Методическая разработка урока музыки в 5 классе «Застывшая музыка. Музыка и архитектура»
методическая разработка по музыке (5 класс)

     Методическая разработка урока музыки

  Составитель – Плоскова Е.А.

учитель музыки, МХК

Класс: 5

Тема урока: «Застывшая музыка. Музыка и архитектура»

Тема полугодия: “Музыка и изобразительное искусство”.

Тип урока: открытие новых знаний.

Вид урока: интегрированный (изобразительное искусство, музыка,

                     архитектура,  история, литература)

Форма урока: элементы урока-путешествие, идея «музыкально-архитектурного бюро»

УМК: по программе «Музыка» ( авт.  Е.Д.Критская, Г.П.Сергеева, Т.С.Шмагина (изд. «Просвещение», 2010) – учебник для учащихся, нотная хрестоматия, фонохрестоматия, рабочая тетерадь для учащихся, методическое пособие для учителя.

Цель урока: раскрытие взаимообогащающих связей между различными сферами искусства на примере синтеза музыки и архитектуры.

Задачи:

- определить элементы выразительности музыки и архитектуры, найти черты их сходства и различия ( усвоение и закрепление основных понятий  музыки и архитектуры: мелодия, ритм, регистр, динамика, готический и православный храмы отличие католической и православной музыки, понятие  а капелла, григорианский хорал);

- рассмотреть способы воплощения “музыкальности” в архитектуре и “архитектурности” в музыке;

- подвести к пониманию синтеза искусств, как к одному из важнейших процессов, призванному развивать и обогащать сложившиеся традиции.

- формирование  эмоционально-нравственного отношения к произведениям искусства, пробуждение интереса к историческому и культурному наследию человечества.

Применяемые методы и технологии: проблемно-поисковый, деятельностный, элементы проектной и исследовательской технологии.

Условия проведения урока: урок проводится во втором полугодии 5 класса в тематическом разделе «Музыка и изобразительное искусство». Учащиеся должны иметь опыт вслушивания в музыку и её зрительного представления («внутренний слух», «внутреннее зрение»), опыт рассуждения  о музыкальном образе произведения, знать правила работы над проектом, элементарные основы учебного исследования.

Оборудование урока:

учебники  «Музыка» 5 класс для учащихся (УМК авт. Г.П. Сергеева, Е.Д. Критская);

фортепиано;

синтезатор;

компьютер и мультимедийный проектор, экран, звуковые колонки;

тематическая презентация к уроку

Дидактические материалы:

портреты И.С.Баха, П.И. Чайковского, С.В.Рахманинова;

раздаточный материал для группы экспертов (бумага-основа  для коллажей, набор фотографий храмов, клей, маркер цветной);

фотоизображение католического и православного храмов;

раздаточный материал для определения средств выразительности в музыке и архитектуре в красных конвертах;

конверты с характерными чертами католического и православного храма – 2 комплекта;

карточка с ребусом  «архитектура»;

карточки с определением характера музыки (по Ражникову), средства музыкальной выразительности, план анализа музыкального произведения;

тексты песни «Храм»;

«кирпичики» из бумаги белого цвета для рефлексии в прозрачных файлах – 3 комплекта;

маркеры красного цвета;

макеты католического и православного храмов в 3-D исполнении.

Музыкальный материал для урока:

Вивальди. «Времена года. Осень» (музыкальное сопровождение к слайд-шоу)

Греческий распев 17 века

И.С.Бах. «Органная прелюдия» (соль-минор)

С.Рахманинов. «Богородица Дева, радуйся»

П. Чайковский. «Богородице Дево, радуйся!»

О. Газманов. «Храм»

Технологическая карта урока                                                  (прилагается)

                                           Конспект  урока музыки.

Класс предварительно (или по желанию) разделен и рассажен на 3 группы.

1. Организационный этап. Мотивация.

- Добрый день, ребята! Я рада видеть вас на сегодняшнем уроке, на котором вы получите новые знания.

2. Актуализация знаний и фиксирование индивидуального затруднения в пробном учебном действии.

Скажите, с какими видами искусства мы связываем музыку?  (изобразительное искусство, литература….).

- Внимание на экран! С каким видом искусства предстоит встреча сегодня? (демонстрация слайдов с изображением различных архитектурных сооружений в сопровождении музыки)

Беседа по поставленному вопросу: архитектура и музыка. Если учащиеся не определяют понятие «архитектура» - им предлагается отгадать ребус (см. приложение 1).

- Музыка и архитектура… Древнеримский архитектор и строитель Марк Витрувий Поллион, живший ещё в I веке до нашей эры, написал об этой области искусства 10 книг. Уже в первой он написал, что архитектор“... должен быть человеком грамотным, умелым рисовальщиком, изучить геометрию, всесторонне знать историю, внимательно слушать философов, иметь понятие о медицине, знать решения юристов, обладать сведениями в астрономии и в небесных законах и БЫТЬ ЗНАКОМЫМ  С МУЗЫКОЙ...”

3. Постановка цели урока и построение проекта выхода из затруднения.

- Какой возникает вопрос? (как связаны эти два вида искусства, что между ними общего или различного…) Кроме этого знаменитый немецкий философ Фридрих Шеллинг сказал интересную фразу “Архитектура – это застывшая музыка”. Как вы понимаете эту мысль? Сможем ли мы сразу ответить на этот вопрос? (дети затрудняются ответить)

- Итак, какова тема нашего урока и какие цели и задачи можно поставить сегодня? Каким образом мы сможем ответить на поставленные вопросы? (учащимися проговаривается тема, задачи урока и пути решения).

- Для того, чтобы решить наши задачи я предлагаю провести исследование. Вы члены музыкально-архитектурного бюро, вы – исследователи. В любом виде искусства есть свои средства выразительности. Давайте попробуем поискать между двумя этими не похожими друг на друга видами искусства (музыка и архитектура) родственные связи.

4. Открытие и усвоение нового знания.

Задания для групп: необходимо, используя карточки из красных конвертов, сопоставить, найти и привести в соответствие родственные средства выразительности между музыкой и архитектурой (прием «мозговой штурм»), результаты оглашаются, сверяются с изображением на презентации, эксперты наблюдают, оценивают, помогают.

1 группа - музыканты

2 группа – архитекторы

3 группа – эксперты.

- Попробуйте посмотреть на них и найти схожие черты, точки соприкосновения:

мелодия (музыкальная мысль) – на фото плавные, “певучие” линии (очертание архитектурных строений), соответствующие русской песенности;

гармония (консонанс, диссонанс) – здесь “благозвучие”, красивое сочетание;

ритм (порядок, чередование в музыке) – все элементы (башни, купола, своды) расположены симметрично, есть чередование объёмного и малого;

лад (мажор, минор) – настроение зависит от индивидуального восприятия здания или событий, связанных с ним, комфортность;

тембр (окраска звука) – здание на фото имеет свои национальные черты(колорит), можно представить народный музыкальный инструмент;

темп (движение) – отражение происходящего;

регистр (высокий, средний, низкий) – большие купола похожи на басы, башни – на средний регистр, маленькие купола – на высокий;

динамика (громкость звучания музыки) – высокие здания здесь “громче”, напряжённее, чем обычные городские постройки;

звуковедение (легато, стаккато, нон легато) – здесь очень много плавных линий и нон легато в отделке и ступенях, лестница похожа на восходящую мелодию;

орнаментика (украшения) – “кружевное” здание, очень обильно, с выдумкой украшено;

форма (построение музыки) – здания похожи на геометрические фигуры, которые разделены на части “этажами”, материалом, рельефно.

- Итак, у нас получился небольшой “музыкально-архитектурный” фотоальбом. Значит, композитор и архитектор всегда найдут общую тему для беседы.

- Но среди всех архитектурных сооружений есть особенные: люди приходят в их стены не ради зрелищ или возвеличивания, а для того, чтобы остаться наедине со своей душой, время здесь исчисляется не минутами и часами, а веками и вечными ценностями. Что это за архитектурные сооружения, вам поможет определить музыка.

    (слушание «Греческий распев 17 века. Богородице Дево, радуйся»)

- Куда перенесло вас сейчас ваше воображение? (В храм, церковь)

- Верно. Звучал «Греческий распев 17 века. Богородице Дево, радуйся»). Как звучала музыка?

           (на слайде 2 вида храмов – католический и православный)

- Как вы думаете, в каком из этих храмов может звучать такая музыка? (дети дискутируют, определяют, аргументируют). Слева на слайде западноевропейский готический собор, устремлённый своими острыми шпилями в небо как символ стремления души ввысь. Люди, которые приходят в них с молитвой, - христиане-католики. Справа христианский православный храм. Присмотритесь: его купола имеют особую форму, напоминающую спокойное пламя церковных свечей. Они символ молитвенного горения христиан, их веры в единение с Богом, способное через человеческую душу принести в окружающий мир мудрость и благополучие. Если мы войдём в эти храмы, то сразу почувствуем, что здесь в едином целом объединились и прошлое, и настоящее, и будущее.

- Давайте войдем в католический храм. Чем он отличается? Католические соборы существуют с времён Средневековья: очень высокие, строгие, с вытянутыми стрельчатыми окнами и порталами. Греческий распев, который мы послушали, сопровождал католическую службу на протяжении нескольких веков. A capella – так называется пение без инструментального сопровождения. Но в начале IX века в служение католической церкви вводится музыкальный инструмент. Что же это за инструмент?

       (поиск информации в учебнике, стр. 128, дети озвучивают)

- Самый большой в мире музыкальный инструмент – орган. Теперь здесь стало возможным услышать не только хор в его сопровождении, но и самостоятельное звучание “короля инструментов”. Орган так велик, что давно уже стал частью архитектуры католического храма, в пространство которого его встраивают. Многоголосная органная музыка и сама во многом похожа на архитектуру: тяжеловесные “фундаменты” басов, целые башни из повторяющихся в разных регистрах мелодий-тем, возводящих звуковые города, а может и целые Вселенные. Этот духовой музыкальный инструмент состоит из нескольких тысяч труб, потому всегда звучит величественно и властно.

- Перед вами алтарная часть одного из красивейших готических соборов в Канаде. Многоцветные витражи, возвышающиеся кружевные орнаменты алтаря, скульптуры святых, будто готовые в любой момент ожить – всё это, в сочетании с органной музыкой, производит на слушателей огромное впечатление.

- Одним из величайших “архитекторов” музыки признан немецкий композитор И.С.Бах – удивительный композитор, чьи творения пережили произведения, созданные и до его рождения, и веками позже. Музыка Баха, построенная по правилам полифонического развития из сплетения равноправных мелодий, - настоящий экзамен для слушателя.

           (слушание - И.С.Бах. Органная прелюдия Соль-минор)

- О чём эта музыка?(беседа о многоголосии, звуковедении, регистрах.) 

- Тема сегодняшнего урока – “Застывшая музыка”, но здесь мне так и хочется её изменить на “Ожившую архитектуру”. Помните ли вы, что такое мелодия? (Музыкальная мысль) Так где, в каком регистре возникла эта музыкальная мысль? (В высоком) А дальше? (Она спускалась по регистрам вниз) А предыдущие голоса в этот момент замолкали? (Нет, они продолжали звучать) А как менялась динамика? (Чем больше голосов, тем громче, напряжённее) Соберите всё воедино: одноголосный высокий “шпиль” темы, затем более плотное звучание двух голосов, трёх, затем басы, как основание, как фундамент. Вам это ничего не напоминает? (Готический собор). Посмотрите на это музыкальное построение и с другой точки зрения. Слово “прелюдия” переводится как “вступление”. Вот-вот начнётся главное – католическая служба. Вступление в неё с музыкальной темы в высоком регистре тоже символично: небо, Бог, обращённый к мольбам прихожан, объединение сил земного и небесного в финале, когда зазвучали все регистры вместе.

- А о чём рассказывают православные храмы? Если бы Витрувий Поллион жил не в Древнем Риме, а в одном из княжеств Киевской Руси, то его трактат назывался бы не “Десять книг об архитектуре”, а “Десять книг о зодчестве”, потому что именно зодчими именовали на Руси строителей. Каждый русский город, каждое селение начинались с возведения церкви.

- До X века все храмы на Руси были деревянными, позднее их станут строить из камня, но в них, как и в их деревянных предшественниках, сохранится особый архитектурный “почерк” - многоглавие. Как вы думаете, если “архитектура – это застывшая музыка”, то кто бы мог быть исполнителем этой музыки? (Хор). Обратите внимание на два отличающихся купола: это не просто хор, а хор... (с солистами) И куда бы мы ни бросили взгляд, - везде единение меньших куполов вокруг главных.

          (слушание - С.Рахманинов “Богородица Дева, радуйся”)

- Хочется немного помолчать, правда?.. (да) Как вы думаете, почему? (Очень красивая музыка, в ней много переживаний, она возвышенная) Похожа ли музыка С.В.Рахманинова на музыку И.С.Баха? (Нет, музыка Рахманинова более напевная, эмоциональная; живой голос, по сравнению с органом, более тёплый, в нём чувствуется “человеческое”)

- Какая особенность исполнения музыки в православных храмах? В православных храмах мы не услышим никаких музыкальных инструментов. Таинство, проходящее здесь уже более тысячи лет с момента возникновения христианства на Руси, ведётся в сопровождении хора a capella на церковно-славянском языке. Характерная черта русского православного пения – многоголосие, в которое включены сольные части, исполняемые священнослужителями. (поиск информации в учебнике на стр.130)

- Уже в наши дни этому сложному сплетению нескольких видов искусств в единое целое дадут название – “синтез искусств”. Союз каких видов искусств мы можем здесь видеть? (музыка, архитектура, изобразительное). Храмовое искусство - одна из вершин такого союза.

5. Динамическая пауза.

- Давайте попробуем ощутить влияние различных видов искусств: представим себя в роли хоровых дирижеров в храме  среди этой величественной красоты.

      (пластическое интонирование-дирижирование под звучание музыки П. Чайковского «Богородице Дево, радуйся!»)

                  (дети высказывают свои впечатления от действиия)

6. Первичное закрепление, применение теоретического знания на практике.

- А сейчас я предлагаю вам сыграть в ролевую игру и поработать над своими мини-проектами по командам: одна команда «путешественников» отправляется в Германию город Кельн, вторая команда побывает в Стефановском соборе Сыктывкара, третья команда – это наши прежние эксперты.

Объяснение сути задания: 1 группа работает с католическим храмом, выбирает  из комплекта характерные черты и составляет коллаж-проект, 2 группа работает с православным храмом, выбирает  из комплекта характерные черты и составляет коллаж-проект.  За помощью или подсказкой можно обратиться к учебнику. Команда экспертов получает  комплекты карточек с изображениями различных храмов, составляет коллаж-проект города из 2-х типов храмов, исследует мелодическую линию.

- А сейчас маркером проведите линию по очертаниям ваших храмов.  Что получается? (линия словно мелодия). Какая получается линия-мелодия? (вывод: у православных храмов линия более плавная, мягкая, у католических – острая, ломаная). Посмотрите - линия словно мелодия, мелодия – это музыка. Глядя на наш коллаж, можно увидеть, что это словно «застывшая музыка».

Подводится отчет-анализ, подводится итог работы, команды проверяют работы друг у друга (прием взаимопроверки, сопоставления), корректируют при необходимости)

7. Включение нового знания в систему знаний, закрепление.

- Но какой бы ни был храм, какой веры человек, какие общие черты присущие любому храму вы назовете? (святость, поклонение, красота, синтез искусств в храме, духовное начало….)

- Одним из важных элементов любого храма является музыкальное искусство. Какую роль она играет в храме? Какие вокальные произведения  вы знаете? Как они звучат, какое настроение создают?

      (далее идет вокально-хоровая работа над песней «Храм» Олега Газманова, намечается исполнительский план, проводится взаимооценивание исполнения)

- Исполняя песню, что вы могли «увидеть» своим внутренним взором? (храм, интерьер храма, образа). Наверное, представили наш храм, в котором вы бываете?

- Как вы думаете, можно ли «услышать»  музыку в архитектуре?

                     (беседа на поставленный вопрос, вывод)

8. Рефлексия учебной деятельности на уроке, взаимооценивание, итог.

- Какие виды искусства мы попробовали связать? Что мы выявили? Есть ли между ними общие черты? Можно ли утвердить высказывание что «архитектура  – это застывшая музыка»? Как вы это объясните?

- А если мы это высказывание перевернем, как оно будет звучать?

(«архитектура – это  ожившая музыка» и «музыка – это ожившая архитектура»)

         - Какие новые знания вы получили на уроке?

         - Все ли вам было понятно на уроке? На какие вопросы вы хотели бы получить ответ?

         - Понравился ли вам урок? (при помощи белых «кирпичиков» на доске «выстраиваются» 2 образа храма: на синем листе – кому понравился урок, все было понятно, на красном листе – у кого остались сомнения или что-либо не понравилось). Прием «Лесенка успеха» - на какой ступеньке к вершине «храма знаний» ты находишься сегодня?

                                      (оценивание, вывод).

         - Наш урок закончен, я благодарю всех за работу и желаю успехов!

                                      (выход с урока под музыку)

                                       Технологическая карта урока музыки 5 класс                                        

                                 в рамках системно-деятельностного подхода ФГОС

                 по программе «Музыка» Е.Д.Критской, Г.П.Сергеевой, Т.С.Шмагиной

                                   Раздел: «Музыка и изобразительное искусство»

                               Тема: «Застывшая музыка. Музыка и архитектура»

                                      Методические советы по проведению урока.

       Урок рекомендуется начать с позитивного приветствия учителя (приятных слов, улыбки). Для создания эмоционального настроения и мотивации вход на урок начинается  звучанием музыки стиля барокко (например, а. Вивальди).

       Для создания поисковой ситуации на этапе открытия и усвоения новых знаний возможен прием использования синтезатора для поиска подходящего варианта тембра органного звучания. Прием очень занимательный для ребят и развивающий.

        В качестве дополнительной наглядности возможно использование макетов архитектурных сооружений (католические и православные храмы), сконструированных из 3-D пазлов. Данные комплекты можно приобрести в магазинах детских товаров в отделах «Развивающие игры и конструкторы». Данные архитектурные сооружения ребята могут выполнить во внеурочной работе или в качестве домашнего задания. Используя данные макеты на уроке можно наглядно рассмотреть особенности, архитектурные элементы и сопоставить их   с музыкальными особенностями эпох и вероисповедания.

        В качестве домашней работы для закрепления новых знаний целесообразны задания на разработку тематического синквейна, кластера.

        Для фиксирования полученного результата на период ближайшего последействия возможно запланировать и организовать экскурсии в католические и православные храмы, посещение концертов хоровой и органной музыки, провести тематические учебно-исследовательские работы по изучению храмовой музыки.

                                          Список  литературы:

Витрувий. “Десять книг об архитектуре”. Репринтное издание, Москва, Архитектура. –С.: 2006.

Семичева Е.А. “Сравнение религиозного искусства в католической и православной традиции”.

С.С.Ванеян “Архитектура и иконография” (проблемы классических методов истории искусства) вест. Моск. ун-та. Сер.8. История. 2007. №2.

Статья “Церковная и духовная музыка” Википедия.

Игорь Торик “Пелопонесс. Эпидавр. Театр и другие раскопки”.

«Я познаю мир» Детская энциклопедия, том «Музыка», М. «Астрель» 2002.

«Большая энциклопедия Кирилла и Мефодия» версия 2013. ресурсы Интернет,  www.KM.

Работы детей, сделанные на уроке по данной теме

         Мой  храм

             Автор – Олег Газманов

1.Возврати себе храм,

Возврати себе свет.

Этим светом будь свят,

Этим светом согрет.

Возврати себе кров,

Дом, где спит твоя кровь.

Возврати себе жизнь,

Веру, правду, любовь

             Припев:

Мой храм - ветер надежды,

Мой храм там, где и прежде.

В мой храм я возвращаюсь,

Руки всем вам соединив.

2.В каждом сердце есть храм,

Имя храму - любовь.

Мы войдем в этот храм,

Храм войдет в нашу кровь.

Возврати себе храм,

Возврати себе свет.

Этим светом будь свят,

Этим светом согрет.

                                     Дидактический материал

                                      Ребус «АРХИТЕКТУРА»

  А          Р           Х         И         Т          Е           К         Т          У         Р          А

                                                                                                                                                                                                                                                    ,,                               

1-2 – струнный щипковый музыкальный инструмент

3-5 – модный трек в музыке на вершине популярности

9-11 – позитивный слоган, выражение восторга (аналог. – браво, бис)