Рабочая программа 7 класс музыка Критская,
рабочая программа по музыке (7 класс) на тему

Аннотация

Программа составлена в соответствии с требованиями к  федеральному компоненту  государственного образовательного стандарта   общего образования  и обеспечена УМК: «Музыка» (Программы общеобразовательных учреждений. Музыка: 1-8 классы. – Москва: Просвещение, 2008год).. Данная рабочая программа  рассчитана на 35 часов.

Пояснительная записка

Данная рабочая программа ориентирована на учащихся  7  класса и реализуется на основе следующих нормативных документов:

-ФЕДЕРАЛЬНЫЙ КОМПОНЕНТ ГОСУДАРСТВЕННОГО СТАНДАРТА ОБЩЕГО ОБРАЗОВАНИЯ «Музыка» (одобрен решением коллегии Минобразования России и Президиума Российской академии образования от 23 декабря 2003 г. № 21/ 12, утвержден приказом Минобразования России ''Об утверждении федерального компонента государственных стандартов начального общего, основного общего и среднего (полного) общего образования'' от 5 марта 2004 г. № 1089/3.
-ФЕДЕРАЛЬНЫЙ БАЗИСНЫЙ УЧЕБНЫЙ ПЛАН И ПРИМЕРНЫЕ УЧЕБНЫЕ ПЛАНЫ. Извлечение (одобрен решением коллегии Минобразования России и Президиума Российской академии образования от 23 декабря 2003 г. № 21/12, утвержден приказом Минобразования России ''Об утверждении федерального базисного учебного плана для начального общего, основного общего и среднего (полного) общего образования'' от 9 марта 2004 г. № 1312) 37                                                

- Федеральный перечень учебников, рекомендованных (допущенных) Министерством образования и науки Российской Федерации к использованию в образовательном процессе в общеобразовательных учреждениях, на 2013-2014 учебный год (приказ Министерства образования и науки России от 19 декабря 2012г. N 1067).

   В основе данной рабочей программы использована программа общеобразовательных учреждений Кабалевского Д.Б. «Музыка» (Программы общеобразовательных учреждений. Музыка: 1-8 классы. – Москва: Просвещение, 2008год)

Цели и задачи программы обучения в области формирования компетенций

Изучение музыки направлено на формирование следующих целей:

• Формирование музыкальной культуры, как неотъемлемой части духовной культуры.
• Развитие музыкальности, музыкального слуха, чувства ритма, музыкальной памяти, творческого воображения, певческого голоса.
• Освоение музыки и знаний о музыке, ее инонационально – образной природе, жанровом и стилевом многообразии, о выразительных средствах,  музыкальном фольклоре, о воздействии музыки на человека, о взаимосвязи с другими видами искусства.
• Овладение практическими навыками и умениями в различных видах музыкальной деятельности.
• Воспитание устойчивого интереса к музыке, музыкальному искусству своего народа и других народов мира.

Данные цели обусловлены решением следующих задач:

• Приобретение знаний о музыке,
• Освоение компетенции.
• Обогащение опыта эмоционально-ценностного отношения  учащихся к музыке, явлениям жизни и искусства;
• Усвоение изучаемых музыкальных произведений и знаний о музыке, как виде искусства, о выразительных средствах, особенностях музыкального языка и образности, о фольклоре, лучших произведениях отечественной и зарубежной музыкальной классики, о роли и значении музыки в синтетических видах творчества;
• Овладение способами музыкально-учебной деятельности (музыкальные умения и навыки);
• Обогащение опыта учебно-творческой музыкальной деятельности;
• Воспитание слушательской и исполнительской культуры

Рабочая программа, составленная на основе  программы основного общего образования по музыке Кабалевского Д.Б. «Музыка» (Программы общеобразовательных учреждений. Музыка: 1-8 классы. – Москва: Просвещение, 2008год)

Данная программа выбрана в связи с тем, что данную программу характеризует глубинная взаимосвязь с программой начальной школы, проявляющаяся в единстве и развитии методологических и методических подходов, в координации тематического и музыкального материала.

Изменения, внесённые в авторскую программу и их обоснование. Изменения в авторскую программу не вносились.

Место и роль учебного курса в овладении учащимися требований к уровню подготовки учащихся 7 класса в соответствии с ФК ГОС

Содержание программы базируется на нравственно-эстетическом, интонационно-образном, жанрово-стилевом постижении учащимися основных «пластов» музыкального искусства (фольклор, духовная музыка, «золотой фонд» классической музыки, сочинения современных композиторов) и их взаимодействия с произведениями других видов искусства.

Изучение учебного предмета «Музыка» в 7 классе направлено на расширение опыта эмоционально-ценностного отношения подростков к произведениям искусства, опыта их музыкально-творческой деятельности, на углубление знаний, умений и навыков, приобретенных в начальной школе в процессе занятий музыкой. Особое значение в основной школе приобретает развитие индивидуально-личностного эмоционально-ценностного отношения учащихся к музыке, музыкального мышления, формирование представления о музыке как виде искусстве, раскрытие целостной музыкальной картины мира, воспитание потребности в музыкальном самообразовании.

В первом полугодии 7 класса  вплотную изучаются темы: «Музыкальный образ» и «Музыкальная драматургия». Актуализируется проблема, связанная с взаимодействием содержания и формы в музыке. Подробно разбирается и доказывается, что содержание и форма в музыке неразрывно связаны между собой, образуя некую магическую единственность художественного замысла и его воплощения.  Учитываются концептуальные положения программы, разработанной под научным руководством Д.Б. Кабалевского. Выявляется сущность определения «форма в музыке». Тема второго полугодия «Традиция и современность в музыке» обращена к воплощению проблемы вечной связи времён. Современность трактуется в программе двояко: это и вечная актуальность высоких традиций, и новое, пришедшее вместе с 20 веком. Таким образом, представляется возможность путем сравнения установить, какие музыкальные произведения продолжают идеи высокого и вечного, а какие являют собой проявление моды или злободневных течений. За основу берутся «вечные темы» искусства – мир сказки и мифа, мир человеческих чувств, мир духовных поисков, предстающие в нерасторжимом единстве прошлого и настоящего и утверждающие тем самым их непреходящее значение для музыкального искусства.

Особое значение в основной школе приобретает развитие индивидуально-личностного отношения учащихся к музыке, музыкального мышления, формирование представления о музыке как виде искусства, раскрытие целостной музыкальной картины мира, воспитание потребности в музыкальном самообразовании.

Информация о количестве учебных часов

Федеральный базисный план для образовательных учреждений Российской Федерации предусматривает обязательное изучение музыки в 7 классе на базовом уровне 35 часов, 1 час в неделю.

Формы организации учебного процесса

Основной формой организации учебных занятий остаётся классно- урочная система: традиционные уроки (усвоение  новых  знаний, закрепление изученного, повторительно-обобщающий урок, комбинированный урок, практическая деятельность);

Нетрадиционные формы: урок-игра, урок-лекция, урок-исследование, урок-дискуссия, урок-зачёт, заседание клуба знатоков.

В качестве дополнительных форм организации образовательного процесса могут использоваться система консультационнойподдержки, индивидуальных занятий, самостоятельная работа учащихся с использованием современных информационных технологий.

Технологии обучения: личностно ориентированное обучение, дифференцированное  и индивидуальное обучение, проблемное обучение, развивающее обучение, здоровьесберегающие технологии, развивающее обучение, коллективный способ обучения (работа в парах постоянного и сменного состава), проектно-исследовательская технология, ИКТ.

Механизмы формирования ключевых компетенций обучающихся.

Ценностно-смысловые компетенции.  Уметь выбирать целевые и смысловые установки для своих действий и поступков, принимать решения.  

Учебно-познавательные компетенции.  По отношению к изучаемым объектам ученик овладевает креативными навыками: добыванием знаний непосредственно из окружающей действительности, владением приемами учебно-познавательных проблем, действий в нестандартных ситуациях.  

Информационные компетенции. Владение современными средствами информации и информационными технологиями .Поиск, анализ и отбор необходимой информации, ее преобразование, сохранение и передача.

Коммуникативные компетенции. Для освоения этих компетенций в учебном процессе фиксируется необходимое и достаточное количество реальных объектов коммуникации и способов работы с ними для ученика каждой ступени обучения в рамках изучаемого предмета.

Социально-трудовые компетенции.  Умения анализировать ситуацию на рынке труда, действовать в соответствии с личной и общественной выгодой, владеть этикой трудовых и гражданских взаимоотношений.

Компетенции личностного самосовершенствования направлены на освоение способов физического, духовного и интеллектуального саморазвития, эмоциональной саморегуляции и самоподдержки. Ученик овладевает способами деятельности в собственных интересах и возможностях, что выражаются в его непрерывном самопознании, развитии необходимых современному человеку личностных качеств, формировании психологической грамотности, культуры мышления и поведения.

Виды и формы контроля:

Виды: текущий, промежуточный, итоговый.

Формы: В качестве форм контроля могут использоваться творческие задания, анализ музыкальных произведений, музыкальные викторины, уроки-концерты, тестовая работа,  рефераты о творчестве композиторов. Тестовые задания проводятся в конце каждой четверти учебного года, на уроке. 

Планируемый уровень подготовки за курс музыки в 7 классе

В результате изучения музыки ученик должен уметь:

• ориентироваться в народной музыке и музыкальной культуре различных народов
• региона,страны,мира.
• исполнять народные песни.
• исполнять образцы вокальной музыки русских и зарубежных композиторов;
• пропевать темы из вокальных и инструментальных произведений;
• импровизировать музыку на заданною тему;
• выявлять связь музыки с другими видами искусства;
• осуществлять поиск и отбор музыкальных произведений в сети Интернет для самостоятельного ознакомления с ними; 
• применять приобретения и навыки в области музыкального самообразования.

формировать собственную точку зрения по отношению к изучаемым произведениям искусства. -выделять главное,

-сопоставлять, анализировать,

-грамотно ответить на тестовые вопросы и вопросы викторины.

- анализировать фрагменты музыки и литературный текст

- кратко рассказать о творчестве композиторов.

       Знать: 

 -что такое программное произведение музыкальная драматургия, сонатная форма.

-историю трагедии «Ромео и Джульетта», историю создания произведений (балета и увертюры - фантазии)

-особенности и стилистику венгерской и советской музыки.

- что такое сонатная форма из чего она состоит.

                                       Содержание учебного предмета

Раздел 1.  «Музыкальный образ»  - 16 часов

Музыкальный образ.Песенно-хоровой образ России. Образное богатство в музыке. Образ покоя и тишины. Образ света, истины, битвы за жизнь на земле против войны. Образы боевого духа, гнева и борьбы, подвиг, воплощенный в музыке. Музыка может выражать, изображать, рассказывать. Драматический образ. Образ одиночества и отчаяния. Образ великого пробуждения народов, героики и вдохновенной мысли. Целостность образа поэзии ижизни. М. Равель «Болеро». Образ народного танца. Музыка отражает жизнь. многокрасочные образы –сцены народной жизни. Образ прославления молодых порывов: «И Урок изучения нового материала. Повторение пройденного, песней боремся за мир». Изобразительность в музыке. Романтичные образы. Разнообразие музыкальных образов. Образ грусти.

1. Знать:
2. -развитие вокально-певческих навыков
3. -основные образы  музыки на определенных произведениях. эмоционально-осознанное восприятие музыкального образа.

Уметь:

-анализировать музыкальные фрагменты, определять музыкальные средства выразительности

- анализировать музыкальные фрагменты

-делать музыкально теоретический анализ произведений.

 Раздел 2 «Музыкальная драматургия» - 19 часов

             Проявление музыкального в музыкальных образах; их возникновение, развитие и взаимодействие.     Образное богатство – основа развития музыкального произведения. Сказочность в музыке.      Жизнь музыкальных образов.    Только музыка способна выразить невыразимое.      Музыкальные драматические образы: столкновения, противоречия, конфликты.

      Воплощение большого жизненного содержания в эпических музыкальных образах; их сложность и многоплановость.  Могучая красота и мужественная сила образов в одном произведении. Сонатная форма

       Противостояние музыкальных образов в одном произведении.   Драматургия контрастных сопоставлений.  Интонационное единство балета (Оперы). Столкновение двух образов – основа драматургии «Симфонии №7» Д. Шостакович. А значит, нам нужна одна победа! Одна на всех, мы за ценой не постоим. Жизненное содержание и форма музыкального произведения.

Знать: 

 -что такое программное произведение музыкальная драматургия, сонатная форма.

-историю трагедии «Ромео и Джульетта», историю создания произведений (балета и увертюры - фантазии)

-особенности и стилистику венгерской и советской музыки.

- что такое сонатная форма из чего она состоит.

Уметь: 

-формировать собственную точку зрения по отношению к изучаемым произведениям искусства. -выделять главное,

-сопоставлять, анализировать,

-грамотно ответить на тестовые вопросы и вопросы викторины.

- анализировать фрагменты музыки и литературный текст

- кратко рассказать о творчестве композиторов.

Учебно-тематический план

                                программы по музыке для 7 класса

4. Требования к уровню подготовки учащихся по итогам 7 класса.
5. -понимание главных особенностей содержания и формы в музыке, осознании их органического взаимодействия;
6. -умение определять характерные черты музыкального образа в связи с его принадлежностью к лирике, драме, эпосу и отражение этого умения в размышлениях о музыке;
7. -умение находить взаимодействия между жизненными явлениями и их художественным воплощением в образах музыкальных произведений;
8. -умение находить взаимодействия между художественными образами музыки, литературы и изобразительного искусства, представленными в учебнике 7 класса;
9. -осмысление характера развития музыкального образа, проявляющегося в музыкальной драматургии;
10. -понимание художественно-выразительных особенностей музыкальных форм (период, двухчастная форма, трехчастная форма, рондо, вариации);
11. -проявление навыков вокально-хоровой деятельности (исполнение песен с разными видами аккомпанемента, умение исполнять более сложные ритмические рисунки).

Учебно- методический комплекс

13. Учебное оборудование для реализации программы включает в себя технические средства обучения (музыкальный центр с возможностью использования аудиодисков, CD-R, CD- RW, а также магнитных записей), музыкальный инструмент баян, видеоаппаратуру, наглядные пособия – презентации Microsoft Power Point.
14.  СД: Энциклопедия классической музыки. 2007. «Коминфо». Москва
15. CD/Музыкальные инструменты. Электронная библиотека. 2002. Studio Multimedia KorAx
16. СД: Шедевры музыки. Электронная библиотека. 2007. «Кирилл и Мефодий»
17. СД: Соната. Не только классика. Электронное пособие. 2008. Институт новых технологий.
18. СД: Обучающе - развивающая программа « М.П.Мусоргский. Картинки с выставки». 2007. Alisa Group.
19. СД: Обучающе - развивающая программа « К.Сен-Санс. Карнавал животных». 2008. Alisa Group.
20. Воспитание музыкой. – М.: Просвещение, 2006.
21. 8.Гришанович Н.М., Суханова А.И. Музыка. 6класс. – М.: Просвещение,2007.
22. 10. Искусство в школе, № 5, 2005; № 6, 2006.
23. 11.Кабалевский Д.Б. Программа 5-8 кл. – М.: Дрофа,

КАЛЕНДАРНО-ТЕМАТИЧЕСКОЕ ПЛАНИРОВАНИЕ 7 КЛАСС