Рабочая программа по музыке 6 класс
рабочая программа по музыке (6 класс) на тему
Рабочая программа по музыке 6 класс
Скачать:
| Вложение | Размер |
|---|---|
| 55.29 КБ |
Онлайн-тренажёры музыкального слухаМузыкальная академия
Теория музыки и у Упражнения на развитие музыкального слуха для учащихся музыкальных школ и колледжей
Современно, удобно, эффективно
Предварительный просмотр:
Рабочая программа по предмету «Музыка» для 6 класса
Пояснительная записка
Общая характеристика предмета «Музыка»
Учебный предмет «Музыка» призван способствовать развитию музыкальности ребенка, его творческих способностей; эмоциональной, образной сферы учащегося, чувства сопричастности к миру музыки. Программа создана на основе преемственности с курсом начальной школы и ориентирована на систематизацию и углубление полученных знаний, расширение опыта музыкально-творческой деятельности, формирование устойчивого интереса к отечественным и мировым культурным традициям.
Содержание программы базируется на нравственно-эстетическом, интонационно-образном, жанрово-стилевом постижении школьниками основных пластов музыкального искусства (фольклор, музыка религиозной традиции, золотой фонд классической музыки, сочинения современных композиторов) в их взаимодействии с произведениями других видов искусства.
Методологическим основанием данной программы служат современные научные исследования, в которых отражается идея познания школьниками художественной картины мира и себя в этом мире. Приоритетным в программе, как и в программе начальной школы, является введение ребенка в мир музыки через интонации, темы и образы отечественного музыкального искусства, произведения которого рассматриваются в постоянных связях и отношениях с произведениями мировой музыкальной культуры. Воспитание любви к своей культуре, своему народу и настроенности на восприятие иных культур («Я и другой») обеспечивает осознание ценностей культуры народов России и мира, развитие самосознания ребенка.
Основными методическими принципами программы являются: принцип увлеченности; принцип триединства деятельности композитора—исполнителя—слушателя; принцип «тождества и контраста», сходства и различия; принцип интонационности; принцип диалога культур. В целом все принципы ориентируют музыкальное образование на социализацию учащихся, формирование ценностных ориентаций, эмоционально-эстетического отношения к искусству и жизни.
Предмет «Музыка» для V-VII классов в основной школе предполагает обогащение сферы художественных интересов учащихся, разнообразие видов музыкально-творческой деятельности. Активное включение элементов музыкального самообразования, обстоятельное знакомство с жанровым и стилевым многообразием классического и современного творчества отечественных и зарубежных композиторов.
Цель – развитие музыкальной культуры школьников как неотъемлемой части их духовной культуры – наиболее полно отражает заинтересованность современного общества в возрождении духовности, обеспечивает формирование целостного мировосприятия учащихся, их умения ориентироваться в жизненном информационном пространстве.
Задачи:
- развитие общей музыкальности и эмоциональности, эмпатии и восприимчивости, интеллектуальной сферы и творческого потенциала, художественного вкуса, общих музыкальных способностей;
- освоение музыки и знаний о музыке, её интонационно-образной природе, жанровом и стилевом многообразии, особенностях музыкального языка; музыкальном фольклоре, классическом наследии и современном творчестве отечественных и зарубежных композиторов; о её взаимосвязи с другими видами искусства и жизнью;
- овладение художественно – практическими умениями и навыками в разнообразных видах музыкально-творческой деятельности: слушании музыки и пении, инструментальном музицировании и музыкально-пластическом движении, импровизации, драматизации музыкальных произведений, музыкально-творческой практике с применением информационно-коммуникационных технологий;
- воспитание эмоционально-ценностного отношения к музыке; устойчивого интереса к музыке, музыкальному искусству своего народа и других народов мира; музыкального вкуса учащихся; потребности к самостоятельному общению с высокохудожественной музыкой и музыкальному самообразованию; слушательской и исполнительской культуры учащихся.
Ценностные ориентиры содержания учебного предмета.
Изучение музыки в школе, ориентированное на освоение общечеловеческих ценностей и нравственных идеалов, творческое постижение мира через искусство, обеспечивает в целом успешную социализацию растущего человека, становление его активной жизненной позиции, готовность к взаимодействию и сотрудничеству в современном поликультурном пространстве.
Значение предмета заключается в расширении музыкального кругозора, в углублении представлений о содержании музыкального искусства, развитии у школьников «чувства стиля» выдающихся композиторов – В. Моцарта, Л. Бетховена, С. Прокофьева, П. Чайковского, К. Дебюсси и других. Важным является установление внутренних связей музыки с литературой, историей и изобразительным искусством, понимании процессов образного и драматургического развития. Эмоциональное и активное восприятие музыки становится базой для дальнейшего разностороннего интеллектуального и духовного развития обучающихся, формировании у них основ художественного мышления. Изучение музыки в школе, ориентированное на освоение общечеловеческих ценностей и нравственных идеалов, творческое постижение мира через искусство, обеспечивает в целом успешную социализацию растущего человека, становление его активной жизненной позиции, готовность к взаимодействию и сотрудничеству в современном поликультурном пространстве.
Место учебного предмета в учебном плане.
В Федеральном базисном учебном плане в 6 классе на предмет «Музыка» отводится 1 час в неделю (общий объем 35 часов).
Планируемые результаты изучения предмета
Учащийся научится:
- раскрывать образное содержание музыкальных произведений разных форм, жанров и стилей; определять средства музыкальной произведений разных форм, жанров и стилей; определять средства музыкальной выразительности, приёмы взаимодействия и развития музыкальных образов, особенности (типы) музыкальной драматургии, высказывать суждение об основной идее и форме её воплощения;
- понимать специфику и особенности музыкального языка, закономерности музыкального искусства, творчески интерпретировать содержание музыкального искусства, творчески интерпретировать содержание музыкального произведения в пении, музыкально-ритмическом движении ,пластическом интонировании, поэтическом слове, изобразительной деятельности;
- осуществлять на основе полученных знаний о музыкальном образе и музыкальной драматургии исследовательскую деятельность художественно-эстетической направленности для участия в выполнении творческих проектов, в том числе связанных с практическим музицированием.
- ориентироваться в исторически сложившихся музыкальных традициях и поликультурной картине современного музыкального мира, разбираться в текущих событиях художественной жизни в отечественной культуре и за рубежом, владеть специальной терминологией, называть имена выдающихся отечественных и зарубежных композиторов и крупнейшие музыкальные центры мирового значения (театры оперы и балета, концертные залы, музеи);
- определять стилевое многообразие классической, народной, религиозной, современной музыки, понимать стилевые особенности музыкального искусства разных эпох (русская и зарубежная музыка от эпохи Средневековья до рубежа 19 - 20вв. отечественное и зарубежное музыкальное искусство 20 в.)
- применять информационно-коммуникационные технологии для расширения опыта творческой деятельности и углублённого понимания образного содержания и формы музыкальных произведений в процессе музицирования на электронных музыкальных инструментах и поиска информации в музыкально-образовательном пространстве Интернета.
Технологии преподавания предмета «Музыка»
- развития процессов восприятия музыки школьниками;
- формирования певческой культуры учащихся;
- детского музицирования;
- развития ассоциативно-образного мышления школьников на уроках музыки;
- использования учебно-методических комплектов в процессе обучения музыке;
- проектно-исследовательской деятельности;
- здоровьесбережения обучаемых, арттерапевтической направленности процессов обучения, развития, воспитания;
- Технология развития познавательных интересов школьников: исследовательский процесс.
- Информационные технологии в преподавании музыки.
Взаимосвязь урока музыки с внеурочной деятельностью
Программа предполагает широкий спектр внеурочной деятельности: углубление теоретических знаний и развитие практических навыков учащихся, проявивших музыкальные способности; способствование возникновению интереса у большинства учеников, привлечение некоторых из них в ряды «любителей музыки»; организация досуга учащихся в свободное от учебы время.
Использование информационно-коммуникационных технологий и электронных образовательных ресурсов
Видеоряд; анимация; синтезированный зрительный ряд; дикторский текст; звуковые фонограммы музыкальных произведений; литературный ряд; творческие (интерактивные) задания для учащихся; видеосъемка и фотосъемка школьных мероприятий и на их основе создание презентации и видеотеки.
Структура тематического планирования
I полугодие: Мир образов вокальной и инструментальной музыки – 17 ч.
II полугодие: Мир образов камерной и симфонической музыки – 18 ч.
Материально-техническое обеспечение предмета
Технические средства обучения
- Музыкальный центр.
- Компьютер.
- Экран.
- Проектор.
- Презентации.
Наглядные пособия.
1.Портреты композиторов.
2.Альбомы с демонстрационным материалом.
Методическое обеспечение предмета «Музыка»
Примерная программа основного общего образования Искусство.
Примерная программа учебного предмета Музыка 5-7 кл.
Рабочая программа учебного предмета Музыка
Учебник «Музыка» 6 класс (авторы Критская Е.Д., Сергеева Г.П., Шмагина Т.С.)
Рабочая тетрадь «Музыка» 6 класс (авторы Критская Е.Д., Сергеева Г.П., Шмагина Т.С.)
Методическое пособие «Методика работы с учебниками «Музыка» 5-6 классы» (авторы Критская Е.Д., Сергеева Г.П., Шмагина Т.С.)
«Музыка. Хрестоматия музыкального материала. 6 класс».
«Музыка. Фонохрестоматия музыкального материала. 6 класс» (МР3)
«Уроки музыки. 5-6 классы» (авторы Критская Е.Д., Сергеева Г.П., Шмагина Т.С.)
Золина, Л.В. Уроки музыки;
Затямина, Т.А. Современный урок музыки;
Курушина, Т.А. Музыка. 1 – 6 классы: творческое развитие учащихся.
Алиев, Ю.Б. Настольная книга школьного учителя-музыканта.
Календарно-тематическое планирование
№ п/п | Дата | Тема урока. (страницы учебника, тетради) | Художественно – педагогическая идея урока, раздела | Планируемые результаты (в соответствии с ФГОС) | |||
Понятия | Предметные результаты | УУД | Личностные результаты | ||||
1 | 2 | 3 | 4 | 5 | 6 | 7 | 8 |
Мир образов вокальной и инструментальной музыки (18 ч) | |||||||
1. | Удивительный мир музыкальных образов. ( уч. стр. 6-9) | Определение музыкального образа. Специфика вокальной и инструментальной музыки. | Романс, интонация, музыкальная речь, поэтическая речь, музыкальный образ, вокальная музыка. Лирические, эпические и драматические образы. | Представление о действительности, выраженное в музыкальных интонациях. Классификация музыкальных жанров: вокальная, инструментальная музыка. | Л.: как я могу выразить свои чувства от прослушанной музыки П.: представление о языке музыкальных произведений различных жанров Р.: критическое отношение к качеству восприятия и размышлений о музыке К.: передача собственных впечатлений о музыке в устной и письменной речи | Выявлять общность жизненных истоков музыкального творчества. Понимать жизненно-образное содержание музыкальных произведений. | |
2. | Образы романсов и песен русских композиторов. Старинный русский романс. ( уч. стр. 10-13) | Многообразие жанров вокальной музыки. | Песня, романс, баллада, баркарола, хоровой концерт, кантата. | Владеть навыками музицирования в исполнении песен. Проявлять эмоциональную отзывчивость, личностное отношение к музыкальным произведениям при их восприятии и исполнении. | Л.: развитие чувства личной причастности к русской культуре П.: умение дать сравнительную характеристику Р.: постановка исследовательских задач в процессе восприятия К.: Развитие навыка постановки проблемных вопросов | Чувство гордости за свою Родину, российский народ и историю России Формирование социальной роли ученика. Формирование положительного отношения к учению, развитие мотивов учебной деятельности и формирование личностного смысла учения; навыков сотрудничества с учителем и сверстниками. | |
3. | Два музыкальных посвящения. Портрет в музыке и живописи. ( уч. стр. 14-23) | Интеграционная природа произведений искусства | Содержание. Форма. Контраст. Реприза. Вступление. Кода. | Умение выявлять связи и общие черты в средствах выразительности музыки и изобразительного искусства. | Л.: усвоение жизненного содержания художественных образов Р.: оценка воздействия художественного образа П.: закрепление представлений о художественном языке К.: совершенствова-ние вербальных умений | Развитие творческого воображения, художественного вкуса. | |
4. | Картинная галерея. ( уч. стр. 14-23) | Выявление всевозможных связей музыки и изобразительного искусства. | Внутренний слух, Народные традиции, интонация в ИЗО. | Владеть навыками музицирования в исполнении песен. Наблюдать за развитием музыкальных образов. Находить ассоциативные связи между образами музыки и других видов искусства. | Л.: усвоение жизненного содержания художественных образов Р.: оценка воздействия художественного образа П.: закрепление представлений о художественном языке К.: совершенствова-ние вербальных умений | Развитие способности к пониманию художественного образа. | |
5. | «Уноси моё сердце в звенящую даль…» ( уч. стр. 24-25) | Образы Родины в произведениях русских композиторов | Образы покоя. Выразительность. Изобразительность. Приемы развития. | Умение размышлять о музыкальном произведении, высказывать суждение об основной идее, средствах и формах воплощения. | Л.: нравственно-этическая ориентация П.: поиск новой информации Р.: оценка воздействия музыкального произведения на собственные чувства и мысли К.: коллективное обсуждение будущего проекта | Признание ценности жизни во всех ее проявлениях. | |
6. | Музыкальный образ и мастерство исполнителя. ( уч. стр. 26-29) | Раскрыть красоту музыки оперы и мастерство Шаляпина-певца, научить чувствовать красоту оперного искусства. | Ария. Песня. Речитатив. Рондо. | Творчески интерпретировать содержание музыкального произведения в пении, музыкально-ритмическом движении, слове, изобразительной деятельности. Высказывать суждение об основной идее, о средствах и формах ее. | Л: Формирование личностного смысла постижения искусства и расширение ценностной сферы в процессе общения с музыкой. Р: Высказывать своё предположение на основе работы с разворотом учебника. П: Умение на основе анализа делать выводы. Средства музыкальной выразительности Умение работать в тетради. К: Умение слушать и вступать в диалог; участвовать в коллективном | Формирование этических чувств доброжелательности и эмоционально-нравственной отзывчивости, понимания и сопереживания чувствам других людей; развитие мотивов учебной деятельности и личностного смысла учения; овладение навыками сотрудничества с учителем и сверстниками; развитие музыкально-эстетического чувства, проявляющего себя в эмоционально-ценностном отношении к искусству, понимании его функций в жизни человека и общества. | |
7. | Обряды и обычаи в фольклоре и творчестве композиторов. ( уч. стр. 30-37) | Фольклор - народная мудрость. | Диалог. Приемы развития. Куплетная форма. | Формирование основ музыкальной культуры, в том числе на материале музыкальной культуры родного края, развитие художественного вкуса и интереса к музыкальному искусству и музыкальной деятельности. | Л: Любовь к Родине, патриотизм. Осознание характера и национальной принадлежности. Р: умение контролировать собственное исполнение на народных инструментах. П: узнавать народные мелодии в сочинениях русских композиторов. К: общаться и взаимодействовать в процессе ансамблевого воплощения образов | Развитие музыкально-эстетического чувства, проявляющего себя в эмоционально-ценностном отношении к искусству, понимании его функций в жизни человека и общества. | |
8. | Образы песен зарубежных композиторов. Искусство прекрасного пения. ( уч. стр. 38-39) | Знакомство с творчеством выдающихся русских и зарубежных исполнителей. | Бельканто. Баркарола. Мастерство исполнителя. | Воспитание музыкального и общего культурного кругозора. | Л: Формирование личностного смысла постижения искусства и расширение ценностной сферы в процессе общения с музыкой. Р: Высказывать своё предположение на основе работы с разворотом учебника. П: Умение на основе анализа делать выводы. Средства музыкальной выразительности Умение работать в тетради. К: Умение слушать и вступать в диалог; участвовать в коллективном обсуждении | Приобретение умения осознанного построения речевого высказывания о содержании, характере, особенностях языка музыкальных произведений разных эпох, творческих направлений в соответствии с задачами коммуникации; | |
9. | Старинной песни мир. Баллада «Лесной царь». ( уч. стр. 40-47) | Романтизм в западноевропейской музыке. | Образы песен. Жанры песен. Сходство. Контраст. Выразительность. Изобразительность. Контраст интонаций. Развитие образа. Форма. | Умение выявлять взаимосвязь музыки и речи на основе их интонационной общности и различий, богатство музыкальных образов. | Л.Усвоение жизненного содержания музыкальных образов П.Совершенствование умений и навыков интонационно-образного и жанрово-стилевого анализа Р.Оценка воздействия музыкальных и литературных сочинений на собственное мировоззрение К.Умение выразить свои впечатления и соотнести их с высказыванием своих товарищей | Развитие способности ориентироваться в богатстве и разнообразии музыкальных и литературных жанров. | |
10. | Народное искусство Древней Руси. ( уч. стр. 48-49) | Образная природа и особенности русской духовной музыки в эпоху средневековья. | Знаменный распев. Партесное пение. А capella. Тропарь. Стихира. Величание. Молитва. | Особенности развития русского музыкального фольклора. Составление ритмической партитуры для инструментовки русской народной песни, инструментальное музицирование. | Л. :осознанное отношение к явлениям музыкальной культуры России, ее истории Р.: саморегуляция П.: работа с разворотом учебника К.: формирование навыков речевого высказывания | Развитие музыкально-эстетического чувства, проявляющего себя в эмоционально-ценностном отношении к искусству. | |
11. | Русская духовная музыка. ( уч. стр. 50-53) | Основные жанры религиозно-духовной культуры. | Хоровое многоголосие. Духовный концерт. Полифония. | Формирование представления о роли музыки в жизни человека, в его духовно-нравственном развитии; умение эмоционально и осознанно относиться к музыке религиозной традиции. | Л.: Углубление понимания социальных функций музыки в жизни людей П.: Совершенство-вание умений и навыков интонационно-образного и жанрово-стилевого анализа Р.: Целеполагание К.: Расширение словарного и эмоционального запаса | Ориентация в культурном многообразии окружающей действительности. | |
12. | «Фрески Софии Киевской». ( уч. стр. 58-61) | Духовные сюжеты и образы в современной музыке. Особенности современной трактовки. | Арфа. Музыка в народном духе. Повтор. Вариантность. Живописность музыки. Контраст образов. Варьирование. | Формирование представления о роли музыки в жизни человека, в его духовно-нравственном развитии; формирование общего представления о музыкальной картине мира; | Л: расширить представления школьников о духовном опыте человечества, запечатлённом в данном произведении. Р: фонозапись, сравнение со своим пением. Оценка собственного пения. Планирование действий по устранению недостатков. П: через пение прививать интерес к музыке. К: умение слушать и слышать друг друга, корректировать собственные действия. И: Использование компьютерных технологий | Развитие музыкально-эстетического чувства, проявляющего себя в эмоционально-ценностном отношении к искусству. | |
13. | «Перезвоны». Молитва. ( уч. стр. 62-65) | Выявление связи музыки В.Гаврилина с русским народным музыкальным творчеством. Жанр молитвы в музыке отечественных композиторов. | Контраст-сопоставление. Хор. Солист. | Умение соотносить музыкальные сочинения с произведениями других видов искусств, размышлять о музыке, высказывать суждения об основной идее, о средствах и формах ее воплощения, проявлять навыки вокально – хоровой работы. | Л.: Чувство гордости за свою Родину, российский народ и понимание колокольности как художественного явления в русском искусстве. Колокольные звоны – это голос нашей Родины. П: Музыкально – ритмические движения во время звучания. Пластическое интонирование. Р.: Передавать с помощью пластики движений, детских музыкальных инструментов характер колокольных звонов. К.: Формирование самоуважения и эмоционально –положительного отношения к себе, готовности открыто выражать и отстаивать свою позицию, критичности к своим поступкам и умения адекватно их оценивать. | Развитие музыкально-эстетического чувства, проявляющего себя в эмоционально-ценностном отношении к искусству, понимании его функций в жизни человека и общества. | |
14. | «Небесное и земное» в музыке Баха. ( уч. стр. 66-69) | Музыка И.С. Баха как вечно живое искусство, возвышающее душу человека. | Стиль. Токатта. Фуга. Двухчастный цикл. Развитие темы. Полифония. Контрапункт. Хор. Орган. | Уметь проводить интонационно-образный анализ музыки и выявлять принцип ее развития, сравнения различных исполнительских трактовок одного и того же произведения и выявления их своеобразия, размышлять о музыке, высказывать суждения об основной идее, о средствах и формах ее воплощения, проявлять навыки вокально – хоровой работы. | Л.: понимание жизненного содержания классической и религиозной музыки П.: совершенствова-ние умений и навыков интонационно-образного и жанрово-стилевого анализа Р.: владение умением целеполагания в постановке исследовательских задач. К.: самооценка собственных коммуникативных действий. | Уважительное отношение к истории и культуре других народов. | |
15. | Образы скорби и печали. ( уч. стр. 72-79) | Образы скорби и печали в духовной музыке. Контраст музыкальных образов. | Кантата. Контраст образов. Полифония. Гомофония. Тембры инструментов. Голоса хора. | Научатся проводить интонационно-образный анализ музыки и выявлять принцип ее развития, выявлять средства музыкальной выразительности и приемы развития музыки. | Л.: Как я могу выразить свои чувства от прослушанной музыки П.: Расширение музыкального и общего культурного кругозора Р.: Оценка воздействия музыки разных жанров и стилей на собственное отношение к ней. К.: Передача собственных впечатлений о музыке. | Уважительное отношение к культуре других народов; сформированность эстетических потребностей, ценностей и чувств; развитие мотивов учебной деятельности и личностного смысла учения; овладение навыками сотрудничества с учителем и сверстниками; | |
16. | Фортуна правит миром. (уч. стр.76-79) | Образы скорби и печали в духовной музыке. Полифонический и гомофонный тип изложения музыкального материала. | Сценическая кантата. Хор. Оркестр. Особенности ритма. | Способность понимать особенности языка западноевропейской музыки на примере кантаты. Знать произведения К.Орфа – сценическая кантата, особенности его творчества. | Л.: углубление понимания социальных функций музыки в жизни людей Р.: целеполагание П.: совершенствование умений и навыков интонационно-образного и жанрово-стилевого анализа К.: расширение словарного и эмоционального запаса | Закрепление умений эмоционального восприятия музыки, осознание роли музыки в жизни людей. | |
17. | Авторская песня: прошлое и настоящее. ( уч. стр. 80-87) | Жанры и особенности авторской песни. | Гимн. Сатирическая песня. Городской фольклор. Бард. | Умение совершенствовать навыки самообразования, высказывать собственную точку зрения, сравнивать различные исполнительские трактовки одного и того же произведения и выявления их своеобразия; | Л.: усвоение жизненного содержания художественных образов Р.: планирование действий П.: поиск новой информации К.: совершенствование навыков коллективной работы | Умение ориентироваться в разнообразии жанров музыкального искусства. | |
18. | Джаз – искусство 20 века. ( уч. стр. 88-93) | Особенности музыкального языка легкой музыки. | Импровизация, ритм, джаз-оркестр, спиричуэл, блюз, саксофон. | Узнать характерные черты джазовой музыки. | Л.: углубление понимания социальной функции музыки в жизни людей Р.: выбор оснований для сравнений, классификации произведений П.: формирование словаря музыкальных терминов и понятий К.: коллективное музицирование | Развитие музыкально-эстетического чувства, проявляющего себя в эмоционально-ценностном отношении к искусству. | |
Мир образов камерной и симфонической музыки (16 ч.) | |||||||
19. | Вечные темы искусства и жизни. ( уч. стр. 96-97) | Особенности трактовки драматической и лирической сфер музыки на примере образцов камерной инструментальной музыки. | Прелюдия. Вальс. Мазурка. Полонез. | Способность понимать, что жизнь – единая основа художественных образов любого вида искусства. Своеобразие и специфика художественных образов камерной и симфонической музыки. Характерные черты музыкального стиля Ф.Шопена. Закрепление жанра ноктюрна. Программная и не программная | Л.: развитие способности музыкального восприятия и эмоционального отклика Р.: оценка воздействия муз. сочинения на собственные мысли и чувства, на одноклассников П.: совершенствование форм рефлексии при индивидуальной оценке восприятия К.: совершенствование вербальных умений | Развитие музыкально-эстетического чувства, проявляющего себя в эмоционально-ценностном отношении к искусству, понимании его функций в жизни человека и общества. Могучее царство Ф.Шопена. | |
20. | Могучее царство Ф.Шопена ( уч. стр. 98-103) | Романтизм в западноевропейской музыке. Развитие жанров светской музыки: камерная инструментальная. | Этюд. Прелюдия. Музыкальный язык. | Способность соотносить переплетение эпических, лирических и драматических образов. Сходство и различие как основной принцип развития и построения музыки. Контраст как основной принцип развития в музыке. Разнообразие жанров камерной музыки. | Л.: развитие способности музыкального восприятия и эмоционального отклика Р.: планирование процесса интонационного анализа П.: закрепление представлений о средствах муз. выразительности и муз. форме К.: формирование навыков вербального общения | Формирование этических чувств отзывчивости и эмпатии. | |
21. | Ночной пейзаж. ( уч. стр. 104-107) | Романтизм в западноевропейской музыке. Особенности жанра инструментальной баллады. | Квартет. Ноктюрн. | Умение выразительно исполнять песни, передавая в них музыкальные образы. Размышлять о музыке, выражать собственную позицию относительно прослушанной музыки. Анализировать различные трактовки одного и того же музыкального жанра, аргументируя интерпретацию замысла композитора. | Л. Как я могу выразить свои чувства от прослушанной музыки П. Расширение музыкального и общего культурного кругозора Р. Оценка воздействия музыки разных жанров и стилей на собственное отношение к ней. К. Передача собственных впечатлений о музыке. | Ориентация в культурном многообразии окружающей действительности. | |
22. | Инструментальный концерт. ( уч. стр. 108-113) | Особенности западноевропейской музыки эпохи Барокко. Зарубежная духовная музыка в синтезе с храмовым искусством. | Контраст темпа. Рефрен. Эпизоды. Форма. | Умение определять форму музыкального произведения, определять тембры музыкальных инструментов, определять выразительные и изобразительные образы в музыке, сопоставлять поэтические и музыкальные произведения. | Л.: осмысление взаимодействия искусств как средства расширения представлений о содержании музыкальных образов П.: работа с учебником Р.: осмысленность и обобщенность учебных действий. К.: групповой подбор музыкальных произведений, созвучных образному строю репродукций. | Целостный, социально ориентированный взгляд на мир в его органичном единстве и разнообразии культур и религий. | |
23. | Космический пейзаж (уч. стр. 114-119) | Стилевое многообразие музыки ХХ столетия. | Выразительность. Изобразительность. Тембры. Синтезатор. Колорит. Гармония. | Обнаруживать взаимопроникновение и смысловое единство слова, музыки, изобразительного искусства, а также легкой и серьезной музыки. | Л.: усвоение жизненного содержания художественных образов П.: закрепление представлений о художественном языке Р.: оценка воздействия художественного образа К.: совершенство-вание вербальных умений | Развитие творческого воображения, художественного вкуса. | |
24-26. | Образы симфонической музыки. ( уч. cтр. 120-127) | Стилевое многообразие музыки ХХ столетия: развитие традиций русской классической музыкальной школы. Творчество выдающихся композиторов прошлого и современности: Г.Свиридов. | Выразительность. Изобразительность. Приемы развития. Вальс. Форма. Сходство. Контраст. Лад. Тембр. Пастораль. | Понимать значение симфонического оркестра в раскрытии образов литературного сочинения. Различать звучание различных музыкальных инструментов, понимать определение программной музыки. | Л: Расширять представления школьников о духовном опыте человечества, запечатленного в данном музыкальном произведении. - размышлять об отечественной музыке, её характере и средствах выразительности.. Р: Создание условия для восприятия музыки. Регулировать время на раскрытие художественного образа. П: Учиться подбирать слова, отражающие содержание музыкального произведения (словарь эмоций). К: Умение задавать вопросы и оценивать ответы своих товарищей | Развитие способности к пониманию художественно-образного содержания музыки и раскрытию средств его воплощения. | |
27. | Симфоническое развитие музыкальных образов (уч. cтр. 128-131) | Особенности трактовки драматической и лирической сфер музыки на примере образцов камерной инструментальной музыки. | Контраст образов. Тембры инструментов. Динамика. Сюита. Обработка. Интерпретация. Трактовка. | Умение выявлять особенности жанров симфонии и оркестровой сюиты. Стилистические особенности музыкального языка В. А. Моцарта и П.И.Чайковского. Сходство и различие как основные принципы музыкального развития, построения музыкальной формы. | Л.: понимание содержания музыки. Соотнесение содержания с характером музыки. Р: придумывание сюжета пластического этюда, воплощение характера музыки в жестах. П: понимать стилевые особенности музыки В.А.Моцарта и П.И. Чайковского К: умение участвовать в обсуждении, выражать свои мысли, оценивать импровизации других детей | Развитие способности к пониманию художественно-образного содержания музыки и раскрытию средств его воплощения. | |
28. | Программная увертюра. Л. ван Бетховен «Эгмонт». ( уч. cтр. 138-141) | Особенности трактовки драматической и лирической сфер музыки на примере образцов камерной инструментальной музыки: увертюра. Классицизм в западноевропейской музыке. | Программная увертюра. Разделы сонатной формы. Контраст. Конфликт. | Умение сравнивать различные испол-нительские трактовки одного и того же произведения и выявлять их своеобразие, высказывать собственную точку зрения. | Л.: углубление понимания функции музыки в жизни людей Р.: работа с учебником П.: поиск новой информации в дополнительных средствах К.: планирование совместного поиска | Закрепление умений эмоционального восприятия музыки, осознание роли музыки в жизни людей. | |
29-30. | Увертюра-фантазия «Ромео и Джульетта» ( уч. cтр. 142-149) | Богатство музыкальных образов и особенности их драматургического развития. | Дуэт. Лирические образы. Сонатная форма. Контраст образов. | Понимать значение исполнительской интерпретации в воплощении художественного замысла композитора. Выявлять связь музыки с другими искусствами, историей и жизнью, определять приемы развития и средства выразительности. | Л.: освоение музыкальной культуры мира П.: применение полученных знаний в процессе самообразования Р.: участие в проектно- исследовательской деятельности К.: интерпретация собственных коммуникативных действий в процессе восприятия | Умение сосредоточиться на слушании музыки. | |
31-33. | Мир музыкального театра. ( уч. cтр. 150-153) Мюзикл. Л. Бернстайн «Вестсайдская история» ( уч. стр. 154-157) | Взаимопроникновения «легкой» и «серьезной» музыки, особенности их взаимоотношения в различных пластах современного музыкального искусства: мюзикл, рок-опера. | Образ-портрет. Массовые сцены. Контраст тем. Форма. Сходство и различие. Музыкальный язык. Контраст образов. Ария. Хор. Флейта. Рок-опера. Вокально-инструментальный ансамбль. | Уметь различать звучание различных музыкальных инструментов. Выразительно исполнять песни. Размышлять о музыке, выражать собственную позицию относительно прослушанной музыки. Уметь узнавать на слух изученные произведения русской и зарубежной классики, произведения современных композиторов. Сравнивать различные исполнительские трактовки одного и того же произведения и выявления их своеобразия. | Л.: эмоциональное восприятие Р.: оценка воздействия муз. произведения на собственные чувства и мысли П.: закрепление представлений о муз. языке К.: формирование навыков речевого высказывания | Усвоение единства деятельности композитора, исполнителя, слушателя | |
34. | Образы киномузыки. ( уч. стр. 160-161) | Взаимопроникновения «легкой» и «серьезной» музыки, особенности их взаимоотношения в различных пластах современного музыкального искусства. Творчество отечественных композиторов-песенников - И.О. Дунаевский. | Киномузыка. Вокальная музыка. Инструментальная музыка. | Способность сравнивать различные исполнительские трактовки одного и того же произведения и выявления их своеобразия. Определять по характерным признакам принадлежность музыкальных произведений к соответствующему жанру. | Л.: усвоение жизненного содержания художественных образов П.: выбор оснований для сравнения произведений различных жанров Р.: прогнозирование результатов художественно-музыкальной деятельности при выявлении связей музыки с театром и кино К.: интерпретация собственных коммуникативных действий в процессе театрализации музыкальных образов. | Закрепление умений эмоционального восприятия музыки, осознание роли музыки в жизни людей | |
35. | Исследовательский проект (уч. стр. 164-165) | Прослушивание:Музыка, использованная в течение года. Подбор литературного и музыкального материала для проекта. | Проект, выбор темы, музыкальный образ, истоки, направления, сюжет, суждения, мнение. | ||||
Заключение
В процессе работы над данным проектом мною была изучена и проанализирована рабочая программа по предмету «Музыка V-VII классы» авторов Е.Д.Критской, Г.П.Сергеевой, изучена структура рабочей программы по предмету.
Я пыталась создать документ, включающий в себя основные положения ФГОС основного общего образования, который оказал бы помощь в написании рабочей программы учителям музыки, не прошедшим подобные курсы.
При составлении рабочей программы по предмету «Музыка» в основной школе мною использованы теоретические знания, полученные на занятиях, фрагменты музыкально-практической деятельности, новые понятия, терминология, которые в доступной форме разъяснены в процессе учебной деятельности. Нацеленность на готовность формирования универсальных учебных действий, которые обеспечивают у обучающихся стремление к саморазвитию и самосовершенствованию в образовательно-воспитательном процессе основной школы.
Чем больше объем музыкальных впечатлений, тем быстрее развивается музыкальный слух и память. Чем больше ребенок на уроке «пропустит через себя», тем больше запомнит. Начнут развиваться образное и ассоциативное мышление и воображение, музыкальная память и слух, певческий голос, учебно-творческие способности в различных видах музыкальной деятельности. Учащиеся приобретут способность ориентироваться в музыкальных явлениях, научаться понимать роль музыки в жизни человека.
Выполненный проект обеспечивает реализацию требований ФГОС второго поколения применительно к программе «Музыка» Е.Д. Критская, Г.П. Сергеева, Т.С. Шмагина в 6 классе основной школы. Использование данного проекта в работе учителей музыки в 6 классе основной школы, позволит достичь основной задачи в реализации УУД – «научить ученика учиться» и обеспечит повышение духовно-нравственного уровня обучающихся посредством воспитания музыкой. Проект не только предполагает изучение музыкального искусства на уроках, входящих в инвариантную часть учебного плана общеобразовательного учреждения, но и создает предпосылки для целенаправленной работы по художественно-эстетическому воспитанию школьников, подразумевая организацию широкой образовательной среды: выстраивание системы внеурочных и внешкольных мероприятий, интеграцию основного и дополнительного образования учащихся.
Участие школьников в различных внеклассных мероприятиях по музыке развивает не только их познавательные интересы, но и способствует расширению музыкального кругозора.
По теме: методические разработки, презентации и конспекты

Рабочая программа по музыке для 1-4 класса ФГОС. Составлена на основе рабочей программы "Музыка", авторы: Е. Д. Критская, Г. П. Сергеева, Т. С. Шмагина.
Программа разработана на основе примерной программы по музыке федерального государственного образовательного стандарта общего начального образования (приказ Минобрнауки РФ № 373 от 6 октября 200...

Рабочая программа по музыке для 5 класса на основе примерной авторской программы «Музыка.5-7 классы» Критской Е.Д., Сергеевой Г.П
Данная программа «Музыка» для 5 класса разработана на основе примерной авторской программы «Музыка.5-7 классы» Критской Е.Д., Сергеевой Г.П.2-е издание Москва. «Просвещение» 2013г., рекомендован...

Рабочая программа по Музыке 5 класс (в рамках ФГОС ООО) на основе авторской программы «Музыка. 5-7 классы» Г. П. Сергеева, Е. Д. Критская
Рабочая программа по музыке для 5 класса составлена в соответствии с Федеральным базисным планом, Примерной программой общего образования по музыке и содержанием программы «Музыка. 5-7...

Рабочая программа по Музыке 6 класс (в рамках ФГОС ООО) на основе авторской программы «Музыка. 5-7 классы» Г. П. Сергеева, Е. Д. Критская
Рабочая программа по музыке для 6 класса составлена в соответствии с Федеральным базисным планом, Примерной программой общего образования по музыке и содержанием программы «Музыка. 5-7...

Рабочая программа по Музыке 7 класс (в рамках ФГОС ООО) на основе авторской программы «Музыка. 5-7 классы» Г. П. Сергеева, Е. Д. Критская
Рабочая программа по музыке для 7 класса составлена в соответствии с Федеральным базисным планом, Примерной программой общего образования по музыке и содержанием программы «Музыка. 5-7...

Рабочая программа по музыке для 5-8 классов по музыке. Авторская программа «Музыка. Искусство. 5-9 классы» авторы: Г.П. Сергеева, Е.Д. Критская, И.Э. Кашекова.
Рабочая программа по музыке для 5-8 классов составлена в соответствии с Федеральным государственным образовательным стандартом второго поколения, Примерной программой общего образования по музыке, авт...

Рабочая программа по музыке для 5 классов по музыке,составлена на основе ФГОС и рабочей программы "Музыка " авторы В.В. Алеев, Т.И. Науменко, Т.Н. Кичак.
Рабочая программа по предмету «Музыка» для 5 класса разработана в соответствии с основными положениями Федерального государственного образовательного стандарта основного общего образ...
