Методическая разработка модулей урока по технике "Шерстяная акварель"
методическая разработка по технологии (7 класс)

Павшукова Маргарита Александровна

Многолетней практикой доказано, что раннее развитие творческих способностей – это залог будущих успехов. Желание творить у ребенка безгранично, идет от самого сердца, а задача взрослого - помочь ему открыть в себе художника, развить его творческие способности. Изобразительная деятельность с использованием нетрадиционной техники позволяет в полной мере развить творческие способности у школьников.  Шерстяная акварель – это аппликация под стеклом, создаваемая на матерчатой основе, путем послойного выкладывания цветных шерстяных волокон. Живопись шерстью как художественное направление появилось на заре ХХ века в Германии, его основоположником был немецкий философ Рудольф Штайнер, выбравший шерсть, как наиболее распространенный и дешевый в провинциальной местности материал. 

Скачать:

ВложениеРазмер
Файл met._razrabotka._2.docx565.97 КБ

Предварительный просмотр:

Государственное бюджетное общеобразовательное учреждение

средняя общеобразовательная школа № 258

с углубленным изучением физики и химии

Колпинского района Санкт-Петербурга

C:\Users\1\Desktop\Рисунок6.png

                Автор:                                                                                                                      Павшукова Маргарита Александровна,                                                                      учитель технологии, высшей категории

                                                             2018-2019гг

 

Пояснительная записка.

«Истоки способностей и дарования детей на кончиках пальцев.                                                                         От пальцев, образно говоря, идут тончайшие нити —                                                                                       ручейки, которые питают источник творческой мысли.                                                                                                                                                         Другими словами, чем больше мастерства в детской руке, тем умнее ребенок».

В.А. Сухомлинский

Многолетней практикой доказано, что раннее развитие творческих способностей – это залог будущих успехов. Желание творить у ребенка безгранично, идет от самого сердца, а задача взрослого - помочь ему открыть в себе художника, развить его творческие способности. Изобразительная деятельность с использованием нетрадиционной техники позволяет в полной мере развить творческие способности у школьников.  Шерстяная акварель – это аппликация под стеклом, создаваемая на матерчатой основе, путем послойного выкладывания цветных шерстяных волокон. Живопись шерстью как художественное направление появилось на заре ХХ века в Германии, его основоположником был немецкий философ Рудольф Штайнер, выбравший шерсть, как наиболее распространенный и дешевый в провинциальной местности материал. Зная о способности шерсти сваливаться, он нашел способ, как окрашенную шерсть применять в качестве материала для рисования картин. Для работы не нужны ни краски, ни кисти, ни вода, только шерсть, рамка для фотографий и желание творить! Техника рисования шерстью позволяет использовать удивительные свойства этого материала, заменяя краски. Приемы в шерстяной акварели очень сходны с используемыми в живописи. Шерсть позволяет делать тонкие цветовые переходы, насыщенные пятна и едва заметную дымку. С первого раза понять, из чего созданы картины  не у каждого получится, особенно, если вы никогда не держали в руках теплую и яркую непряденую шерсть. Картины из шерсти получаются очень воздушные, акварельные, каждая прядка – это как мазок кистью. Будто по волшебству создаются объёмные тёплые сюжеты: пейзажи и натюрморты, животные и цветы. Такие работы выглядят как живые и радуют долгие годы! Живопись шерстью подойдет для каждого человека, который чувствует необходимость творить, ищет радостный и спокойный способ отвлечься от рутины и постоянной спешки. Даже начинающий художник сможет создать прекрасную картину и получить приятный арттерапевтический эффект от шерстяной акварели. Этот вид искусства весьма актуален, в настоящее время. Особенность шерстяной живописи в том, что приходится творить не кистью, а руками, поэтому дети получают возможность улучшить мелкую моторику рук через тактильные ощущения. Это благоприятно сказывается на их развитии. Кроме того, рисование шерстью — прекрасная цветотерапия, поскольку для нее используются яркие цвета, которые очень любят дети.

Творчество - одно из наиболее привлекательных и эффективных направлений социальной адаптации современных подростков в жизни. Именно творчество, является огромным стимулом для развития и становления любой личности, а для молодых людей в 21 веке это еще и возможность заявить окружающим о себе и своем внутреннем мире, который во многих случаях является очень богатым и развитым. Уже сам процесс творчества способствует самоопределению, самовыражению и самореализации личности, независимо от ее физических и интеллектуальных способностей. Приобщение молодежи к современным видам декоративно-прикладного искусства через собственную практику является способом привития тяги к творчеству, формирования творческого отношения к жизни. В программе  я разработала модули  по технике «Шерстяная акварель».  Создала условия для занятий данной техникой: материалы, приобрела инструменты, приспособления, образцы изделий, технологические карты. Начала работу по освоению данной техники и обеспечила практический выход  детских работ на выставки районного , городского и всероссийского уровней и изготовление сувениров, подарков.                                                                                                                 «Шерстяная акварель» - направление в современных техниках ещё совсем молодое и в работе с детьми  работе широко не применяется. Шерсть - это натуральный биологический материал, который накапливает энергетику с рук художника и потом передает эту энергетику смотрящему. Меня поразило то, что из шерсти можно сделать столько удивительных вещей. Это: и картины‚ и аксессуары‚ и предметы одежды, и игрушки. Из шерсти можно не только валять,  а мы изучили еще и основные виды валяния шерсти:  мокрое валяние, фильцнадель,  фелтинг, нуновойлок , но и рисовать, не прибегая ни к помощи иголок для валяния, ни к мыльной воде.  За счёт того, что шерсть выкладывается слоями, образуется одновременно и объёмность, фактурность «рисунка», и цветовой эффект, схожий с художественными работами в технике акварели с характерными разводами.  Картины из шерсти получаются очень воздушные, акварельные, каждая прядка - это как мазок кистью. Такое занятие подойдет и для начинающих. Кроме того, красивая картина может получиться даже у человека без специального художественного образования, было бы желание и вдохновение. Фотографии и картины также являются сильным источником вдохновения. Приступая к работе, прежде всего, необходимо изучить свойства и характеристику материалов и инструментов для работы шерстью, т.к. качество шерсти и инструментов - это 50% успеха освоения техники рисования шерстью. Сегодняшний ассортимент натуральной шерсти, имеющийся в продаже — это обширная цветовая гамма. Такое цветовое разнообразие позволяет создавать по-настоящему живописные работы — пейзажи, натюрморты, абстракции, даже портреты.  Каждый год мы с учениками  придумываем новые проекты и творим.                                                                                                                          

          Цель: применить полученные знания о технике «Шерстяная акварель» сухое валяние шерстью при изготовлении картины , посвященной  Великой  Победе.                                                   

             Задачи:

Предметные:

Ознакомление с  историей валяния, традициями и обычаями использования войлока.

Обучение работать с войлоком, выполнять основные приёмы мокрого и сухого выкладывания шерсти при работе с картиной.

Формирование и развитие познавательного интереса к новому виду  рукоделия валяние картин  в технике "шерстяная акварель".

Систематизировать и обобщить теоретические знания, закрепить практические умения по разделу "Шерстяная акварель". Активизировать познавательную деятельность учащихся в процессе решения смысловых и технологических заданий.

Личностные:

Формирование навыков культуры труда: точности, внимательности, аккуратности, экономного расхода материалов. Развитие фантазии и творческих способностей через выполнение работ. Умение анализировать, делать выводы  собственной работы. Иметь большое желание рукодельничать, получать знания и творить. Развитие коммуникативных умений через групповую деятельность.

Метапредметные:

Знания о связи  техники валяния картин с  историей, географией, математикой, черчением, музыкой и литературой – сведения о культуре и традициях наших предков и современников,  изобразительная деятельность - это цветовое решение изделия, умение смешивать шерсть,  выполнять эскизы, умение декорировать выполненную работу – приобретение  навыков дизайнерской профессии.

Формы работы: фронтальная,  индивидуальная.

Оборудование для урока и материалы для педагога:

Презентация слайдов, методическая разработка урока, книги по технике "шерстяная живопись"

Образцы и материалы для работы,  иглы для сухого валяния.

Оборудование для урока и материалы для учащихся:

Инструменты и принадлежности для работы:

Цветная мериносовая шерсть для рукоделия в гребенной ленте, кардочес                              ( шелк или вискоза)

Шерсть для валяния

Вода

Мыло жидкое

Пупырчатая пленка

Москитная сетка

Ножницы

Иглы для сухого валяния

Рамка  со стеклом                                                                                                                                                                                           

            физелин    или  фланель белая, вискозная салфетка по размеру рамки

пинцет

лак для волос, жидкость для мытья стекол

картина, рисунок,  репродукция или открытка, по которой будем делать работу

скотч  для оформления  оборотной  стороны  рамки 

клей-карандаш или двухсторонний скотч

          Методическое оснащение занятия: образцы работ в технике шерстяной акварели», презентация к занятию, видео - фрагменты по выполнению элементов.

          Методы обучения: рассказ, беседа, демонстрация готовых работ, показ выполнения работы , музыкальные фрагменты и связь с поэзией. Знакомство с символикой Великой Отечественной войны - георгиевская лента, пилотка, орден, береза, маки, журавли.

        Возраст учащихся:  10-14 лет.

Урок 1-2 Продолжительность занятия: 90 минут.

Ход занятия.

I.  Организационный момент  Приветствие. Проверка готовности к занятию.

II. Ознакомительная беседа

III. Практическая работа  

IV.  Заключительная часть. Рефлексия.

Вопрос учителя: В 2020 году, какой ВЕЛИКИЙ  праздник будет отмечать вся страна?                (Ответы детей)

. C:\Users\1\Desktop\4f10ddb692c30544fdb25230738e4326.jpeg

Совершенно верно, это праздник Великой Победы советского народа над немецко-фашистскими захватчиками!  Эта победа досталась очень тяжело, погибло много людей ради спасения нас с вами. Просмотр  видео-ролика «Помни» https://vk.com/video57521122_456239057                   

Благодаря нашим предкам мы сейчас радуемся жизни и можем любоваться прекрасными пейзажами нашей Родины  

За то, что мы живы, и можем мечтать,                                                                                                               Им скажем «спасибо» за мирную гладь,                                                                                                   «Спасибо» за небо, за солнечный свет,…                                                                                                           Вы в душах навечно оставили след…

Мне хочется рассказать Вам о символике Великой Отечественной войны, которые у нас будут присутствовать в нашей картине.

C:\Users\1\Desktop\Новосибирский машиностроительный колледж_2717.jpg

          В нашей работе  мы с вами возьмём за основу  георгиевскую ленточку,  красную звезду, лавровая ветвь, пилотку, маки, березу и соединим их в одной композиции. На каждом уроке я буду знакомить  Вас со значением  символикой ВОВ.  Поместим в рамочку, сделав прекрасный подарок ветеранам, вашим бабушкам, дедушкам, прадедушкам и прабабушкам. Работать мы с Вами будем  в сопровождении музыки, стихов, песен, посвященных  Великой Отечественной войны, которые помогут нам создать настроение  и выполнить работу вместе.

Сегодня мы будем рисовать не кисточками и не красками, а разноцветной шерстью. Вспомним , что это декоративно-прикладное искусство называется – «шерстяная акварель».  Живопись шерстью – это особый способ создания живописного полона без использования кисточек, красок и воды методом послойного выкладывания цветной овечьей шерсти. Для этого типа «рисования» нам понадобится цветная натуральная овечья шерсть, которая имеет свойство сваливаться.

                               

Рисование шерстью — занимательный процесс. Главное — изначально представлять, что именно вы намереваетесь изобразить. Остальное, как говорится, дело техники. Техника доступна даже дошкольникам. 

Прежде, чем приступить непосредственно к картине, дам маленький совет:  Не старайтесь в точности скопировать изображение, используйте его как образец, создав свою неповторимую картину!                                

Для работы желательно иметь большой выбор «шерстяных красок». Чем больше близких оттенков, тем интереснее будет работа и окончательный её вариант.

   

ЭТАП 1.

 На подготовительном этапе снимаем крепежи с приготовленной рамки, отделяем стекло и откладываем его в сторону. Нам нужна картонная подложка.

Переворачиваем её и размещаем на подходящем лоскутке  флиса  или светлой однотонной фланели. Ткань может быть заменена на обычную вискозную салфетку, которая предназначается  для уборки. Ткань закрепляем клеем – карандашом  (от середины к углам) или двусторонним скотчем.  Делаем это для того, чтобы шерстинки не скатывались с гладкой поверхности.

Аккуратно обрезаем лишнюю ткань по периметру картона. Прежде чем приступить к работе, вспомним технику безопасности при работе с опасными инструментами.   У вас на  столе нескольких   опасных предметов – это стекло, ножницы  и пинцет.

Техника безопасности при изготовлении картины.

1) Острые концы ножниц не подноси близко к лицу.

2) Передавай ножницы кольцами вперед и с сомкнутыми лезвиями.

3) Ножницы во время работы нужно класть со стороны рабочей руки, кольцами к себе.

4) Стекло аккуратно вытаскивать из рамки и вставлять, не касаясь острого края.

5) Стекло должно лежать на ровной поверхности, подальше от рук, чтобы случайно не смахнуть и не разбить его.

6) Не вдыхать мелкую шерсть и не дуть на неё, так как она может попасть в лёгкие и глаза и привести к кашлю или раздражению глаз.

Нам надо зарисовать фон  НЕБО  и  РУССКОЕ ПОЛЕ

Небо (производные небеса, небосвод) — всё видимое над Землёй пространство. Происходит от греч. Νέφος — облака (далее лат. Nebula — пар, туман, дым, облако; нем. Nebel — туман)

https://ru.wikipedia.org/         

 

Давайте зачитаем стихотворение  «Мирное небо» автора  Марины Чмелёвой, чтобы создать именно о небо, которое нам надо для картины.

Мирное  небо.  Яркое  солнце.
Что  может  лучше  быть  на  земле?
Словно  ребёнок,  солнце  смеётся,
Людям  шлёт  радость и  счастье  с  небес.


Звонкой  капелью  и  птичьей  трелью
В  гости  спешит  к  нам  хмельная  весна,
Ярко-зелёной   мягкой  постелью
Землю  покрыла  чудо-трава.

Нежной  любовью  сердце  наполнит
И  улыбнётся  всем  людям  весна.
И  песню  счастья  громко  исполнит,
Чтоб  подпевали  ей  люди  всегда.

Счастье  и  радость  в  воздухе  кружат,
Всем  настроенье  прекрасное  шлют.
Только  с  любовью  они  верно  дружат,
Людям   свой  свет  и  тепло  отдают.

Мирное  небо.  Яркое  солнце.
Мир  весь  наполнен  добром  и  теплом….
И  над  землёй,  словно  гимн,  раздаётся
Песня  о  счастье,  взошедшем  на  трон.

Пусть  на  земле  будут  мир  и  согласье,
В  наших  сердцах  живет  вечно  любовь!
Пусть,  безграничные  радость  и  счастье,
Вместе  с  людьми,  обретут  здесь  покой. 

ЭТАП II
Из мотка шерсти лёгким движением вынимается небольшой клочок шерсти. Он должен быть такой величины и густоты, каким при рисовании красками был бы мазок. Такие шерстяные «мазки» могут наслаиваться друг на друга, смешиваться до получения необходимого оттенка.

  Фон.  Итак, начинаем рисовать шерстью, выкладывая сначала белой и светло-желтой шерстью выкладываем бледное солнечное пятно. Затем вокруг оттеняем небесными оттенками.

Для того чтобы солнышко приняло округлый вид, у одного из шерстяного клочка срезаем маникюрными ножницами край. Делаем это вогнутой линией.  Начинаем работать с шерстью. Берём голубую шерсть, вытаскиваем тонкие пряди из мотка и аккуратно выкладываем фон, разглаживая каждую прядь на  основе, чтобы она лучше приклеилась и держалась. Свободные концы шерсти должны выходить за пределы картонки, чтобы рисунок не получился обрубленным. Заполняем всю картонку голубой шерстью до намеченной линии горизонта, выкладываем пролески по  намеченной линии  

Русское поле.

Инна Гофф так вспоминала об истории создания слов песни «Русское поле»[1]:

«

Написала, потому что люблю поле. Люблю русское поле, потому что родилась в России. Таких нигде и нет, наверное… Как мала суша в сравнении с «равниной моря», так малы города в сравнении с ширью наших полей. Полей… Этот ничем не заслонённый вид на край света, из-за которого утром всплывает солнце и за которым оно прячется к ночи… Золотое шумящее поле налитых колосьев было последним мирным видением моего отрочества…

»

Поэт Константин Ваншенкин, муж Инны Гофф, вспоминал, что один из композиторов, у которого уже была одноимённая песня «Русское поле», предложил Яну Френкелю изменить название его песни, и тот согласился, сократив его до просто «Поле». Тем не менее, впоследствии за песней устоялось название «Русское поле»[1].https://ru.wikipedia.org/

“Поле”, отражающее историческую функцию пространства быть местом действия ратных подвигов. Пожалуй, ни одно из русских слов, обозначающих рельеф местности,  связанных с природой, среди которой развивался и жил этнос, не увековечило себя памятниками, венками, монументами славы. Ни один народ в мире не имеет "Куликова поля", "Бородинского поля”, о котором в своё время так писал М.И. Кутузов: "Позиция, в которой я остановился при деревне Бородино в 12 верстах вперед Можайска, одна из наилучших, какую только на плоских местах найти можно". “ Живу на поле Отечественной войны, где вел бой Кутузов. Силы наши крепки и дух тоже. Крепите тыл", - писал домой своим родным начальник штаба
133 лёгкого артполка 32 стрелковой дивизии капитан П.П. Сарыгин. Это была его последняя весточка с фронта: Сарыгин погиб, защищая Бородинское поле". https://proza.ru/

От намеченной линии рисуем  поле.  Для этого пробуем сначала  набрать несколько тонов зеленой, салатовой  и желтой пряжи и перемешать, получаем смеску, которую потом способом  нащипывания ,  распределяем по полю равномерно.  Высветляем  верхнюю и нижнюю части фона картины.

Урок 3-4 (продолжение)  

Ход занятия.

I.  Организационный момент  Приветствие. Проверка готовности к занятию.

II. Ознакомительная беседа

III. Практическая работа  

IV.  Заключительная часть. Рефлексия.

Сегодня,  я проведу урок в сопровождении музыки, стихов  и песен, посвященных ВОВ, которые помогут нам создать настроение и выполнить эту картину вместе….

Итак, мы продолжаем работу над нашей картиной. На предыдущем уроке мы усвоили: сначала выкладываем шерсть, то, что находится  дальше от нас  (дальняя перспектива)  

Урок сегодня мы посвятим рисованию символу березы, пилотки, красным макам и журавлям.

Береза – символ памяти и непобедимости Родины. Немало стихотворений о березе было написано во время Великой Отечественной войны. Для бойцов береза была не просто деревом… Она олицетворяла собой отчий дом, любимую девушку, невесту, сестру милосердия… -

Определяем месторасположение дерева, прокладываем черной шерстью размер ствола.   Внутрь ствола настригаем белую шерсть, оттеняем  ствол и настригаем  пятна  из смеси  черной и серой шерсти. Вытягиваем длинные прозрачные пряди шерсти и скручиваем  ветви (6-8 ветвей черно-серая  смешанка ). Берем  зеленые, желтые   шерстинки различных тонов, смешиваем, скручиваем их и настригаем , получаем  листики, которые с помощью пинцета распределяем по веткам  

Березы - как   давние даты, что все  еще в сердце остры,                                                                                                                              Похожи на русских солдаток березы военной поры.                                                                                                                                      Светлы, величавы и строги с  Россией сроднившись судьбой,                                                                                             Стояли у каждой дороги, солдат провожая на бой   ….                                  А.Дементьев.                                                                                                                                    

 Приступаем к рисованию березы. Но сначала, мы вспомним изученный материал. На уроках технологии ,  мы с Вами, изучили  основные приемы выкладки картины из шерсти. Давайте вспомним  - это щипание, скручивание, отрывание, смешение,  настригание, вытягивание.                        ( на уроке можно попросить практически показать эти приемы кто желает)   видеоклип «Березы»        https://vk.com/video43697413_164114742

1.Щипание

Обкрутив шерсть нужного цвета вокруг пальца, выщипываем шерсть, получая тонкое цветное облако. Выкладываем такие облачка на картину, слегка  наслаивая,  их друг на друга. При последовательном применении шерсти разных цветов, получаем красивый акварельный эффект перехода цвета. Также можно начесать шерсть щеткой в разных направлениях, снять полученный шарик и отщипывать от него.

2. Скручивание                                                                                                                                  

Вытягиваем очень тонкие ворсинки шерсти, делаем их нужной длины, искручиваем в тонкую ниточку. Если пальцы слегка увлажнить, то нитка получится более плотной и выразительной. Так прорисовываются контуры и мелкие детали картины

3. Отрывание

От вытянутой прядки отрываем кусочки шерсти нужной длины. При выкладывании таких кусочков на картинку получаются мазки, как при живописи маслом.

4. Смешивание

Сложив вместе кусочки шерсти нужных цветов, многократным вытягиванием, смешиваем их, получая нужный оттенок.

5.Настригание

Острыми ножницами настригаем шерсть нужной длины. Иногда настригать надо сразу на картину.

6. Вытягивание

Вытягиваем длинные прозрачные пряди шерсти, не обрывая их.

  Начинаем придавать нашей картине объём. Около березы выкладываем холм, вертикальными прядями, начиная с дальнего плана у ствола березы, постепенно переходя  от  нижнего к переднему плану. Из перемешанных  2-3х оттенков шерсти настригаем холм и траву ставим вертикально.

Пилотка — важнейший атрибут образа советского солдата, образа героя, победители и примера для подражания будущим поколениям. Именно поэтому в дни празднования Победы 9 Мая военные пилотки с красной звездой и другое обмундирование Советской Армии можно встретить повсеместно: они, словно спутники  сопровождают  мудрые и светлые взгляды ветеранов — традиционно выходящих в военной форме, и радостные и благодарные улыбки молодежи — выражающих ношением пилотки патриотизм и свою благодарность воинам-освободителям. Поблескивая красными звездами на солнце, пилотки традиционно создают особую атмосферу «праздника со слезами на глазах» — Великого Дня Победы. Значок кокарды – на красной звезде ранее были выгравированы молот и плуг, теперь же появилась впоследствии неизменная , в том числе для советских пилоток звезда с серпом и молотом, отметим, что для рядовых в те времена эти звёзды вышивались, а не штамповались.  

Переходим к рисованию пилотки. Наносим тонкими нитями контур, а затем, подбирая цветовую гамму, заполняем  стороны пилотки. Укладываем готовую пилотку на холм.                                                                                                                значок кокарды – на красной звезде ранее были выгравированы молот и плуг, теперь же появилась впоследствии неизменная в том числе для советских пилоток звезда с серпом и молотом, отметим, что для рядовых в те времена эти звёзды вышивались, а не штамповались.

Красный мак (англ. Remembrance poppy, подразумевается мак самосейка) — символ памяти жертв Первой мировой войны, а впоследствии — символ жертв всех военных и гражданских вооружённых конфликтов, начиная с 1914 года. https://vk.com/video158403722_168535788

Маки выполняем  следующим образом -  берем несколько оттенков красного цвета и смешиваем, затем, либо нащипываем , либо настригаем, по подобию выполнения листочков у березы. В центр добавляем немного черной стрижки. Можно края маков немного высветлить светлым  кардочесом. Тонкий слой (паутинка)  кардочеса придает объём и немного воздуха.

Сейчас ты  не думаешь, глядя на поле,                                                                                                                                                          что красный способен быть символом горя.                                                                                                            Что    было то время, мы смотрим на маки.                                                                                                              И, миром мы живы, но в этом заслуга                                                                                                                    Детей  тех  любимых, что отдали жизни.                                                                                                                    Совсем не пожив, за чистое небо потомков своих .                                                                                                И все мы живущие ныне должны,                                                                                                                               Им быть благодарны за мирность судьбы

Теперь можно перейти к рисованию  журавлей.   Их в небе семь  и это тоже непросто так. Клин журавлиной стаи в небе, не  чисто символично. История  написания песни тронула меня до глубины души  и я не могу с Вами не поделиться:

Песня «Журавли» до сих пор вызывает отклик в сердцах, рассказывая настоящую историю                     о тех, кто не вернулся с полей Великой Отечественной Войны. Эту песню когда-то исполнял знаменитый певец СССР Марк Бернес. Она стала последней в его карьере и венцом всей его певческой жизни, ведь история, которая легла в основу текста «Журавлей» невероятная и потрясающая. https://yandex.ru/images/search

Грустная и величественная одновременно. «Их было семеро» надпись на обелиске.  В  Северной Осетии есть село Дзуарикау, где жила семья Газдановых. У них было семеро детей, семь сыновей, на которых родители не могли нарадоваться. Да и наглядеться не успели – пришла Вторая мировая война. Первый сын ушел на фронт сразу же и погиб в этом же году – под Москвой. В 1942 война забрала у Газдановых еще двух сыновей – оба стали героями и умерли при обороне Севастополя. Мать не выдержала таких известий – трое сыновей уже были в братских могилах – женщина умерла с горя. А отец снова и снова выдерживал удары судьбы – одни за другим гибли дети в боях при Новороссийске, Киеве и Белоруссии. Шестеро их уже было. Шесть конвертов похоронок, как птички с поникшими крыльями, лежали в столе, а отец нянчил единственную внучку, оставшуюся от первого сына, и ждал. Последнего оставшегося в живых Газданова. И дождался… Почтальон, работавший в этом селе, отказался нести похоронку, которая пришла на последнего сына.                   Он погиб при взятии Берлина уже в конце войны – в 1945 году. Старейшины села решили сами принести скорбную весть, и когда старик увидел последний конверт, то его сердце остановилось.  Памятник братьям Газдановым  Уже позже в 1963 году в селе установили самый пронзительный обелиск военных лет: у подножия большой скалы стоит скорбящая мать, а над ее головой улетает семь журавлей. Они прощаются с ней и с землей, которую защитили ценой своей жизни. Как родилась песня «Журавли»?  Однажды этот памятник в своих путешествиях посетил известный поэт Расул Гамзатов. Узнав историю семи сыновей и семьи Газдановых поэт написал одно из самых пронзительных своих стихотворений, сначала на своем родном языке, на аварском. А перевод, который мы слышим до сих пор, принадлежит Науму Гребневу.  (Слушаем и работаем)

Мне кажется порою, что солдаты,                                                                                                                                 С кровавых не пришедшие полей,                                                                                                                                 Не в землю нашу полегли когда-то,                                                                                                                                       А превратились в белых журавлей.                                                                                                              Они до сей поры с времен тех дальних.                                                                                                                Летят и подают нам голоса.                                                                                                                                    Не потому ль так часто и печально                                                                                                                                   Мы замолкаем, глядя в небеса?                                                                                                                 Летит, летит по небу клин усталый —                                                                                                             Летит в тумане на исходе дня,                                                                                                                                  И в том строю есть промежуток малый —                                                                                                                   Быть может, это место для меня!                                                                                                      Настанет день, и с журавлиной стаей                                                                                                                             Я поплыву в такой же сизой мгле,                                                                                                                                                   Из-под небес по-птичьи окликая ,                                                                                                                           Всех вас, кого оставил на земле.                                                                                                                Марк Бернес  «Это стихотворение настолько поразило певца Марка Бернеса, что он обратился к известному композитору Яну Френкелю с просьбой переложить его на музыку. Френкель всего за два месяца написал мелодию, и когда Бернес услышал ее, то слезы потекли по его суровому мужскому лицу.» видео песни «Журавли» https://vk.com/video281333265_171839781

Приступаем  к выполнению рисования журавлей.  Начинаем работу с выполнения тела журавля. Для этого берём тонкую прядь тёмно - серого цвета, скручиваем её и нарезаем  7 отрезков нужной длины. Выкладываем на картине клином. Для крыльев делаем мелкую нарезку серо-белого цвета и аккуратно, пинцетом, выкладываем по два крыла.

Выберите лепесток  из «Цветика- семицветика»

Урок 5-6  (завершающий урок)  

Ход занятия.

I.  Организационный момент  Приветствие. Проверка готовности к занятию.

II. Ознакомительная беседа

III. Практическая работа  

IV.  Заключительная часть. Рефлексия.

Добрый день! Завершающий важный момент  нашей картины – это  символика ВОВ -Георгиевская лента ,Орден Красной звезды и Лавровая  ветвь. Урок буду как обычно сопровождать музыкой, рассказами, песнями ,стихами и  историческими сведениями о ВОВ.

Георгиевская ленточка — символ Победы. Для миллионов людей не только в России, но и за рубежом георгиевская ленточка является символом памяти, связи поколений и воинской славы.

 

Георгиевская лента — двухцветная лента к ордену Святого Георгия, Георгиевскому кресту, Георгиевской медали. Также георгиевские ленты на бескозырке носили матросы гвардейского экипажа корабля, награждённого Георгиевским флагом. Какие цвета в георгиевской ленточке? (Ответы детей). Правильно. Чёрный и жёлто-оранжевый. Они означают «дым и пламя» и являются знаком личной доблести солдата на поле боя. Также считается, что эти цвета символизируют смерть и воскрешение. Святой Георгий, согласно житийной литературе, трижды прошёл через смерть и дважды был воскрешаем. Лента с некоторыми изменениями вошла в советскую наградную систему под названием «Гвардейской ленты» как особого знака отличия. Георгиевские ленты занимают наиболее почетное место в ряду многочисленных коллективных наград (отличий) частей Российской армии.                                                                                                                              Акция «Георгиевская ленточка» была придумана журналистами РИА Новости в марте 2005 года.

Сегодня мы с вами повторим смешанное валяние - это мокрое и сухое. Для работы нам потребуется губка для валяния, иглы № 36, № 38 и № 40.. Мыльный раствор  ( вода +мыло (стружка) детское или хозяйственное, пульверизатор, пупырчатая  упаковочная  пленка, москитная сетка, х/б полотенце. Шерсть гребенная шерсть – оранжевая, белая, черная, красная, желтая.                                                                                                                                                     Мокрое валяние - создание художественного войлока с помощью мыльного раствора. Бывает  объемным и плоским.

Фелтинг – это особая техника рукоделия, в процессе которой посредством пробивных игл для фелтинга и шерсти для валяния создается рисунок на ткани или войлоке.                                           Мы с вами все это изучали.

План работы.

  1. Делаем раскладку шерсти для Георгиевской ленты: за основу возьмем рыжую  и  черную шерсть и раскладываем полоски длиной 70см и шириной - 3см.                                                                                      Натуральные шерстяные волокна обладают свойством  свойлачиваемости. В результате механического воздействия при повышенной температуре влажные волокна шерсти способны переплетаться друг с другом. Наилучшей свойлачиваемостью  обладают тонкие волокна  шерсти австралийского мериноса. В результате процесса  валяния из волокон получают войлок различной толщины.  Для ускорения процесса используют теплый мыльный раствор, поверхность  разложенного пласта  волокон становится скользкой, что значительно облегчает процесс валяния. Чем дольше происходит процесс валяния, тем больше усадка.   Для определения длины и ширины  Георгиевской ленты, вспомним знания, полученные на уроках математики: тема  «как найти процент    от числа»!          ширина- 3  см ---100%         усадка составляет 20- 25%  , составляем   пропорцию      х см  ----20%   решаем уравнение,  получаем    х=3,6см  округляем = ширина раскладки    4,0см;    Считаем длину ленты 7см  за 100%, усадка 20%,получаем  7 – 100%, х ----20%,  решив пропорцию , получаем длину  8,4см.  Таким же образом, рассчитываем  квадратики и  прямоугольники  под Орден ВОВ и Лавровую ветвь.                                                                                       2.  Раскладку делаем тонкими прядями, каждый слой  в шахматном порядке (как в полотняном переплетении тканей), с учетом  цветов  в ленте  2 полоски параллельные  оранжевого цвета  и  3  полосы черного цвета, тоже параллельные, накрываем москитной сеткой,  смачиваем  теплым мыльным раствором и трем, пока настил не будет свободно отставать от  сетки.  Продолжаем аккуратно тереть по ленте, пока не получим  тонкий войлок, без смещения ворсинок.                                                                                                                                                                   3.  Промываем нашу ленту под струей воды  Холодной – Горячей   ( «контрастный душ») для усадки и просушиваем ленту, можно пользоваться утюгом с паром, можно подправить иглой для фильцевания.                                                                                                                                                          4.  Готовую ленту укладываем на основание картины, можно немного сцепить  спец. Иглой, а можно накрыть стеклом и посмотреть, как получилось.

  5. Под запись об Истории Ордена Отечественной войны Iстепени, аналогично  получаем тонкий войлок ,соответствующий  Ордену и Лавровой веточке, предварительно, рассчитав размеры.    

Орден Отечественной войны — первая советская награда периода Великой Отечественной войны.  https://ru.wikipedia.org/

Орденом Отечественной войны I степени награждаются                                                                                      1). Кто метко поразил и разрушил особо важный объект в тылу противника;                                                      2). Кто мужественно выполнял свои обязанности в экипаже самолёта при выполнении боевого задания, за которое штурман или лётчик награждены орденом Ленина;                                                               3). Кто сбил в воздушном бою, входя в состав экипажа: тяжело-бомбардировочной авиации —  4 самолёта; дальне-бомбардировочной авиации — 5 самолётов;  ближне-бомбардировочной авиации — 7 самолётов; штурмовой авиации — 3 самолёта; истребительной авиации — 3 самолёта. И т.д.     https://www.drive2.ru//

Лавр (лавровый венок, лавровая ветвь). Лавр означает триумф и победу. Будучи вечнозеленым растением, он символизирует постоянство, вечность и бессмертие. https://www.newacropol.ru/

 6.  Затем вспоминаем уроки черчения и математики « Деления окружности на пять равных частей»,  чертим  белую и красную звезды и вырезаем по трафаретам, аналогично  вырезаем листики для веточки.                                                                                                                                       7. Все резаные края очень аккуратно затираем о пленку и помогаем  иголкой для валяния,                      ( можно подправить утюгом с паром)                                                                                                                                             8. Соединяем детали аппликации  соответственно  по рисунку  и  укладываем на картину, добавляем  слева настриженные незабудки.                                                                                             9.  Протираем стекло  салфеткой, смоченной жидкостью для очищения стекол, и, выходя на финишную прямую, корректируем картину, убираем излишки шерсти, закрываем картину стеклом, отрезаем излишки шерсти. Закрепляем рамой.  Работа над картиной завершена.

                 

Я Вами довольна! Спасибо за Ваш труд, терпение и внимание!

 Давайте прочтем строчки стихотворения все вместе и  исполним песню «День Победы!» https://vk.com/video206210702_456239026

Я – часть Ленинграда  Молчанов Анатолий Владимирович

Я – часть Ленинграда. Столетия дремлет

Здесь в вязком суглинке прах предков моих.

И я свои кости сложу в эту землю,

Чтоб городу твёрже стоялось на них.

Я – часть Ленинграда. В красе его зданий

Живёт моих дедов и прадедов труд.

Я буква в томах его дивных преданий,

Которых ни время, ни зло не сотрут.

Я – часть Ленинграда. Я часть его воли,

Упорства и силы, бесстрашья в борьбе.

Я часть его мук, его скорби и боли,

И верности трудной, но гордой судьбе.

Я – часть Ленинграда, я – часть Петрограда,

Я – часть Петербурга, всё это – моё.

Но вспять изменять имена всё ж не надо,

У каждого имени время своё.

Я – часть Ленинграда. Я часть его славы,

И это почётней всех высших наград.

Пусть дети мои унаследуют право

Считать себя частью твоей, Ленинград.

 Используемая литература:

- Ольга Мишанова - Живопись шерстью

- О.А Кожина, Е.Н.Кудакова,С.Э. Маракуцкая   Технология 8класс изд Дрофа 2015г.

- Автор: Мишанова Ольга Анатольевна Редактор: Васько А. Издательство: Феникс, 2015 г.

- Серия: Город мастеров Подробнее: https://www.labirint.ru/books/475314/

- Шерсти Клок - Всё для валяния

- Живопись шерстью лучшие изображения (526) в 2020 г ...www.pinterest.com › nosovaludmila ›

- Книга Ренаты Краус "Шерстяная акварель" | Журнал

- Бублик В., Красникова Г.,. Мамонова М. Все о войлоке и фильцевании.

- Фильцнадель Ф. Валяние. Русский кукольный дом. Москва, 2008

 - Ксения Шинковская, .«Войлок. Все способы валяния»,  изд. центр АСТ-Пресс Книга 2011 г.

 - Анна Пипер «Шерстяные панно своими руками», Ю.Воркуев  переводчик, издательский центр Ниола-Пресс 2007 г.

-  Валяние картин - Режим доступа: http://www. tvjam.ru.

-  Всё о войлоке и фильцевании; изд-во Астрея, 2005г., в электронном виде.

- Журнал «Секреты мастерства». Художественный войлок. №14(10)

- История валяния - Режим доступа: http://paraskewa.ru/valyanie/ valyanie1.

  - История валяния - Режим доступа: http://www.wool-bulb.com/istorija.html

- Красникова Г. Все о войлоке и фильцевании. Приложение к журналу «Чудесные мгновения» М.: Агентство Дистрибьютор Прессы,2007.

- Маргарет Зеевальд Домашний уют своими руками, изд-во «Burda», 1996г. Москва; Агентство Дистрибьютор Прессы. 2007-18с

- Семпелс Е. Б. Энциклопедия войлока. Возвращение мастерства. - М.: «Мода и рукоделие», 2000. .                                                                                                                                                                           - Фельт. Фильцнадель. Валяние. - М.:ООО «Дизайн Кора», 2006. - 24 с.

 - Шинковская, Ксения Войлок. Все способы валяния / Ксения Шинковская. - М.: АСТ-Пресс Книга, 2012. - 176 c

- Журналы  рукоделия «Лена» за 2015г

- О.А.Кожина,Е.Н. Кудакова, С.Э. Маракуцкая  «Технология» Обслуживающий труд  8класс Дрофа Вертикаль 2015г.

Памятка по изготовлению « теплых» картин для начинающих.       

«Шерстяная акварель» - это вид искусства, развивающий творческие способности, доставляющий удовольствие от процесса работы над картиной. «Шерстяная акварель» - это создание картин из разноцветных прядей шерсти, увлекательное и не сложное занятие. Это аппликация, но ничем не скрепленная, помещается под стекло и только при ближайшем рассмотрении можно понять, что это не краски.

Техника изготовления:                                                                                                                                - Подобрать изображение или картинку с интересным сюжетом и взять его за основу.                  - Вырезать подложку по размеру рамки и приклеить к картону, комбинируя тонкие пряди шерсти выложить задний фон нужного оттенка,  укладывая пряди друг на друга тонким слоем, создавая переливы.                                                                                                                                     - Для освоения техники необходимо запастись материалами и приспособлениями: шерсть разных оттенков, нитки разной фактуры и цветовой гаммы, войлок, пух, рамка со стеклом, пинцет, ткань для подложки (фланель, флизелин, хозяйственные салфетки разных цветов), ножницы.                                                                                                                                                             - Шерсть удивительный материал для рукоделия – теплый, податливый, приятный в работе. Картину можно исправить, переделать неудачное, поэтому не надо бояться ошибок, пробовать добиться желаемого результата, участвовать в увлекательном творческом процессе создания художественного изделия.                                                                                                  - Передний план создаем сообразно рисунку: шерсть можно выщипывать из пряди для создания «воздушных» деталей невесомых и легких: снега, пуха, облаков.                                                - Нарезанной шерстью можно выкладывать мелкие объемные детали - серединку цветка, мелкие цветы                                                                                                                                                       - Каждый начинающий художник должен овладеть умением смешивать цвета, как краски при рисовании. Смешивать можно накладывая тонкие слои разных оттенков друг на друга,               а можно смешивать между собой, растаскивая в разные стороны наложенные друг на друга , тонкие пряди руками. Края лепестков подкрутить пальцами, придав нужную форму. Лишнее отстричь ножницами                                                                                                                                           - При рисовании шерстью необходимо периодически накрывать работу стеклом, для того чтобы убедиться в правильности выбора оттенков и толщины слоев.


По теме: методические разработки, презентации и конспекты

Методическая разработка модуля по истории 7 класса "Петр 1 - чудо или чудовище"

Перед вами методическая разработка блока уроков по эпохе Петра Великого, с главным вопросом - кто такой Петр 1 - чудо или чудовище. Основное внимание уделено реформам Петра 1. В разработке использован...

Методическая разработка модуля «Народные промыслы России. Дымковская игрушка»

Методическая разработка модуля «Народные промыслы России. Дымковская игрушка»...

Методическая разработка к уроку по модулю 4С УМК Spotlight 6

Материал представляет собой план-конспект урока для 6 классов по теме "Идеальный день", основанный на УМК Spotlight 6, Module 4C.В документе также представлены необходимые приложения....

Методическая разработка к уроку по модулю 3С УМК Spotlight 6

Методическая разработка представляет из себя план-конспект урока и самоанализ по модулю 3С УМК "Английский в фокусе"6.Также частью разработки является презентация PowerPoint....

Методическая разработка к уроку по модулю 5A УМК Spotlight 4

Методическая разработка к уроку Pirate Fruit Salad по модулю 5А УМК "Английский в фокусе 4" для 4 классов....

Методическая разработка к уроку алгебры в 8 классе "Неравенства, содержащие модуль"

Данная разработка может быть использована молодыми учителями и учителями, которые только начинают свою педагогическую деятельность. Кроме презентации (наглядного представления нового материала) Вы мож...

Методическая разработка серии уроков по предмету "Физическая культура", модуль "Лапта"

Разработки первых обучающих уроков с использованием игрового метода по модулю "Лапта"...