Закономерности и формы работы над фортепианной динамикой.
план-конспект урока по музыке на тему

СПб ГОУ ДО ГДМШ им. С. С. Ляховицкой

Составитель: Вотинцева Наталья Анатольевна

преподаватель по классу фортепиано

Тема: Закономерности и формы работы над фортепианной динамикой.

Тип урока: комбинированный (закрепление знаний, комплексное применение знаний).

Форма урока: Индивидуальная

Цель урока: освоить динамику или динамические оттенки в музыкальном произведении (уметь применять полученные знания на практике), усвоить градации в звучании музыкального материала.

Задачи урока:

Образовательные

–продолжить формирование практических навыков (работа с динамическими оттенками, игра штрихами non legato, legato, staccato;, тембрами, исполнение произведений в различных темпах)

-закрепить изученные теоретические знания (динамика средства музыкальной выразительности: лад, штрихи, , темп, ритм, тембр, мелодия);

Развивающие

– развивать образное музыкальное мышление, художественное воображение;

–развивать творческую активность учащегося через различные виды деятельности (варьирование средств музыкальной выразительности в изучаемых произведениях.

Воспитывающие

–воспитывать эстетический вкус;

–воспитывать любовь к музыке;

–воспитывать усидчивость и трудолюбие.

Структура урока:

Орг. момент

Повторение пройденного материала

Работа над музыкальным материалом

Итог урока

Домашнее задание

Методы обучения:

-словесные (беседа, рассказ);

-наглядные (показ)

-практические (упражнения, пьесы)

Средства обучения: фортепиано, стул, стол.

Оснащение урока: нотный материал, инструмент

Ход урока:

I. Орг. момент – приветствие, посадка за инструмент, сообщение цели и задачи.

II. Повторение пройденного материала.

Игра упражнения «змейка»

Акцентировать первую ноту в триолях.

Выдерживание первой ноты и быстрые перебежки к следующей первой триолях.

- Гамма «до мажор» игра октавами в 2 октавы.

В гамме необходимо слышать постепенное усиление и ослабление звучания.

. Играя гамму "звуковысотной динамикой": вверх, сгеscendo вниз diminuendo. Можно придумать разные образы: мы забираемся на гору. При походе к вершине идти становится труднее, мы затрачиваем большие силы и энергии, что ведет к большому напряжению и нажиму руки на клавиатуру, к более глубокому погружению пальцев в клавиши, и при спуске вниз - катимся с горы, что ведет к расслаблению мышц.

- повторение нотного текста,

III. Работа над музыкальным материалом.

Работа над пьесами:

-Краткая биография композитора,

-история создания произведения,

-рассмотрение динамических оттенков во всем произведение Л.Бетховен «К Элизе»

-раскрытие музыкальной линии внутри фразы– определить наивысшую точку интонационного тяготения, для распределения силы звука ( в 1.2,3 частях «К Элизе»)

-В 4 части работа над аккордами и терциями выделение верхних звуков т.е. ведение мелодии.

- беседа о динамических закономерностях исполнения при движении мелодии вверх и вниз.

2. Разбор нового произведения «Вальс» Е.Дога:

-История создания произведения

-Произведение предполагает в себе 2 части:

Определение тональности, рассмотрение ритмического рисунка.

Сравнение левой руки в частях, приходим к выводу, что в 1 части аккомпанемент написан разложенными звуками аккорда играющиеся по отдельности, а 2 часть аккомпанемента разложенный аккорд по терциям.

Проигрывание правой руки, соединение двумя руками 1 часть.

-рассмотрение динамики, определение кульминации.

Вместе с ученицей определяем сложные моменты:

синкопированный ритм в партии правой руки.

проведение мелодии в терциями (2часть).

аппликатурные трудности.

IV.Приобретение знаний и навыков.

В наших произведениях есть знаки, определяющие динамику или динамические оттенки, которые отвечают за громкость звука.

Что такое mf и mp? (ответ ученика: mf – меццо форте, переводится не очень громко, mp – меццо пиано, переводится не очень тихо.

Хочу обратить твое внимание на те места, где в наших произведениях не стоят динамические оттенки, наблюдается во всех частях. Даже, если их там нет, в этих местах они подразумеваются. В зависимости от мелодической линии в таких местах может использоваться либо сгеscendo или diminuendo.

Очень важно услышать различную громкость звука в музыке, которую исполняешь. А эту громкость надо умело извлечь из нашего инструмента, Для этого так же важно запомнить, как правильно их играть.

1.Cгеscendo – начиная с самого тихого звука и постепенно добавляя силу привести к громкому звучанию.

2.Diminuendo – тоже самое только наоборот, только при этом расслаблять мышцы.

Рефлексия.

1.Ты поняла, что нужно делать, чтобы получилось mf, mp, крещендо, диминуэндо?

2. А скажи, трудности у тебя были?

3.Как ты считаешь, ты достиг цели, произведение зазвучало интереснее?

4.А ты довольна результатом?

Я рада, что ты слышишь свое исполнение и можешь сказать получилось у тебя или нет. Я тебе дам это задание на дом для закрепления. А ты обязательно повторяй эти действия дома. Если будешь регулярно заниматься, то будешь слышать громкость звучания, и произведения в твоем исполнении будут ярче и выразительнее.

IV. Итог урока.

Динамические оттенки - самым непосредственным образом влияют на характер музыкального произведения, его образ.

V. Домашнее задание.

Закрепление пройденного материала. Работа над 1 частью вальса.