Конспекты уроков музыки в среднем звене
план-конспект урока по музыке

Технологическая карта по музыке

Тема «Небесное и земное в звуках и красках. Любить. Молиться. Петь. Святое назначенье…»

Цель: формирование представления обучающихся об отношении композиторов и художников к родной природе, духовным образам древнерусского и западноевропейского искусства.

Планируемые результаты:

Предметные:

- знать: ключевые понятия и термины: «знаменный распев», «унисон», «а капелла», «икона», «молитва»; «фольклор» слова и мелодию хора «Богородице Дево, радуйся»;

- уметь: выразительно и эмоционально петь православную молитву «Богородице Дево, радуйся» без сопровождения, рассуждать о роли духовной музыки и фольклора в жизни современного человека, исполнять народные песни, анализировать детали образа живописной картины и иконы; сформированность основ музыкальной культуры школьника; сформированность потребности в общении с музыкой для дальнейшего духовно- нравственного развития, социализации, самообразования, организации содержательного культурного досуга на основе осознания роли музыки в жизни отдельного человека и общества.

Личностные:

- ответственное отношение к учению, готовность и способность к саморазвитию и самообразованию на основе мотивации к обучению и познанию.

Тип урока: урок «открытия» нового знания.

Оборудование: учебник «Музыка» 5 класс - Критская Е.Д., Сергеева Г.П., Шмагина Т.С, УМК «Школа России»; компьютер, проектор, экран, фортепиано, презентация.

Музыкальный репертуар: С. Рахманинов «Богородице, Дево, радуйся», Г. Свиридов «Любовь святая», «С чего начинается Родина?» Музыка В. Баснера, слова М. Матусовского.

Структура урока:

1. Организационно - мотивационный

2. Актуализация знаний

3. Формулирование темы урока

4. Постановка цели и задач урока

5. Организация слушательской деятельности

6. Организация исполнительской деятельности.

7. Рефлексия

8. Итог урока                                                                          

Челябинск, 2025

№ п/п

Этап урока

Время

Цель этапа

Методы и приемы

ФОУД

Деятельность

Формируемые

УУД

Учителя

Обучающихся

1.

Организационно – мотивационный

2 мин.

создание условий для возникновения у обуч-ся  потребности включения в УД

словесный метод (беседа, рассказ), наглядно-зрительный метод (собственный показ).

Ф

Слайд №1

Приветствие.

Проверка присутствующих и готовность к занятию.

Создание проблемной ситуации по уже изученному материалу

Приветствуют учителя.

Личностные -развитие эмоционально -нравственной отзывчивости.

Коммуникативные - планирование учебного сотрудничества с учителем и одноклассниками.

2.

Актуализация знаний

3 мин.

повторение изученного материала, необходимого для «открытия нового знания»,  подготовка мышления обуч-ся, организация осознания ими внутренней потребности к построению УД и фиксирование каждым из них индивидуального затруднения в пробном действии.

словесный метод (беседа, рассказ), наглядно-зрительный метод (собственный показ).

Ф

Слайд №2.

Организация беседы, коррекция результатов ответов:

– О чем рассказывает духовная музыка?

– О чем рассказывает фольклорная музыка?

Слайд №3

Записывает на доске тему: «Земное и небесное. …» не до конца

Продолжает задавать вопросы:

ё

Просмотр презентации, в которой демонстрируется два направления в музыкальном искусстве: духовное и фольклорное (небесное и земное)

Отвечают на вопросы, аргументируя их:

– О жизни Иисуса Христа, Богородицы, о небесных жителях.

–  О праздниках, обрядах, повседневной жизни людей, то есть о земной жизни.

Познавательные -самостоятельное решение задач повышенной сложности отдельными учениками или коллективом класса.

 Регулятивные -выстраивание самостоятельного маршрута общения с музыкальным произведением.

Коммуникативные -умение слушать и слышать мнение других людей, способность излагать свои мысли о музыке.

Личностные -определение границы собственного знания и «незнания».

3.

Формулирование темы урока

3 мин.

организация анализа обуч-ся возникшей ситуации и на этой основе выявить места и причины затруднения, осознать то, в чем именно состоит недостаточность их знаний, умений или способностей. 

словесный метод (беседа, рассказ), метод проблемного обучения (тема, цели урока).

Ф

– Какими средствами пользуется композитор, чтобы написать музыку?

– Какими средствами пользуется художник, чтобы нарисовать картину?

Слайд №4

Дописывает тему на доске: «Небесное и земное в звуках и красках».

– формулирует цель урока: «Научиться понимать необходимость присутствия в жизни каждого человека небесного искусства и земного.

- Звуками

– Красками

Принимают участие в формулировании цели урока.

Записывают в тетрадь.

Познавательные: самостоятельно находить нужную информацию Личностные:

решение проблемы, выдвижение гипотез и их обоснование;

4.

Постановка цели и задач урока

2 мин.

постановка целей и задач учебной деятельности и на этой основе – выбор способа и средств их реализации.

словесный метод (беседа, рассказ), метод проблемного обучения (тема, цели урока)

Ф

Самостоятельное формулирование цели и задач урока обучающимися

 Каким образом мы будем воплощать в жизнь эту цель?

Учитель координирует деятельность учеников, выявляет у них знания и умения.

Слайд №5

- Опишите картину, какая звучит музыка?

- К этой картине больше подходит народная музыка или композиторская?

- Какую народную песню вы хотели бы исполнить на уроке?

Формулируют цели и задачи урока.

Формулируют задачи урока:

1.Проверить домашнее задание.

2.Исполнить духовные и фольклорные произведения;

3.Послушать новое музыкальное произведение, проанализировать.

Записывают в тетрадь.

Ответы учеников.

-Народная.

Ответы учеников.

Познавательные: самостоятельно находить нужную информацию Личностные:

решение проблемы, выдвижение гипотез и их обоснование;

5.

Организация слушательской деятельности

15 мин.

обеспечение  восприятия текста, осмысление событий

словесный метод (беседа, рассказ), наглядно-зрительный метод (собственный показ), наглядно-слуховой метод, практический метод, размышления о музыке.

Ф

Слайд №6

- Иконы, песнопения, молитвы – часть духовной культуры России.  Церковное искусство обращается к возвышенному, небесному миру.

ЗНАМЕННЫЙ РАСПЕВ – основной вид церковного пения.

Слайд №7

ЗНАМЕНА, КРЮКИ – знаки, которыми   записывали церковные   напевы.

- Какое произведение живописи представляется, когда звучит церковная музыка

Фольклорную музыку исполнять легко, а вот духовную сложнее, но мы попробуем. Но сначала прочитаем описание композиции иконы «Покров Пресвятой Богородицы», стр 87 учебника.

Слайд №9

Слушаем С. Рахманинов «Богородице, Дево, радуйся»

– Давайте исполним одну строчку молитвы «Богородице Дево, радуйся».

Слайд №10

Послушаем обращение к молитве «Любовь святая» Г. Свиридова. (нотная запись мелодии (стр. учебника 87) поможет ребятам увидеть её песенный характер, а внутренним слухом услышать её содержанную печаль, сосредоточенность. Это эмоциональное состояние подчёркивает поступенность движения мелодии. Её короткие фразы, отделяемые друг от друга паузами, словно сникают, повисают, устремляясь вниз, распевы слогов роднят её с народными протяжными песнями. Повторение одних и тех же слов «Ты любовь, ты любовь, ты любовь святая…» в партии высокого женского голоса (сопрано) вызывает ощущение отстранённости от земных забот, сосредоточенности в молитвенном состоянии. Усиливает эти качества музыки хоровое звучание фона (мужских голосов a capella) — своеобразного вокализа.

Слушаем «Любовь святая» Г. Свиридова.

Анализируя музыку Свиридова, нелишне задать вопрос:

Слайд №11

- Как вы понимаете слова русского поэта П. Вяземского: «Любить. Молиться. Петь. Святое назначенье…»?)

Повторение песни

Записывают в тетрадь

ИКОНА

Слушают С. Рахманинов

Исполняют мелодию по нотам на стр. 87 учебника

Слушают «Любовь святая» Г. Свиридова.

Анализируют:

- ритм

-мелодия

-темп

- лад

- динамика

Характер: (словарь эмоций).

Отвечают на вопрос:

   - Как вы понимаете слова русского поэта П. Вяземского: «Любить. Молиться. Петь. Святое назначенье…»?)

Регулятивные: оценка уровня и качества усвоения

Личностные: анализ объектов, классификация объектов

Коммуникативные- инициативное сотрудничество в поиске и выборе информации

Личностные -творческая самореализация на уроке, эмоциональное осознание себя и окружающего мира.

Познавательные -преобразование музыкального образа в пространственно-графический, анализ произведения с целью выделения существенных признаков.

Регулятивные -постановка учебной задачи на основе соотнесения того, что уже известно и усвоено обучающимися.

Регулятивные -выделение и осознание обучающимися того, что уже усвоено, осознание уровня усвоения.

6.

Организация исполнительской деятельности

5 мин.

обеспечение  восприятия текста, осмысление событий

наглядно-слуховой метод, практический метод.

Ф

- На прошлом уроке мы с вами пели песню. Она называется …

Слайд №12

«С чего начинается Родина?» Музыка В. Баснера, слова М. Матусовского.

Исполняют песню

Личностные: эмоциональная отзывчивость на музыку

Познавательные: самостоятельно находить нужную информацию

Коммуникативные: планирование учебного сотрудничества с учителем и сверстниками

7.

Рефлексия

5 мин.

углубление восприятия прочитанного, постижение художественной идеи; уточнение идеи произведения и  помощь в осмыслении их читательской позиции

словесный метод (беседа, рассказ), наглядно-зрительный метод (собственный показ), размышления о музыке, обобщающий метод.

Ф

Синквейн.

Слайд №13

Класс составляет синквейн к словосочетанию «Духовная музыка».

- Кто хочет поделиться своим ответом?

Слайд №14

- Запишем домашнее задание:

Нарисовать рисунок по теме (выбрать): «Фольклор» или «Духовная музыка».

Оценивают свою деятельность.

Записывают домашнее задание

Регулятивные: контроль, оценка, коррекция, выделение и осознание того, что уже усвоено

Познавательные: рефлексия.

8.

Итог урока

5 мин.

самооценка результатов своей учебной деятельности, осознание метода построения и границ применения нового способа действия.

словесный метод (беседа, рассказ), наглядно-зрительный метод (собственный показ), размышления о музыке, обобщающий метод.

Ф

Слайд №15

Напоминаем цель урока.

«Научиться понимать необходимость присутствия в жизни каждого человека небесного искусства и земного».

Задачи:

1. Проверить домашнее задание.

2.Исполнить духовные и фольклорные произведения;

3.Послушать новое музыкальное произведение, проанализировать.

Достигли ли мы цели?

Решили ли задачи, поставленные на уроке?

Заполните карточки по сегодняшнему уроку.

Слайд №16

Музыкальное прощание.

Работа в тетради.

Отмечаем + или – выполнение цели и задач.

Заполнение карточки

Сегодня на уроке я…. Научился…

Было интересно…

Было трудно…

Этот урок дал мне для жизни…

Больше всего понравились задания…

Я себя оцениваю на…….

Познавательные - умение размышлять о музыкальном произведении как способе выражения чувств и мыслей человека.

Регулятивные - самостоятельно выражать эмоциональное отношение к музыкальным произведениям.

Коммуникативные - умение выражать своё отношение к музыкальному произведению.

Личностные - развитие умения воспринимать музыкальные произведения с ярко выраженным содержанием, определять их характер и настроение.

Дата: 24.09.24

Учитель музыки: Королёва Г. Л.

Школа №89

Руководитель практики: Шелепова Д. А.

Класс: 5

Преподаватель фортепиано: Фоменко И. В.

Студентки 40 группы

Федоровской Ксении

Преподаватель вокала: Гапонова М. А.

Преподаватель дирижирования: Седлецкая И. К.

Этап

Задачи:

Ход деятельности учителя

Деятельность обучающихся

Хронометраж

1.Организационный момент

совершенствовать эмоциональную сферу, воспитывать интерес и любовь к музыке.

- Здравствуйте, ребята!

 Музыкальное приветствие:

«Здравствуйте, ребята! Рада видеть вас!

Здравствуйте, учитель! Мы пришли к Вам в класс!

Мы стоим на месте нам сказали: «Тихо сесть»

- Отлично, молодцы, теперь мы готовы приступать к уроку.

- Кто мне скажет, какая была тема прошлого урока?

- Правильно, тема нашего урока была «Музыка моей малой Родины». А какие термины мы изучили? О каком композиторе шла речь? Какую симфоническую картину слушали?

- «Россия, какое красивое слово!

И роса, и сила, и синее что-то»

С. Есенин

- Так о России писал С. Есенин.

- Какие стихи, песни, пословицы о России Вы знаете?

- Писатели, композиторы, художники трепетно воспевают образ Отчизны, Родины-матери. Именно произведения искусства помогают нам почувствовать и понять свое отношение к Родине, учат бережно относиться к природе, сохранять культуру своего народа.

- А что каждому из вас представляется, когда произносят слово Россия?

- Давайте попробуем сформулировать тему нашего урока? Какие цели и задачи будут стоять перед нами?

- Сегодня тема нашего урока: «Россия, Россия, нет слова красивей…». Говорить мы будем о музыке, которая поможет нам создать этот портрет.

-  Прежде чем мы продолжим, давайте проверим домашнее задание

- Отлично, чтобы полностью погрузиться в нашу тему урока разучим песню Вениамина Баснера «С чего начинается Родина».

- Здравствуйте

(Поют музыкальное приветствие)

- «Музыка моей малой Родины»

- Песня, фольклор, жанры музыки, русская народная песня, плясовая песня; композитор М.

Смирнов,

симфоническая картина «Огневушка-поскакушка»; плясовую песня «Калинка».

- «Моя Россия» муз. Струве, «Вниз по матушке по Волге» …

- наша страна, столица России – Москва, родной дом, двор, улица, город, поля, леса родители, друзья…

- «Россия – наша родина».

(Записывают тему урока в тетрадь)

(Проверка домашнего задания)

5 минуты

2.Организация исполнительской

деятельности

развивать ладовое чувство, внимание способствовать развитию у учащихся эмоционального восприятия, воспитывать интерес и любовь к музыке, желание слушать её и исполнять, разучить 1 куплет песни

Разучивание 1 куплета песни В. Баснера «С чего начинается Родина»

- Какая замечательная песня. Встаем со своих мест. Стоим ровно, на двух ногах, как настоящие певцы, спину держим ровно. Старайтесь четко проговаривать слова, чтобы было понятно про что вы поете.

(Разучивание песни, поют)

5 минут

3.Ораганизация

слушательской деятельности

развивать ладовое чувство, внимание способствовать развитию у учащихся эмоционального восприятия, воспитывать интерес и любовь к музыке, желание слушать её и исполнять.

- Кто может объяснить, что такое вокальная музыка?

- Запишите определение: Вокальная музыка – это синтез (взаимопроникновение) музыки и литературы.

- Какие вокальные жанры не могут существовать без литературы?

-  1 задание: Прочитайте отрывок из рассказа В. Белова «Тихая моя родина…»;

- 2 задание: 

- Давайте же выясним, и ответим на вопросы

1)в чём проявляется музыкальность лирического размышления?

2)в чём же проявляется музыкальность лирического размышления писателя? Найдите музыкальные термины в его тексте.

- Писатель создает такой художественный образ, который раскрывает его чувство Родины, высокое и бережное отношение к ней (тихая моя родина). Рассказ о березе, которая является символом Родины – всего красивого, что связано с образом матери, земли, природы России, и несёт в себе патриотическую идею.

- 3 задание: Теперь сравните литературное произведение с пейзажем И.Левитана «Стога. Сумерки»

- Рассмотрите, пожалуйста, картину И. Левитана и определите её эмоциональное содержание. Созвучна ли эта картина с отрывком из рассказа Василия Белова?

- И. Левитан за полчаса на листе картона набросал пейзаж с полем, стогами сена, полоской леса на горизонте и луной в ночном небе. Картина «Стога. Сумерки», относится к последнему периоду жизни художника, и принадлежит к числу его лучших творений. Однако добиться нужного эффекта было не так просто. Художнику пришлось долго работать, чтобы придать этому, казалось бы, незамысловатому сюжету большую выразительность. И, в конце концов, Левитан блистательно справился с задачей. Картина безупречна во всех отношениях — по композиции, колориту, богатой и сложной фактуре.

- А сейчас мы прослушаем произведение русского композитора;

- Как вы считаете, музыкой какого русского композитора можно озвучить этот литературный фрагмент и картину?  

Слушание фрагмента произведения С. Рахманинова «Концерт №3» 

- Максим Горький о нём говорил: «Как хорошо он слышит тишину!» С. Рахманинов родился 1 апреля 1873г. в имении Онега Новгородской губернии, умер 28 марта 1943 года в Беверли Хилс, США. Русский композитор, пианист-виртуоз, дирижер. С 4-х лет обучался музыке. Занималась с ним его мама. Успешно Рахманинов окончил Московскую консерваторию. Много выступал с концертами. Горячо поддерживал революцию 1917 года, но не понял ее, поэтому уехал за границу. Жил в Париже, Швейцарии, Нью-Йорке. С 1935г. окончательно поселился в США. Он завоевал славу величайшего пианиста мира.

- Раздаточный материал: Домашнее задание

1)Найди в интернете и послушай песни о родном крае.

2)Ответь на вопрос: Как мелодия, ритм, ладовая окраска, характер сопровождения, форма раскрывают содержание и эмоциональный строй стихотворного текста?

3)Выучи понятие песня.

4)Приведи примеры русских народных песен и определи их жанр.

- Сейчас прозвучит прекрасное произведение С. В. Рахманинова, которое композитор написал специально для пения, но без слов, и назвал его «Вокализ». Кто знает, что такое Вокализ?

- Запишем термин в тетрадь: Вокализ - (французское vocalize, от латинского vocalis - гласный звук, звучащий, поющий), специальное упражнение для голоса, исполняемое без слов, на гласный звук. Основное назначение вокализа - способствовать развитию певческой техники, подвижности и выразительности голоса. Однако встречаются вокализы, имеющие большое художественное значение.

- Свой «Вокализ» Рахманинов посвятил великой русской певице Антонине Васильевне Неждановой.  Сама певица вспоминала: «Все его произведения отличаются глубиной чувств, а также проникновенностью. Слушая их, всегда испытываешь необычайно сильный душевный трепет. В его романсах много лирики, подлинного чувства поэзии, правды и искренности, равнодушно петь их нельзя… Он написал для меня и посвятил мне чудесный «Вокализ». Это произведение, написанное с большим художественным вкусом, знанием, произвело сильное впечатление. Когда я высказала ему свое сожаление о том, что в этом произведении нет слов, он на это сказал: «Зачем слова, когда вы своим голосом и исполнением сможете выразить все лучше и значительно больше, чем кто-нибудь словами».

Давайте послушаем выразительные интонации голоса исполнительницы, и вы поделитесь своими впечатлениями о произведении, какие чувства и мысли вызывает у вас музыка, и как развивается содержание музыки?

Слушание С. Рахманинова «Вокализ».

- Ответим на вопросы: какие чувства и мысли вызывает у вас музыка, и как развивается содержание музыки?

- Ребята, а какой самый распространенный жанр музыкально-литературного творчества?

- Запишите определение: Песня – это исток и вершина музыки. Она неразрывное соединение слова, звука, ритма, интонации.

- На примере этого жанра можно найти сходство и отличительные особенности между литературной речью и речью музыкальной.

- Мысль о Родине находит свое воплощение и в песенном творчестве современных композиторов.  Давайте познакомимся с песней В. Локтева на слова О. Высоцкой «Песня о России». Прочтите ее и скажите, если бы вы были композиторами, то какую музыку вы написали бы на эти слова?

- А теперь мы ее послушаем и поделимся своими впечатлениями. 

Слушание песни В. Локтева «Песня о России»

- Какой образ России создают авторы в песне?

- У каждого своего понимания Родины: это и милые сердцу уголки природы, и отчий дом, и колыбельные песни мамы, место, где человек родился и вырос.

Все проходит. Остается Родина.

То, что не изменит никогда.

С ней живут любя, страдая, радуясь,

Падая и поднимаясь ввысь…

И еще немало будет пройдено,

Коль зовут грядущие пути,

Но светлей и чище слова «Родина»,

Людям никогда не обрести.

- Вокальная музыка — это музыка для голоса, предназначенная для пения.

- Песня, романс, кантата, опера.

(Чтение отрывка)

- Этот рассказ о природе, она наделена человеческими свойствами – близка музыке, в которой мы не видим человека, но чувствуем его присутствие. Весь текст о тишине, и в то же время он наполнен звуками. Здесь все звучит, дышит музыкой.

- Картина изображает тишину и покой, как и в рассказе Белова, но чувствуется некоторая тревожность.

(предположения детей). 

(Учащиеся называют композитора).

(Записывают домашнее задание)

- Песня без слов

- Произведение исполняется без слов, но понятно, что это рассказ о чем-то близком и дорогом, музыка наполнена трепетным чувством любви человека к миру, к Родине.

- Песня.

- Мелодичную, напевную, светлую, задушевную, плавную, свободолюбивую.

(Делятся своими впечатлениями)

- тепло, дом, уют, друзья …

20 минут

4.Рефлексия

выявить и осознать основные компоненты деятельности

«Пейзаж».

Учащимся предлагаются две картины с изображением пейзажа. Одна картина проникнута грустным, печальным настроением, другая - радостным, веселым. Ученики выбирают ту картину, которая соответствует их настроению.

(Оценивают свою работу)

2 минуты

5.Итог урока

развивать внимание, совершенствовать эмоциональную сферу.

- Мне хочется узнать, как вы сами оцениваете свою работу.  

Кто считает, что хорошо поработал, пусть споет – «А»,

А кто считает, что еще не все получается – «О».

- Кто хочет поделиться своими впечатлениями?  

- Что вам особенно ярко запомнилось?

- Что интересного вы узнали?  

- Достигли ли цели урока?

- С какими терминами мы познакомились? О каком композиторе шла речь? Какой куплет песни выучили?

- Вы замечательно работали, помогали в создании музыкального портрета России.

Хочу пожелать, чтобы вы всегда любили свою Родину, свою страну и не забывали о своей малой Родине.

- Спасибо за работу. Урок окончен. До свидания!

(Пропевают гласные звуки)

(Делятся своими впечатлениями)

- Вокальная музыка, вокализ, песня. О С. В. Рахманинове. Песня В. Баснера «С чего начинается Родина».

- До свидания!

3 минуты

Дата: 1.10.24

Учитель музыки: Королёва Г. Л.

Школа №89

Руководитель практики: Шелепова Д. А.

Класс: 5 «Г»

Преподаватель фортепиано: Фоменко И. В.

Студентки 40 группы

Федоровской Ксении

Преподаватель вокала: Гапонова М. А.

Преподаватель дирижирования: Седлецкая И. К.

Этап

Задачи:

Ход деятельности учителя

Деятельность обучающихся

Хронометраж

1.Организационный момент

развить наблюдательность, память, способности детей различать настроение, художественных, литературных и музыкальных произведений, опыта восприятия произведений; развивать слушательскую культуру, умение наблюдать за отдельными явлениями жизни и искусства.

- Здравствуйте, ребята!

 Музыкальное приветствие:

«Здравствуйте, ребята! Рада видеть вас!

Здравствуйте, учитель! Мы пришли к Вам в класс!

Мы стоим на месте нам сказали: «Тихо сесть»

- Отлично, молодцы, теперь мы готовы приступать к уроку.

- Проверим домашнее задание.

- Кто мне скажет, какая была тема прошлого урока?

- Правильно, тема нашего урока была: «Вокальная музыка: Россия, Россия нет слова красивей…». А какие термины мы изучили? О каком композиторе шла речь? Какую песню разучили?

- Отлично! Прочитайте следующие выражения:

«Песня русская в березах, песня русская в хлебах»,

«С песней на Руси родились»,

«С доброй песней и жизнь хороша». 

- Какое главное слово вы выделите?

- А о какой песне пойдет речь народной или композиторской?

- Если вдуматься в смысл этих выражений, то становится очевидным, что жизнь русского человека немыслима без песни. Вы согласны со мной?

-  Определить тему урока нам поможет стихотворение С. Есенина «Русская песня».

Песня русская в березах,

Песня русская в хлебах –

На покосах, на морозах,

На санях и на лугах…

На ветру шумят рябины,

Каждый слушать их готов.

Сколько песен у России –

Сколько во поле цветов!

то сложил ее, не знаю,

Только песня та добра,

Песня с детства мне родная

И подруга, и сестра!

А слова ее простые

Душу трогают до слез,

Столько песен из России,

Сколько в рощицах берез.

Словно музыка степная

Золотая рожь встает

В полный голос слышен колос –

Это Родина поет!

Песни русские такие,

Что охота подпевать…

Столько песен у России, -

Никому не сосчитать. (видеофрагмент стихотворения)

- Что же хотел поэт донести до нас своими поэтическими

строками?

- Правильно, народная песня ярко и полно отражала природу

и быт, чувства и переживания людей, рассказывала об их праздниках и буднях. Персонажи русской песни пашут, сеют, собирают урожай, строят дома, растят детей, защищают Родину.

- Итак, темой нашего урока является… Каковы цели нашего урока?

- Отлично, вы правы. У нас есть подходящая песня для нашей темы урока, песня Вениамина Баснера «С чего начинается Родина».

- Здравствуйте

(Поют музыкальное приветствие)

(Проверка домашнего задания)

- «Россия, Россия не слова красивей…»

-Вокальная музыка, вокализ, песня; композитор С. В. Рахманинов; песня В. Баснера «С чего начинается Родина».

-  Песня.

- Народной.

- Да

- Русская песня рассказывает о жизни русских людей, то что она душевная и добрая, что песен много и их не

сосчитать

 (Ответы детей)

5 минуты

2.Организация исполнительской

деятельности

развивать ладовое чувство, внимание способствовать развитию у учащихся эмоционального восприятия, воспитывать интерес и любовь к музыке, желание слушать её и исполнять;  воспитывать интерес к музыкальному искусству посредством коллективного пения; повторить 1 куплет, разучить 2 куплет песни

Разучивание 2 куплета песни В. Баснера «С чего начинается Родина»

(Повторение 1 куплета, далее переход ко 2ому)

- Как у вас здорово получается. Разберём смысл текста второго куплета. О чём в ней поётся? Какие образы вы себе представляете? Какая песня по характеру? (Разбор смысла текста) Встаем со своих мест. Стоим ровно, на двух ногах, как настоящие певцы, спину держим ровно. Старайтесь четко проговаривать слова, чтобы было понятно про что вы поете. Сначала поют девочки, потом мальчики, и все вместе.

(Соединение двух куплетов воедино)

(Разучивание песни, поют)

3.Ораганизация

слушательской деятельности

развивать ладовое чувство, внимание способствовать развитию у учащихся эмоционального восприятия, воспитывать интерес и любовь к музыке,  показать характерные особенности русского фольклора; осуществить комплексный подход к уроку музыки через связи между предметами (музыка, изобразительное искусство, литература);  способность детей различать настроение литературных и музыкальных произведений, опыта восприятия произведений

- Так как же появились русские народные песни? Кто их сочинил? О чем в них поется?

- О чём поется в русских песнях?

- Как вы понимаете следующую фразу:

«Народная песня- зеркало жизни народа»?

- Какие жанры русских народных песен вы знаете? Сейчас я проверю с помощью викторины насколько хорошо вы знаете жанры русских народных песен.

Знакомство с жанрами народных песен.

Работа в парах. (на столах лежат карточки с жанрами русских народных песен, задача детей выбрать правильную карточку) Проводится викторина:

- 1) С этой песней человек встречается сразу после рождения. Как она исполняется?

- 2) Ребенок подрастает и встречается с другими песнями. Какими? Как они исполнялись?

- 3) Труд крестьянина всегда был нелегким, а с песней всегда работалось легче. Какие песни пели крестьяне во время работы?

- 4) На Русь всегда нападали враги, и русский народ всегда был готов встать на защиту Родины. Какие это были песни, как они исполнялись?

- 5) Русский народ придумывал защитников Родины, богатырей, и в песнях воспевал их силу, мужество. Какие это были песни? Кто их исполнял? Как они исполнялись?

- 6) В долгие зимние вечера, при лучине собирались девушки на посиделки. Они пряли, вышивали, вязали и пели песни. Какие они пели песни? О чем?

- 7) На Руси издревле умели не только работать, но и отдыхать, проводились различные праздники, на которых люди пели и плясали. Какие на Руси проводились праздники?

- Каждый жанр народной песни имеет свои неповторимые особенности: характерные интонации, ритм, ладовую окраску, форму, манеру исполнения, - по которым отличишь колыбельную песню от трудовой, игровую, хороводную от лирической, протяжной. А сейчас мы с вами поиграем.

Проводится игра «Угадай-ка»

- Угадайте жанр русской народной песни и охарактеризуйте его.

1. «Эй, ухнем»

2. «Солдатушки, бравы ребятушки»

3. «Березка»

4. «Приходила коляда»

5. «Поляна»

6. Частушки.

- Песня - душа народа. В ней отражаются особенности народного характера, речи, удивительная природная музыкальность народа, его открытость добру и любви, красота родной природы. песня - хранительница истории, народных традиций и обрядов. Нельзя однозначно сказать, что важнее в человеке - ум или сердце, а в песне - слова или мелодия. именно в сочетании слова и напева, жеста и инструментального сопровождения рождается народная песня. Не случайно в народе бытует такое выражение – «складывать песню».

- Почти вся русская народная музыка и выросшая из неё музыка русских композиторов, легко поется или, во всяком случае, ее хочется петь. Одним из примеров таких песен является «Песня о России» композитора Локтева, на слова Высоцкой. (на столах лежит напечатанная песня, дети знакомятся с песней)

- Послушайте внимательно, какие главные слова в песни вы услышали? Какие образы представляете? О чём песня? Какая песня по характеру? Светлая, нежная; или же грустная и печальная?

Прослушивание песни.

«Песня о России»

Музыка: В. Локтев Слова: О. Высотская

1. Посмотри, как всё красиво,

Посмотри - простор какой.

Точно мать, склонилась ива

Над заснувшею рекой.

Ветерок метнулся разом,

Облаков прорвав кольцо.

И ромашка жёлтым глазом

Смотрит солнышку в лицо.

Припев:

Над Россией солнце светит,

И дожди шумят над ней.

/В целом свете, в целом свете

Нет страны её родней,

Нет страны её родней.-2р./

2. Посмотри, леса какие

И сады шумят кругом.

Наша Родина - Россия

Хорошеет с каждым днём.

Видишь - яблони и сливы

Вдоль дороги стали в ряд.

О житье-бытье счастливом

В русских сёлах говорят.

Припев.

3. И берёзку молодую,

И кустарник, и траву, -

Беззаветно всё люблю я,

Всё я родиной зову.

Хорошо костер походный

На поляне разжигать,

Хорошо в стране свободной

Мне с друзьями подрастать.

- Что вы можете сказать о характере этой песни?

Повторное слушание

- Что бы песня получилась такой, какой вы ее описали, давай те закроем глаза и призовём на помощь свое воображение. Представьте себе картину природы, которая рисуется текстом и музыкой, - склонившуюся над уснувшей рекой иву, ветерок, который прорвался сквозь кольцо облаков, любимую всеми ромашку, которая тянется к солнышку. Сейчас изобразим это в своих тетрадях. (Рисуют под музыку, далее кто желает делятся свои рисунком и впечатлениями, рассказывает, что нарисовано)

- Запишем домашнее задание

Домашнее задание:

1. Найдите в справочной литературе, интернете информацию о национальных костюмах, народных музыкальных инструментах и праздниках той местности, в которой ты живешь. расскажи об этом своим одноклассникам.

2. Песня В. Баснера «С чего начинается Родина»: 1) Закрепить 1 куплет песни; 2) Выучить 2 куплет песни.

- Песни сочиняли слово по слову в процессе труда, другой деятельности людей. Поэтому у них нет одного автора, их сочиняли коллективно, поэтому они называются народными.

- О жизни народа, страны.

- Все, что происходит в жизни народа все отражено, воспето в песнях народных.

(Ответы детей)

- Колыбельная. Исполняются плавно, протяжно, нежно, певуче.

- Дразнилки, прибаутки, скороговорки. Исполнялись весело, быстро, шутливо.

- Трудовые. Они исполнялись тяжело, в ритме работы.

- Солдатские, они исполнялись четко, в ритме марша.

- Былины. Повествовательно. Их рассказывали Баяны- сказители под звуки гуслей.

- Лирические о любви, частушки (озорные, шутливые), хороводные (плавные, медленные и танцевальными движениями).

- Обрядовые - свадьба, рождество, пасха, Масленица. На них исполнялись обрядовые песни и пляски.

- трудовая

- солдатская

- хоровод

- рождественская, обрядовая

- плясовая

- плавная, неторопливая, мелодичная….

(Записывают домашнее задание)

20 минут

4.Рефлексия

выявить и осознать основные компоненты деятельности

- Мне хочется узнать, как вы сами оцениваете свою работу.  

Кто считает, что хорошо поработал, пусть споет – «А»,

А кто считает, что еще не все получается – «О».

(Оценивают свою работу)

2 минуты

5.Итог урока

развивать внимание, совершенствовать эмоциональную сферу.

- О чем говорили на уроке? Что слушали?

- О чем были эти песни?

- Сегодня мы говорили и слушали музыку, которая тесно переплетается с историей России, с событиями, связанными с ее судьбой, с жизнью и бытом русских людей. Слушали музыку, которая воспевает Русскую Землю и людей, живущих на ней. По песням о России, Родине можно говорить об истории государства. О событиях, происходящих в стране, о людях. В русской музыке заложены чувства и настроение людей, их отношение к своей Родине.

- Какие чувства русский человек вложил в свои песни?

- Как вы относитесь к своей Родине, какие чувства испытываете?

- А теперь проведем тестирование на закрепление знаний.

Тест

1. Песня – это…

а) произведение для голоса в сопровождении инструмента б) маршевая пьеса для трубы в) произведение для симфонического оркестра

2. В Русской народной песне одной из главных характерных черт является…

а) отрывистое звучание б) скачкообразная мелодия в) распевы, певучесть

3. В исторических русских народных песнях пелось о...

а) русской природе б) истории Российского государства, полководцах

в) высмеивались недостатки человека – внешность, черты характера

4. Песню «Солдатушки, бравы ребятушки» можно отнести к жанру

а) рекрутские, солдатские песни б) лирическая песня в) хороводная

5. К семейно-бытовым обрядовым песням относились

а) рождественские песни б) троицкие в) свадебные

6. Частушки – это….

а) трагические песни б) веселые, задорные куплеты в) маршевые пьесы для балалайки

7.Фольклор-это……

а) народная музыка б) композиторская музыка

Что нового узнали на уроке? Скажите, ребята, мы достигли цели урока? Все поставленные перед нами задачи выполнили??

- Молодцы! Спасибо за работу!

(Выставление оценок за урок)

- Говорили о русских народных песнях, слушали русские народные песни.

- О Родине, о России, о героях России, святых об истории России.

- Любовь, уважение, гордость, радость.

(ответы детей)

3 минуты

Технологическая карта по музыке

Тема «Инструментальная миниатюра (вальс, ноктюрн, прелюдия, каприс)»

Цель: Углубление знания о через инструментальную миниатюру Эдуарда Александра Мак – Доуэлл «Шиповник» («К дикой розе»)

Планируемые результаты:

Предметные:

-  осознание понятия «инструментальная миниатюра»;

- умение воспринимать музыку и выражать свое отношение к музыкальному произведению.

Личностные:

- ответственное отношение к учению, готовность и способность к саморазвитию и самообразованию на основе мотивации к обучению и познанию, формирование личностного эмоционального отношения к музыке; умение высказать и аргументировать собственное отношение к данной теме.

Тип урока: урок «открытия» нового знания.

Оборудование: Учебник «Музыка» 6 класс. Г.П. Сергеева. Е.Д. Критская, словарь эмоций, презентация. Мультимедийные, resh.edu.ru «Российская электронная школа». компьютер, проектор, экран, фортепиано, презентация.

Музыкальный репертуар: Р. Шуман «Первая утрата», Д. Кабалевский «Три подружки», Эдуард Александер Мак-Доуэлл «Шиповник» («К дикой розе»), «Прадедушка» Музыка А.Ермолова, слова М.Загота.

Структура урока:

1. Организационно - мотивационный

2. Актуализация знаний

3. Формулирование темы урока

4. Постановка цели и задач урока

5. Организация слушательской деятельности

6. Организация исполнительской деятельности.

7. Рефлексия

8. Итог урока                                                                          

Челябинск, 2025

№ п/п

Этап урока

Время

Цель этапа

Методы и приемы

ФОУД

Деятельность

Формируемые

УУД

Учителя

Обучающихся

1.

Организационно – мотивационный

2 мин.

создание условий для возникновения у обуч-ся  потребности включения в УД

словесный метод (беседа, рассказ), наглядно-зрительный метод (собственный показ).

Ф

Слайд №1

Музыкальное приветствие:

Здравствуйте ребята!

Я сегодня проведу у вас урок музыки.

Приветствуют учителя.

Здравствуйте учитель!

Личностные:

Знать основные моральные нормы.

Регулятивные:

Организовывать свои действия.

Коммуникативные:

Ориентироваться на позицию партнёра в общении

2.

Актуализация знаний

3 мин.

повторение изученного материала, необходимого для «открытия нового знания»,  подготовка мышления обуч-ся, организация осознания ими внутренней потребности к построению УД и фиксирование каждым из них индивидуального затруднения в пробном действии.

словесный метод (беседа, рассказ), наглядно-зрительный метод (собственный показ), размышления о музыке.

Ф

- Сегодня мы познакомимся с одним из жанров инструментальной музыки. Но прежде всего, давайте определим понятия жанр и инструментальная музыка.

-Кто-нибудь знает, что такое жанр?

Слайд №2

-Жанр - понятие многозначное. Как род, вид музыкальных произведений в пределах одного какого-то искусства определяется по различным признакам: по происхождению, предназначению, способом и условиями исполнения и восприятия, особенностями содержания и форм.

Слайд №3

-Как называется жанр, который предназначен для исполнения только на музыкальных инструментах?

-Как можно подразделить инструментальную музыку по составу исполнителей?

Слайд №4

-По времени звучания и форме музыкального произведения выделяют крупные и малые инструментальные произведения. Какие крупные инструментальные произведения вы можете назвать?

-Какие произведения малых инструментальных форм вы можете назвать?

Работают в диалоге с учителем.

Дети рассуждают, высказывают своё мнение по поводу определения

Инструментальная музыка.

Соло, ансамбли, оркестры.

Симфонии, сонаты, концерты, сюиты и т.д.

Прелюдии, этюды, ноктюрны, скерцо и т.д.

Предметные:

расширить кругозор в области инструментальной музыки.

Познавательные:

строить логическую цепь рассуждений, делать выводы.

Регулятивные.

принимать и сохранять учебную задачу.

 Коммуникативные: допускать возможность существования различных точек зрения.

Личностные:

развивать интерес к музыкальной деятельности.

3.

Формулирование темы урока

3 мин.

организация анализа обуч-ся возникшей ситуации и на этой основе выявить места и причины затруднения, осознать то, в чем именно состоит недостаточность их знаний, умений или способностей. 

словесный метод (беседа, рассказ), метод проблемного обучения (тема, цели урока).

Ф

-Сегодня вы познакомитесь с одним из жанров инструментальной музыки –  фортепианной миниатюрой.

И тема урока будет называться, продолжите… Слайд №5

«Инструментальная миниатюра».

Познавательные: самостоятельно находить нужную информацию Личностные:

решение проблемы, выдвижение гипотез и их обоснование;

4.

Постановка цели и задач урока

2 мин.

постановка целей и задач учебной деятельности и на этой основе – выбор способа и средств их реализации.

словесный метод (беседа, рассказ), метод проблемного обучения (тема, цели урока)

Ф

Самостоятельное формулирование цели и задач урока обучающимися

 Каким образом мы будем воплощать в жизнь эту цель?

- Какую цель поставим? Какие задачи воплотим?

Формулируют цели и задачи урока.

Познавательные: самостоятельно находить нужную информацию Личностные:

решение проблемы, выдвижение гипотез и их обоснование;

5.

Организация слушательской деятельности

15 мин.

обеспечение  восприятия текста, осмысление событий

словесный метод (беседа, рассказ), наглядно-зрительный метод (собственный показ), наглядно-слуховой метод, практический метод, размышления о музыке.

Ф

-К какой форме инструментальной музыки вы ее отнесете – крупной или малой?

-Почему так решили?

Слайд №6

-В музыке миниатюрой называют любую небольшую пьесу, звучанием примерно до пяти минут. К миниатюрам относятся прелюдии, ноктюрны, танцы, этюды, перечисленные вами.

К миниатюрам также относятся произведения с программными названиями.

Слайд №7

Например, связанные с картинами природы – «Рассвет», «Утро в лесу», «Вьюга»

Слайд №8 

Переживаниями и чувствами людей – «Первая утрата»

Слайд №9

портретными зарисовками – «Три подружки» и т.д.

Вспомните, какие вы знаете инструментальные миниатюры с программными названиями.

Слайд №10

-Сегодня познакомимся с фортепианной миниатюрой, которую написал американский композитор Эдуард Александер Мак-Доуэлл (1860-1908). Его называют «американским Григом» за яркие выраженные связи с музыкальным наследием великого норвежского композитора: проникнутые тонким поэтическим настроением, романтической мечтательностью, психологическими зарисовками, образами природы и быта, фантастическими картинами.

Слайд №11

Пьеса, с которой мы познакомимся, входит в фортепианный цикл «Лесные эскизы». В разных переводах название миниатюры указывается двояко: «Шиповник» или «К дикой розе».

-Что вы можете рассказать об этом растении?

-Как вам кажется, какой характер музыки будет в этой пьесе?

-Внимательно вслушайтесь в музыку миниатюры, что хотел рассказать нам композитор?

Слушание произведения

Слайд №12

-Какую бы ты картину нарисовал, прослушав это произведение?

-Что хочет сказать слушателям композитор?

-Какое настроение вы услышали в этой музыке?

-А какая мелодия? (наиграть несколько фраз мелодии)

-Какое чувство охватывает композитора в середине пьесы? (наиграть кульминацию)

-Какой образ дикой розы (шиповника) нам показал композитор: шипы, колючки или нежные, ароматные цветы? (наиграть начало третьей части).

-Какими бы красками вы нарисовали эту музыку?

-И так, можно ли назвать эту фортепианную миниатюру музыкой цветов?

-Почему вы так думаете?

-Наверное, вы согласитесь со мной, что цветы как часть окружающей природы открывает перед человеком возможность почувствовать прекрасное, ощутить полноту жизни. Красота цветов может смягчить душу и раскрыть лучшие стороны человеческого характера.

К малой форме.

Предполагаемые ответы.

Р. Шуман «Первая утрата», М. Глинка «Разлука» (ноктюрн), Ф. Шопен «Революционный этюд».

Шиповник – это дикая роза, которая даёт плоды.

Спокойный, певучий..

Картину природы, картину с цветущими растениями..

Композитор хочет показать образ и шиповника в музыке, отношение к этому цветку.

Певучий, напевный, мечтательный.

Плавная, певучая, негромкая.

Восторг, радость.

Композитор показал образ нежного и ароматного цветка.

Нежными, светлыми, белыми, жёлтыми и т.д.

Да.

Рассуждения учащихся.

Предметные:

Вслушиваться в музыкальное произведение, анализировать его.

Познавательные:

строить логическую цепь рассуждений, делать выводы.

Регулятивные.

принимать и сохранять учебную задачу.

 Коммуникативные: допускать возможность существования различных точек зрения.

Личностные:

развивать художественный вкус и интерес к музыкальной деятельности.

6.

Организация исполнительской деятельности

5 мин.

обеспечение  восприятия текста, осмысление событий

наглядно-слуховой метод, практический метод.

Ф

- На прошлом уроке мы с вами пели песню. Она называется …

Слайд №13

«Прадедушка» Музыка А.Ермолова, слова М.Загота.

Исполняют песню

Личностные: эмоциональная отзывчивость на музыку

Познавательные: самостоятельно находить нужную информацию

Коммуникативные: планирование учебного сотрудничества с учителем и сверстниками

7.

Рефлексия

5 мин.

углубление восприятия прочитанного, постижение художественной идеи; уточнение идеи произведения и  помощь в осмыслении их читательской позиции

словесный метод (беседа, рассказ), наглядно-зрительный метод (собственный показ), размышления о музыке, обобщающий метод.

Ф

Синквейн.

Класс составляет синквейн к словосочетанию «Миниатюра».

Слайд № 14

- Кто хочет поделиться своим ответом?

Оценивают свою деятельность.

Записывают домашнее задание

Регулятивные: контроль, оценка, коррекция, выделение и осознание того, что уже усвоено

Познавательные: рефлексия.

8.

Итог урока

5 мин.

самооценка результатов своей учебной деятельности, осознание метода построения и границ применения нового способа действия.

словесный метод (беседа, рассказ), наглядно-зрительный метод (собственный показ), размышления о музыке, обобщающий метод, размышления о музыке, музыкального обобщения, сопереживания.

Ф

Наш урок подходит к концу. Давайте вспомним его основные моменты.

Слайд №15

С какими новыми понятиями вы познакомились?

Что такое жанр?

С каким жанром познакомились?

Каковы его особенности?

Так о чем же нам поведал этот музыкальный жанр?

Что такое инструментальная миниатюра?

С каким композитором познакомились?

С какой музыкальной миниатюрой познакомились?

Слайд №16

Музыкальное прощание.

Отвечают на поставленные вопросы

Предметные: аналитическое обобщение темы урока

Познавательные:

строить логическую цепь рассуждений, делать выводы.

Регулятивные.

принимать и сохранять учебную задачу.

 Коммуникативные: допускать возможность существования различных точек зрения.

Личностные:

Развивать интерес к музыкальной деятельности.

Дата: 24.04.25

Учитель музыки: Астраханская А.Б.

Школа: №1

Методист: Седлецкая И.К.

Класс: 7 «А»

Руководитель ДП: Седлецкая И.К. Разработчик: Федоровская К.А.

Технологическая карта по музыке

Тема «Инструментальная музыка. Прелюдия»

Цель: Углубление знаний о музыкальном жанре – прелюдия, на примере творчества Ф.Шопена, К.Дебюсси, С.Рахманинова.

Планируемые результаты:

Предметные:

-  знать: понятие «этюд», «транскрипция», «прелюдия» особенности претворения вечных тем искусства и жизни различных жанров и стиле классической музыки.

- уметь: проводить интонационно-образный и сравнительный анализ музыки. Понимать особенности развития музыки в камерных жанрах. Знать имена композиторов И.С.Бах, Ф.Лист, Ф.Шопен, К.Дебюсси, С.Рахманинов. Осмыслить некоторые черты, свойственные музыке эпохи романтизма, импрессионизма.

Личностные:

-   осознание личностных смыслов музыкальных произведений. Воспринимать и сравнивать музыкальный язык в произведениях разного смыслового и эмоционального содержания.

Тип урока: урок «открытия» нового знания.

Оборудование: учебник «Музыка» Г. П. Сергеевой 7 класс, видеозапись исполнения музыкальных произведений, иллюстрации, портреты композиторов.

Музыкальный репертуар: фрагменты: И. С. Бах, Ш. Гуно – «Аве Мария»; Прелюдия до - мажор И.С.Баха; Прелюдии № 7,20 для фортепиано Ф.Шопен; «Шаги на снегу», «Девушка с волосами цвета льна» К. Дебюсси, Прелюдии №5,12 С. Рахманинов, А. Скрябин №14, «О той весне» сл. и муз. Елены Плотниковой.

Структура урока:

1. Организационно - мотивационный

2. Актуализация знаний

3. Формулирование темы урока

4. Постановка цели и задач урока

5. Организация слушательской деятельности

6. Организация исполнительской деятельности.

7. Рефлексия

8. Итог урока                                                                          Челябинск, 2025

Ход урока:

№ п/п

Этап урока

Время

Цель этапа

Методы и приемы

ФОУД

Деятельность

Формируемые

УУД

Учителя

Обучающихся

1.

Организационно – мотивационный

2 мин.

создание условий для возникновения у обуч-ся  потребности включения в УД

словесный метод (беседа, рассказ), наглядно-зрительный метод (собственный показ).

Ф

Приветствие.

Слайд №1

Слушание. Фрагмент. Без объявления. Бах-Гуно «Аве Мария».

Сегодня у нас с вами состоится еще одна встреча с искусством: миром чувств и раздумий, откровений и открытий.

И так мы продолжаем удивительное погружение в мир музыкальных образов камерной инструментальной музыки.

Обратили ли вы внимание, что сегодняшний урок начался сразу же с музыки?

Знакома ли она вам? Что это за произведение? Кто его автор?

Слайд №2

Но для начала я хотела бы Вас спросить, а что такое камерная музыка? Транскрипция?

Приветствуют учителя.

(Ответы учащихся).

Личностные -развитие эмоционально -нравственной отзывчивости.

Коммуникативные - планирование учебного сотрудничества с учителем и одноклассниками.

2.

Актуализация знаний

3 мин.

повторение изученного материала, необходимого для «открытия нового знания»,  подготовка мышления обуч-ся, организация осознания ими внутренней потребности к построению УД и фиксирование каждым из них индивидуального затруднения в пробном действии.

словесный метод (беседа, рассказ), наглядно-зрительный метод (собственный показ).

Ф

Актуализация:

Особенности развития музыки в камерных жанрах - эпохи романтизма.

Понятие «транскрипция» на примере творчества М.Глинки, Ф.Шуберта, Паганини.

- Камерная инструментальная музыка – (итальянское camera, буквально – комната).

Обработка музыкального произведения с целью внесения новых выразительных элементов, иногда для исполнения на другом инструменте, называется – транскрипция.

Камерная музыка – это музыка, которая звучит в небольшом помещении. Камерная музыка сочиняется для солирующего инструмента или небольшого коллектива исполнителей. К камерной музыке относятся небольшие произведения. 

Познавательные -самостоятельное решение задач повышенной сложности отдельными учениками или коллективом класса.

 Регулятивные -выстраивание самостоятельного маршрута общения с музыкальным произведением.

Коммуникативные -умение слушать и слышать мнение других людей, способность излагать свои мысли о музыке.

Личностные -определение границы собственного знания и «незнания».

3.

Формулирование темы урока

3 мин.

организация анализа обуч-ся возникшей ситуации и на этой основе выявить места и причины затруднения, осознать то, в чем именно состоит недостаточность их знаний, умений или способностей. 

словесный метод (беседа, рассказ), метод проблемного обучения (тема, цели урока).

Ф

Сейчас я предлагаю Вам сделать небольшую творческую работу.

Слайд №3

На доске выписаны жанры камерной музыки, среди которых представлены как вокальные жанры, так и инструментальные.

Выпишите в один столбик камерные вокальные жанры, а в другой – камерные инструментальные жанры.

Действительно, есть ряд жанров, которые мы можем отнести как к вокальным, так и к инструментальным. Значит, в вашей работе должен появиться третий столбик. (На творческую работу отводится 2-3 минуты).  

Слайд №4

Назовите мне, пожалуйста, те жанры камерной музыки, которые вы выписали в третий столбик.

Кто из вас может привести музыкальные примеры названных жанров?

Работа по теме урока

Итак, мы продолжим разговор об инструментальном жанре, который получил своё второе рождение, благодаря творческой фантазии и композиторскому вдохновению, как зарубежных, так и русских композиторов.

Принимают участие в формулировании цели урока.

Записывают в тетрадь.

Серенада, баллада, баркарола, романс. 

(Ответы учащихся) Романс М.И. Глинки «Я помню чудное мгновенье» – вокальный жанр, а «Романс» Г.В. Свиридова – инструментальный.

Баллады Ф. Шопена – инструментальный жанр, а баллада Ф. Шуберта «Лесной царь» – вокальный.

Познавательные: самостоятельно находить нужную информацию Личностные:

решение проблемы, выдвижение гипотез и их обоснование;

4.

Постановка цели и задач урока

2 мин.

постановка целей и задач учебной деятельности и на этой основе – выбор способа и средств их реализации.

словесный метод (беседа, рассказ), метод проблемного обучения (тема, цели урока)

Ф

Самостоятельное формулирование цели и задач урока обучающимися

 Каким образом мы будем воплощать в жизнь эту цель?

Слайд №5

Формулируют цели и задачи урока.

Познавательные: самостоятельно находить нужную информацию Личностные:

решение проблемы, выдвижение гипотез и их обоснование.

5.

Организация слушательской деятельности

15 мин.

обеспечение  восприятия текста, осмысление событий

словесный метод (беседа, рассказ), наглядно-зрительный метод (собственный показ), наглядно-слуховой метод, практический метод, размышления о музыке.

Ф

Первичное усвоение знаний.

Изучение нового материала. Музыкальный словарик.

Слайд №6

Прелюдия (от лат. praeludere — делаю вступление) — небольшое вступление импровизационного характера перед основным изложением музыкального произведения — фуги или сюиты.

Прелюдией также называют небольшую инструментальную пьесу (преимущественно фортепианную).

Первыми прелюдиями были произведения для лютни эпохи Возрождения (XVв.)

Это были короткие вступления, предшествовавшие крупным пьесам. Лютнисты часто играли прелюдии, чтобы проверить настройку инструмента или акустику помещения перед выступлением

Освободившись от изначального предназначения вступительной пьесы, прелюдия получила развитие в творчестве композиторов последующих поколений, которые писали прелюдии как самостоятельные произведения.

В 18 веке (эпоха барокко), в период расцвета камерной музыки, развитию жанра транскрипции способствовал И.С.Бах, создавая многочисленные транскрипции для клавесина, - излюбленной новинки эпохи.

Учитель:

Одно из таких произведений - пронизанная светом и покоем, умиротворённая, отрешённая от всего суетного прелюдия до мажор И.С.Баха.

Слушание: прелюдия до- мажор И.С.Баха. Слайд №7

(Анализ, работа со словарём эстетических эмоций).

Учитель:

А сейчас мы продолжим наше путешествие в эпоху романтизма в 19 век..

С кем из композиторов этой эпохи мы познакомились на прошлых уроках? 

Ф. Шопен первым стал сочинять прелюдии как отдельные пьесы, фортепианные миниатюры разнообразного содержания.

Композиторы-романтики старались с помощью музыкальных средств выразить глубину и богатство внутреннего мира человека.

Слайд №8

 «Второе рождение» жанра прелюдии произошло в творчестве

Фридерика Шопена (1810-1849), который сумел раскрыть неисчерпаемые выразительные возможности инструментальной миниатюры

Ф.Шопен первый, кто создал цикл из 24 прелюдий в качестве самостоятельных произведений. Они написаны во всех мажорных и минорных тональностях и поражают богатством поэтических переживаний, неповторимостью, неожиданностью эмоциональных контрастов и целостностью каждого запечатленного в них облика. Антон Рубинштейн назвал прелюдии Шопена «жемчужинами».

Прелюдии Ф.Шопена. Композитор стремился в них высказаться максимально лаконично, словно остановить и зафиксировать мгновение жизни, показать его непреходящую прелесть, обобщить весь накопленный жизненный опыт, раскрыть народность и национальность, светлую и скорбную лирику, драматизм переживаний и гражданский пафос, романтическую фантастику и изящество задушевной, сердечной речи.

Слушание: №7, №20.

Контрастные образы Прелюдии № 7 (ля мажор) и Прелюдии № 20 (до-минор). Следует обратить внимание на лаконичность формы.

Анализ после прослушивания.

Слайд №9

Прелюдия № 7. Светлое воспоминание, кокетливо-ласковое настроение передаётся удивительной лёгкостью звучания, изяществом мелодического рисунка, мажорным ладом.

Танцевальная основа – интонации и ритмы мазурки, польского народного танца, значимого для творчества Шопена как символа Родины.

Прелюдия№ 20. Скорбный характер подчеркнут минорным ладом, маршевой неторопливой поступью, интонациями похоронного шествия, контрастами динамики, повторами главной темы.

Учитель: выделить приёмы развития: повтор, варьирование, включение контрастных звучностей.

Как можно определить содержание этой пьесы? (ответы)

И так мы продолжаем наше погружение в мир удивительной музыки –

в эпоху импрессионизма.

Слайд №10

Прелюдии К. Дебюсси. «Прелюдии для фортепиано» французского композитора-импрессиониста Клода Дебюсси (две тетради по 12 прелюдий, 1910 г. и 1913 г.) отличаются от непрограммных прелюдий Ф. Шопена тем, что они имеют поэтические названия, которые композитор размещает в конце нотного текста.

Этой «придумкой» композитор словно даёт возможность слушателям сначала самостоятельно постичь смысл музыки, а затем сверить свои впечатления, ощущения, предположения, возникший в сознании образ с авторским пояснением.

Дебюсси, опираясь на идеи художников-импрессионистов и поэтов-символистов, связывает в сознании слушателей музыку Прелюдий с природными пейзажами (море, воздушная стихия, свет), с пластическими композициями, с портретами, со сказочно-легендарными и фантастическими сюжетами.

Слайд №11

Слушание:

Прелюдия «Девушка с волосами цвета льна» – пример образа-портрета. вслушаться в одноголосную мелодию, которая открывает пьесу: её неторопливость, мягкость очертаний, тембр и регистр напоминают наигрыш пастушьего рожка. Вокализация этой мелодии поможет учащимся убедиться в том, что она носит черты пентатоники, в ней нет острых тяготений между звуками. Многократные перемещения одного и того же аккорда, последовательности мягких звучностей, отсутствие напряжённого развития создают лишь ощущение тонкой игры красок

Работа со словарём.

(Сдержанная, лирически мечтательная, нежная, чистая, светлая, женственная, грациозная, обаятельная, с живописным колоритным внешним обликом.)

Учитель:

Трёхчастность построения пьесы, отсутствие ярких контрастов между частями, кульминация приходится на начало средней части (эмоциональный подъём, усиление звучности, плотности фактуры, использование высоких регистров). Реприза, третья часть, не повторяет целиком первую, она значительно сокращена композитором и содержит всего одно проведение главной мелодии-темы.

Слайд №12

«Когда Дебюсси берется запечатлеть свое восприятие природы, происходит что-то непостижимое…» (Н.Я. Мясковский)

Цикл из двадцати четырёх прелюдий, созданных Дебюсси в конце творческого пути, завершил, по существу, развитие этого жанра в западноевропейской музыке, наиболее значительными явлениями которого до сих пор были прелюдии Баха и Шопена.

Слайд №13

И сейчас пришло время обратиться к прелюдиям русского композитора С.В.Рахманинова.

Прелюдии С.Рахманинова масштабно-концертные, вызывают картинные

и зримые ассоциации.

Слушание: Фрагменты. Анализ.

Прелюдия до-диез минор создаёт трагически-сосредоточенный образ. Выделить мотивы и интонации, характеризующие начальную тему (трёхзвучная унисонная нисходящая интонация, затем мотив с интонациями вздоха и следующими за ними глубокими басами), проследить за её развитием, определить форму-композицию прелюдии (трёхчастная), сопоставить контрастные образы средней части (смятение, волнение, тревога) с заключительной третьей частью (репризой).

На концертах С. Рахманинова-пианиста слушатели часто обращались с просьбой исполнить для них именно эту пьесу.

Прелюдия соль-диез минор – один из замечательных образцов типично русского песенного мелодизма в творчестве Рахманинова. Образ дороги, одиноко бегущей по ней тройки с бубенцами, характерный для русского искусства, подчёркивается нотками душевной тревоги, которая усиливается в средней, развивающей части с ярким динамическим нарастанием и прерывистостью ритмического движения. Типичным для многих рахманиновских пьес становится приём постепенного «истаивания», исчезновения образа к концу. В процессе анализа этой прелюдии учащиеся смогут подобрать эмоциональный словарь для характеристики образа пьесы в целом, определить трёхчастность её построения, контрасты частей, средства музыкальной выразительности (работа со словарём)

Настроение Рахманиновской Прелюдии соль-диез минор - одновременно трепетное и тоскливое - созвучно русской музыкальной традиции воплощения образов печали и прощания. Композитор не дал пьесе названия .

Мелодия льется свободно – то чуть быстрее, то – успокаиваясь. Звучание колокольчика, присутствующее во всей пьесе - образ зимнего пейзажа.

Музыка наполнена характерной для творчества Рахманинова лирикой. Безмятежность, атмосфера спокойствия и отрешенности в этом сочинении окрашены в печальные тона.  

Ученик (музыковед):

(ответы – Шопен, Лист, Рахманинов, Скрябин)

Ученик

(музыковед)

Ученик 

(музыковед)

(Горестное раздумье, размышление, воспоминание о прошедшем.)

Ученик

(музыковед):

Регулятивные: оценка уровня и качества усвоения

Личностные: анализ объектов, классификация объектов

Коммуникативные- инициативное сотрудничество в поиске и выборе информации

Личностные -творческая самореализация на уроке, эмоциональное осознание себя и окружающего мира.

Познавательные -преобразование музыкального образа в пространственно-графический, анализ произведения с целью выделения существенных признаков.

Регулятивные -постановка учебной задачи на основе соотнесения того, что уже известно и усвоено обучающимися.

Регулятивные -выделение и осознание обучающимися того, что уже усвоено, осознание уровня усвоения.

6.

Организация исполнительской деятельности

5 мин.

обеспечение  восприятия текста, осмысление событий

наглядно-слуховой метод, практический метод.

Ф

- На прошлом уроке мы с вами пели песню. Она называется «О той весне» сл. и муз. Елены Плотниковой.

Слайд №14

Вокально-хоровая работа.

Работа над интонацией, ритмом, артикуляцией. Концертное исполнение.

Исполняют песню

Личностные: эмоциональная отзывчивость на музыку

Познавательные: самостоятельно находить нужную информацию

Коммуникативные: планирование учебного сотрудничества с учителем и сверстниками

7.

Рефлексия

5 мин.

углубление восприятия прочитанного, постижение художественной идеи; уточнение идеи произведения и  помощь в осмыслении их читательской позиции

словесный метод (беседа, рассказ), наглядно-зрительный метод (собственный показ), размышления о музыке, обобщающий метод.

Ф

Синквейн.

Слайд №15

Класс составляет синквейн к слову «Прелюдия».

- Кто хочет поделиться своим ответом?

- Запишем домашнее задание: Слайд №!6

Нарисовать иллюстрацию к любой из пройденных прелюдий

Учить слова песни «О той весне» сл. и муз. Елены Плотниковой.

Оценивают свою деятельность.

Записывают домашнее задание

Регулятивные: контроль, оценка, коррекция, выделение и осознание того, что уже усвоено

Познавательные: рефлексия.

8.

Итог урока

5 мин.

самооценка результатов своей учебной деятельности, осознание метода построения и границ применения нового способа действия.

словесный метод (беседа, рассказ), наглядно-зрительный метод (собственный показ), размышления о музыке, обобщающий метод.

Ф

Слайд №17

С каким музыкальным жанром мы познакомились на уроке?

· Что означает слово «прелюдия»?

· Какие композиторы писали прелюдии?

· Чем отличаются прелюдии, которые мы слушали на уроке?

Слайд №18

Я благодарю вас за сегодняшнюю очень интересную и кропотливую работу,

за то чудесное творческое общение, которое царило на нашем уроке,

ведь по словам известного музыковеда Бориса Асафьева: 

«Музыка – прежде всего искусство человеческого общения».

Ответы учеников.

Музыкальное прощание.

Познавательные - умение размышлять о музыкальном произведении как способе выражения чувств и мыслей человека.

Регулятивные - самостоятельно выражать эмоциональное отношение к музыкальным произведениям.

Личностные - развитие умения воспринимать музыкальные произведения с ярко выраженным содержанием, определять их характер и настроение.

Дата: 25.04.25

Учитель музыки: Астраханская А.Б.

Школа: №1

Методист: Седлецкая И.К.

Класс: 8 «А»

Руководитель ДП: Седлецкая И.К. Разработчик: Федоровская К.А.

Технологическая карта по музыке

Тема «Современный музыкальный театр. Классика в современной обработке»

Цель: представление знаний о современном музыкальном театре, через классические произведения в современной обработке.

Планируемые результаты:

Предметные:

- сформированность мотивационной направленности на продуктивную музыкально-творческую деятельность, овладение основами музыкальной грамотности, способностью эмоционально воспринимать музыку как живое образное искусство во взаимосвязи с жизнью, со специальной терминологией и с ключевыми понятиями музыкального искусства: вокализ, песня без слов, баркарола.

Личностные:

-  умение самостоятельно ставить новые учебные задачи на основе развития познавательных мотивов и интересов, умение определять понятия, обобщать, устанавливать аналогии, классифицировать, устанавливать причинно-следственные связи, рассуждать и делать выводы.

Тип урока: урок «открытия» нового знания.

Оборудование: Учебник «Музыка» 8 класс. Г.П. Сергеева. Е.Д. Критская, словарь эмоций, презентация. Мультимедийные, resh.edu.ru «Российская электронная школа»; компьютер, флешка с материалом, ноты, фортепиано, набор детских музыкальных инструментов, презентация.

Музыкальный репертуар: И. Бах – Токката и фуга ре-минор в рок - обработке, Е. Сотникова – «Хор невольниц», «Нам нужна Победа» Музыка и слова Б. Окуджавы.

Структура урока:

1. Организационно - мотивационный

2. Актуализация знаний

3. Формулирование темы урока

4. Постановка цели и задач урока

5. Организация слушательской деятельности

6. Организация исполнительской деятельности.

7. Рефлексия

8. Итог урока                                                                          

Челябинск, 2025

№ п/п

Этап урока

Время

Цель этапа

Методы и приемы

ФОУД

Деятельность

Формируемые

УУД

Учителя

Обучающихся

1.

Организационно – мотивационный

2 мин.

создание условий для возникновения у обуч-ся  потребности включения в УД

словесный метод (беседа, рассказ), наглядно-зрительный метод (собственный показ).

Ф

Слайд №1

Приветствие.

Проверка присутствующих и готовность к занятию.

Создание проблемной ситуации по уже изученному материалу

Приветствуют учителя.

Личностные -развитие эмоционально -нравственной отзывчивости.

Коммуникативные - планирование учебного сотрудничества с учителем и одноклассниками.

2.

Актуализация знаний

3 мин.

повторение изученного материала, необходимого для «открытия нового знания»,  подготовка мышления обуч-ся, организация осознания ими внутренней потребности к построению УД и фиксирование каждым из них индивидуального затруднения в пробном действии.

словесный метод (беседа, рассказ), наглядно-зрительный метод (собственный показ).

Ф

Слайд №2

-Напомните мне, о чем вы говорили на прошлом уроке?

-Хорошо, назовите мне какие мюзикл вы запомнили с прошлого урока?

-Отлично. А как вы считаете, мюзикл можно назвать современной музыкой?

-Хорошо, а как вы считаете, что различает музыку прошлого и настоящего?

-В правы, а можно ли сделать старые классические произведения современными? И при помощи чего?

- Здравствуйте

-О мюзиклах

-Перечисляют: «Призрак оперы», «Юнона и Авось»

-Да, они появились относительно недавно.

Познавательные -самостоятельное решение задач повышенной сложности отдельными учениками или коллективом класса.

 Регулятивные -выстраивание самостоятельного маршрута общения с музыкальным произведением.

Коммуникативные -умение слушать и слышать мнение других людей, способность излагать свои мысли о музыке.

Личностные -определение границы собственного знания и «незнания».

3.

Формулирование темы урока

3 мин.

организация анализа обуч-ся возникшей ситуации и на этой основе выявить места и причины затруднения, осознать то, в чем именно состоит недостаточность их знаний, умений или способностей. 

словесный метод (беседа, рассказ), метод проблемного обучения (тема, цели урока).

Ф

-В правы, и сегодня мы с вами познакомимся с произведениями, которые были переработан на современный лад.

Слайд №3

-Запишите тему урока: «Классика в современной обработке»

-Смысл, музыкальные инструменты.

-Можно, если исполнить на современных музыкальных инструментах

-Записывают

Личностные: - учебно-познавательный интерес к новому учебному материалу и способам решения новой задачи;

Регулятивные: - учитывать выделенные учителем ориентиры действия в новом учебном материале в сотрудничестве с учителем;

4.

Постановка цели и задач урока

2 мин.

постановка целей и задач учебной деятельности и на этой основе – выбор способа и средств их реализации.

словесный метод (беседа, рассказ), метод проблемного обучения (тема, цели урока)

Ф

Самостоятельное формулирование цели и задач урока обучающимися

 Каким образом мы будем воплощать в жизнь эту цель? Какие задачи поставим сегодня перед собой?

Слайд №3

Формулируют цели и задачи урока.

Формулируют задачи урока

Познавательные: самостоятельно находить нужную информацию Личностные:

решение проблемы, выдвижение гипотез и их обоснование;

5.

Организация слушательской деятельности

15 мин.

обеспечение  восприятия текста, осмысление событий

словесный метод (беседа, рассказ), наглядно-зрительный метод (собственный показ), наглядно-слуховой метод, практический метод, размышления о музыке.

Ф

-Скажите мне, какими инструментами, к примеру, мы можем достичь современного звучания в музыке?

-Верно, сейчас мы с вами прослушаем классическое произведение в современной обработке, которое слышали раньше, а вы попробуйте определить какие современные инструменты в нем звучат

(звучит Токката и фуга ре минор Баха в рок-обработке) 

Слайд №4

- Вы узнали произведение? Кто его автор? С помощью каких инструментов было создано современное звучание?

Слайд №5

-Верно. Но классика в современной обработке не ограничивается лишь переделыванием старых произведений. Недавно в музыкальной среде появилось такое понятие как «классический кроссовер». Вы можете предположить, что это?

-Ваши идеи очень неплохи!

- Классический кроссовер – это музыкальный стиль, в котором сочетаются классическая музыка и различные современные жанр музыки, такие как поп или реп. Некоторые авторы даже удостаивались премии «Гремми» за такие произведения. Скажите, может вы знаете какого-нибудь музыканта, который в своих произведениях совмещал эти 2 жанра?

Слайд №6

-Да, таких много: Элтон Джон, Андреа Бочелли как пример

Слайд №7

-Но и среди русских музыкантов есть такие, кто сочинял в этом стиле: Евгения Сотникова, Виктор Зинчук

Слайд №8

-Ребята, сейчас мы с вами прослушаем еще одно произведение, но уже из русской классической музыки. Мы его знаем. Попробуйте вспомнить автора и название произведения, а также предположите с каким из современных стилей оно было совмещено

Звучит Е.Сотникова «Хор невольниц»

-Готовы отвечать?

-Вы соверешенно правы!

- Электронные инструменты, ударные установки

-Это Токката и фуга Баха. Оно звучит современно, потому что было сыграно на электрогитарах.

-Предположения детей

-Отвечают

-Это «Хор невольниц» из оперы «Князь Игорь» Бородина. Кажется, что совмещено с жанром поп музыки.

Личностные: - учебно-познавательный интерес к новому учебному материалу и способам решения новой задачи;

Регулятивные: - принимать и сохранять учебную задачу;

Познавательные: - осуществлять запись (фиксацию) выборочной информации

Коммуникативные: - учитывать разные мнения и стремиться к координации различных позиций в сотрудничестве;

- формулировать собственное мнение и позицию;

6.

Организация исполнительской деятельности

5 мин.

обеспечение  восприятия текста, осмысление событий

наглядно-слуховой метод, практический метод.

Ф

- Разучим песню Слайд №9

«Нам нужна Победа» Музыка и слова Б. Окуджавы.

Исполняют песню

-Распеваются

-Дети поют.

Личностные: - учебно-познавательный интерес к новому учебному материалу и способам решения новой задачи;

Регулятивные: - принимать и сохранять учебную задачу;

- учитывать выделенные учителем ориентиры действия в новом учебном материале в сотрудничестве с учителем;

7.

Рефлексия

5 мин.

углубление восприятия прочитанного, постижение художественной идеи; уточнение идеи произведения и  помощь в осмыслении их читательской позиции

словесный метод (беседа, рассказ), наглядно-зрительный метод (собственный показ), размышления о музыке, обобщающий метод.

Ф

-Теперь оцените свою работу: расскажите, что у вас хорошо получилось, а что не очень.

- Также, на протяжении сегодняшнего урока, некоторые ребята активно вели беседу, делились своими мыслями. Хочется отметить вашу работу положительной оценкой.

Выставляю оценки.

Слайд №10 Д.З.- Выучить слова песни «Нам нужна Победа» музыка и сл. Б Окуджавы?
- Написать в тетрадь примеры «Классической музыки в современной обработке» (минимум 5)

Рассказывают

Регулятивные: контроль, оценка, коррекция, выделение и осознание того, что уже усвоено

Познавательные: рефлексия.

8.

Итог урока

5 мин.

самооценка результатов своей учебной деятельности, осознание метода построения и границ применения нового способа действия.

словесный метод (беседа, рассказ), наглядно-зрительный метод (собственный показ), размышления о музыке, обобщающий метод.

Ф

Слайд №11

- Поведём итоги. Произведение каких композиторов сегодня мы слушали?

- Как называются эти произведения?

- Что нового вы узнали на сегодняшнем уроке?

Слайд №12

- Спасибо за урок! До свидания»

Отвечают.

- Баха, Сотниковой

- Токката и Фуга ре минор, «Хор невольниц»

-Узнали, как создаются произведения в современной обработке, узнали какие исполнители этим занимаются.

- До свидания!

Личностные: - учебно-познавательный интерес к новому учебному материалу и способам решения новой задачи;

Дата: 7.11.24

Учитель музыки: Королёва Г. Л.

Школа №89

Руководитель практики: Шелепова Д. А.

Класс: 8

Преподаватель фортепиано: Фоменко И. В.

Студентки 40 группы

Федоровской Ксении

Преподаватель вокала: Гапонова М. А.

Преподаватель дирижирования: Седлецкая И. К.

Этап

Задачи:

Ход деятельности учителя

Деятельность обучающихся

Хронометраж

1.Организационный момент

развить наблюдательность, память, способности детей различать настроение, художественных, литературных и музыкальных произведений, опыта восприятия произведений; развивать слушательскую культуру, умение наблюдать за отдельными явлениями жизни и искусства.

- Здравствуйте, ребята!

 Музыкальное приветствие:

«Здравствуйте, ребята! Рада видеть вас!

Здравствуйте, учитель! Мы пришли к Вам в класс!

Мы стоим на месте нам сказали: «Тихо сесть».

- Здорово, теперь мы готовы приступать к уроку!

- Проверим домашнее задание. Каким оно было?

- Кто мне скажет, какая была тема прошлого урока?

- Правильно, тема нашего урока была: «В музыкальном театре. Мюзикл». С какими мюзиклами познакомились? Кто их сочинил?

- Всё верно! Вы отлично усвоили пройденный материал.

- Сегодня у нас будет последние путешествие по музыкальному театру!  Познакомились с оперой 19 века «Князь Игорь», с современным балетом «Ярославна» Б. Тищенко. На первом уроке говорили о том, что музыку, которая несмотря на время создания является образцовой и лучшей, определяем, как …?

- Музыка, созданная в наше время …

- Если в музыке есть глубина содержания, заставляет задуматься, переживать, то как мы называем ее?

- Если музыка более легкая для восприятия, имеет развлекательный характер, может восприниматься как фон, как ее называем?

-  Но есть и такая музыка, которую нельзя отнести к серьезной академической музыке и в то же время сложно отнести к музыке легкой. Например, джаз, мюзикл, рок-опера это легкая или серьезная музыка… В 50-е гг. 20 века в США неслучайно возникло понятие «третье направление».

- Композиторы третьего направления - Э. Артемьев, Э. В. Денисов, А. Г. Шнитке, С. А. Губайдуллина.

- Для полного определения темы урока предлагаю прослушать музыкальный фрагмент и определить стиль музыки (джаз, классика, рок). Определим, что это за стиль музыки?

Фрагмент из рок - оперы А. Рыбникова «Песня моряков»

- Может ли звучать этот фрагмент в традиционной классической опере?

- Опера и рок, совместимы или нет?  Почему возник этот союз?

- А в современном жанре оперы?  Как его назовем?  (рок-опера)

- Так как же будет звучать тема нашего урока? Цель урока?

- Но, перед тем как продолжить разговор о рок - опере вспомним песню «Надежда».

- Здравствуйте

(Поют музыкальное приветствие)

- Найти и выписать российские и зарубежные мюзиклы, написанные для детей. Составить синквейн. Тема: Мюзикл

- «В музыкальном театре. Мюзикл». Мюзикл «Призрак оперы» и «Кошки»; композитор Э. Л. Уэббер.

- классическую

- новая, современная.

- серьёзная

- легкая.

(ответы учеников)

- Рок

- рок-опера

- «В музыкальном театре. Рок - опера»

5 минуты

2.Организация исполнительской

деятельности

развивать ладовое чувство, внимание способствовать развитию у учащихся эмоционального восприятия, участвовать в коллективной деятельности;

воспитывать интерес к музыкальному искусству посредством коллективного пения; повторить и закрепить 1 куплет, разучить 2 куплет песни + припев

«Надежда»

Слова: Н. Добронрава

Музыка: А. Пахмутова

(Повторение 1 куплета, разучивание 2-ого куплета + припев)

- Встаем со своих мест. Стоим ровно, на двух ногах, как настоящие певцы, спину держим ровно. Старайтесь четко проговаривать слова, чтобы было понятно про что вы поете. Сначала поют девочки; потом мальчики; и все вместе.

(Повторение песни)

3.Ораганизация

слушательской деятельности

знакомство с жанром рок - опера; продолжить знакомство учащихся с многообразным стилей и жанров музыки ХХ - XXI вв.; оказать взаимосвязь традиций и новаторства, которые способствовали появлению нового жанра «рок-опера»;  формировать у учащихся через знакомство с рок - оперой «Юнона и Авось» и её содержанием вечные человеческие ценности - нравственную чистоту, природное стремление к гармонии и красоте, любовь к женщине, Богу, Отчизне; воспитывать уважение к искусству разных времен; воспитывать у детей интерес к музыке через призму жанра рок – опера; способствовать расширению информационного пространства.

- Что же такое рок – опера?  Рок-опера — это музыкально-сценическое произведение, стилистической основой которого является рок-музыка.

Рок-опера — жанр рок-музыки. 12 Возник в конце 1960-х годов, по мнению некоторых музыковедов, является разновидностью мюзикла. Особенности рок-оперы:

• Стилистическая основа — рок-музыка. Рок-оперы могут представлять собой как обычный аудиозаписи, так и театральные постановки или фильмы. 
• Манера исполнения музыки. В отличие от оперы, где используются классические музыкальные инструменты и академический вокал, рок-опера характеризуется большим бунтарством: электроинструменты, резкий звук, микрофонное пение. 
• Речитативы в сопровождении оркестра. Вместо обычных для комической оперы разговорных диалогов. 
• Многозначность. Композитор может отсылать слушателей к различным эпохам, жанрам, явлениям, создавая многозначность — притом, как на уровне сюжета, так и на уровне музыкального стиля. 
• Затрагивание разнообразных тем и сюжетов. Рок-оперы могут быть с разным посылом: от исторических до современных, от социальных до философских.
• Музыкальное сопровождение: арии написаны в стиле рок, на сцене вместе с солистами присутствуют гитаристы и прочие рок-музыканты. При этом в рок-операх наравне с электрогитарами могут использоваться скрипки, виолончели и другие классические инструменты. 
• Наличие сюжета и исполнение по ролям: в ариях, исполняемых множеством вокалистов по ролям, раскрывается сюжет оперы. 
• Возможность разговоров: в рок-операх есть как вокальные, так и речевые и инструментальные участки. 
• Использование световых эффектов и интересных хореографических номеров: рок-опера — новый тип оперы с использованием ярких, энергичных музыкальных номеров, световых эффектов и хореографических номеров. 

- «Юнона и Авось». Об этой рок - опере и пойдет сегодня разговор. Автор рок-оперы наш современник А. Рыбников - член совета при Президенте РФ по культуре и искусству. Обладатель национальных премий «Ника», «Кинотавр», «Золотой Орфей». Либретто написано А. Вознесенским - почетный член десяти академий мира. Награжден двумя орденами «За заслуги перед Отечеством». Один из лидеров «эстрадной поэзии».

В основу оперы положен рассказ о судьбе русского дворянина Николая Резанова.  Граф Резанов мечтал «Свесть Америку с Россией», для чего, построив два корабля «Юнона» и «Авось», отправляется в качестве русского посланника к берегам Калифорнии.

- Прослушаем романс. С кем прощается граф Резанов?

Фрагмент романса «Ты меня на рассвете разбудишь»

- Ты меня на рассвете разбудишь, проводить необутая выйдешь, ты меня никогда не забудешь, ты меня никогда не увидишь….

- Как думаете, с кем прощается граф Резанов? Делайте предположения?  

- Каким вы себе представляете главного героя? Его основные черты характера?

- Назовите инструменты, характер мелодии, стиль вокального исполнения?  

-  Что необычного вы услышали в исполнении?

- Современные или традиционные приёмы использовал композитор?

 (запись в тетрадь – романс «Ты меня на рассвете разбудишь).

- Это была несомненно жемчужина Калифорний. Она сразу приковывала к себе внимание всякого, кто имел счастье видеть её. Природа щедро одарила её великолепными чертами и статью.  К тому же Консепсьон отличалась от других своей яркой живостью и привлекательной жизнерадостностью. Она была подвижна и радостна. Посланец Его   Императорского Величества, сильный, высокий и красивый человек, произвёл на юную испанскую красавицу стремительное и неизгладимое впечатление. Резанов был единственным из делегации русских, кто владел испанским языком и мог свободно разделить с Кончиттой любую беседу.   Она полюбила Резанова всем пылким испанским сердцем. Когда он сделал ей предложение, она не на минуту не задумываясь, согласилась. Родители Кончитты были поражены, узнав о намерении Николая Петровича жениться на их дочери. В ещё больший ужас они пришли, когда поняли, что Кончитта не откажется от своей любви, несмотря на все уговоры и аргументы.   Но Резанов не остановился и добился помолвки.

- Во время слушания, что себе представляете? Какую бы картинку нарисовали?

Фрагмент «Сцена помолвки и прощания»

- Что представили? Какую бы картину нарисовали?

- Как изменились музыкальные образы главных героев?

- А музыка знакома?  Можете назвать стиль этой рок музыки?  Современный?  Как думаете, что произошло дальше в судьбе этих героев? Предполагайте… (вопрос остается открытым на домашнее задание)

- Запишем домашнее задание

Домашнее задание:

Вопрос! (ответ письменно в тетрадь)

- Как сложилась дальнейшая судьба главных героев рок – оперы А. Рыбникова «Юнона и Авось»?

- о том, как сложилась дальнейшая судьба главных героев вы мне расскажите на следующем уроке, а сейчас проведите самооценку своих знаний.

- Верные и неверные утверждения. Если со мной согласны «+», нет «-».

1. в традиционной классической опере можно услышать бытовое пение.

2. в традиционной опере можно услышать музыку в стиле рок-баллады.

3. роли в рок - опере должны играть только профессиональные музыканты

4. рок - опера соединила в себе черты классики и современности.

5. в рок опере играют только на электроинструментах.

(Ответы проверяются, обучающиеся меняются тетрадями и ставят оценки в тетради, на основании критериев: 5 ответов – оценка «5», 4 ответа – оценка «4» и т.д.)

- Рок - опера - музыкально-театральный жанр, который соединил в себе традиции классической оперы и новаторство современных композиторов и исполнителей. Вы согласны с этим утверждением?  Почему,  объясните?

- А сейчас предлагаю попробовать себя в роли художников декораторов, слушая «сцену прощания и помолвки». Работа ведется индивидуально в тетрадях, которые сдаются на проверку.

Повторное слушание «Сцена прощания и помолвки»

(Предположительные ответы, записывают данное определение в тетрадь)

(Рабочие листы – заполнение таблицы)

- с Родиной

- настойчивый, умный образованный, глубоко любящий свою Родину

- романс звучит в стиле рок – баллады, манера пения близкая к бытовому исполнению, включены электроинструменты

- включение разговорных номеров

- Трагично, пронзительно, покорно, взволнованно на срыве, крике…

(Записывают домашнее задание)

(Парная работа)

(Индивидуальная работа)

15 минут

4.Рефлексия

выявить и осознать основные компоненты деятельности

- Мне хочется узнать, как вы сами оцениваете свою работу.  

1. Кто заслужил сегодня оценку и почему...

2.Мне было интересно…

3. Мы сегодня узнали…

4. Мне было трудно…

5. Довольны своими ответами…

(Оценивают свою работу)

2 минуты

5.Итог урока

развивать внимание, совершенствовать эмоциональную сферу.

 - А теперь проведем тестирование на закрепление знаний.

Тест

1.Композитор – создатель рок-оперы «Юнона и Авось»:

А) Александр Журбин

Б) Эдуард Артемьев

В) Алексей Рыбников

2.Кто из отечественных поэтов является автором поэмы, которая легла в основу либретто рок-оперы «Юнона и Авось»?

А) Евгений Евтушенко

Б) Андрей Вознесенский

В) Роберт Рождественский

3.На каком иностранном языке звучат многие номера рок-оперы «Юнона и Авось»?

4.Сколько действий в рок-опере «Юнона и Авось»? Как они называются?

5.На сцене какого театра была впервые поставлена рок-опера «Юнона и Авось»?

- Сегодня мы с вами познакомились с современными музыкальными стилями. Узнали, что рок-опера – это музыкально-театральный жанр, который соединил в себе традиции классической оперы и новаторство современных композиторов и исполнителей. Пусть для каждого из вас эта музыка станет источником сильных положительных эмоций.

- Спасибо за работу! До свидания!

(Самостоятельная работа)

- До свидания!

3 минуты

Дата: 14.11.24

Учитель музыки: Королёва Г. Л.

Школа №89

Руководитель практики: Шелепова Д. А.

Класс: 8

Преподаватель фортепиано: Фоменко И. В.

Студентки 40 группы

Федоровской Ксении

Преподаватель вокала: Гапонова М. А.

Преподаватель дирижирования: Седлецкая И. К.

Этап

Задачи:

Ход деятельности учителя

Деятельность обучающихся

Хронометраж

1.Организационный момент

формировать у обучающихся знания о рок-опере как о современном сценическом жанре музыки, развивать интонационно-стилевой слух развить наблюдательность, память, способности детей различать настроение, художественных, литературных и музыкальных произведений, опыта восприятия произведений; развивать слушательскую культуру, умение наблюдать за отдельными явлениями жизни и искусства.

- Здравствуйте, ребята!

 Музыкальное приветствие:

«Здравствуйте, ребята! Рада видеть вас!

Здравствуйте, учитель! Мы пришли к Вам в класс!

Мы стоим на месте нам сказали: «Тихо сесть».

- Проверим домашнее задание. Каким оно было? (Выставление оценок: вопрос, тест)

- Кто мне скажет, какая была тема прошлого урока?

- Правильно, тема нашего урока была: «В музыкальном театре. Рок - опера». С какой рок – оперой познакомились? Кто их сочинил? Какие музыкальные фрагменты слушали? Сегодня у нас будет последнее путешествие по музыкальному театру.

- Всё верно! Но для сочинения оперы, балета, мюзикла, рок-оперы необходимо наличие сюжета, то есть… (подсказка на рабочем листе)

- Как вы считаете, что вас ждёт на уроке, подсказка на доске (Фотографии: композитора Э. Н. Артемьева и писателя Ф. М. Достоевского).

- Вы правы. В год 200-летия со дня рождения одного из лучших романистов мирового значения Фёдора Михайловича Достоевского мы познакомимся с интересными фактами из жизни писателя и с переосмыслением романа «Преступление и наказание» нашими современниками.

- Тема нашего урока? Цель урока?

- Запишите в тетради тему урока: «В музыкальном театре. Человек есть тайна». Рок-опера «Преступление и наказание».

- Но, перед тем как продолжить разговор о рок - опере «Преступление и наказание», вспомним песню «Надежда».

- Здравствуйте

(Поют музыкальное приветствие)

-  Ответить письменно на вопрос: «Как сложилась дальнейшая судьба главных героев рок – оперы А. Рыбникова «Юнона и Авось», тест по пройдённому материалу.

- «В музыкальном театре. Рок - опера». Рок – опера «Юнона и Авось». А. Рыбников.

«Песня Матросов»; Романс «Ты меня на рассвете разбудишь»; «Сцена помолвки и прощания».

- либретто

- Можно сделать вывод, что во время урока мы познакомимся с музыкальным сценическим произведением Э. Н. Артемьева по мотивам романа Ф.М. Достоевского.

- «В музыкальном зале. Человек есть тайна. Рок – опера «Преступление и наказание». Познакомиться с рок – оперой «Преступление и наказание»

5 минуты

2.Организация исполнительской

деятельности

развивать ладовое чувство, внимание способствовать развитию у учащихся эмоционального восприятия, участвовать в коллективной деятельности;

воспитывать интерес к музыкальному искусству посредством коллективного пения; повторить и закрепить 1 куплет, разучить 2 куплет песни + припев

«Надежда»

Слова: Н. Добронрава

Музыка: А. Пахмутова

(Повторение 1 куплета, разучивание припева + 2 куплет)

- Встаем со своих мест. Стоим ровно, на двух ногах, как настоящие певцы, спину держим ровно. Старайтесь четко проговаривать слова, чтобы было понятно про что вы поете. Сначала поют девочки; потом мальчики; и все вместе.

(Повторение песни)

3.Ораганизация

слушательской деятельности

воспитывать интерес и уважение к творчеству наших соотечественников, – писателя XIX века Ф. М. Достоевского и композитора XXI века Э. Н. Артемьева, а также способствовать заинтересованному отношению к искусству и стремлению к самообразованию; продолжить знакомство учащихся с многообразным стилей и жанров музыки ХХ - XXI вв.; оказать взаимосвязь традиций и новаторства, которые способствовали появлению нового жанра «рок-опера»;  воспитывать уважение к искусству разных времен; воспитывать у детей интерес к музыке через призму жанра рок – опера; способствовать расширению информационного пространства.

- Повторим, что же такое рок – опера?  Рок-опера — это музыкально-сценическое произведение, стилистической основой которого является рок-музыка.

- Продолжите: (рабочие листы)

• Фёдор Михайлович Достоевский (1821 г. — 1881 г.) — русский писатель, мыслитель, философ и публицист. Автор романа «Преступление и наказание».
• Эдуард Николаевич Артемьев (1937 год рождения) — советский и российский композитор. Автор музыки рок-оперы «Преступление и наказание».

- Поделитесь своими ответами!

- Роман «Преступление и наказание» вышел в свет 155 лет назад и к настоящему времени стал основой мировых экранизаций и театральных постановок. Достоевский подчёркивает названием романа, если есть преступление, то будет и наказание.

-  Инициатором создания масштабной театральной постановки «Раскольников» по мотивам романа «Преступление и наказание» Фёдора Михайловича Достоевского был Андрей Сергеевич Кончаловский. В 1979 году он встретился с композитором Эдуардом Николаевичем Артемьевым и передал ему либретто, написанное совместно с Юрием Евгеньевичем Ряшенцевым при участии Марка Григорьевича Розовского. Юрий Евгеньевич продемонстрировал виртуозное мастерство: почти не меняя текст Достоевского, сумел его ритмически организовать. Эдуард Николаевич даже прослезился, слушая текст либретто.

- Ребята, запишите фамилии режиссёра и авторов первого либретто. (записывают в рабочие листы фамилии)

• Фамилии режиссёра и авторов первого либретто

- Кончаловский, Ряшенцев, Розовский.

- Проект под режиссёрским руководством А.С. Кончаловского был запущен в новую разработку в 2015 году. Либретто уже нуждалось в адаптации для современного зрителя. Время действия авторы размыли, но угадываются черты прошлого, настоящего и будущего. Рок-опера является ярким образцом полистилистики. Запишем определение (лист):

• Полистили́стика (от греч. многочисленный и стиль) — намеренное сочетание в одном произведении несовместимых (или различных, разнородных) стилистических элементов.

- Драматургия рок-оперы вскрывает социальную болезнь, связанную с потерей человеком ощущения различий между добром и злом, добродетелью и грехом, смирением и гордыней. Она ближе к классической оперной традиции: у каждого персонажа есть свои темы. Рок-опера состоит из двух актов. В первом Родион Раскольников задумывает и совершает убийство. Во втором он признаётся в содеянном следователю. Лирическим центром оперы становится тема любви Раскольникова к Соне. Мировая премьера состоялась 17 марта 2016 года в «Театре мюзикла» в Москве.

- Почти всё действие рок-оперы происходит в дореволюционном Петербурге на Сенной площади. В рок-опере «Преступление и наказание» лейтмотивом служит образ шарманщика?

- Послушаем интродукцию. Вы знаете, что такое интродукция?

Запишем определение (лист):

• Интродукция (от лат. introductio — введение) — часть музыкального произведения, выполняющая функцию вступления.

- После прослушивания интродукции ответим на вопросы: Какое впечатление производит эта музыка? Какие инструменты имитируют звучание шарманки?

Интродукция. Баллада шарманщика.

-  Какое впечатление производит эта музыка? Какие инструменты имитируют звучание шарманки?

- Именно глазами шарманщика зрители видят все происходящее.

- Послушайте следующий номер. Из скольких эпизодов состоит этот номер?

Толпа и очередь к старухе - процентщице.

- Из скольких эпизодов состоит этот номер? Охарактеризуйте каждый эпизод.

Номер «Толпа и очередь к старухе - процентщице» рок-оперы «Преступление и наказание» состоит из трёх эпизодов: (лист)

1. Начальный эпизод характеризует люд, толпящийся на Сенной площади. Для его описания используются ритмы рок-музыки и звучание гармошки. 
2. Центральный эпизод вальсовый, неторопливый, он рассказывает о старухе-процентщице. 
3. Неожиданно сквозь ритмы рок-музыки звучит обращение к Богородице («Пресвятая Богородица, кто о нищих позаботится»). 

- Запишем домашнее задание

Домашнее задание:

1. Найди аудио/видео запись рок-оперы «Преступление и наказание» в Интернете. Познакомься с ней более подробно. Подумай, почему рок - опера заканчивается сценой наводнения?

2. Узнай из источников информации, какие кинофильмы были сняты по роману «Преступление и наказание» Ф. М. Достоевского.

3. Решить тест.

(Ответы обучающихся)

(Работа по листам)

(Записывают фамилии - Кончаловский, Ряшенцев, Розовский)

(Определение слова -  полистилистика)

-  Интродукция (от лат. introductio — введение) — часть музыкального произведения, выполняющая функцию вступления.

- Музыка баллады производит впечатление монотонности и механичности. Мелодия простая и лаконичная. Звучание шарманки имитируют синтезаторы

- Из трёх. (Запись в рабочих листах)

15 минут

4.Рефлексия

выявить и осознать основные компоненты деятельности

- Мне хочется узнать, как вы сами оцениваете свою работу.  

1. Кто заслужил сегодня оценку и почему...

2.Мне было интересно…

3. Мы сегодня узнали…

4. Мне было трудно…

5. Довольны своими ответами…

(Оценивают свою работу)

2 минуты

5.Итог урока

развивать внимание, совершенствовать эмоциональную сферу.

Тест

1. Какое музыкальное направление определило творческую судьбу Эдуарда Артемьева?

• Вокальная музыка
• Электронная музыка
• Рок-музыка

2. Какой персонаж, введенный авторами оперы «Преступление и наказание» открывает действие спектакля в жанре, напоминающем балладу, эпическое повествование, соединяя черты рассказа и песни?

• Шарманщик
• Порфирий Петрович
• Раскольников

3. Напиши в строку пропущенное слово в высказывании Ф.М. Достоевского, чтобы понять его суть:

«Человек есть тайна. Её надо разгадать… я занимаюсь этой тайной, ибо хочу быть ...»

• Прорицателем
• Человеком
• Учёным

4. Каким термином охарактеризовал свою рок-оперу «Преступление и наказание» Э. Артемьев?

• Полистилистика
• Классика
• Рок-опера

5. Автор романа «Преступление и наказание», который стал основой рок-оперы Э. Артемьева?

• Ф.М.Достоевский
• Л.Н. Толстой
• А.С.Пушкин

6. Какие жанры относятся к музыке «третьего направления»?

• авангардный рок и фьюжн
• симфоджаз
• рок-опера
• все перечисленные

7. Сколько актов в рок-опере «Преступление и наказание»?

• два
• три
• четыре

8. Назовите центральную лирическую сцену оперы

• Раскаяние Раскольникова
• Любовь Раскольникова к Соне
• Планирование убийства

9. Главный герой рок-оперы – Родион Раскольников – думает, что он …

• Царь и Бог
• Червь
• Ничтожество

10. Рок-опера ближе к какой оперной традиции:

• классической
• народной
• рок

11. Исполнителями рок-оперы стали 

• рок певцы
• эстрадные певцы
• классические певцы

12. Сколько лет создавал Э. Артемьев рок-оперу

• более 20 лет
• 10 лет
• 4 года

- Рок-опера «Преступление и наказание» очень долго рождалась, почти 30 лет. Композитор Эдуард Николаевич высоко оценивает творчество классика Достоевского, поэтому и чувствовал большую ответственность за создание новой версии великого романа. Рок-опера звучит мощно и современно, а каждая мелодия помогает максимально раскрыть характеры персонажей.

- Спасибо за работу! До свидания!

(Самостоятельная работа)

- До свидания!

3 минуты

Дата: 31.10.24

Учитель музыки: Королёва Г. Л.

Школа №89

Руководитель практики: Шелепова Д. А.

Класс: 8

Преподаватель фортепиано: Фоменко И. В.

Студентки 40 группы

Федоровской Ксении

Преподаватель вокала: Гапонова М. А.

Преподаватель дирижирования: Седлецкая И. К.

Этап

Задачи:

Ход деятельности учителя

Деятельность обучающихся

Хронометраж

1.Организационный момент

развить наблюдательность, память, способности детей различать настроение, художественных, литературных и музыкальных произведений, опыта восприятия произведений; развивать слушательскую культуру, умение наблюдать за отдельными явлениями жизни и искусства.

- Здравствуйте, ребята!

 Музыкальное приветствие:

«Здравствуйте, ребята! Рада видеть вас!

Здравствуйте, учитель! Мы пришли к Вам в класс!

Мы стоим на месте нам сказали: «Тихо сесть».

- Отлично, молодцы, теперь мы готовы приступать к уроку.

- Проверим домашнее задание.

- Кто мне скажет, какая была тема прошлого урока?

- Правильно, тема нашего урока была: «В музыкальном театре. Балет».

- А какие термины мы изучили? О каком композиторе шла речь? С какими произведениями познакомились из балета «Ярославна»?

- Продолжим наше путешествие по музыкальному театру! А куда мы дальше отправимся вы узнаете – разгадав кроссворд.

Разгадывание кроссворда

По горизонтали:

1. Постановщик танцев в балете.

2. Эта страна считается родиной оперы.

3. Оркестровое вступление к опере.

4. Группа певцов, совместно исполняющих музыкальное произведение.

5. Вид искусства, совмещающий в себе музыку, хореографию, актерскую игру.

По вертикали:

1. Высокий женский голос.

2. Литературная основа оперы или балета.

3. Артистка балета.

4. Танцоры, исполняющие в балете второстепенные роли, роли массовки.

5. Постановщик танцевальных номеров в балете.

Ответы:

По горизонтали: 1. балетмейстер. 2. Италия. 3. увертюра. 4. хор. 5. опера.

По вертикали: 1. сопрано. 2. либретто. 3. балерина. 4. кордебалет. 5. хореограф.

- Со всеми этими терминами мы встречаемся в театре оперы и балета. Наш урок будет посвящён музыкальному театру.

- Куда же мы отправимся дальше?

- Правильно. Тема нашего урока: …

Цель урока: …

- Но, перед тем как продолжить разговор о Мюзикле вспомним песню «Надежда»

- Здравствуйте

(Поют музыкальное приветствие)

(Проверка домашнего задания)

- «В музыкальном театре. Балет»

- балет, Б. И. Тищенко;  па-де-де – танец двоих

па-де-труа - трио

гран-па – большой танец.

адажио – медленный лирический танец главных героев

(Разгадывают кроссворд)

- Мюзикл

- «В музыкальном театре. Мюзикл»

5 минуты

2.Организация исполнительской

деятельности

развивать ладовое чувство, внимание способствовать развитию у учащихся эмоционального восприятия, участвовать в коллективной деятельности;

воспитывать интерес к музыкальному искусству посредством коллективного пения; повторить и закрепить 1, 2, 3 куплет песни

«Надежда»

Слова: Н. Добронрава

Музыка: А. Пахмутова

(Повторение 1,2,3 куплета, далее закрепление)

- Встаем со своих мест. Стоим ровно, на двух ногах, как настоящие певцы, спину держим ровно. Старайтесь четко проговаривать слова, чтобы было понятно про что вы поете. Сначала поют девочки; потом мальчики; и все вместе.

(Повторение песни)

3.Ораганизация

слушательской деятельности

развивать ладовое чувство, внимание способствовать развитию у учащихся эмоционального восприятия, воспитывать интерес и любовь к музыке, способность детей различать настроение литературных и музыкальных произведений, опыта восприятия произведений;

воспитывать у детей интерес к музыке через призму жанра мюзикл и его выдающихся представителей; посредством поисковой деятельности выявить основные черты жанра мюзикл и сравнить с другими изученными жанрами музыкальных спектаклей (опера и мюзикл).

- В последнее время мы часто слышим о постановках мюзиклов на театральных сценах. А задумывались ли вы когда-нибудь где, когда появился мюзикл? И почему он так популярен? Сегодня у вас будет возможность поближе познакомиться с жанром, не только узнать, где и когда появился мюзикл, но и посмотреть самые популярные фрагменты, самых популярных мюзиклов.

- Что такое мюзикл в вашем понимании?

- Как вы думаете, а мюзикл - это русское слово?

- А из какого языка?

- Из какой страны пришло к нам это понятие?

- Когда появился мюзикл? Появился мюзикл в Америке в начале 20 века - это самый молодой жанр. А само слово мюзикл означает музыкально - сценическое произведение, в котором переплетаются диалоги, песни, танцы, музыка. (Или более научно - Мюзикл - музыкально - сценический жанр, использующий выразительные средства музыки, драматического, хореографического и оперного искусств).

- А как вы думаете, мюзикл - это совершенно новый жанр, или он имел предшественников?

- Тогда какие были предшественники?

- Какие еще театрально-сценические жанры вы знаете?

- А в каком из этих жанров также как в мюзикле есть песни, танцы, музыка?

- Чем тогда отличается мюзикл от оперы?

1) Различия в манере пения,

Музыкальная комедия или мюзикл предъявляет существенно более низкие вокальные требования к своим актерам, чем опера. (Чем может компенсировать участник мюзикла отсутствие оперного голоса) Но, тогда от актеров требуется не только умение петь, но и танцевать, актерская игра (чего никогда не было в опере, где певцы и танцоры четко разделены)

2) Т.е. различия в игре актеров.

3) Различия в характере восприятия музыки:

Опера появилась в результате воскрешения древнегреческой трагедии, а мюзикл появился из музыкальных комедий – может это накладывать отпечаток на жанры. Да, изначально опера – серьезный жанр, а мюзикл носит развлекательный характер.

4) Что удивительно, отличия также касаются и театральных трупп, и постановок, включая помещение, где они ставятся

- Например, оперы ставятся где?

- Что нужно для того чтобы поставить оперу?

Итак, у театра есть Оперная труппа, оркестр, кордебалет, которые участвуют во всех постановках каждого спектакля театра, которые есть в репертуаре театра, то есть это постоянные участники всех постановок. А как дело обстоит в мюзиклах? Во - первых, вы когда-нибудь слышали, что есть театр мюзикла? Раз нет постоянного театра, то нет и постоянной труппы, оркестра и всего остального. Когда говорят о мюзикле, то говорят о «театре одной постановки». Т.е. для каждого мюзикла арендуется какой - нибудь театр, комплектуются временные труппы, приглашаются актеры, режиссеры, музыканты. Мюзикл показывается ежедневно и до тех пор, пока он делает сборы. Если спектакль не пользуется успехом и не делает сборов, труппа распускается.

- Итак, давайте перенесемся в Америку, в начало 20 века, в Нью-Йорк, на улицу Бродвей, именно Бродвей считается родиной мюзикла. На этой улице есть театральный квартал, в котором расположено множество театров. На Бродвее и вблизи него располагаются 39 театров, поэтому Бродвей стал синонимом театрального искусства Америки. Мюзиклы, поставленные в театре на Бродвее, получили название «бродвейские мюзиклы», именно они, «бродвейские мюзиклы» принесли известность жанру.

- На Бродвее ставились самые популярные мюзиклы – это «Звуки музыки» Ричарда Роджерса, «Моя прекрасная леди» Фредерика Лоу, «Вестсайдская история» Леонарда Бернстайна и др.

- Но мне хотелось бы остановиться на мюзиклах британского композитора Эндрю Ллойд Уэббера. Сегодня его называют «королем мюзикла» или «королем музыкального театра». Им написаны такие популярные мюзиклы, как: «Призрак оперы», «Кошки», «Иисус Христос Суперзвезда» и еще более десятка других успешных работ. В 17 лет композитор ушел с исторического отделения Оксфордского университета, чтобы писать музыку, и это стало делом всей его жизни. В 1986 году в Вест Энде состоялась премьера мюзикла «Призрак оперы», написанной по одноименному роману французского писателя Гастона Леру. С тех пор Шоу было поставлено в 149 городах в 25 странах мира, его посмотрело более 100 миллионов человек. Этот мюзикл до сих пор идет в Вест Энде, и на Бродвее, став самым долгоиграющим мюзиклом.

Прослушайте сюжет мюзикла «Призрак оперы». (Видеофрагмент с сюжетом мюзикла)

- Спектакль повествует нам о талантливой певице Кристине Даэ, которая становится одержимостью таинственного, изуродованного музыкального гения.

- Давайте определимся с героями. У нас здесь есть главный герой?

- Какой он? Как думаете, призрак положительный или отрицательный герой, или в нем присутствует двойственность? Почему? В чем это проявляется?

- Если бы вы были композитором, как бы вы изобразили его? Какие средства музыкальной выразительности вы бы использовали?

- инструменты (медно - духовые, низкие струнные, орган)

- лад (минорный)

- тембр голоса (бас, баритон)

- гармония (диссонирующие)

- регистр (низкий, средний)

- мелодия (со скачками, с хроматизмами)

- динамика (форте)

- А теперь посмотрим, как композитор изобразил Призрака. При просмотре обратите внимание, какими средствами пользовался композитор, совпадают ли они с теми, что мы написали?

Просмотр сцены первого появления Призрака в Мюзикле

 Как вам кажется, наши с композитором мнения сошлись? Сравним. Какой получился характер у музыки?

- Есть ли помимо Призрака еще главные герои? А теперь давайте посмотрим, как их изобразил композитор.

О чём в ней повествуется в сцене дуэта? О чём поётся?

Просмотр Дуэта Рауля и Кристины

- Вы узнали, что это за сцена? В каком месте мюзикла звучит этот дуэт? О чем поется в дуэте? Любовь бывает разная – страстная, нежная, романтическая. Какая у них любовь?

С помощью каких средств музыкальной выразительности композитор создал такой образ?

мелодия - (кантиленная, нежная)

инструменты – (струнные, скрипки)

регистр - (верхний регистр)

темп - (спокойный, умеренный)

фактура - (арпеджированная)

лад - (мажор)

- Э.Л.Уэбберу были подвластны любые сюжеты, библейские, фантастические, романтические, даже о животных. Например, ему пришла интересная идея написать мюзикл про кошек. Взяв за основу стихотворения американского поэта Томаса Элиота о «практичных кошках», он создал музыкальные портреты кошек.

- Вы любите кошек?

- Э.Л.Уэббер тоже любил кошек. Биографы композитора неоднократно называли его «кошачьим человеком». У него постоянно жили коты, двух из них звали Дмитрий и Сергей – в честь Шостаковича и Прокофьева – любимых композиторов Уэббера. Как и люди кошки бывают разные, композитор решил показать музыкальными средствами портреты разных кошек.

И вот на премьере в 1981 году Сцена и зрительный зал переделаны в гигантскую помойку. Как только зазвучала музыка, в зале неожиданно появляются кошки, они бегают по проходам, мурлыкают, ласкаются к зрителям, трутся о них ушками, в общем, ведут себя как настоящие кошки. Наступает волшебная ночь. Восходит луна и Джеллейные кошки собираются на Джеллейный бал. Кошки поют, танцуют, рассказывают о себе и друг друге. Предводитель Джеллейных кошек Старик Второзаконие. В конце бала он должен будет выбрать кошку или кота, которая попадет в рай. Гризабелла – старая грязная кошка, когда-то была первой красавицей, но зазналась и ушла из стаи. Теперь она просит прощения, и стая прощает её только в третий раз. Завоевав любовь и уважение, она получает право возродиться для новой жизни в кошачьем раю. Все единогласно выбирают Гризабеллу.

- Как исполняется этот фрагмент? Какой он по характеру? Какие средства музыкальной выразительности используются? Какие инструменты вы услышали

Просмотр фрагмента мюзикла «Кошки»

- Какие голоса были использованы? А средства музыкальной выразительности? О чём эта сцена? Назовите музыкальные инструменты и характер музыки.

- Сейчас запишем домашнее задание

Домашнее задание:

1. Найти и выписать российские и зарубежные мюзиклы, написанные для детей.

2. Составить синквейн. Тема : Мюзикл

(Ответы учеников)

- Нет

- англ. Musical

- Америка, Англия

- Имел предшественников

- Оперетта, опера, балет, театр

- Опера, Балет, Оперетта, Музыкальная драма и т.д.

- В Опере

- В оперном театре

- Труппу певцов, оркестр, дирижер, кордебалет, хор, декораторов, художников по

костюмам, режиссера постановщика

- Нет

- Призрак оперы

- Властный, ранимый, любящий, несчастный. Двойственный

- инструменты (медно - духовые, низкие струнные, орган)

- лад (минорный)

- тембр голоса (бас, баритон)

- гармония (диссонирующие)

- регистр (низкий, средний)

- мелодия (со скачками, с хроматизмами)

- динамика (форте)

- Да, Кристина и Рауль

- О любви

- мелодия - (кантиленная, нежная)

инструменты – (струнные, скрипки)

регистр - (верхний регистр)

темп - (спокойный, умеренный)

фактура - (арпеджированная)

лад - (мажор)