Начальный этап обучения игре на фортепиано
методическая разработка по музыке

Муниципальное бюджетное образовательное   учреждение

 дополнительного образования

 «ДЕТСКАЯ ШКОЛА ИСКУССТВ» г. Бакала

МЕТОДИЧЕСКАЯ РАЗРАБОТКА

 открытого урока по предмету: Специальность и чтение с листа

Тема: «Начальный этап обучения игре на фортепиано »

Преподаватель специального фортепиано

высшей категории,

зав. фортепианным  отделением

Долинина Елена Дмитриевна

г.Бакал

18.01.2017г.

Учебная дисциплина: специальность и чтение с листа         Специальность: фортепиано

Класс: первый класс-Боркова Арина; фортепианное  отделение

Тема урока: «Начальный этап обучения игре на фортепиано.»

Вид занятия: Урок закрепления знаний, умений, навыков.

Форма проведения занятия:   открытый урок

Продолжительность занятия: 40  минут

Место проведения: фортепианный класс  ДШИ г. Бакала

Цели занятия:

Обучающая – научить свободно владеть пианистическим аппаратом

Развивающая  -     развить воображение, фантазию, детскую инициативу, через интересную игру – играть на фортепиано.

Воспитательная – научить воспринимать и ощущать обязательные домашние задания, как нечто желательное и привлекательное.

Учебное оборудование (оснащение) занятия:

1. Пианино (фортепиано) – 2 инструмента
2. Нотная литература:

• Нотная азбука «Крохе - музыканту»

И. Королькова  I часть.

• Упражнения Ш.Ганон
• А. Артоболевская «Первая встреча с музыкой» учебное пособие

3. Нотная тетрадь, альбом (таблицы гамм, аккордов, арпеджио).

План урока (хронометраж):

1.   Подготовка к уроку. Вступительное слово учителя – 3 минуты

2.   Работа над техникой в гаммах, аккордах, арпеджио – 10 минут

3.         Игра упражнений по Ш. Ганону 1 часть Allegro Т.Смирновой «Бусы» - 10 минут

4.         Исполнение пьесы И.Королькова Белорусская народная песня.  – 5минут

      5.  Работа над пьесой И.Стрибогг Вальс петушков - 10 минут.

6.           Организация домашнего задания. Завершение урока – 2 минуты

Ход урока:

1. Подготовка к уроку. Вступительное слово учителя.

Дети приходят в школу с намерением сразу начать играть на инструменте.

Занятия с учениками  начального школьного возраста требуют совершенно особой методики проведения урока. Учитель для малыша некий друг, волшебник – это

новый вариант общения, который необходим на уроке для освоения материала. Все необходимые сведения и навыки преподносятся в игровой форме. Смену различных заданий на протяжении занятия необходимо вести опираясь на творческие способности ребёнка, его темперамент и способность к освоению нового. Главное – руки пианиста сделать гибкими, свободными, естественными: «Твои руки – это твой голос, это передаточное звено, что ты замыслил, то они и передают. Руки могут «говорить» громко, нежно, сердито, певуче или резко. Как чувствуешь – так и говоришь…»

2. Работа над техникой в гаммах, аккордах, арпеджио.

Существенной задачей в развитии техники пианиста является достижение полной свободы, удобства и независимости пальцев. Одна из трудностей, требующая специального внимания педагога и специальной работы – это подкладывание первого пальца при переходе на новую позицию (после третьего или четвёртого пальца). Для выработки этих навыков играем упражнение Змейка Т. Лешетицкого (показ на инструменте ,работа с учащейся). Упражнение помогает достигать полной звуковой ровности. Чтобы подкладывание первого пальца не нарушало плавного движения кисти руки акцентировать внимание надо не на то, что после 3-го или 4-го пальца надо подкладывать первый, а что 1 и 3 или 1 и 4 пальцы надо как бы соединить  «в колечко». После изучения упражнения играем гамму до мажор в две октавы (показ на инструменте,  исполнение учащейся гаммы до мажор в две, четыре октавы).  

  В работе над гаммами есть «закон» - пальцы должны находиться в естественном и экономном, «производственно – полезном» положении. В гаммах должны быть «разумные пальцы».

Аккорды играем основываясь на естественном весе руки. Главное и изначальное в работе – это полнейшая одновременность звучания всех звуков в аккорде. Ученик должен уметь сохранять в воздухе форму аккордов, ощущать «кончики» пальцев (показ на инструменте).

В медленном темпе – аккорд берется.

 Маленькие руки – все зависит от умения «устроиться в трудных условиях». Здесь важно быть предусмотрительным и разделить растяжение мышц (лишение свободы и естественного веса) и заставить предплечье и плечо чувствовать свою непричастность к растяжению.

  Арпеджио прежде всего основывается на пальцевой гибкости. Арпеджио это форма исследования 4-х звучных аккордов. Предплечье, локтевой сустав и плечо должны составлять механизм гибкости: предплечье прибывает в постоянном равномерном движении, кисть вращается  в меру необходимости «вращательная способность кисти».В быстром темпе – «схватывается», «цепляется» (показ на инструменте).

В проучивании арпеджио использовать метод «замедленная киносъемка 1 пальца» (показ на инструменте , работа с учащейся).

Очень важны и способы проучивания:

1. Многократное повторение
2. с переносом руки по октавам, увеличивая расстояние между звуками
3. беспрерывное повторение элемента (вверх, вниз)
4. секвенциями
5. проучивание каждого звена  в зеркальном отражении, при этом обязательным является верная аппликатура.

3.  Игра упражнений по Ш. Ганону 1 часть Allegro Т.Смирновой «Бусы».

Упражнения требуют преодоление технических трудностей, неумение переходить с пальца на палец, переносить руку. Они требуют свободного «заброса» кисти (пронация – супинация) для ведения мелодической линии и плавного перемещения позиций, а также координации рук в одновременном непрерывном движении (показ на инструменте упр.№1,2,3,4,5). Детские пальцы нуждаются в тренировке – только тогда они укрепятся, станут «умными», «поймут», что от них нужно.

4.  Исполнение пьесы И.Королькова Белорусская народная песня.

Важно объяснить детям, что легато – это плавный, связный переход от одного звука к другому, «перелив», без задержки на предыдущем звуке (ведь, когда поёшь, нельзя перейти на следующую ноту, продолжая петь предыдущую). На фортепиано непрерывная звуковая линия передается от одного пальца к другому, в отдельных руках по разному, как 2 человека поют.

5.  Работа над пьесой И.Стрибогг Вальс петушков.

Пьеса представляет собой наивный вальс, в характере игравшихся в начале века бродячими шарманщиками. Аккомпанемент вальса состоит из однообразно повторяющихся гармоний 1 и 5 ступеней – это тип гармонического мышления левой руки. Вальс полезен и учит свободно и смело переносить левую руку в басу. Мелодия правой руки 3-х частях, учить желательно со словами А.Данилевской по учебному пособию Первая встреча с музыкой А.Артоболевской. Важен штриховое различие частей (показ на инструменте , работа с учащейся).

6.Организация домашнего задания. Завершение урока:

 «Ребенок приходит к преподавателю музыки с сияющими глазами и именно от преподавателя зависит, как он сможет распорядиться этим запасом восторга. Прейдя в школу ребенок впервые испытывает очарование музыкой, закладывается целая обширная область переживаний и именно это может влиться в обучение игре на инструменте».

Ян Достал

Список  использованной литературы:

1. А. Артоболевская. «Первая встреча с музыкой», Москва, издательство «Советский композитор», 1985 г.

2. . О. Бахмацкая. «Здравствуй, малыш!», Москва, издательство «Советский композитор», 1985 г.

3. Л.Баренбейм, Н. Перунова «Путь к музыке», г. Ленинград, издательство «Советский композитор», 1989 г.

4. Л.Булатова. «Педагогические принципы Е.Ф. Гнесиной», издательство «Москва», 1976 г.

5. Т.П. Смирнов учебное пособие «Allegro», Москва, 2003 г.