Методическая разработка урока, 7 класс
методическая разработка по изобразительному искусству (изо, 7 класс)

Пожалуй, главной задачей школы являются, научить ребёнка учиться. Выискивать нужную информацию из «информационного моря», а иногда и из «болота», если говорить образно. Развиваться в разных областях творческой и научной деятельности, а главное чувствовать в этом необходимость, потребность самосовершенствования. Ведь если человек не двигается вперёд, то он непременно откатывается назад. Это всё равно, что стоять на эскалаторе, который движется вниз – если человек не будет бежать вверх, он поедет вниз.  Спешить учиться и развиваться, не тратить время своей жизни зря – вот убеждение, с которым выпускник школы может поступать в университет или техникум. Развиваться всесторонне, устанавливать метапредметные связи и, благодаря этому, иметь возможность выбрать интересующее направление - вот те стремления учеников, которые педагогу необходимо поощрять, помогать, направлять и заинтересовывать.

Общее описание

Практика успешно совмещает в себе образовательные, развивающие и воспитательные задачи. Ученики 7х классов повторяют уже изученные термины, знакомятся с новыми понятиями. Расширяют знания об абстракциях художника Василия Васильевича Кандинского, полученные на предыдущих уроках. И знакомятся с творчеством американского художника Джексона Поллока. Ученики развивают фантазию, придумывая свои названия к живописным и графическим абстракциям.

Важным и необычным для урока является способ выбора практического задания для работы в классе, в котором принимают участие и сами ученики. Семиклассники учатся уважать друг друга, и бережно относится к раздаточному материалу. После объяснения теоретической части и формулировки практического задания ученики по одному подходят к столу, на котором разложены листочки с уточнением практического задания, их количество соответствует количеству учеников в классе, у каждого ученика должно быть своё индивидуальное задание. Ребята не должны утраивать возле стола столпотворение и выискивать себе понравившееся задание, но и выходить один за другим по команде учителя или по списку журнала тоже не стоит. В седьмом классе большинству ребят исполнилось 13 лет, а некоторым уже и 14, они начинают ощущать себя взрослой и самостоятельной личностью, хотят, чтобы к ним относились с уважением и, что самое приятное, начинают с тем же уважением относиться к сверстникам и людям старшего возраста. Обычно учащиеся бережно и аккуратно, соблюдая какую-то внегласную очерёдность, с трепетом и даже опаской идут вытягивать свой «билет». И, несмотря на то, что это обычная работа на уроке, а не проверочная или экзамен, ученики всё равно волнуются и медлят перед неизвестностью, написанной в перевёрнутом листе. Конечно, получив задание, им захочется обсудить его с одноклассниками или соседом по парте и узнать, что же написано у него в листочке, поэтому учителю вначале урока важно рассказать ребятам какой будет итог их работы и зачем нужно сохранить тайну до конца урока.

Оценивание самих работ на данном уроке тоже может быть нестандартным. По завершению работы необходимо разложить на полу или прикрепить на доску (если есть такая возможность) все работы. Ребятам необходимо будет встать возле работ, чтобы отчётливо видеть каждую и придумать название к изображённым абстракциям. Именно поэтому важно не знать формулировки чужого задания, автор, чью работу обсуждают должен молчать и внимательно слушать, какое впечатление производит его работа. Умение озаглавить текст, придумать название к своему или чужому исследованию, проекту или творческой работе иногда не менее важно, чем выполнение самой работы. Бывает, что названием можно усилить воздействие произведения в несколько раз, дополнив, прояснив и расширив его понимание и воздействие на зрителя. В восприятии абстракций название может играть решающую роль, именно отсутствие конкретных образов позволяет автору одним словом или словосочетанием привлечь внимание зрителя к, казалось бы, незначительным деталям, играющим в восприятии произведения ключевую роль.

Результатом работы на данном уроке является оценка получившихся абстракций сверстниками и учителем в процессе рассмотрения и  придумывания вариантов названия. И, возможно, в журнал учитель выставит только положительные отметки в качестве особой похвалы, тем ученикам, которые проявили себя наиболее ярко. Обычно, на уроках изобразительного искусства отметки выставляются с учётом индивидуальных достижений каждого ученика, за исключением проверочных и самостоятельных работ, где результат зависит от набранных учеником баллов и правильности  ответов. За похожие по уровню исполнения работы один ученик может получить отметку на балл выше, чем другой, потому что для него такая работа это уже достижение и учителю необходимо поощрять его заинтересованность и движение вперёд. Но на данном уроке нет необходимости в выставлении отметок, абстрактные изображения сложны для выполнения и оценивания. Намного лучше будет обратить внимание на какое-либо удачное решение и записать похвалу в дневник. Иногда складывается такое ощущение, что дневники учеников существуют только для замечаний, а как приятно ребёнку, даже старшекласснику, иметь в дневнике добрую похвалу уважаемого им учителя. Возможно, даже стоит подготовить для ребят какие-то подарки, тому, кто больше всего поразил педагога можно вручить конфетку или, например, закладку, какую-то приятную мелочь, выделяющую успех данного ученика.

Название рабочей программы учебного предмера

Данная практика является частью образовательной программы по изобразительному искусству написанной по учебнику для 7 классов авторов: Питерских А. С. и Гуров Г. Е, под редакцией Неменского Б. М. «Дизайн и архитектура в жизни человека 7 класс».

Педагогические условия реализации и описание содержания практики

Практика рассчитана на урок длительностью 45 минут. Тема занятия, на котором проводится данная практика, звучит,  как «Свободные формы: линии и тоновые пятна». Ученикам необходимо научится работать линей и пятном, придумывать и фантазировать, создавая гармоничную композицию. Полученные умения и навыки они в дальнейшем будут применять при создании афиш, архитектурных проектов и рекламных плакатов. На предыдущих уроках семиклассники пробовали создавать уравновешенные хроматические и монохромные композиции из прямых линий, точек и прямоугольников. На данном уроке педагог расширяет возможности использования графических изобразительных средств.

Предлагая ученикам обратить внимание на два разных изображения, на прямую и свободную линии, педагог задает классу вопросы: «Какая из них более интересна и выразительна? Какую больше хочется рассматривать?»

Обычно все ученики говорят, что им интереснее наблюдать за свободной линией. И педагог обращает внимание ребят на то, что интересная линия получится только тогда, когда художник попытается с её помощью что-то выразить, раскрыть образное содержание композиции.

Развивая фантазию семиклассников, учитель предлагает ребятам поэкспериментировать с названиями нескольких абстрактных изображений.  Изображения уже имеют свои названия, ребятам необходимо попробовать взглянуть на них по-новому.

Вот некоторые примеры. Автор назвал эту работу «Шум прибоя» (изображение №1). Ученики 7го класса предлагают, как и очень конкретные, бытовые варианты, например «пролитый кофе», так и довольно артистичные: «Брызги» и «Петербургская слякоть».

Работа на тёмном фоне, имеет очень точное название «Ночные шорохи». Учащиеся соглашаются, что такое название очень подходит работе и предлагают несколько своих вариантов: «Морозное утор», «Расплылось», «Туманно».

Развивая творческое воображение учащихся таким образом, учитель настраивает ребят на необычное для многих творческое задание. Ученики средней школы чаще, чем кто-либо другой задаются вопросами «зачем?», «а где нам это пригодится?». Им важно понимать прикладной характер изучаемой ими темы. Познакомившись с  В. В. Кандинским и К. С. Малевичем, ребята понимают, что были художники, которые именно в абстрактных картинах выражали своё понимание мира. Но ученикам важно знать, каким образом может быть использован такой творческий поиск. Поэтому они с большим интересом рассматривают фарфор, расписанный по эскизам уже  знакомого им художника абстракциониста Василия Кандинского.

Ученики лучше всего запоминают материал поданный эмоционально. Если педагогу самому интересно, детям, в большинстве случаев, тоже будет интересно. А если ученика что-то заинтересовало, он захочет узнать об этом больше. Педагог воспитывает своим примером, ученик должен видеть в учителе личность, живого человека, с эмоциями, с печатями и радостями. И если педагог воодушевленно рассказывает о чём-либо – дети запомнят. Именно поэтому в практику стоит включить интересные факты, или даже предположения, об уже знакомых ребятам деятелях искусства. Рассказать историю о написании Коровиным декорации к опере Шарля Гуно «Фауст». О том, как баночка с белилами, которую сам Коровин нечаянно опрокинул, заснув за работой, так удачно брызнула на уже практически готовую декорацию, что дополнила её невероятными белыми цветами. В последствии вызвавшими у зрителей и у С. И. Мамонтова наибольший восторг.

Ребята на своем опыте знают, как иногда случайный росчерк пера или брызги кисти могут не испортить работу, а наоборот улучшить её. Поэтому стоит познакомить их с художником, чья манера письма как раз представляет собой, казалось бы, случайные росчерки и брызги. А именно с ранее неизвестным ученикам и крайне интересным американским художником Джексоном Поллоком, оказавшим значительное влияние на искусство второй половины XX века. Он был широко известен и интересен для нас сейчас своей техникой наливания или разбрызгивания жидкой бытовой краски на горизонтальную поверхность, которая позволяла ему просматривать и рисовать свои полотна со всех сторон. Его живопись также называлась «живописью действия», так как он использовал силу всего своего тела для рисования.

Применение мультидисциплинарных технологий поможет гармоничному развитию учеников, улучшит запоминание материала и поможет заинтересовать учащихся. Ученики быстро устают, поэтому на уроках педагогу необходимо довольно часто изменять виды деятельности. Так как Джексон Поллок американский художник очень логично использовать английский язык при указании на название его картины. Это привлечёт наибольшее внимание к изображению, пробудит интерес и у ребят будет возможность продемонстрировать свои знания иностранного языка.              

Возвращаясь к началу урока можно предложить пофантазировать над названием изображения №3. И задать ребятам вопрос: «Как бы вы назвали эту фотографию?» Да, не работу Джексона Поллока, а именно фотографию его работы на выставке вместе с посетителем музея. Вариантов было много, но один, пожалуй, самый подходящий «В зарослях». После этой разминки педагог озвучивает творческое задание.  Оно может звучать так: «создание монохромного рисунка на заданную тему».  Основной задачей является: соблюдение тональных отношений, законов композиции и передача состояния. А дальше начинается интересный процесс получение части своего индивидуального задания.

Главная цель урока – заинтересовать учащихся. Судя по результатам, ответам и реакциям ребят на протяжении урока – цель достигнута.

Список литературы

1. Селевко Г.К. Современные образовательные технологии. М.,1998.

2. Учебник для учащихся 7 класса общеобразовательных учреждений авторов: Питерских А. С. и Гуров Г. Е, под редакцией Неменского Б. М. «Дизайн и архитектура в жизни человека 7 класс». Москва «Просвещение», 2015 г.

Список Интернет-ресурсов

3. Джексон Поллок «Единственное оправдание быть человеком – это быть художником»