Эффективность урока равных возможностей при объяснении нового материала
методическая разработка по музыке по теме

Эффективность урока равных возможностей при объяснении нового материала

Цель учителя в современном школьном уроке музыки ориентирована на изменения, происходящие в учащихся. Процесс обучения должен быть направлен на освоение способов быть сопричастным к музыкальному опыту человечества, самому осваивать, преобразовывать, пополнять его.

Процесс взаимодействия с музыкальным искусством строиться как проникновение в факты, явления, на основе понимания, осмысления, осознания, что и становиться результатом познания действительности. В процессе проникновения, ребёнок обнаруживает свои собственные смыслы, соприкасается со смыслами другого человека. Путь проникновения в музыкальное содержание сопряжён с собственными усилиями человека, его активностью, что и даёт развитие имеющихся задатков, способностей, появление новых свойств и качеств в ребёнке.

Поэтому, мы можем сделать вывод, что «чем выше интерес и активность учеников на уроке, тем выше и результативность знания».

Таким образом, активизировать всех учащихся, повысить интерес к знаниям, воспитывать пытливость мысли и, весте с тем, обеспечить быстроту запоминания, понимания и усвоения учебного материала способны оригинальные методы и приёмы.

I. Среди видов музыкальной деятельности особо любимо детьми хоровое пение, так как это естественный доступный способ выражения художественных потребностей, чувств, настроений. Работа над песней всегда увлекательный процесс. Новую песню я исполняю сама (дети оказываются в концертном зале), после исполнения песни дети всегда аплодируют, далее следует беседа о содержании, разучивание слов, пение. Чтобы сконцентрировать снимание детей и сделать разучивание увлекательным я использую следующие приёмы:

1. Разучивание слов, как всем классом, так и по рядам;
2. Во время исполнения песни называю ряд, который должен петь (остальные поют про себя);
3. Пение по группам;
4. Приглашение «на сцену» солистов;
5. Привлечение детских музыкальных инструментов;
6. В старших классах тексты песен записываем на уроке (также учащиеся могут подготовить текст пени дома).

II. Следующий метод, использование которого позволяет усилить эмоциональное воздействие произведения, улучшить качество запоминания и осмысления средств музыкальной выразительности – это пластическое интонирование. Движение – это незаменимая физиологическая потребность учащихся младших школьников, да и учащихся средних классов. В своей работе я использую следующие музыкально-ритмические движения:

1. Свободное дирижирование (широко применяю на уроках в начальной школе «вальсирование»);
2. Имитация игры на детских музыкальных инструментах (прошу показать солирующий музыкальный инструмент, поиграть на воображаемом фортепиано, скрипке… В 4 классе по программе «Музыка» Г.П.Сергеевой, К.Д Критской в теме «Гармонии таинственная власть» игра на скрипке, виолончели; в «Арагонской  хоте» М.Глинки играем на кастаньетах; в балете А.Хачатуряна «Гаяне»  «Танец с саблями»  играем в оркестр);
3. Пластические этюды (характеристика героя музыкального произведения в движении, показ движения мелодии, дирижирование с показом динамических оттенков, прохлопывание  ритмических рисунков  (различие ритмических в фигур в танцах вальс, мазурка, полонез). Использование хлопков, щелчков в песнях «Хлопай  в такт», «Летнее время» Дж.Гершвина);
4. Инсценировка песен (по группам с элементами костюмов);
5. Танцевальные движения (марши, вальсы, менуэты. Песни «Мои цыплятки» с восточными танцами, «Коляда» (песня группы «Иван купала») в стиле русских народных танцев. Прошу пританцовывать учащихся 7 классов при исполнении песен ВИА караоке).

III. Урок музыки – это не только урок пения, это урок, на котором дети учатся слушать и слышать. Поэтому неотъемлемым видом деятельности на уроке музыки является слушание музыки.

Музыка для детей предстаёт как неизвестный объект, поэтому на пути познания музыкального содержания они встречают препятствия. Преодолеть их помогают, всем известные, методы анализа музыкальных произведений: метод размышления о музыке (Кабалевский), проблемный метод (Алиев), метод забегания вперёд и возвращения к пройденному (Кабалевский), метод музыкальных обобщений (Абдуллин), метод создания художественного контекста (Горелова), метод эмоциональной драматургии (Абдуллин), метод переинтонирования (Красильникова), метод создания шедевров (Красильникова), метод жизненных ассоциаций (Португалов), метод погружения и т.д.

Так в 6 классе при изучении темы «Образы Родины в творчестве Ф.Шопена» (по программе «Музыка» Г.П.Сергеевой, К.Д Критской) я использую метод забегания вперёд и возвращения к проиденному  (в 4, 5 классах мы уже говорили о творчестве композитора, о его  нелёгкой судьбе, о том, что ему пришлось покинуть Родину - любовь к которой, он воплотил в мазурках, полонезах – польских народных танцах). На уроке я рассказываю о «Революционном этюде»: в каких обстоятельствах он был написан (читаем письмо композитора из учебника), какие чувства испытывал композитор, отразилось ли это в музыке (метод эмоциональной драматургии). Наигрываю фрагмент этюда, определяем, что в аккомпанементе композитор передал всю силу бушующих в душе эмоций  (метод анализа музыкального произведения, метод погружения).

Метод сочинения сочинённого применяю в работе над произведениями Э.Грига «Пер Гюнт», А.К.Лядова «Кикимора». Метод жизненных ассоциаций использую в уроках по повести А.Пушкина «Метель», стихотворению В.Гёте «Лесной царь». В темах «Перезвоны» В.Гаврилина, «Космический пейзаж» Айвза, инструментальный концерт А.Вивальди «Времена года» применяю метод размышления о музыке. Повышает интерес учащихся к музыке использование метода переинтонирования  (прослушивание современных обработок классических произведений, предлагаю для прослушивания обработку «Куплетов Тореадора» из оперы «Кармен»). Использую метод проблемного изложения материала  (в теме «Музыка лёгкая и серьёзная»).  Особую роль уделяю методу создания художественного контекста, ведь именно он помогает выходить за пределы музыкального искусства, ощутить связь музыки с литературой, живописью, архитектурой (темы 5 класса).    

IV. На уроке я использую следующие приёмы:

1. Визуализации;
2. Составление  таблиц  (таблица «Ритмический рисунок» сравнение танцев вальс, мазурка, полонез в 5 классе «Писатели и поэты о музыке и музыкантах. Ф.Шопен»; сравнение романсов С.В.Рахманинова «Островок». «Весенние воды» 5 класс; «Сонатная форма» таблица представляющая разделы сонатной формы 6 класс «Симфония №40» В.А.Моцарта, увертююра «Эгмонт» Л.Бетховена );
3. Графическая запись;
4. Снежный ком.

V. Важным аспектом в эффективности урока являются потребности, влечения, интересы, пристрастия учащихся.  

Занимательность – необходимое средство возбуждать и поддерживать внимание и интерес к предмету. Таким образом, с целью сделать уроки музыки запоминающимися, памятными, принимая во внимание мнения учащихся (познакомиться с современными музыкальными стилями), опираясь на стандарты второго поколения,  на второе полугодие я предлагаю следующие темы, расширяя границы темы программы  «Музыка» Г.П.Сергеевой, К.Д Критской 7 класса «Классика и современность».

1. Джаз как основа музыки XX века
2. Рок-н-ролл. Э.Пресли
3. Группа «Beatles»
4. Хард-рок («Deep Purple», «Aerosmith», «Scorpions»)
5. Группа «Queen»
6. «Apocaliptica» (симфонический металл)
7. Русский рок («Ария», «ДДТ», «Аквариум»)
8. Группы «Ария», «Кино»
9. New age – музыка новой эпохи
10. ВИА «Песняры», «Самоцветы», «Цветы», «Пламя»
11. Фолк-рок «The Animals», этно-рок группа «Пелагея»
12. Рок-опера «Юнона и Авось»
13. Всемирно известные мюзиклы «Призрак оперы», «Кошки», «Ромео и Джульетта»

VI. В работе, особенно с подростками, помогают ИКТ:

- видеоряд: фрагменты опер, балетов, мюзиклов, музыкальных кинофильмов, концертов классической и популярной музыки; фрагменты художественных и музыкальных фильмов о жизни и творчестве композиторов, фрагменты исполнения музыкальных произведений юными исполнителями.

        - презентации: знакомить учащихся с современными музыкальными стилями помогают созданные мною,  с помощью программы Power Point, презентации: «Джаз»,  «Рок-н-ролл», «Битлз», «Хард-рок», «Фолк-рок», «Эстрадный оркестр.  Поль Мориа», «Шансонье», «ВИА».  Для 6 класса я разработала презентации «Авторская песня», «Метель» (к повести А.С.Пушкина).  

        - синтезированный зрительный ряд: портреты композиторов, исполнителей и исполнительских коллективов, исполняющих произведения разных жанров и направлений; тематические рисунки, произведения изобразительного искусства;

        - звуковые фонограммы музыкальных произведений, а также песен, создание фрагментов музыкальных произведений с помощью программы Nero;

        - литературный ряд: доступные,  ёмкие, выразительные информационные тексты, раскрывающие содержание музыкальных произведений и художественных образов. Отрывки стихотворений, прозы, созвучные музыке; словарь ключевых терминов и понятий, соответствующих данной тематике учебной теме, эмоциональный словарь; цитаты и высказывания великих людей.

       - творческие задания для учащихся: вопросы, диагностические тесты, проблемные ситуации, направленные на осмысление учебного материала и выполняющие функцию контроля за успешностью развития музыкальной культуры школьников.

Повысить эффективность каждого урока музыки – прежде всего, означает сделать его событием для ученика.