный цвет предмета Ритм цветовых пятен. Выражение цветом в натюрморте настроений и переживаний художника. Фламандский и голландский натюрморт. «Цветы и бабочки», гелиевая паста, работа по сырому листу. | Композиция и образный строй в натюрморте, ритм пятен, пропорций, движение и покой, случайность и порядок. |
Вглядываясь в человека. Портрет в изобразительном искусстве 12 часов | ||||
16 | 1 | Образ человека – главная тема искусства | Выявление общего между жанрами – чтобы художник ни изображал, он это делает ради выражения своего отношения к изображаемому. История возникновения жанра портрета как самостоятельного жанра. Урок-лекция. Просмотр СД-диска «Музеи мира» | Жанра портрета во всех видах ИЗО (скульптуре, живописи, графике) Фаюмский портрет, древнеримский портрет. Разновидности портретного жанра: характерный, парадный, психологический, автопортрет. |
17 | 1 | Конструкция головы человека и её пропорции | Портрет – документ эпохи, воссоздающий облик и характер людей, но это не всегда отношение к нему автора. Закономерности в конструкции головы человека. Большая цельная форма головы и её части. Подвижные части лица, мимика. Портрет писателя. Карандаш. | Рисование головы человека. Пропорции лица человека. Средняя линия и симметрия лица. Величина и форма глаз, носа, расположение и форма рта. |
18 | 1 | Изображение головы человека в пространстве | Соотношение лицевой и черепной части головы, соотношение головы и шеи. Большая форма и детализация. Шаровидность глаз и призматическая форма носа. | Поворот и ракурс головы. Объёмное конструктивное изображение головы. |
19-20 | 2 | Графический портретный рисунок и выразительность образа человека. | Композиция и цвет – средства выразительности портретной живописи. Индивидуальные особенности, характер, настроение. Портрет защитника родины. Эпос, история Родины. | Линия горизонта. Точка зрения. Расположение на листе. Линия и пятно. Колорит. |
21 | 1 | Портрет в скульптуре | Просмотр и анализ репродукций, слайдов скульптурных произведений. Выразительные возможности скульптуры. Скульптуры «Литературный герой». Герои одного произведения. | Литературный герой – не конкретный человек, а собирательный образ. Подчёркивание и утрирование некоторых черт. Пластилин, стеки, приспособления для лепки, каркас, плинт. |
22 | 1 | Сатирические образы человека. | Портрет – изображение конкретного человека с неповторимым обликом и характером. Портрет-характер. Сатирические образы в искусстве. Карикатура. Дружеский шарж Портрет соседа по парте. Работа с натурой. Акварель. | Изображение сатирических образов литературных героев. Отбор деталей и обострение образа. Завершение работы – обобщение формы. |
23 | 1 | Образные возможности освещения в портрете | Изменения образа человека при различном освещении. Постоянство формы и изменение её восприятия. Портрет девочки в фас, профиль, три четверти. Карандаш. | Рисунок карандашом. Уточнение пропорций лица. Светотеневая моделировка формы – создание образа. Свет: направленный сбоку, снизу, рассеянный, изображение против света, контрастность освещения. «Чародеи света» Рембрандт Харменс Ван Рейн. |
24-25 | 2 | Портрет в живописи | Роль и место живописного портрета в истории искусства. Обобщённый образ человека в живописи Возрождения в 16-19 и 20 веках. Портрет в мажорной гамме, тёплые тона. Выражение настроения. Портрет девочки. Гуашь. | Прокладка основного цвета. Прорисовка деталей. Образная характеристика девочки. Соблюдение верных тональных и цветовых отношений. |
26 | 1 | Роль цвета в портрете. | Цветовое решение образа в портрете. Цвет и тон. Цвет и освещение. Цвет как выражение настроения и характера героя портрета. Цвет и живописная фактура. | Работа над созданием автопортрета или портрета близкого человека (члена семьи) |
27 | 1 | Великие портретисты (Обобщение темы) | Выражение творческой индивидуальности художника в созданных им портретных образах. | Галерея образов. Портретисты. Приложения к журналу «Крестьянка». Рефераты школьников. |
«Человек и пространство в изобразительном искусстве» 8 часов | ||||
28 | 1 | Жанры в изобразительном искусстве. | Предмет изображения и картина мира в изобразительном искусстве. Изменения видения мира в разные эпохи. | Жанры в изобразительном искусстве. Портрет. Натюрморт. Пейзаж. Тематическая картина: бытовой и тематический жанр. |
29 | 1 | Изображение пространства. | Виды перспективы в изобразительном искусстве. Вид перспективы как средство выражения, вызванное определёнными задачами. Отсутствие изображения пространства в искусстве Древнего Египта. Движение фигур в пространстве. Ракурс в искусстве Древней Греции. | Пространство иконы, его смысл. Потребность в изображении глубины пространства, открытие правил линейной перспективы в искусстве Возрождения. Понятие точки зрения. Перспектива как изобразительная грамота. |
30-31 | 2 | Правила линейной перспективы. | Перспектива как учение о способах передачи глубины пространства. Уменьшение и удалённых предметов – перспективные сокращения. «Архитектурный пейзаж» | Плоскость картины. Точка зрения. Горизонт и его высота. Точка схода. Законы линейной перспективы. |
32 | 1 | Пейзаж – большой мир. Организация изображаемого пространства. | Пейзаж как самостоятельный жанр в искусстве. Превращение пустоты в древний китайский пейзаж. Огромный и легендарный мир. Колорит как средство решения образа пейзажа, как одно из ведущих средств выразительности. Значение колорита в разные исторические периоды развития жанра пейзажа. Работа над изображением большого эпического пейзажа «Путь реки». | Эпический и романтический пейзаж Европы. Роль выбора формата. Высота горизонта. Пейзажный жанр (героический, романтический, реалистический). Гамма минорная, мажорная. Классицизм, романтизм, импрессионизм. |
33 | 1 | Пейзаж – настроение. Природа и художник. | Природа как отклик переживаний художника. Многообразие форм и красок окружающего мира. Изменчивость состояния природы в течение суток. Монотипия. Граттаж – «Летний луг» | Значение линии, пятна. Роль колорита в пейзаже. Освещение в природе. Красота разных состояний в природе: утро, вечер, сумрак, туман, полдень. |
34 | 1 | Городской пейзаж. | Понимание красоты природы художниками разных исторических периодов. Разные образы города в истории искусства и в Российском искусстве 20 века. Работа над графической композицией «Городской пейзаж» | Ритмическая организация листа, - воздушная перспектива, - колорит. - линия горизонта, |
34 | 1 | Выразительные возможности изобразительного искусства. Язык и смысл. | Построение пространства как средство решения образа пейзажа. При изменении понимания прекрасного в природе изменяется построение пространства. Открытый и закрытый пейзаж. | Выразительность высокого и низкого горизонта. Роль тона и цвета в изображении пространства. |
35 | 1 | Выразительные возможности изобразительного искусства. Язык и смысл | Обобщающий урок. |
Учебно-тематическое планирование. 7 класс
№ урока | Кол. часов | Тема урока | Содержание урока | Знания, умения, навыки |
«Изобразительное искусство в жизни человека» | ||||
«Изображение фигуры человека и образ человека» 8 часов | ||||
1 | 1 | Изображение фигуры человека в истории искусства | Человек как высшая ценность нашего общества. Человек – главная тема в искусстве. Искусство в художественных образах отражает представления людей о красоте человека в различные исторические эпохи. Урок-лекция. | В мастерской художника. Художественное мышление. Пластика, рельефы, динамика, живопись. |
2 | 1 | Пропорции и строение фигуры человека. | Пропорции фигуры человека. Постановка фигуры. «Рисовать – значит видеть пропорции, и потому никогда не позволяйте себе видеть одну часть без всего общего…» Н.Н.Ге. Канон пропорций С. Боттичелли. Аппликация | Пропорциональный канон. Модуль – высота головы человека. Золотое сечение. |
3-4 | 2 | Красота фигуры человека в движении. | Скульптура малых форм. Мелкая пластика. Статуэтки из глины. | Особенности подвижной натуры. |
5 | 1 | «Великие скульпторы» | Личность художника, целостность его представлений о красоте человека. | Скульптура: идеал и чувство реальности. Декоративное и монументальное искусство. |
6 | 1 | Изображение фигуры человека с использованием таблицы. | Схематический рисунок. Геометризованная фигура. Сравнение частей фигуры друг с другом. Величинные отношения между ними. | Применение пропорциональных схем. Деталирование рисунка. Светотени. Покрытие основных цветовых пятен. Выявление тональных отношений |
7 | 1 | Набросок фигуры человека с натуры. | Глазомер, ассоциативно-образное мышление. Рисунок соседа по парте. | Набросок и техники его выполнения. Пластическая анатомия человека. |
8 | 1 | Человек и его профессия. Выставка работ «Моя будущая профессия» | Рисование на свободную тему. Соединение пейзажа с фигурой человека. Настроение дня. | Чувство, состояние, место, персонаж. |
«Поэзия повседневности» 7 часов | ||||
9 | 1 | Тематическая (сюжетная) картина. Поэзия повседневной жизни в искусстве разных народов. | Процесс создания картины. История возникновения голландской живописи. Жанры изобразительного искусства Урок-лекция. | Обобщение. Целостность изображения. Композиционный центр. Жанр. Сюжет. Бытовой жанр. |
10 | 1 | Жизнь каждого дня – большая тема в искусстве. «Урок конференция». | Малые голландцы обобщённое название голландских художников, мастеров бытового, пейзажного жанра и натюрморта. | Ян Вермер и делфтская школа живописи. Бытовой и исторический жанры. |
11 | 1 | Возникновение и развитие бытового жанра в русском искусстве. Сюжет и содержание в картине. | Картина – взгляд художника на мир, отражает связь человека с миром, отношение автора к действительности. Родоначальники жанровой живописи в России: А.Венецианов и П. Федотов | Жанр, сюжет, бытовой жанр. Сюжетная композиция. Организация картинной плоскости. |
12 | 1 | Передвижники. Жизнь каждого дня – большая тема в искусстве. | Роль колорита в раскрытии художественного образа. Значение цвета в выделении смыслового центра. И.П. Репин, И.Н. Крамской, В.Г.Перов. Значение деятельности П.М. Третьякова Последовательность рисования дерева в тёплом колорите. | Передача цветом пространства. Цветовые отношения. Выступление детей о художниках-передвижниках. |
13 | 1 | Просмотр видеофильма «Третьяковская галерея» | Роль сюжета в решении образа. Картина – итог длительных размышлений и наблюдений художника. Юрий Гагарин, говоря о красоте вселенной, сказал: «Необычно, как на полотнах Рериха!» Творчество Н.К. Рериха Горный пейзаж. | Роль живописно-пластических средств в решении образа (композиция, ритм, свет, форма, цвет, пространство, фактура) |
14-15 | 1 | Создание тематической картины «Жизнь моей семьи». Творчество Леонардо да Винчи. | Эскиз как переходный этап при создании композиции. Нет предела знаниям. | Композиция. Замысел работы, эскиз |
«Великие темы жизни» 12 часов | ||||
16 | 1 | Тематическая картина в русском искусстве 19 века. Сложный мир исторической картины. Творчество В.И. Сурикова | Личность художника, его отношение к жизни, круг его интересов, основные проблемы его творчества. Урок-лекция. | Ценность для человечества личностного видения исторических событий. |
17-19 | 3 | Сложный мир исторической картины | Выбор волнующей темы для графической серии. Обсуждение. Эскизы по выбранной теме для всего класса. | Композиция. Базовые принципы композиции. Замкнутая и открытая композиция. Несколько планов. |
20 | 1 | Зрительские умения, и их значение для современного человека. | Эссе «О чём мне рассказал художник» | Композиция. Композиционные средства и приёмы: многоплановая композиция, формат, размер, колорит, живописная фактура, центр композиции, выделение главного, свет и цветовой контраст, жест, мимика, тень, ритм. |
21 | 1 | Великие темы жизни в творчестве русских художников. К.Брюллов «Последний день Помпеи» | Сложный мир исторической картины. Карл Брюллов «Последний день Помпеи». История одной картины. Просмотр СД-диска «Художественная энциклопедия зарубежного классического искусства» | Отличие исторической картины от произведения бытового жанра, натюрморта, портрета, пейзажа. |
22 | 1 | Сказочно-былинный жанр. «Волшебный мир сказок» | И.Я. Билибина. Иллюстрации к сказкам. В. Васнецов. Фольклорно-исторические картины. «Что за прелесть эти сказки!» | Ясно читаемая композиция. Распределение масс. Чередование тёмных и светлых пятен. Сюжетно-композиционный центр. |
23 | 1 | Библейская тема в изобразительном искусстве. Всепрощающая любовь. | Рембрандт и его картина «Возвращение блудного сына». Чародей света. | Контраст. Цельность композиции. Ритм, движение, покой. |
24 | 1 | Художественные музеи изобразительного искусства и их роль в культуре. | Знакомство с коллекциями картин. Отличия галереи от музея. Викторина «Знакомые картины и художники» | Эрмитаж, Русский музей, Третьяковская галерея, Дрезденская картинная галерея, музей Прадо, Лувр, кунсткамера. |
25 | 1 | Эрмитаж-сокровищница мировой культуры. | Знакомство с коллекциями картин. | Музей. Коллекция. Выставочный зал. |
26 | 1 | Художественные музеи моего края. | ||
27 | 1 | Выставка художественных работ обучающихся. | ||
«Реальность жизни и художественный образ» 8 часов | ||||
28-30 | 3 | Плакат и его виды. Шрифты. | Особый вид графики. Виды оформительской работы. Роль текста в плакате. Выполнение эскизов. Композиционное решение плаката. По теме «Экология жизни» | Учебный иллюстративный плакат. Плакат - схема. Шрифтовая композиция. |
31-35 | 1 | Книга. Слово и изображение. Искусство Иллюстрации. | Отличие книжной графики от других видов графики. Обдумывание характера оформления книги в соответствии с выбранной темой. Просмотр книг. Выбор темы. (Подарок для детского сада) | Книжная графика. Переплёт. Титул.Страница.Иллюстрация. Часть издательского дела. |
Учебно -тематическое планирование. 8 класс
№ урока | Кол. часов | Тема урока | Содержание урока | Знания, умения, навыки |
«Дизайн и архитектура в жизни человека» | ||||
«Истоки архитектуры и монументальных видов искусства» 9 часов | ||||
1 | 1 | Введение в искусство архитектуры. Архитектура и её функции в жизни людей. | ||
2 | 1 | Истоки архитектуры. Первоэлементы архитектуры. | ||
3-4 | 2 | Место расположения памятника и его значение. Выполнение эскиза монумента славы. | ||
5 | 1 | Истоки монументальных видов искусства. Наскальная живопись. | ||
6-7 | 2 | Памятники культуры Древнего Египта. Архитектура. Монументальная живопись. | . | |
8-9 | 2 | Монументальная скульптура. Выполнение рельефа (бумажная пластика). | ||
7 | Синтез искусства | |||
6 | 1 | Романский и готический стили. Выполнение макета феодального замка (коллективная работа) | ||
7 | 1 | Художественный образ архитектуры эпохи Возрождения. | ||
8 | 1 | Архитектура барокко и классицизма. | ||
9 | 1 | Стилевые направления в архитектуре XIX – XX веков. Удивительный архитектор Антонио Гауди. | ||
Фантастический проект «Архитектура будущего». | ||||
7 | Синтез искусств в архитектуре. | |||
10 | 1 | Архитектура Руси X-XII веков. Храм – образ космоса. Выполнение макета одноглавого храма (коллективная работа) | Прослеживание структур зданий различных архитектурных стилей и эпох. Выявление простых объёмов, образующих дом. Взаимное влияние объёмов и их сочетаний на образный характер постройки. Соединение объёмных форм в единое архитектурное сооружение. | Баланс функциональности и художественной красоты здания. Деталь и целое. Достижение выразительности и целостности постройки и домостроительной индустрии. |
11 | 1 | Русская архитектура XIII-XVIIв. Русские кремли (коллективная работа). | Рассмотрение различных типов зданий, выявление горизонтальных, вертикальных, наклонных элементов, входящих в их структуру. Использование элементов здания в макете проектируемого объекта. Проектирование объёмно-пространственного объекта из важнейших элементов здания. | Возникновение и историческое развитие главных архитектурных элементов здания (перекрытия, стены, окна, двери, крыша, а также арки, купола, своды, колонны и т.д.) |
12 | 1 | Архитектура двух российских столиц. Архитектура Москвы. Путешествие по Московскому Кремлю. Архитектура Санкт-Петербурга. |
| |
13 | 1 | Архитектура моего края. | Создание образно-тематической инсталляции. | Сочетание образного и рационального. |
14 | 1 | Выставка творческих коллективных работ учащихся. | Взаимосвязь формы и материала. Влияние функции вещи на материал, из которого она будет создаваться. Определяющая роль материала в создании формы, конструкции и назначения вещи. | Влияние развития технологий и материалов на изменение формы вещи (например, бытовая аудиотехника – от деревянных корпусов к пластиковым обтекаемым формам и т.д.) |
15 | 1 | Роль и значение материала в конструкции. | Роль материала в определении формы. Проект «Из вещи – вещь» | |
16 | 1 | Цвет в архитектуре и дизайне. | Эмоциональное и формообразующее значение цвета в дизайне и архитектуре. Влияние цвета на восприятие формы объектов архитектуры и дизайна. Цвет как конструктивный, пространственный и декоративный элемент композиции. | Отличие роли цвета в живописи от его назначения в конструктивных искусствах. Цвет и окраска. Преобладание локального цвета в дизайне и архитектуре. |
17 | 1 | Цвет в архитектуре и дизайне. | Влияние на восприятие цвета: его нахождение в пространстве архитектурно-дизайнерского объекта, формы цветового пятна, а также мягкого или резкого его очертания, яркости цвета. | Психологическое воздействие цвета. Специфика влияния различных цветов спектра и их тональностей. Фактура цветового покрытия. |
«Город и человек. Социальное значение дизайна и архитектуры как среды жизни человека» 10 часов | ||||
18 | 1 | Город сквозь времена и страны. Образно-стилевой язык архитектуры прошлого. | Художественно-аналитический обзор развития образно-стилевого языка архитектуры как этапов духовной, художественной и материальной культуры разных народов и эпох. Силуэтная зарисовка самых знаменитых построек любого города, создание визитной карточки этого города. | Образ и стиль. Смена стилей как отражение эволюции образа жизни, сознания людей и развития производственных возможностей. Архитектура народного жилища. Храмовая архитектура. Частный дом. |
19 | 1 | Город сквозь времена и страны. Образно-стилевой язык архитектуры прошлого. | Художественно-аналитический обзор развития образно-стилевого языка архитектуры как этапов духовной, художественной и материальной культуры разных народов и эпох. Архитектурные образы прошлых эпох. | Образ и стиль. Смена стилей как отражение эволюции образа жизни, сознания людей и развития производственных возможностей. Архитектура народного жилища. Храмовая архитектура. Частный дом. |
20 | 1 | Город сегодня и завтра. Тенденции и перспективы развития современной архитектуры. | Архитектурная и градостроительная революция 20 века. Её технологические и эстетические предпосылки и истоки. Приоритет функционализма. Проблемы урбанизации ландшафта, безликости и агрессивности среды современного города. Современные новой эстетики архитектурного решения в градостроительстве. Образ современного города и архитектурного стиля будущего. | Социальный аспект «перестройки» в архитектуре. Отрицание канонов и одновременно использование наследия с учётом нового уровня материально-строительной техники. |
21 | 1 | Живое пространство города. Город, микрорайон, улица. | Исторические формы планировки городской среды и их связь с образом жизни людей. Схема-планировка и реальность. Организация и проживание пространственной среды как понимание образного начала в конструктивных искусствах. Роль цвета в формировании пространства. Макетно-рельефное моделирование фрагмента города. | Различные композиционные виды планировки города: замкнутая, радиальная, кольцевая, свободно-разомкнутая, асимметричная, прямоугольная и др. Цветовая среда. |
22 | 1 | Вещь в городе. Роль архитектурного дизайна в формировании городской среды. | Неповторимость старинных кварталов и кварталы жилья. Роль малой архитектуры и архитектурного дизайна в эстетизации и индивидуализации городской среды, в установке связи между человеком и архитектурой. Создание рисунка-проекта фрагмента пешеходной зоны с городской мебелью, информационным блоком, скульптурой, бетонными вазонами и т.д. | Создание информативного комфорта городской среды: устройство пешеходных зон в городах, установка городской мебели (скамьи, диваны и пр.), киосков, информационных блоков, блоков локального озеленения и т.д. |
23 | 1 | Интерьер и вещь в доме. Дизайн – средство создания пространственно-вещной среды интерьера. | Отделочные материалы, введение фактуры и цвета в интерьер. От унификации к индивидуализации подбора вещного наполнения интерьера. Мебель и архитектура: гармония и контраст. Дизайнерские детали интерьера. Зонирование интерьера. Интерьеры общественных мест ( театр, кафе, вокзал, офис, школа и пр.) Эскиз-проект мебельного гарнитура или отдельного предмета мебели (в технике аппликации) | Архитектурный «остов» интерьера. Историчность и социальность интерьера. |
24 | 1 | Природа и архитектура. Организация архитектурно-ландшафтного пространства. | Город в единстве с ландшафтно-парковой средой. Развитие пространственно-конструктивного мышления. Создание макета ландшафтно-городского фрагмента среды (сквер с фонтаном и памятником, детский парк, городской сад с беседкой и тд.) | Обучение технологии макетирования путём введения в технику бумагопластики различных материалов и фактур (ткань, проволока, фольга, древесина, стекло и тд.) для создания архитектурно-ландшафтных объектов (лес, водоём, дорога, газон и тд.) |
25 | 1 | Ты – архитектор. Проектирование города: архитектурный замысел и его осуществление. | Единство эстетического и функционального в объёмно-пространственной организации среды жизнедеятельности людей. Реализация в коллективном макетировании чувства красоты и архитектурно-смысловой логики. Проектирование архитектурного образа города «Сказочный город» | Природно-экологические, историко-социальные и иные параметры. Влияющие на композиционную планировку города. |
26 | 1 | Ты – архитектор. Проектирование города: архитектурный замысел и его осуществление. | Единство эстетического и функционального в объёмно-пространственной организации среды жизнедеятельности людей. Реализация в коллективном макетировании чувства красоты и архитектурно-смысловой логики. Проектирование архитектурного образа города «Поселение в космосе» | Природно-экологические, историко-социальные и иные параметры. Влияющие на композиционную планировку города. |
27 | 1 | Мой дом – мой образ жизни. Функционально-архитектурная планировка своего дома. | Мечты и представления учащихся о своём будущем жилище, реализующиеся в их архитектурно-дизайнерских проектах. Мой дом – мой образ жизни. Учёт в проекте инженерно-бытовых и санитарно-технических задач. | Принципы организации и членения пространства на различные функциональные зоны: для работы, отдыха, спорта, хозяйства, для детей и т.д. |
«Человек в зеркале дизайна и архитектуры» 7 часов | ||||
28 | 1 | Интерьер комнаты – портрет её хозяина. Дизайн вещно-пространственной среды жилища. | Дизайн интерьера. Роль материалов, фактур и цветовой гаммы. Отражение в проекте дизайна интерьера образно-архитектурного замысла и композиционно-стилевых начал. Фантазийный или реальный проект «Портрет моей комнаты» (фотоколлажная композиция или инсталляция) | Стиль и эклектика. Функциональная красота или роскошь предметного наполнения интерьера (мебель, бытовое оборудование). |
29 | 1 | Дизайн и архитектура моего сада. | Планировка сада, огорода, зонирование территории. Организация палисадника, садовых дорожек. Малые архитектурные формы сада: беседка, бельведер, пергола, ограда и пр. Водоёмы и минипруды. Сомасштабные сочетания растений сада. Альпийские горки, скульптура, керамика, садовая мебель, кормушка для птиц и т.д. Спортплощадка и многое другое в саду мечты. Макетирование фрагмента сада из природных материалов | Сад (английский, французский. Восточный) и традиции русской городской и сельской усадьбы. Искусство аранжировки. Икебана как пространственная композиция в интерьере. |
30 | 1 | Мода, культура и ты. Композиционно-конструктивные принципы дизайна одежды. | Соответствие материала и формы в одежде. Технология создания одежды. Целесообразность и мода. О психологии индивидуального и массового. Создание своего собственного проекта вечернего платья (спортивного костюма) | Мода – бизнес и манипулирование массовым сознанием. Законы композиции в одежде. Силуэт, линия, фасон. |
31 | 1 | Мой костюм – мой облик. Дизайн современной одежды. | О психологии индивидуального и массового. Мода – бизнес и манипулирование массовым сознанием. Возраст и мода. «Быть или казаться?» Самоутверждение и знаковость в моде. Философия «стаи» и её выражение в одежде. Создание живописного панно с элементами фотоколлажа на тему современного молодёжного костюма «Мы на дискотеке» | Молодёжная субкультура и подростковая мода. Стереотип и кич. |
32 | 1 | Грим, визажистика и причёска в практике дизайна. | Лик или личина? Искусство грима и причёски. Форма лица и причёска. Макияж дневной, вечерний и карнавальный. Грим бытовой и сценический. Лицо в жизни, на экране, на рисунке и на фотографии. Изменение образа средствами внешней выразительности. | Азбука визажистики и парикмахерского стилизма. Боди-арт и татуаж как мода. |
33 | 1 | Имидж: лик или личина? Сфера имидж-дизайна. | Человек как объект дизайна. Связь имидж-дизайна с «паблик рилейшенс», технологией социального поведения, рекламой, общественной деятельностью и политикой. Материализация в имидж-дизайне психосоциальных притязаний личности на публичное моделирование желаемого облика. Коллективное задание: создание имиджмейкерского сценария-проекта «Лучший спортсмен года» или «Мисс Европы» | Понятие имидж-дизайна как сферы деятельности, объединяющей различные аспекты моды и визажистику, искусство грима, парикмахерское дело (или стилизм), ювелирную пластику, фирменный стиль и тд, определяющей форму поведения и контактов в обществе. |
34 | 1 | Моделируя себя – моделируешь мир. | Человек – мера вещного мира. Он или его хозяин или раб. Создавая «оболочку» - имидж, создаёшь и «душу». Моделируя себя, моделируешь и создаёшь мир и своё завтра. | Заключительное занятие. Обобщение темы года. |
35 | 1 | Моделируя себя – моделируешь мир. | Урок – викторина «Дизайн и архитектура в жизни человека» | Урок – викторина |
УЧЕБНО-МЕТОДИЧЕСКИЙ КОМПЛЕКТ:
Н.А.Горяева О.В.Островская «Декоративно-прикладное искусство в жизни человека» Учебник для 5 класса общеобразовательных учреждений под редакцией Б.М.Неменского. Допущено Министерством образования Российской Федерации. Москва «Просвещение» 2001.
«Изобразительное искусство» 7 класс. Поурочные планы по программе Б.М.Неменского. Автор-составитель Н.В.Лободина. Издательство «Учитель» 2006.
«Изобразительное искусство» 8 класс. Поурочные планы по программе
Б.М.Неменского Автор – составитель О.В.Свиридова. Издательство «Учитель» 2008.
«Изобразительное искусство» 5 класс. Поурочные планы по программе Б.М.Неменского Автор – составитель О.В.Свиридова. Издательство «Учитель» 2008.
«Изобразительное искусство» 6 класс. Поурочные планы по программе Б.М.Неменского Автор – составитель О.В.Свиридова. Издательство «Учитель» 2008
Г.Е.Гуров А.С. Питерских «Изобразительное искусство» Дизайн и архитектура в жизни человека. 7 – 8 классы. Методическое пособие.
Москва «Просвещение» 2009.
ДОПОЛНИТЕЛЬНАЯ ЛИТЕРАТУРА
Баторевич Н.И. Архитектурный словарь СПб., 2001.
Большаков М.В. Декор и орнамент в книге – М., 1990.
Власов В.Г. Архитектура: словарь терминов .- М., 2004
Ершова А.К. Режиссура урока, общения и поведения учителя: пособие для учителя – М., 1998.
Капр А. Эстетика искусства шрифта – М.,
Конаржевский Ю.А. Анализ урока – М., 1999.
Мелик – Пашаев А.А. Мир художника М., 1996
Мелик – Пашаев А.А. Ступеньки к творчеству. Педагогика и психология – М 1987.
Неменский Б.М. Педагогика искусства М.. 2007.
«Искусство в школе» - общественно – педагогический и научно – методический журнал.
«Искусство» - учебно – методическая газета для учителей мировой художественной культуры, музыки и изобразительного искусства.
http //www. Architector. Ru/
www.kostumer.ru
Предварительный просмотр:
Муниципальное бюджетное образовательное учреждение
«Средняя общеобразовательная школа №19»
г. Мичуринска Тамбовской области
УТВЕРЖДЕНА
приказом директора №___ от______ 2011 г.
___________ Е.В.Солончёва
Рабочая программа по
мировой художественной культуре
среднего (полного) общего образования
Срок реализации 2011 - 2013
Рассмотрено на заседании МС
Протокол №_____от_____2011 г.
Председатель МС_________/ Е.В.Щекочихина/
Паспорт
рабочей программы
«Мировая художественная культура»
10-11 классы
Тип программы: программа основного общего образования.
Статус программы: рабочая программа учебного предмета.
Назначение программы:
- для обучающихся (слушателей) образовательная программа обеспечивает реализацию их права на информацию об образовательных услугах, права на выбор образовательных услуг и права на гарантию качества получаемых услуг;
- для педагогических работников МБОУ СОШ программа определяет приоритеты в содержании образования в образовательной области «Искусство» и способствует интеграции и координации деятельности по реализации основного общего образования;
- для администрации МБОУ СОШ программа является основанием для определения качества реализации общего образования.
Категория обучающихся: учащиеся МБОУ СОШ №19
Сроки освоения программы: 2 года.
Объем учебного времени: 69 часов.
Форма обучения: очная.
Режим занятий: 1 час в неделю.
Формы контроля: текущий и итоговый контроль.
Пояснительная записка
Данная рабочая учебная программа по предмету «Мировая художественная культура» в 10-11-м классах составлена на основании следующих нормативных и инструктивно-методических документов:
1. «Концепция развития образования в сфере культуры и искусства в Российской Федерации на 2008 – 2015 годы» (распоряжение Правительства РФ от 25.08.2008 г. № 1244-р);
2. Концепция художественного образования (приказ Министерства культуры РФ от 28.12.2001. № 1403).
3. «Об утверждении федерального компонента государственных стандартов начального общего, основного общего и среднего (полного) общего образования». Приказ Министерства образования РФ от 05.03.2004г. №1089.
- Федеральный компонент государственного стандарта общего образования Федеральный базисный учебный
план. Примерные учебные планы для образовательных учреждений РФ, реализующих программы общего образования.
Примерная программа среднего (полного) общего образования по мировой художественной культуре. Базовый уровень.
- Приказ Министерства образования и науки РФ от 24.12.2010г. №2080 «Об утверждении федеральных перечней учебников, рекомендованных (допущенных) к использованию в образовательном процессе в образовательных учреждениях, реализующих образовательные программы общего образования и имеющих государственную аккредитацию на 2011/2012 учебный год».
6.Учебный план МБОУ СОШ №19 г Мичуринска на 2011\2012учебный год
Статус документа
Представленная программа по мировой художественной культуре составлена на основе федерального компонента государственного стандарта среднего (полного) общего образования на базовом уровне.
Примерная программа конкретизирует содержание предметных тем образовательного стандарта, даёт примерное распределение учебных часов по разделам курса и рекомендуемую последовательность изучения тем и разделов учебного предмета с учётом межпредметных и внутрипредметных связей, логики учебного процесса, возрастных особенностей учащихся, определяет минимальный набор практических работ, выполняемых учащимися.
Примерная программа выполняет две основные функции:
Информационно - методическая функция позволяет всем участникам образовательного процесса получить представление о целях, общей стратегии обучения, воспитания и развития учащихся средствами данного учебного предмета.
Организационно - планирующая функция предусматривает выделение этапов обучения, структурирование учебного материала, определение его количественных и качественных характеристик на каждом из этапов, в том числе для содержательного наполнения промежуточной аттестации учащихся.
Примерная программа является ориентиром для составления авторских учебных программ и учебников, а так же может использоваться при тематическом планировании курса учителем. Примерная программа определяет инвариантную (обязательную) часть учебного курса, за пределами которого остаётся возможность авторского выбора вариативной составляющей содержания образования. При этом авторы учебных программ и учебников могут предложить собственный подход в части структурирования учебного материала, определения последовательности изучения этого материала, а также путей формирования системы знаний, умений и способов деятельности, развития и социализации учащихся. Тем самым примерная программа содействует сохранению единого образовательного пространства, не сковывая творческой инициативы учителей, предоставляет широкие возможности для реализации различных подходов к построению учебного курса. Созданные на основе примерной программы авторские учебные программы и учебники должны соблюдать преемственность с содержанием федерального компонента государственного стандарта общего образования.
Содержание курса
Курс мировой художественной культуры систематизирует знания о культуре и искусстве, полученные в образовательных учреждениях, реализующих программы начального и основного общего образования на уроках изобразительного искусства, музыки, литературы и истории, формирует целостное представление о мировой художественной культуре, логике её развития в исторической перспективе, о её месте в жизни общества и каждого человека. Изучение мировой художественной культуры развивает толерантное отношение к миру как единству многообразия, а восприятие собственной национальной культуры сквозь призму культуры мировой позволяет более качественно оценить её потенциал, уникальность и значимость. Проблемное поле отечественной и мировой художественной культуры как обобщённого опыта всего человечества предоставляет учащимся неисчерпаемый «строительный материал» для самоидентификации и выстраивания собственного вектора развития, а также для более чёткого осознания своей национальной и культурной принадлежности.
Развивающий потенциал курса мировой художественной культуры напрямую связан с мировоззренческим характером самого предмета, на материале которого моделируются разные исторические и региональные системы мировосприятия, запечатлённые в ярких образах. Принимая во внимание специфику предмета, его непосредственный выход на творческую составляющую человеческой деятельности, в программе упор сделан на деятельные формы обучения, в частности на развитие восприятия (функцию – активный зритель/слушатель) и интерпретаторских способностей (функцию - исполнитель) учащихся на основе актуализации их личного эмоционального, эстетического и социокультурного опыта и усвоения ими элементарных приёмов анализа произведений искусства. В связи с этим в программе в рубриках «опыт творческой деятельности» приводится примерный перечень возможных творческих заданий по соответствующим темам.
В содержательном плане программа следует логике исторической линейности (от культуры первобытного мира до культуры ХХ века). В целях оптимизации нагрузки программа строится на принципах выделения культурных доминант эпохи, стиля, национальной школы. На примере одного - двух произведений или комплексов показаны характерные черты целых эпох и культурных ареалов. Отечественная (русская) культура рассматривается в неразрывной связи с культурой мировой, что даёт возможность по достоинству оценить её масштаб и общекультурную значимость.
Программа содержит примерный объём знаний за два года (X-ХI классы) обучения и в соответствии с этим поделена на две части. В курс Х класса включены следующие темы: «Художественная культура древнего мира», «Художественная культура Эпохи возрождения», «Художественная культура Средних веков» и «Художественная культура Востока». В курс ХI класса входят темы: «Художественная культура XVII-XVIII» и «Художественная культура конца ХIХ - ХХ веков». Через все курсы сквозной линией проходит тема «Культурные традиции родного края», которая предполагает изучение регионального варианта культуры, в том числе историко-этнографическое и краеведческое исследование местных объектов культуры, народных традиций и обычаев в рамках проектной деятельности с соответствующей фиксацией и презентацией результатов (зарисовки, фото- и видеосъёмка, запись фольклора и «устных историй», создание музея школы, сайта и т. д.). Этот раздел реализуется за счёт компонента образовательного учреждения.
Учитывая мировоззренческий и интегративный характер дисциплины, рекомендуется использовать как традиционную урочную, так и внеурочные виды деятельности, рассчитанные на расширение кругозора учащихся. Основные межпредметные связи осуществляются на уроках литературы, истории, иностранного языка, частично на уроках естественнонаучного цикла.
Цели
Изучение мировой художественной культуры направлено на достижение следующих целей:
– формирование основ художественной культуры школьника как неотъемлемой части его общей духовной культуры; овладение культурой восприятия традиционных и современных видов искусства;
– обобщение знаний об искусстве как самобытном явлении культуры, отражающем в образной форме нравственные ориентиры, эстетические идеалы и духовное начало всего человечества;
– обогащение эмоционально-духовной сферы школьников в процессе восприятия художественных ценностей, познавательной деятельности и самостоятельного художественного творчества;
– разностороннее развитие растущего человека, его памяти (музыкальной, слуховой, зрительной, двигательной), творческого воображения и внимания, художественного мышления и эстетического вкуса, способности к продуктивной художественной деятельности;
– освоение ключевых знаний, художественных умений и навыков, способов учебных действий в области различных видов традиционного и современного искусства;
– расширение опыта художественно-творческой деятельности в области различных видов искусства, включая современные мультимедийные технологии.
– обобщение основных понятий изучаемой области знания, единых закономерностей развития жизни и искусства во взаимосвязи с историей отечественной и зарубежной художественной культуры;
– углубление представлений о традиционных и современных видах искусства, их общности и различии, характерных чертах и основных специфических признаках;
– воспитание эмоционально-ценностного, заинтересованного отношения к миру, художественно-эстетического вкуса, эмпатии и сопричастности к различным явлениям искусства и жизни;
– овладение опытом разнообразной художественной деятельности для дальнейшего самообразования, организации содержательного культурного досуга;
– освоение разнообразных видов художественного творчества в народном искусстве, музыке и литературе, кино, театре и хореографии, живописи, скульптуре, графике, фотоискусстве, архитектуре, дизайне, декоративно-прикладном и мультимедийном искусстве.
Требования к результатам освоения основных образовательных программ структурируются по ключевым задачам общего образования, отражающим индивидуальные, общественные и государственные потребности, и включают в себя предметные, метапредметные и личные результаты.
Личностные результаты изучения искусства в основной школе подразумевают:
– обогащение духовного мира на основе присвоения художественного опыта человечества;
– обобщенное представление об эстетических идеалах, художественных ценностях произведений разных видов искусства;
– инициативность и самостоятельность в решении разноуровневых учебно-творческих задач;
– наличие предпочтений, художественно-эстетического вкуса, эмпатии, эмоциональной отзывчивости и заинтересованного отношения к искусству;
– умение рассуждать, выдвигать предположения, обосновывать собственную точку зрения о художественных явлениях социума;
– соответствующий возрасту уровень культуры восприятия искусства во всем разнообразии его видов, основных форм и жанров;
– сформированные навыки проектирования индивидуальной и коллективной художественно-творческой деятельности; контроль собственных учебных действий и самостоятельность в постановке творческих задач;
– активность по отношению к личностным достижениям в области разных видов искусства;
– участие в учебном сотрудничестве и творческой деятельности на основе уважения к художественным интересам сверстников.
Метапредметные результаты изучения искусства в основной школе отражают:
– понимание роли искусства в становлении духовного мира человека, культурно-историческом развитии современного социума;
– общее представление об этической составляющей искусства (добро, зло, справедливость, долг и т. д.); развитие устойчивой потребности в общении с миром искусства в собственной внеурочной и внешкольной деятельности;
– самостоятельность при организации содержательного и увлекательного культурного досуга;
– соответствующий возрасту уровень духовной культуры и уравновешенность эмоционально-волевой сферы;
– оригинальный, творческий подход к решению различных учебных и реальных, жизненных проблем;
– расширение сферы познавательных интересов, гармоничное интеллектуально-творческое развитие;
– усвоение культурных традиций, нравственных эталонов и норм социального поведения;
– эстетическое отношение к окружающему миру (преобразование действительности, привнесение красоты в человеческие отношения и др.).
Предметные результаты изучения искусства в основной школе включают:
– постижение духовного наследия человечества на основе эмоционального переживания произведений искусства;
– обобщенное понимание художественных явлений действительности во всем их многообразии;
– общее представление о природе искусств и специфике выразительных средств отдельных его видов;
– освоение знаний о выдающихся деятелях отечественного и зарубежного искусства;
– овладение умениями и навыками для эмоционального воплощения художественно-творческих идей в разных видах искусства;
– осознанное применение специальной терминологии для обоснования собственной точки зрения в отношении проблем искусства и жизни;
– многообразный опыт художественно-творческой деятельности в разных видах искусства;
– участие в разработке и реализации художественно-творческих проектов класса, школы и др.;
– развитие художественного мышления, творческого воображения, внимания, памяти, в том числе зрительной, слуховой и др.;
– эмоциональное восприятие существующих традиционных и современных видов искусства в их взаимопроникновении.
Проверка теоретических знаний по предмету предполагает ответы на сформулированные вопросы, тесты с выбором правильного ответа, отгадывание кроссвордов по изученным темам, написание эссе, собственную интерпретацию в творческой художественной деятельности с концептуальным обоснованием, творческие проекты, исследовательская деятельность которых основана на теоретическом материале.
Возможна «защита» проектов в форме деловой игры, имитирующей защиту научной работы-диссертации и требующей распределение ролей: «диссертант» (ученик, защищающий работу), «оппоненты» (ученики, выступающие на «защите» работы с критикой), «ученый совет» во главе с «ученым секретарем», который руководит процедурой «защиты» (ученики и учителя истории и литературы, работающие в данной параллели классов), присутствующие на «защите» (ученики класса или нескольких классов).
- Учебники:
Рабочая программа по МХК составлена на основе Программы для общеобразовательных школ, лицеев, гимназий «Мировая художественная культура 5-11 классы» - М.:Дрофа.2006.
Г.И. Данилова «Мировая художественная культура» тематическое и поурочное планирование 10-11 класс. - М.: «Дрофа». 2004.
Г.И. Данилова «Мировая художественная культура». Учебник 10 класс. – М.: Дрофа. 2007.
Г.И. Данилова «Мировая художественная культура». Учебник 11 класс. – М.: Дрофа. 2007.
ЭСУН (электронное средство учебного назначения), разработанное к учебникам МХК для 10-11 классов и одобрено Министерством образования и науки РФ («Кирилл и Мефодий», «Дрофа», 2005.
Содержательная часть программного материала 10 класс
Название темы | Количество часов |
Древние цивилизации. | 5 |
Культура Античности. | 8 |
Средние века. | 10 |
Культура Востока. | 4 |
Возрождение. | 8 |
Всего | 35 |
Содержательная часть программного материала 11 класс
Название темы | Количество часов |
Художественная культура XVII-XVIIIвеков. | 14 |
Художественная культура XIX в. | 10 |
Художественная культура XXв. | 10 |
Всего | 34 |
Планируемые результаты обучения курсу
Мировая художественная культура
10-11 классы
- Результаты изучения курса «Мировая художественная культура» приведены в разделе «Требования к уровню подготовки выпускников», который полностью соответствует стандарту. Требования направлены на реализацию личностно ориентированного, деятельностного и практикоориентированного подходов; освоение учащимися интеллектуальной и практической деятельности; овладение знаниями и умениями, востребованными в повседневной жизни, позволяющими ориентироваться в окружающем мире, значимыми для сохранения окружающей среды и собственного здоровья.
- Рубрика «Знать/понимать» включает требования к учебному материалу, который усваивается и воспроизводится учащимися.
- Рубрика «Уметь» включает требования, основанные на более сложных видах деятельности, в том числе творческой: соотносить изученные произведения с определённой эпохой, стилем, направлением, устанавливать стилевые и сюжетные связи между произведениями разных видов искусств, пользоваться различными источниками информации, выполняя учебные и творческие задания.
- В рубрике «Использовать приобретённые знания и умения в практической деятельности и повседневной жизни» представлены требования, выходящие за рамки учебного процесса и нацеленные на решение разнообразных жизненных задач.
В результате освоения курса мировой и отечественной художественной культуры формируются основы эстетических потребностей, развивается толерантное отношение к миру, актуализируется способность воспринимать свою национальную культуру как неотъемлемую составляющую культуры мировой и в результате более качественно оценивать её уникальность и неповторимость, развиваются навыки оценки и критического освоения классического наследия и современной культуры, что весьма необходимо для успешной адаптации в современном мире, выбора индивидуального направления культурного развития, организации личного досуга и самостоятельного художественного творчества.
УЧЕБНО - ТЕМАТИЧЕСКОЕ ПЛАНИРОВАНИЕ ПО МИРОВОЙ ХУДОЖЕСТВЕННОЙ КУЛЬТУРЕ. 10 КЛАСС.
№ | Дата | Тема урока | Кол-во часов | Цели урока | Тип урока | Оборудование | Словарь | Домашнее задание |
1 | 2 | 3 | 4 | 5 | 6 | 7 | 8 | 9 |
ХУДОЖЕСТВЕННАЯ КУЛЬТУРА ДРЕВНЕЙШИХ ЦИВИЛИЗАЦИЙ (5 часов) | ||||||||
1 | Первые художники Земли | 1 | Знание и периодизация первобытной культуры. Синкретический характер искусства первобытного человека. Понятие о «реализме». Зарождение архитектуры. Театр, музыка и танец. | Лекция. | Иллюстрации по теме. | Пантомима, интонация, дольмены, менгиры, кромлехи | Подготовить м/м презентации о первых художниках Земли. | |
2 | Архитектура страны фараонов. | 1 | Рассмотреть основные направления архитектуры: Абу-Сигебел – жемчужина египетского зодчества; архитектурные сооружения позднего времени. | Конференция. | Иллюстрации по теме. | Зодчество. | Выписать из учебника основные понятия по теме. Выучить их. | |
3 | Изобразительное искусство и музыка Древнего Египта. | 1 | Рассмотреть главные темы искусства Древнего Египта: скульптурные памятники Египта; рельефы и фрески. Сокровища и гробницы Тутанхамона. Музыка Древнего Египта. | Урок-путешествие. | Иллюстрации по теме. | Рельефы, фрески, гробницы. | Подготовить доклады на предоставленные темы. | |
4 | Художественная культура Междуречья. | 1 | Раскрыть представление об архитектуре междуречья; изобразительном искусстве междуречья. | Урок-лекция. | Иллюстрации по теме. | Закончить работу с учебником. Подготовить сообщения на выбранную тему. | ||
5 | Искусство доколумбовой Америки. | 1 | Рассказать о художественной культуре классического периода; об искусстве ацтеков; о художественной культуры майя; об искусстве инков. | Урок-конференция. | Ацтеки, майя, инки. | м/медия, иллюстрации по теме. | Подготовиться к итоговой работе по разделу. | |
ХУДОЖЕСТВЕННАЯ КУЛЬТУРА АНТИЧНОСТИ (8 часов) | ||||||||
6 | Эгейское искусство. | 1 | Рассказать о шедеврах эгейской архитектуры; о фресках киосского дворца; о вазописи стиля камарес. | Урок-лекция. | Эгейская архитектура, камарес. | м/медия, иллюстрации по теме. | Прочитать в учебнике об особенностях вазописи Эгейского искусства. Сделать заметки в тетрадь. | |
7 | Золотой век Афин. | 1 | Рассмотреть Афины как столицу греческой цивилизации; провести прогулку по афинскому Акрополю; раскрыть искусство вазописи. | Урок-путешествие. | м/медия, иллюстрации по теме. | Подготовить выступление о выдающихся скульпторах Древней Эллады. | ||
8-9 | Выдающиеся скульпторы Древней Эллады. | 2 | Раскрыть понятия куросы и коры периода архаики; рассмотреть скульптурные творения Снопаса и Праксителя; рассмотреть мастеров поздней классики Лисиппа и Леохара; рассмотреть скульптуры эллинизма. | Урок-лекция. | Куросы, архаика, коры, эллинизм. | м/медия, иллюстрации по теме. Портреты Снопаса, Праксителя, Липа, Леохара. | Прочитать в учебнике и подготовить устный рассказ о скульптурах эллинизма. | |
10-11 | Архитектура императорского Рима. | 2 | Рассмотреть исторические памятники Рима: Колизей, Пантеон, триумфальные арки. Их художественное и архитектурное своеобразие. | Урок-конференция. | м/медия, иллюстрации по теме. | Доделать работу, начатую на уроке. | ||
12 | Изобразительное искусство Римской империи. | 1 | Рассмотреть изобразительное искусство этрусков, римский скульптурный портрет, мозаичные и фресковые композиции. | Круглый стол. | Этрусы. | м/медия, иллюстрации по теме. | Прочитать в учебнике об особенностях римского скульптурного портрета. Сделать заметки в тетрадь. | |
13 | Театральное и музыкальное искусство античности. | 1 | Проследить рождение греческого театра, выдающиеся трагики и комедиографы греческого театра; театральное и церковное искусство Древнего Рима; музыкальное искусство Древней Греции. | Урок-исследование. | Трагик, искусство. | м/медия, иллюстрации по теме. | Прочитать дополнительный материал в учебнике. | |
ХУДОЖЕСТВЕННАЯ КУЛЬТУРА СРЕДНЕВЕКОВЬЯ (10 часов) | ||||||||
14-15 | Мир византийской культуры. | 2 | Рассмотреть византийскую архитектуру; искусство мозаики, искусство иконописи, музыку Византии. | Урок-лекция. | Иконопись. | м/медия, иллюстрации по теме. | Подготовить доклад об искусстве иконописи в византийской культуре. | |
16-17 | Архитектурный облик Древней Руси. | 2 | Рассмотреть Архитектуру Киевской Руси, архитектуру Великого Новгорода, архитектуру Владимиро-Суздальского княжества, архитектуру московского княжества, деревенское зодчество. | Урок-семинар. | Зодчество. | м/медия, иллюстрации по теме. | Прочитать об особенностях архитектуры Древней Руси. (учебник + доп.материал). | |
18-19 | Изобразительное искусство и музыка Древней Руси. | 2 | Рассмотреть мозаику и фрески Киевской Софии; новгородскую живопись; творчество Феофана Грека; изобразительное искусство Владимиро-Суздальского княжества; творчество Андрея Рублёва и Дионисия; музыкальную культуру Древней Руси. | Урок-семинар. | м/медия, иллюстрации по теме. Портрет Андрея Рублёва, Дионисия, Феофана Грека. | Прочитать в учебнике дополнительный материал. | ||
20 | Архитектура западноевропейского средневековья. | 1 | Дать представление о романском стиле в архитектуре; совершить заочное путешествие в замок феодала; раскрыть секреты готического мастерства. | Урок-исследование. | Готика. | м/медия, иллюстрации по теме. | Ответить на вопросы, записанные в тетради на уроке. | |
21 | Изобразительное искусство средних веков. | 1 | Рассмотреть скульптуры романского стиля; скульптуры готики; искусство витранса. | Урок-лекция. | Витранс. | м/медия, иллюстрации по теме. | Подготовиться к семинару. | |
22-23 | Театральное искусство и музыка средних веков. | 2 | Дать понятие о литургической драме; средневековом фарсе; рассказать о достижениях музыкальной культуры; музыкально-песенное творчество трубадуров и миннезингов. | Урок-семинар. | Трубадуры, миннезинги. | м/медия, иллюстрации по теме. | Прочитать в учебнике о достижениях музыкальной культуры. | |
СРЕДНЕВЕКОВАЯ КУЛЬТУРА ВОСТОКА (4 часа) | ||||||||
24 | Индия – «страна чудес». | 1 | Рассмотреть шедевры индийского зодчества; искусство живописи; музыкальное и театральное искусство Индии; искусство индийского танца. | Урок-конференция. | м/медия, иллюстрации по теме. | Подготовить доклад на тему «Искусство индийского танца». | ||
25 | Художественная культура Китая. | 1 | Рассмотреть шедевры китайской архитектуры; скульптуры Китая; жанры китайской живописи; пекинская музыкальная драма. | Урок-лекция. | Скульптура. | м/медия, иллюстрации по теме. | Подготовиться к семинару. Распределить темы. | |
26 | Искусство страны восходящего солнца (Япония). | 1 | Рассмотреть шедевры японской архитектуры; садово-парковое искусство; мастерская японской гравюры; скульптуры цэцкэ; театральное искусство. | Урок-семинар. | Цэцке. | м/медия, иллюстрации по теме. | Прочитать в учебнике про скульптуры цэцкэ. | |
27 | Художественная культура ислама. | 1 | Рассмотреть шедевры исламской архитектуры; изобразительное искусство ислама; литература Арабского Востока; своеобразие музыкальной культуры ислама. | Урок-лекция. | м/медия, иллюстрации по теме. | Дать оценку музыкальной культуре ислама. (сочинение-миниатюра) | ||
ХУДОЖЕСТВЕННАЯ КУЛЬТУРА ВОЗРОЖДЕНИЯ ( 8 часов) | ||||||||
28 | Флоренция – колыбель итальянского Возрождения. | 1 | Рассмотреть флорентийское чудо Брукеллески; скульптурные шедевры Донателло; рассмотреть настоящий переворот в живописи (Мозаччо); в мире образов Боттичелли. | Урок-семинар. | м/медия, иллюстрации по теме. Портреты Брукеллески, Донателло, Мозаччо. | Подготовиться к семинару. | ||
29 | Живопись Проторенессанса и Раннего Возрождения. | 1 | Рассказать о мастерах Проторенессанса; рассмотреть личность Джотто как лучшего в мире живописца; живопись Раннего Возрождения. | Урок-лекция. | Проторенессанс. | м/медия, иллюстрации по теме. Потрет Джотто. | Прочитать в учебнике про живопись Раннего Возрождения. | |
30-31 | Золотой век возрождения. | 2 | Рассмотреть архитектурные творения Брамонте; мир Леонардо да Винчи; Микеланджело – бунтующий гений; Рафаэль – первый среди великих. | Урок-конференция. | м/медия, иллюстрации по теме. Портреты художников. Альбомы с их живописью. | Подготовить проекты на предложенную тему. | ||
32 | Возрождение в Венеции. | 1 | Архитектурный облик Венеции; Джорджоне и мастера венецианской живописи; художественный мир Тициана; Веронзе – певец праздничной Венеции. Трагический мир Тинторетто. | Круглый стол. | м/медия, иллюстрации по теме. Портреты художников. Альбомы с их живописью. | Прочитать дополнительный материал (учебник + доп.литература) | ||
33 | Северное Возрождение. | 1 | Рассмотреть ренессанс в архитектуре Северной Европы; живопись нидерландских немецких мастеров; побывать в мире фантасмагорий Баха; рассмотреть творческие искания Брейгеля; рассмотреть личность Дюрера как художника, достойного бессмертия. | Урок-семинар. | Ренессанс. | м/медия, иллюстрации по теме. Портреты художников. Альбомы с их живописью. | Написать сочинение на предложенную тему. Подготовить сообщение на тему «Дюрер – художник, достойный бессмертия». | |
34-35 | Музыка и театр эпохи Возрождения. | 2 | Рассмотреть музыкальную культуру Возрождения; итальянскую комедию дель арте; театр Шекспира «Глобус». | Урок-лекция. | Дель арте. | м/медия, иллюстрации по теме. | Подготовить сообщения об итальянской комедии. |
УЧЕБНО-ТЕМАТИЧЕСКОЕ ПЛАНИРОВАНИЕ ПО МИРОВОЙ ХУДОЖЕСТВЕННОЙ КУЛЬТУРЕ. 11 КЛАСС.
№ | Дата | Тема урока | Кол-во часов | Цели урока | Тип урока | Оборудование | Словарь | Домашнее задание |
1 | 2 | 3 | 4 | 5 | 6 | 7 | 8 | 9 |
ХУДОЖЕСТВЕННАЯ КУЛЬТУРА XVII-XVIII ВВ. (14 часов) | ||||||||
1 | Стилевое многообразие искусства XVII – XVIII вв. | 1 | Рассмотреть возникновение новых стилей и Возрождение; человек и новая картина мира; взаимопроникновение и обогащение художественных стилей. | Урок конференция. | м/м проектор; иллюстрации, репродукции по теме. | Искусство, Возрождение; художественные стили. | Подготовиться к семинару. (смотри тетрадь). | |
2 | Искусство маньеризма. | 1 | Рассмотреть архитектуру маньеризма; маньеризм в изобразительном искусстве; «Особенный мастер» Эль Греко. | Семинар. | м/м проектор; иллюстрации, репродукции по теме. | Маньеризм. | Подготовиться к семинару. (смотри тетрадь). | |
3 | Архитектура барокко. | 1 | Рассмотреть характерные черты архитектуры барокко; шедевры итальянского барокко; «дивное узорочье» московского барокко; архитектурные творения В.В. Растрелли. | Урок лекция. | м/м проектор; иллюстрации, репродукции по теме. | Барокко. | Подготовиться к семинару. (смотри тетрадь). | |
4-5 | Изобразительное искусство барокко. | 2 | Рассмотреть скульптурные шедевры Л. Бернини; живопись барокко; Рубенс – король живописи. | Круглый стол. | м/м проектор; иллюстрации, репродукции по теме. | Барокко. | Подготовиться к семинару. (смотри тетрадь). | |
6 | Классицизм в архитектуре Западной Европы. | 1 | Рассмотреть архитектурные творения К.Рена; прогулки по Версалю. | Семинар. | м/м проектор; иллюстрации, репродукции по теме. | Классицизм в искусстве; архитектура. | Подготовиться к семинару. (смотри тетрадь). | |
7 | Шедевры классицизма в архитектуре России. | 1 | Рассмотреть «Архитектурный театр» Москвы; «строгий, стройный» вид Петербурга. | Семинар. | м/м проектор; иллюстрации, репродукции по теме. | Подготовиться к семинару. (смотри тетрадь). | ||
8 | Изобразительное искусство классицизма и рококо. | 1 | Н.Пуссен – основоположник классицизма; мастера «галантного жанра»; скульптурные шедевры классицизма. | Семинар. | м/м проектор; иллюстрации, репродукции по теме. | Классицизм и рококо; скульптура. | Подготовиться к семинару. (смотри тетрадь). | |
9 | Реалистическая живопись Голландии. | 1 | Рассмотреть многообразие жанров голландской живописи; творчество Рембрандта – вершина реализма. | Семинар. | м/м проектор; иллюстрации, репродукции по теме. | Реалистическая живопись. | Подготовиться к семинару. (смотри тетрадь). | |
10 | Русский портрет XVIII в. | 1 | Рассмотреть истоки портретного искусства; шедевры русских портретистов; мастеров скульптурного портрета. | Семинар. | м/м проектор; иллюстрации, репродукции по теме. | Портрет, портретист. | Подготовиться к семинару. (смотри тетрадь). | |
11 | Музыкальная культура барокко. | 1 | Рассмотреть «взволнованный стиль» барокко в итальянской опере; Бах и Гендель – музыканты барокко; русская музыка барокко. | Семинар. | м/м проектор; иллюстрации, репродукции по теме. | Подготовиться к семинару. (смотри тетрадь). | ||
12-13 | Композиторы Венской классической школы. | 2 | Рассмотреть классический символизм Гайдна; Глюк – реформатор оперного стиля; музыкальный мир Моцарта. | Семинар. | м/м проектор; иллюстрации, репродукции по теме. | Символизм. | Подготовиться к семинару. (смотри тетрадь). | |
14 | Театральное искусство XVII – XVIII вв. | 1 | Рассмотреть западноевропейский театр барокко; «золотой век» французского театра классицизма; пути развития русского драматического театра. | Семинар. | м/м проектор; иллюстрации, репродукции по теме. | Подготовиться к семинару. (смотри тетрадь). | ||
ХУДОЖЕСТВЕННАЯ КУЛЬТУРА XIX В. (10 часов) | ||||||||
15 | Феникс романтизма. | 1 | Рассмотреть историю происхождения термина «романизм». | Урок-лекция. | м/м проектор; иллюстрации, репродукции по теме. | Романтизм. | Подготовиться к семинару. (смотри тетрадь). | |
16 | Изобразительное искусство романтизма. | 1 | Рассмотреть героя романтической эпохи; история глазами романтиков. | Урок – лекция. | м/м проектор; иллюстрации, репродукции по теме. | Подготовиться к семинару. (смотри тетрадь). | ||
17 | Реализм – художественный стиль эпохи. | 1 | Рассмотреть художественные принципы реализма; романтизм и реализм, их связь и отличие; реализм и натурализм. | Семинар. | м/м проектор; иллюстрации, репродукции по теме. | Реализм в искусстве. | Подготовиться к семинару. (смотри тетрадь). | |
18 | Изобразительное искусство реализма. | 1 | Рассмотреть интерес к жизни человека простого сословия. Бытовые картины жизни. | Семинар. | м/м проектор; иллюстрации, репродукции по теме. | Подготовиться к семинару. (смотри тетрадь). | ||
19-20 | «Живописцы счастья» (художники импрессионализма). | 2 | Рассмотреть художественные искания импрессионализмов; «салон отверженных»; пейзажи впечатления. | Семинар. | м/м проектор; иллюстрации, репродукции по теме. | Импрессионализм. | Подготовиться к семинару. (смотри тетрадь). | |
21 | Многообразие стилей зарубежной музыки. | 1 | Рассмотреть западноевропейскую музыку романтизма; музыка импрессионализма. | Круглый стол. | м/м проектор; иллюстрации, репродукции по теме. | Подготовиться к семинару. (смотри тетрадь). | ||
22 | Русская музыкальная культура. | 1 | Рассмотреть русскую музыку романтизма; М.И. Глинка – основоположник русской музыкальной классики; «Могучая кучка». | Круглый стол. | м/м проектор; иллюстрации, репродукции по теме. | Музыкальная классика. | Подготовиться к семинару. (смотри тетрадь). | |
23 | Пути развития западноевропейского театра. | 1 | Рассмотреть «порыв духа и страсти души» в театре романтизма; «торжество правды и истины» в реалистическом театре. | Семинар. | м/м проектор; иллюстрации, репродукции по теме. | Подготовиться к семинару. (смотри тетрадь). | ||
24 | Русский драматический театр. | 1 | Рассмотреть театр драматизма; русский реалистический театр. | Семинар. | м/м проектор; иллюстрации, репродукции по теме. | Драматический театр. | Подготовиться к семинару. (смотри тетрадь). | |
ХУДОЖЕСТВЕННАЯ КУЛЬТУРА XX ВЕКА (10часов) | ||||||||
25 | Искусство символизма. | 1 | Рассмотреть художественные принципы символизма; мастера живописи символизма. | Урок-лекция. | м/м проектор; иллюстрации, репродукции по теме. | Подготовиться к семинару. (смотри тетрадь). | ||
26 | Триумф модернизма. | 1 | От символизма к модернизму; модерн в изобразительном искусстве. | Урок-лекция. | м/м проектор; иллюстрации, репродукции по теме. | Модернизм. | Подготовиться к семинару. (смотри тетрадь). | |
27 | Архитектура: от модерна до конструктивизма. | 1 | Рассмотреть идеи и принципы архитектуры начала XX века; мастера и шедевры зарубежной архитектуры; архитектурные достижения России. | Урок – лекция. | м/м проектор; иллюстрации, репродукции по теме. | Модерн, конструктивизм. | Подготовиться к семинару. (смотри тетрадь). | |
28 | Основные направления развития зарубежной живописи. | 1 | Рассмотреть разнообразие художественных направлений изобразительного искусства. | Семинар. | м/м проектор; иллюстрации, репродукции по теме. | Подготовиться к семинару. (смотри тетрадь). | ||
29 | Мастера русского авангарда | 1 | Рассмотреть музыкальный мир XX века. Стили и направления; искусство джаза и его истоки; рок-музыка. | Семинар. | м/м проектор; иллюстрации, репродукции по теме. | Джаз, рок-музыка. | Подготовиться к семинару. (смотри тетрадь). | |
30 | Зарубежная музыка XX в. . | 1 | Рассмотреть абстракционализм В. Кандинского; супрематизм К.Малевича; «Аналитическое искусство»; В. Татлин – основоположник живописного конструктивизма. | Семинар. | м/м проектор; иллюстрации, репродукции по теме. | Авангард. | Подготовиться к семинару. (смотри тетрадь). | |
31 | Русская музыка XX столетия. | 1 | Рассмотреть традиции романтизма и символизма в творчестве А.Н. Скрябина; многообразие творческого наследия И.Ф. Стравинского; дух новаторства в творческом наследии С.С. Прокофьева; музыкальное творчество Д.Д. Шостаковича. | Урок – лекция. | м/м проектор; иллюстрации, репродукции по теме. | Подготовиться к семинару. (смотри тетрадь). | ||
32 | Зарубежный театр XX столетия. | 1 | Рассмотреть интеллектуальный театр и новую драматургию; экспрессионализм на театральной сцене Германии; творческие новации Г. Крэга; сюрреализм в театральном искусстве Франции; театр абсурда; эпический театр Б. Брехта; творческие эксперименты П.Брука; зарубежный театр последних лет. | Урок – лекция. | м/м проектор; иллюстрации, репродукции по теме. | Подготовиться к семинару. (смотри тетрадь). | ||
33 | Русский театр XX века. | 1 | Рассмотреть работу К.С. Станиславского и В.И. Немирович-Данченко как основоположники театрального искусства; модерн в балете М.М. Фокина; театральный авангард В.Э. Мейерхольда; камерный театр А.Я. А.Я. Таирова; театр в годы ВОВ; отечественный театр последних лет. | Семинар. | м/м проектор; иллюстрации, репродукции по теме. | Подготовиться к семинару. (смотри тетрадь). | ||
34 | Становление и расцвет мирового кинематографа. | 1 | Рассмотреть рождение и первые шаги кинематографа; выдающиеся достижения американского кино; великий немой; рождение звукового кино; киноавангард XX в; неореализм итальянского кино; рождение национального кинематографа; режиссеры американского кино (по выбору). | Семинар. | м/м проектор; иллюстрации, репродукции по теме. | Кинематограф. | Подготовиться к семинару. (смотри тетрадь). |
ТРЕБОВАНИЯ К УРОВНЮ ПОДГОТОВКИ ВЫПУСКНИКОВ
В результате изучения мировой художественной культуры ученик должен:
Знать / понимать:
- основные виды и жанры искусства;
- изученные направления и стили мировой художественной культуры;
- шедевры мировой художественной культуры;
- особенности языка различных видов искусства.
Уметь:
- узнавать изученные произведения и соотносить их с определенной эпохой, стилем, направлением.
- устанавливать стилевые и сюжетные связи между произведениями разных видов искусства;
- пользоваться различными источниками информации о мировой художественной культуре;
- выполнять учебные и творческие задания (доклады, сообщения).
Использовать приобретенные знания в практической деятельности и повседневной жизни для:
- выбора путей своего культурного развития;
- организации личного и коллективного досуга;
- выражения собственного суждения о произведениях классики и современного искусства;
- самостоятельного художественного творчества.
Учебно методический комплекс
класс | программы | учебник | Дидактическое и методическое обеспечение |
10 | Г.И.Данилова«Мировая художествен- ная культура. Программы для школ 10-11 классы». – М., «Дрофа», 2006. | Г.И.Данилова. «Мировая художественная культура». 10 класс. –М., «Дрофа» 2007. | ЭСУН (Электронное средство учебного назначения), к учебникам МХК для 10 и 11 классов. «Кирилл и Мефодий», «Дрофа»,2003. Н.А. Леухина «Уроки учительского мастерства» 10- 11 классы. Волгоград «Учитель»2008. |
11 | Г.И.Данилова«Мировая художествен- ная культура. Программы для школ 10-11 классы». – М., «Дрофа», 2006. | Г.И.Данилова. «Мировая художественная культура». 11 класс. –М., «Дрофа» 2007 | Картавцева М.И., Черныше- ва И.С. «Уроки МХКв11классе». «Воронеж».2003 Пешикова Л.В. «Конспекты уроков МХК». – М.: «Владос».2005. Н.А. Леухина «Уроки учительского мастерства» 10- 11 классы. Волгоград «Учитель»2008. |
Дополнительная литература
МХК | Алпатов М.В., Ростовцев Н.Н., Неклюдова М.Г. Искусство.-М.: Просвещение.1969. Карпушина С.В., Карпушин В.А. «Мировая Художественная культура 10 класс».- М.: «Олма-Пресс». 2002. «Энциклопедия для детей в 3-ёх томах». – М.: «Аванта +».2000. Емохонова Л.Г. «Мировая художественная культура». – М.: 2000. Любимов Л.Д. «Великая живопись Нидерландов». – М.: «Детгиз».1963. Любимов Л.Д. «Искусство Западной Европы» - М.:1996. |
Любимов Л.Д. «Искусство Древней Руси». – М.:1996. Любимов Л.Д. «Искусство Древнего мира». – М.:1997. Гаврюшина Н.К. «Философия русского религиозного искусства 16-20вв. «антология». – М.: «Культура».1993. – Гузик М.А., Кузьменко Е.М. Культура средневековья: занимательные игры: Карлос Рохас. «Мифический и магический мир Сальвадора Дали». – М.: «Республика».1999. Ирвинг Стоун. «Муки и радости». В 2-ух томах. - «С-П.». «Северо-Запад».1993. |
Приложения
Требования, предъявляемые к выполнению реферата
- Тема реферата и ее выбор.
Основные требования к теме реферата:
- тема должна быть сформулирована грамотно с литературной точки зрения;
- в названии реферата следует определить четкие рамки рассмотрения темы, которые не должны быть слишком широкими или слишком узкими (например, по истории не следует допускать названия типа “Наполеон Бонапарт” или “Николай II”, по литературе – “Творчество А. С. Пушкина”, по биологии “Обитатели океана”, по географии “Природа Америки” и т.п.);
- следует по возможности воздерживаться от использования и названия спорных с научной точки зрения терминов, излишней наукообразности, а также от чрезмерного упрощения формулировок, желательно избегать длинных названий.
- Требования к оформлению титульного листа.
- в верхней центральной части листа (страницы) указывается название учебного заведения;
- в центре тема реферата;
- ниже темы справа – Ф.И.О. учащегося, класс, Ф.И.О. руководителя;
- внизу – город и год написания.
- Оглавление.
Следующим после титульного листа должно идти оглавление. Школьный реферат следует составлять из четырех основных частей: введения, основной части, заключения и списка литературы.
- Основные требования к введению.
- Введение должно включать в себя краткое обоснование актуальности темы реферата, которая может рассматриваться в связи с невыясненностью вопроса в науке, с его объективной сложностью для изучения, а также в связи с многочисленными теориями и спорами, которые вокруг нее возникают. В этой части также необходимо показать, почему данный вопрос может представлять научный интерес и какое может иметь практическое значения. Таким образом, тема реферата должна быть актуальна либо с научной точки зрения, либо из практических соображений.
- Очень важно выделить цель (или несколько целей), а также задачи, которые требуется решить для реализации цели. Например, целью может быть показ разных точек зрения на ту или иную личность, а задачами могут выступать описание ее личных качеств с позиций ряда авторов, освещение ее общественной деятельности и т.д. Обычно одна задача ставится на один параграф реферата.
- Введение должно содержать также краткий обзор изученной литературы, в котором указывается взятый из того или иного источника материал, анализируются его сильные и слабые стороны. Объем текста обычно составляет две-три страницы текста.
- Требования к основной части реферата.
- Основная часть реферата содержит материал, который отобран для рассмотрения проблемы.
- Средний объем основной части реферата – 10 страниц. Обратить внимание на обоснованное распределение материала на параграфы, умение формулировать их название, соблюдение логики изложения.
- Основная часть реферата, кроме содержания, выбранного из разных источников, также должна включать в себя собственное мнение учащегося и сформулированные самостоятельные выводы, опирающиеся на приведенные факты.
- Требования к заключению.
- Заключение – часть реферата, в которой формулируются выводы по параграфам, обращается внимание на выполнение поставленных во введении целей (или цели) и задач. Объем заключения 2-3 страницы.
- Основные требования к списку изученной литературы.
- Источники должны быть перечислены в алфавитной последовательности (по первым буквам фамилий авторов или по названию сборников). Необходимо указать место издания, название издательства, год издания.
Таким образом: основные требования к написанию реферата:
- Должна соблюдаться определенная форма (титульный лист, оглавление и т.д.).
- Выбранная тема должна содержать определенную проблему, быть адекватной школьному уровню по объему и степени научности.
- Не следует писать очень объемных по количеству страниц реферата.
- Введение и заключение должны быть осмыслением основной части реферата.
Критерии оценивания при защите рефератов
- Соблюдение основных требований к структуре, содержанию и оформлению работы.
- Актуальность, уровень и качество раскрытия выбранной темы.
- Аргументированность суждений, язык и стиль изложения.
- Научно-теоретическая и практическая ценность (значимость) выполнения работы, поиск нетрадиционных решений.
- Умение самостоятельно работать с дополнительными информационными источниками.
Основные требования к осуществлению проектной деятельности учащимися
I. Требования к содержательной части проекта:
1. Введение.
1. Введение. Обосновать выбор темы, интерес к ней, ее актуальность и практическое значение.
2. Определить цель (цели) и задачи, которые позволяют реализовать цель.
3. Дать краткий обзор использованных источников и литературы. (2-3 слайда).
2. Содержание проекта.
1. Тщательный отбор текстового материала, емкого по содержанию, но краткого по объему, как этого требует размещение материала на слайдах.
2. Продуманный подбор иллюстративного материала, отвечающего содержанию текста.
3.Соотношение текста и иллюстративного материала должно быть примерно 1:3.
(текст – 1/3 часть содержание проекта, иллюстративный материал – 2/3.)
3. Заключение.
Выводы по проектной деятельности о выполнении поставленных целей и задач, о практическом применении проекта. (1-2 слайда).
4. Библиография.
Литература, электронные носители информации, Интернет-сайты.
5. Объем проекта.
Количество слайдов в презентации – не менее 30.
II. Требования к оформлению проекта:
Форма презентации в программе Power Point.
1. Легко читаемый текст.
2. Форматирование текста по левому краю.
3. Обязательное разделение текста на абзацы.
4. Оформление слайдов. Выбор готовых шаблонов или подбор собственного оформления. Фон слайда должен быть таким, чтобы текст легко читался, для чего должно быть продумано соотношение фона слайдов и цвета шрифта.
5. Продуманное сочетание текста и иллюстраций на слайдах. Количество слайдов только с текстом должно быть сведено к минимуму. (введение, заключение).
6. Слайд должен открываться не более 1,5 секунды.
7. Время просмотра слайда должно быть достаточным для прочтения текста. Ручная или автоматическая настройка.
8. Музыкальное оформление презентации.
9. Количество слайдов - не менее 30.
Этапы проектной деятельности
I | Знакомство с предложенными темами проектов и выбор темы проектной деятельности | сентябрь |
II | 1. Работа над проектом. Введение. Обоснование актуальности темы проекта, определение цели (целей) и задач, которые требуется решить для реализации цели, практическое значение выбранной темы. | сентябрь 3-4--я недели |
2. Поиск информации по выбранной теме:
| октябрь | |
3. Работа над содержанием проекта:
| ноябрь - декабрь | |
4. Оформление содержательной части проекта:
| январь – февраль | |
| 5. Заключение. Формулировка выводов о выполнении поставленных в проектной деятельности целях и задачах. | март 1-2-я недели |
III | Предварительная сдача проекта в форме презентации. Просмотр презентации преподавателями МХК и информатики. | март 3-4-я недели |
IV | Устранение замечаний, дополнения и т.д. Окончательное оформление проекта и его сдача. | апрель |
V | Защита проекта в форме презента. | май |
Критерии оценивания защиты проекта
Критерии | |
1 | 2 |
1. Соответствие структуры работы основным требованиям к осуществлению проектной деятельности учащихся | |
2. Раздел "Ведение" | а) актуальность и обоснованность выбранной темы. |
б) цели и задачи проекта | |
в) краткий обзор используемых источников | |
Содержание проекта | а) текстовой материал, емкость по содержанию, краткий по объему |
б) продуманный подбор иллюстративного материала. | |
в) соотношение текста и иллюстраций примерно 1:3 | |
4. Задел "Заключение" | а) выводы по проектной деятельности. |
б) практическое применение проекта | |
5. Библиография | а) литература |
б) электронные носители информации | |
в) интернет-сайты | |
6. Объем проекта | Не менее 30 слайдов |
7. Оформление проекта | а) легко читаемый текст, наличие абзацев |
б) оформление слайдов: фон слайдов, цвет шрифта | |
в) продуманное сочетание текста и иллюстраций на слайдах | |
г) музыкальное оформление | |
П. Защита проекта | а) качество зажиты проект :
|
б) ответы на вопросы:
| |
в) качества выступающего: - культура речи и манера поведения |
Критерии оценивания творческих заданий учащихся
Критерии оценивания театральных постановок:
- Соответствие постановки выбранному театральному жанру.
- Собственное оригинальное прочтение драматического произведения, положенного в основу театральной постановки, режиссерский замысел.
- Актерская игра, раскрытие характера героев, какими выразительными средствами.
- Наличие костюмов, реквизита, декораций и их соответствие жанру театральной постановки
и режиссерскому замыслу.
5. Музыкальное оформление спектакля, создание музыкального образа, раскрывающего основную идею
постановки и характеры героев.
Критерии оценивания сочинения-эссе:
- Форма эссе: письмо, слово, открытое письмо, речь, очерк, лекция, беседа, исповедь, дневник.
2. Адресат сочинения-эссе: слушатели, аудитория, близкий друг, собеседник, оппонент, воображаемый
читатель, слушатель, зритель.
3. Использование характерных примеров, возможных параллелей и аналогий, всевозможных ассоциаций и
уподоблений.
4. Наличие продуманной системы художественных и образных средств: символы, сравнения, метафоры,
аллегории.
- Жанровая разновидность эссе (философское, литературно-критическое, историческое, художественное)
- Небольшой объем, конкретность темы и ее личностное осмысление, свобода композиции, парадоксальность или афористичность, разговорная интонация и лексика.
Критерии оценивания анализа произведений искусства:
1. Наличие в анализе сведений об авторе произведения искусства.
2. Указание принадлежности к культурно-исторической эпохе, художественному стилю
или направлению.
3. Раскрытие смысла названия, особенности сюжета и композиции.
4. Использование в анализе знаний об основных средствах создания художественного образа:
- в музыке: ритм, мелодия, гармония, полифония, фактура, тембр;
- в живописи: колорит, рисунок, светотень, фактура, манера письма;
- в архитектуре: симметрия, ритм, пропорции, светотеневая и цветовая моделировка, масштаб;
5. Указание принадлежности к жанру:
- в музыке: по функциональному признаку, месту исполнения, типу создания, способу исполнения;
- в живописи: к историческому, бытовому, батальному, портрету, пейзажу, натюрморту, интерьеру;
6. Указание принадлежности к видам:
- в архитектуре: объемных сооружений (общественные, жилые, промышленные), ландшафтной
( садово-парковая, малых форм), градостроительной.
- в скульптуре: монументальной, монументально-декоративной, станковой;
7. При анализе произведения музыки, указание принадлежности к музыкальной форме: одно-, двух-
и трехчастная, вариация, рондо, цикл.
8. При анализе произведений архитектуры: связь между внешним и внутренним обликом архитектурного
сооружения, как оно вписывается в окружающую среду, использование других видов искусства
в оформлении его архитектурного облика.
9. При анализе произведения скульптуры: использование материалов и техника их обработки лепка из
глины, пластилина, воска или гипса, высекание из камня, вырезание из дерева, отлив, ковка, чеканка из
металла).
10.При анализе музыкального произведения указание его связи с другими видами искусств.
11.Личные впечатления от произведений искусства.
По теме: методические разработки, презентации и конспекты
ПМ 01, 02, 03, 04, 05 Рабочая программа по бух-учету, по налогам, для специальности 080110 и рабочие программы по налогам и бух-учету для специальности 080114 и программа экзаменов для ПМ 01 и 02
Рабочие программы:ПМ 01 -Документирование хозяйственных операций и ведение бухгвалтерского учета имущества организацииПМ 02-Ведение бухучета источников формирования имущества, выполнения работ по инве...
Рабочая программа курса химии 8 класс, разработанная на основе Примерной программы основного общего образования по химии (авторская рабочая программа)
Рабочая программа курса химии 8 класс,разработанная на основеПримерной программы основного общего образования по химии,Программы курса химии для 8-9 классовобщеобразовательных учреждений (а...
Рабочая программа по литературе для 6 класса (по программе В. Коровиной) Рабочая программа по литературе для 10 класса (по программе ]В. Коровиной)
Рабочая программа содержит пояснительную записку, тематическое планирование., описание планируемых результатов, форм и методов, которые использую на уроках. Даётся необходимый список литературы...
Аннотация к рабочей программе по математике (алгебре и началам анализа), 11 класс , профильный уровень; рабочая программа по алгебре и началам анализа профильного уровня 11 класс и рабочая программа по алгебре и началам анализа базового уровня 11 класс
Аннотация к рабочей программе по МАТЕМАТИКЕ (алгебре и началам анализа) Класс: 11 .Уровень изучения учебного материала: профильный.Программа по алгебре и началам анализа для 11 класса составлена на ос...
Рабочая программа по русскому языку 5 класс Разумовская, рабочая программа по литературе 5 класс Меркин, рабочая программа по русскому языку 6 класс разумовская
рабочая программа по русскому языку по учебнику Разумовской, Львова. пояснительная записка, календарно-тематическое планирование; рабочая программа по литературе 5 класс автор Меркин. рабочая программ...
Рабочая программа по Биологии за 7 класс (УМК Сонина), Рабочая программа по Биологии для реализации детского технопарка Школьный кванториум, 5-9 классы, Рабочая программа по Биохимии.
Рабочая программа по биологии составлена в соответствии с требованиями Федерального государственного образовательного стандарта основного общего образования на основании примерной программы по биологи...
Рабочая программа по биологии 5-9 класс, Рабочая программа по внеурочной деятельности с использованием оборудования центра "Точка роста" 5 класс, Рабочая программа по химии, Рабочая программа по географии
Рабочая программа по биологии 5-9 класс, Рабочая программа по внеурочной деятельности с использованием оборудования центра "Точка роста" 5 класс, Рабочая программа по химии, Рабочая программ...