Конспекты уроков музыки в среднем звене
план-конспект урока по музыке (5 класс)

Качалова Ксения Сергеевна
Реклама
Онлайн-тренажёры музыкального слуха
Музыкальная академия

Теория музыки и у Упражнения на развитие музыкального слуха для учащихся музыкальных школ и колледжей

Современно, удобно, эффективно

Посмотреть >


Предварительный просмотр:

Школа №154

Учитель музыки: Королева Г.Л.

Дата: 17.09.24.  

Руководитель практики ЧПК №1: Шелепова Д.А.

Класс: 5

Преподаватель фортепиано: Мизина Л.В.

Студентка 40 группы

Качалова Ксения Сергеевна

Преподаватель вокала: Булатова А.С.

Преподаватель дирижирования: Земскова О.А.

Тема: «Вокальная музыка: Россия, Россия, нет слова красивей»

Цель: Воспитание любви и уважения к родному краю, образ которого воплощен в произведениях искусства, в частности в вокальной музыке, литературе, живописи.

Задачи:

  1. Обучающая: обогатить впечатления ребенка посредством знакомства с разнообразными музыкальными произведениями, содействовать обогащению знаний детей о музыкальных инструментах народного оркестра, формировать устойчивый интерес к музыкальной культуре своего народа, формировать устойчивый интерес к музыкальной культуре своего народа.
  2. Развивающая: развивать вокально-хоровых навыков, развивать интерес к музыке, развивать творческого отношения к музыке, развивать общую музыкальность детей, развивать музыкальный кругозор.
  3. Воспитательная: воспитывать музыкальную культуру детей, их эмоциональную отзывчивость на музыку, воспитывать любовь и уважение к большой и малой Родине, чувство патриотизма.

Тип урока: урок углубления и систематизации знаний.

Методы и приемы: наглядный, словесный (беседа, рассказ), художественно-практический, рассуждение о музыке.

Материалы, оборудование: флешка, ноты, листок раскраска.

Музыкальный репертуар: «У моей России» - муз. Г.Струве, «Камаринская» - русская народная, финал симфонии №4 - П.И.Чайковский.

Структура урока:    

  1. Орг. момент
  2. Организация слушательской деятельности
  3. Организация исполнительской деятельности
  4. Рефлексия
  5. Итог


Этап

Задачи

Ход деятельности учителя

Деятельность обучающихся

Т

Организационный момент

Воспитывать музыкальную культуру детей, их эмоциональную отзывчивость на музыку. Развивать интерес к музыке, воспитывать любовь и уважение к большой и малой Родине, чувство патриотизма.

- Здравствуйте ребята.

- Сейчас мы с вами сыграем в игру «Верю - не верю». Я буду задавать вам вопросы, ваша задача отвечать «Да/Нет».

Верите ли вы, что…

  • музыка взаимосвязана с такими видами искусства, как театр, литература, кинематограф, изобразительное искусство и другие?
  • сегодня народные песни исполняют в первичном варианте?
  • народные песни исполняет только тот народ, который их сложил?
  • песня имеет куплетную форму?
  • вокальная музыка появилась благодаря «дружбе» музыки и литературы?

- Молодцы, вы ответили совершенно верно! А теперь проверим ваше домашнее задание. Что вам задавали на прошлом уроке?

- Здравствуйте!

- Да!

- Нет.

- Нет!

- Да!

- Да!

3 минуты

Организация слушательской деятельности

Обогатить впечатления ребенка посредством знакомства с разнообразными музыкальными произведениями, содействовать обогащению знаний детей о музыкальных инструментах народного оркестра, развивать общую музыкальность детей, формировать устойчивый интерес к музыкальной культуре своего народа, формировать устойчивый интерес к музыкальной культуре своего народа.

- Как думаете в каких случаях люди поют?

Главным жанром вокальной музыки является песня, потому что песня неразлучна с человеком. Чтобы не происходило в нашей жизни, всегда рядом песня.

Песня – душа народа. В ней отражаются особенности народного характера, речи, удивительная природная музыкальность народа, красота родной природы. Песня – хранительница истории, народных традиций и обрядов. Хорошая песня – целый мир: иногда она трогает душу сильнее, чем самое серьезное и сложное сочинение. Песня поддерживает человека в его радостях и невзгодах, утешает в трудную минуту.

Послушайте и назовите название песни.

Слушаем: «У моей России» муз. Г.Струве

- Как же называется песня? Верно. О чем поется в песне? Почему композитор написал музыку в таком характере?

«Россия, какое красивое слово!

И роса, и сила, и синее что-то»

С. Есенин

- Так о России писал С. Есенин. Какие стихи, песни, пословицы о России Вы знаете?

- Писатели, композиторы, художники трепетно воспевают образ Отчизны, Родины-матери. Именно произведения искусства помогают нам почувствовать и понять свое отношение к Родине, учат бережно относиться к природе, сохранять культуру своего народа.

- Составьте ассоциативный ряд со словом Россия.

Слушаем варианты детей.

- А теперь попробуйте сформулировать тему сегодняшнего занятия.

- Сегодня тема нашего урока: «Вокальная музыка: Россия, Россия, нет слова красивей…». Говорить мы будем о музыке, которая поможет нам создать этот портрет.

Родина, Россия, Русь! Трепетно и вдохновенно воспевают писатели и поэты, музыканты и художники в своих произведениях образ Отчизны. Именно произведения искусства помогают нам почувствовать и понять свое отношение к Родине, учат бережно относится к природе, ценить людей, сохранять культуру и традиции своего народа.

Раздаю индивидуальные и групповые задания. Рисовать портрет России по информации с урока, выбрать верные характеристики для произведения.

- Давайте сейчас прочитаем в учебнике отрывок из рассказа В.Белова «Тихая моя Родина» и найдём в нём слова, связанные с музыкой.

Отрывок из рассказа В. Белова

Тихая моя родина, врачуешь душу своей зеленой тишиной. Но будет ли предел тишине!

Как хитрая лисичка, вильнула хвостом моя тропа и затерялась в траве, а я выхожу не к молодым березам, а к белым сказкам моей земли. Омытые июльскими дождями, они стыдливо полощут ветками, приглушая двухнотный, непонятно откуда слышимый голос кукушки: «Ук-ку, ук-ку!» - словно дует кто-то коротко и ритмично… И вновь трепетно нарастает березовый шелест.

Я сажусь у теплого стога и думаю, что вот отмашет время еще какие-то полстолетия и березы понадобятся одним лишь песням, а песни тоже ведь умирают, как люди. И мне чудится в шелесте берез укор вечных свидетельниц человеческого горя и радости. Веками роднились с нами эти деревья, дарили нашим предкам скрипучие лапти и жаркую, бездымную лучину, растили пахучие веники, розги, полозья, копили певучесть для пастушьих рожков…

Я обнимаю родную землю, слышу теплоту родимой травы…

- В чём, по-вашему, проявляется музыкальность лирического размышления писателя?

- Писатель создает такой художественный образ, который раскрывает его чувство Родины, высокое и бережное отношение к ней (тихая моя родина). Рассказ о березе, которая является символом родины – всего красивого, что связано с образом матери, земли, природы России, и несёт в себе патриотическую идею.

Сравнить литературное произведение с пейзажем И.Левитана «Стога. Сумерки».

- Рассмотрите, пожалуйста, картину И. Левитана и определите её эмоциональное содержание. Созвучна ли эта картина с отрывком из рассказа Василия Белова?

- И. Левитан за полчаса на листе картона набросал пейзаж с полем, стогами сена, полоской леса на горизонте и луной в ночном небе. Картина «Стога. Сумерки», относится к последнему периоду жизни художника, и принадлежит к числу его лучших творений. Однако художнику пришлось долго работать, чтобы придать этому, казалось бы, незамысловатому сюжету большую выразительность. И, в конце концов, Левитан блистательно справился с задачей. Картина безупречна во всех отношениях — по композиции, колориту, богатой и сложной фактуре.

- Сейчас мы с вами послушаем финал симфонии №4 П.И.Чайковского. Ваша задача ответить на следующие вопросы…

Вопросы на слайде:

-Какую знакомую вам русскую народную песню вы услышали?

- Напойте ее.

- Подумайте, что изображает музыка? Какое настроение передает? Какие чувства вызывает у вас эта музыка?

- В чьем исполнении прозвучит произведение? Чем отличается симфонический оркестр от других?

Слушаем финал симфонии №4 П.И.Чайковского.

- Композитор включил в свою симфонию русскую народную песню «Во поле береза стояла». И так, почему это произведение подходит к нашей теме?

- Д/з: Вам нужно придумать герб нашей малой Родине.

- Когда им весело, грустно, на праздниках и т.д.

- «У моей России». О родине. Он чувствовал природу, олицетворил ее в песне.

- «Моя Россия» муз. Струве, «С чего начинается Родина» В. Баснер, «Матушка Земля». Нет в мире краше Родина нашей. Родная земля и в горсти мила.

- Москва, Россия, березы, родной дом, природа, люди.

- Россия – наша родина.

- Рассказ о природе. она наделена человеческими свойствами – близка музыке, в которой мы не видим человека, но чувствуем его присутствие. Здесь все звучит, дышит музыкой. В его словах, мыслях.

- Да. Картина изображает тишину и покой, как и в рассказе Белова, но чувствуется некоторая тревожность.

- Во поле березка стояла.

Напевают.

- Хоровод, веселье, праздник, гулянья. Веселое, заливное.

- Симфонического оркестра.

- Перечисляют отличия.

22 минут

Организация исполнительской деятельности

Развивать вокально-хоровые навыки (дыхание и дикция). Знакомство с новой песней. Развивать творческого отношения к музыке, развивать общую музыкальность детей, развивать музыкальный кругозор.

- В народе говорят: «Где песня льется, там весело живется». Песни сопровождались игрой на музыкальных инструментах. Существуют музыкальные инструменты, ставшие символом какого-либо народа.

- Какие русские народные инструменты вы знаете? Назовите.

- У русских - это балалайка и гармонь. Их заливистые, серебристо-звонкие голоса не спутаешь ни с какими другими.

Да, русский народ мудр и талантлив. Уж как пойдет петь да плясать, так на всю улицу веселье. А что может быть задорнее и радостнее удалой русской песни-пляски.

- Послушайте и скажите, какие музыкальные инструменты нужны для сопровождения этого произведения?

В исполнении ансамбля русских народных инструментов звучит русская народная песня «Камаринская»

Народная музыка лежит в основе творчества русских композиторов. Она как источник живой воды давала композиторам вдохновение, учила красоте и мастерству.

- Сейчас мы с вами попробуем себя в роли русского народного оркестра.

Раздаю музыкальные инструменты: ложки, трещотку, колокольчики, другие хлопают.

- Как ты думаете, почему композиторы, художники, поэты с таким искренним и глубоким чувством воспевают в своих произведениях родную природу?

- Сейчас мы с вами начнем разучивать песню «С чего начинается Родина».

С начала слушаем песню, анализируем. Даем ей характеристику. Распеваемся, проговариваем текст. Пропеваем первые строчки.

- Балалайка, гусли, ложки, бубен, бубенцы, коробочка, рубель, свирель, свистулька, трещотка.

- Балалайка, ложки, гусли, губная гармошка.

- Потому что они патриоты и любят свою родную землю.

10 минут

Рефлексия

Выявить и осознать основные компоненты деятельности

- И так, у меня для вас задание. Нарисуйте в своих тетрадях березу.

Рисую пример на доске.

- Нарисуйте густую зеленую листву, кто понял тему и ему запомнился урок. Кого урок удовлетворил, но было где-то не понятно – рисуют желтые редкие листья. (Почему? Что именно было не понятно?)

- Ну и наконец, кому на уроке было трудно, и он ничего не понял, оставьте ветки пустыми и расскажите, что вас затруднило.

.

2 минуты

Итог

Закрепить полученные знания

- Вы замечательно работали, помогали в создании музыкального портрета России. Хочу пожелать, чтобы вы всегда любили свою Родину, свою страну и не забывали о своей малой Родине. Спасибо, до свидания.

- До свидания!

3 минуты



Предварительный просмотр:

Школа №89

Учитель музыки: Королева Г.Л.

Дата: 24.09.24.  

Руководитель практики ЧПК №1: Шелепова Д.А.

Класс: 5 «А»

Преподаватель фортепиано: Мизина Л.В.

Студентка 40 группы

Качалова Ксения Сергеевна

Преподаватель вокала: Булатова А.С.

Преподаватель дирижирования: Земскова О.А.

Тема: «Музыкальная мозаика большой страны. Песня русская в березах, песня русская в хлебах.»

Цель: Продолжение воспитания любви и уважения к родному краю. Выяснение связи русской народной песни с жизнью русского человека.

Задачи:

  1. Обучающая: обогатить впечатления ребенка посредством знакомства с разнообразными музыкальными произведениями, формировать устойчивый интерес к музыкальной культуре своего народа, повтор жанров пения.
  2. Развивающая: развивать вокально-хоровых навыков, развивать интерес к музыке, развивать творческого отношения к музыке, развивать общую музыкальность детей, развивать музыкальный кругозор.
  3. Воспитательная: воспитывать музыкальную культуру детей, их эмоциональную отзывчивость на музыку, воспитывать любовь и уважение к большой и малой Родине, чувство патриотизма.

Тип урока: урок углубления и систематизации знаний.

Методы и приемы: наглядный, словесный (беседа, рассказ), художественно-практический, рассуждение о музыке.

Материалы, оборудование: флешка, ноты, листок раскраска.

Музыкальный репертуар: «С чего начинается Родина» - муз. В.Баснера и сл. М.Матусовского, «Баю-баюшки-баю» - русская народная, «Жили у бабуси» - сл. М.Клокова-Лапина, «Во поле березка стояла» - муз. И. Прач и Н. Львов, «Калинка» - муз. И.Ларионов, «Эй, ухнем» - муз. М.Балакирев, «Солдатушки, бравы ребятушки» - русская народная, «Матушка, что во поле пыльно» - муз. А.Асманова, Хор из пролога оперы «Снегурочка» - композитор Римского-Корсакова, Иван купала – русская народная.

Структура урока:    

  1. Орг. момент
  2. Организация слушательской деятельности
  3. Организация исполнительской деятельности
  4. Рефлексия
  5. Итог


Этап

Задачи

Ход деятельности учителя

Деятельность обучающихся

Т

Организационный момент

Воспитывать музыкальную культуру детей, эмоциональную отзывчивость. Развивать интерес к музыке, воспитывать чувство патриотизма.

- Здравствуйте ребята, кто напомнит мне, что мы проходили на прошлом уроке?

- Какие произведения мы с вами слушали?

- Отлично, сейчас проверим ваше домашнее задание. Что вам задавали на прошлом уроке?

*Проверка рисунков*

- Здравствуйте! Родину!

- У моей России, с чего начинается Родина, Симфония №4.

- Нарисовать герб малой Родины.

2 минуты

Организация слушательской деятельности

Обогатить впечатления ребенка посредством знакомства с разнообразными музыкальными произведениями, развивать общую музыкальность детей, формировать устойчивый интерес к музыкальной культуре своего народа, формировать устойчивый интерес к музыкальной культуре своего народа.

- Сейчас я прочитаю вам стихотворение, попробуйте догадаться, о чем будет идти речь на уроке.

Читает стихотворение:

Песня русская в березах, в хлебах –

На покосах, на морозах,

На санях и на лугах…

На ветру шумят рябины,

Каждый слушать их готов.

Сколько песен у России –

Сколько во поле цветов!

Кто сложил ее, не знаю,

Только песня та добра,

Песня с детства мне родная

И подруга, и сестра!

А слова ее простые

Душу трогают до слез,

Столько песен из России,

Сколько в рощицах берез.

Словно музыка степная

Золотая рожь встает

В полный голос слышен колос –

Это Родина поет!

Песни русские такие, что охота подпевать…

Столько песен у России, -

Никому не сосчитать.

•        Определите тему занятия?

•        А какая бывает песня?

•        Что значит композиторская песня?

•        Что значит народная?

•        Посмотрите на репродукции картин, кто изображен на них?

•        Обратите внимание на природу, костюмы людей, фамилии художников. Как вы думаете, песни какого народа мы будем сегодня изучать?

 - Тема нашего урока: «Песня русская в березах, песня русская в хлебах». Записываем в тетрадях.

•        Когда люди начали петь? В каких случаях поет человек?

•        Есть ли в русских народных песнях инструментальное сопровождение? А какие инструменты подойдут для аккомпанемента?

- Нельзя однозначно сказать, что важнее в человеке - ум или сердце, а в песне - слова или мелодии. Именно в сочетании слова и напева, жеста и инструментального сопровождения рождается народная песня. Не случайно в народе бытует такое выражение - «складывать песню».

- Песня с древних времен сопутствовала человеку буквально всю жизнь.

•        Где берет русский народ темы для песен?

•        Как называются песни, которые мамы поют детям перед сном? Чем они отличаются от других жанров?

•        Вспомните колыбельные песни?

- Сейчас мы прослушаем произведение, а вы мне скажите, как оно называется. Не забудьте определить характерные черты произведения в своем жанре.

Слушаем «Баю-баюшки-баю».

- Сегодня на мы с вами нарисуем дерево. Веточки - это музыкальный жанр, а листочки - это названия песен.

•        Кто хочет начать?

Рисуйте ствол (это тема занятия), веточку (колыбельная) и листочек («А баю, баю…»).

- Потом ребенок растет и сам начинает петь.

•        Какие песни?

- Попробуйте определить жанр произведения. Кто знает слова, подпевайте.

Слушаем «Жили у бабуси».

Рисуем ещё веточку (детские) и листочек («Гуси»).

- Дети росли, становились юношами и девушками. По вечерам они гуляли, водили хороводы, пели. Как называется фрагмент из финала симфонии №4 Чайковского. Мы слушали его на прошлом уроке.

- К какому жанру песни она относится?

Исполняется песня «Во поле берёза стояла».

Рисуется на дереве ещё одна ветка и листик.

- Но они не только медленные хороводы водили, но и пели веселые песни, под которые плясали.

•        Как мы назовем такие песни?  

- Вспомним плясовую песню «Калинка».  

Исполняется песня «Калинка».

- Какая была музыка? Какой у нее был темп? Подходит ли она к нашему жанру?

- А бывали и песни-игры.

Д/з: Запишите названия русских народных песен, которые ты знаешь или те, которые знают твои родители.

? Видеопесня «Бояре, а мы к вам пришли» ?

На дереве пишем (игровая) и название.

- Но люди не только отдыхали, но и работали. Работа была очень тяжелой.

- Сейчас мы послушаем песню. Обратите, пожалуйста, внимание на картину «Бурлаки на Волге», схожа ли она с произведением? Как это показано? С трудовой песней.

Слушаем «Эй, ухнем» в исполнении Ф.И. Шаляпина.

На дереве (трудовая) и название.

•        А была ли армия в давние времена?

- Есть знаменитая песня «Солдатушки, бравы ребятушки». Кто слышал о ней? (Если есть, просим исполнить)  

Исполнение песни «Солдатушки, бравы ребятушки».

 На дереве (солдатская) и название.

- Когда еще люди пели? На каких главных праздниках молодых?

- Да, эти песни называются свадебные.  

- Перед прослушиванием попробуйте определить вид/тип народной песни, из предложенных.

Слушание песни «Матушка, что во поле пыльно».

- Как вы это поняли, по каким критериям? Какая была музыка? Какие ключевые слова помогли вам?

- И уходил человек из жизни под звуки похоронного причета, песни- плача. Это жанр, в котором передается горе, скорбь, исполнялась специальными певцами плакальщиками.

- Были еще песни календарные. Мы сегодня послушаем «Проводы Масленицы».

- Послушайте и скажите чем отличается данная манера исполнения от других?

Хор из пролога оперы Римского-Корсакова «Снегурочка».  

- Каждый жанр народной песни имеет свои неповторимые особенности: характерные интонации, ритм, ладовую окраску, форму, манеру исполнения, по которым ты отличишь колыбельную песню от трудовой, игровую, хороводную от лирической, протяжной.

- Если вдуматься в смысл таких выражении, как «Вел Россия просится в песню», «С песней на Руси родились», «С доброй песней и жизнь хороша», то становится очевидным, что жизнь русского человека немыслима без песни.

В народе говорят: «Где песня льется, там весело живется».

Да, русский народ мудр и талантлив. Уж как пойдет петь да плясать, так на всю улицу веселье.

*Слушают стих*

- Песня, вокальная музыка.

- Композиторская, народная.

- Есть авторы песен и композитор и поэт.

- Сочиняет народ.

- Народ, люди.

- Русского.

- Издавна. В праздники, траур.

- Жалейки, дудочки, рожки, свирели, глиняные свистульки, погремушки, гудок, трещотки, ложки, бубенцы, бубен, гусли…

- Из жизни.

Песнями баюкали младенца в зыбке, люльке.

- Колыбельные. Баюшки-баю. Они спокойные, плавные, тягучие, успокаивающие.

Дети в тетрадях рисуют схему-ствол.

- Детские.

- «Во поле береза стояла».

- Хороводная.

- Плясовые.

- Веселая, энергичная, подвижная. Скорый, танцевальный. Да! Плясовая!

- Да, схожа. Передает тяжесть работы тяжестью звуков.

- Да. Служили в царское время 25 лет.

*Исполняют*

- На свадьбах. Когда женились, выходили замуж.

Ответы детей.

- Задорная, праздничная, живая, гуляния.

22 минут

Организация исполнительской деятельности

Развивать вокально-хоровые навыки (дыхание и дикция). Продолжение знакомстао с новой песней. Развивать творческого отношения к музыке, развивать общую музыкальность детей, развивать музыкальный кругозор.

- Сейчас мы с вами начнем разучивать песню «С чего начинается Родина».

С начала слушаем песню, анализируем. Даем ей характеристику. Распеваемся, проговариваем текст. Пропеваем первые строчки.

ВХР трудности

Методы и приемы

Интонационные:

- Восходящее, нисходящее движение мелодии

- Большие скачки

- Собственный показ

- Дирижерский жест

- Показ звуковысотности

Ритмические:

- Медленный темп

- Пунктирный ритм

- Прохлопывание ритма

- Разучивание в медленном темпе

Дикционные:

- Проговаривание сложных словосочетаний

- Четкое проговаривание текста в медленном темпе

- А теперь хочу узнать, что же за песня сейчас зазвучит.

Включаю «С чего начинается Родина».

- Верно! Повторяйте за мной.

Делаем дыхательную разминку.

«С-с-с» - выдыхаем, играем языком (трубочка, на бочок, проколоть щёчки), лопнуть надутые щёки.

- А теперь поём.

Поём под минус.

*Повторяют за педагогом*

10 минут

Рефлексия

Выявить и осознать основные компоненты деятельности

- И так, у меня для вас задание. Нарисуйте в своих тетрадях березу.

Рисую пример на доске.

- Нарисуйте густую зеленую листву, кто понял тему и ему запомнился урок. Кого урок удовлетворил, но было где-то не понятно – рисуют желтые редкие листья. (Почему? Что именно было не понятно?)

- Ну и наконец, кому на уроке было трудно, и он ничего не понял, оставьте ветки пустыми и расскажите, что вас затруднило.

*Делают вышеназванное*

3 минуты

Итог

Закрепить полученные знания

• Что связывает русскую народную

песню с жизнью русского человека?

• Правда ли, жизнь русского человека

немыслима без песни?

•        Что же вы сегодня создали?

•        Трудно было вам это делать?

- Мы не полностью с вами сегодня нарисовали наше дерево. Были в России народные герои, были революции и войны. Люди реагировали на все значимые события в стране.

Русские народные песни по жанру бывают:

•        Былины,

•        Хороводные,

•        Наигрыши,

•        Плясовые,

•        Солдатские,

•        Частушки,

•        Лирические,

•        Протяжные,

•        Трудовые,

•        Исторические,

•        Календарно-обрядовые,

•        Бытовые,

•        Колыбельные,

•        Игровые,

•        Колядки,

•        Заклички.

•        А как вы думаете, есть ли современные русские народные песни и исполнители?

- Сейчас мы послушаем пример, ваша задача сказать, чем отличается и чем схожа современная народная музыка с музыкой из прошлого.

Слушаем Иван купала.

- Спасибо за урок, всем до свидания!  

- Труд. Душа, которую они вложили в неё.

- Да!

- Спроектировали жанровое дерево.

- Нет.

- Да, есть. Н. Бабкина, Золотое кольцо, Бурановские бабушки, Иван Купала, М.Девятова и др.

- Отвечают.

- До свидания!

3 минуты



Предварительный просмотр:

Школа №89

Учитель музыки: Королева Г.Л.

Дата: 17.12.24.  

Руководитель практики ЧПК №1: Шелепова Д.А.

Класс: 5

Преподаватель фортепиано: Мизина Л.В.

Студентка 40 группы

Волкова Валерия Максимовна

Преподаватель вокала: Муталиева Л.С

Преподаватель дирижирования: Наконечная А.А

Тема: «Второе путешествие в музыкальный театр. Балет «Петрушка»

Цель: Формирование представления об особенностях построения балетного спектакля, через знакомство с балетом «Петрушка» И.Стравинского.

Задачи:

  1. Обучающая: обогатить впечатления ребенка посредством знакомства с разнообразными музыкальными произведениями, формировать устойчивый интерес к музыкальной культуре своего народа, ознакомить с творчеством русского композитора И. Стравинского, в основе которых использованы мотивы народных песен, изучим новые музыкальные понятия как балетмейстер, гран па, па де де, па де труа.
  2. Развивающая: развивать вокально-хоровых навыков (дикция, дыхание), развивать интерес к музыке, развивать творческого отношения к музыке, развивать общую музыкальность детей, развивать музыкальный кругозор.
  3. Воспитательная: воспитывать музыкальную культуру детей, их эмоциональную отзывчивость на музыку, воспитывать любовь и уважение к своим истокам, чувство патриотизма.

Тип урока: Открытие нового знания.

Методы и приемы: наглядный, словесный (беседа, рассказ), художественно-практический, рассуждение о музыке.

Материалы, оборудование: флешка, ноты, листок с индивидуальным и парным заданием, портрет.

Музыкальный репертуар: «Ты – человек» сл. Энтина муз. Крылатова, «Петрушка» И. Стравинского – «У Петрушки», «Народные гулянья с Масленой»

Структура урока:    

  1. Орг. момент
  2. Организация исполнительской деятельности
  3. Организация слушательской деятельности
  4. Рефлексия
  5. Итог

Этап

Задачи

Ход деятельности учителя

Деятельность обучающихся

Т

Организационный момент

Воспитывать музыкальную культуру детей, их эмоциональную отзывчивость на музыку, воспитывать любовь и уважение к своим истокам, чувство патриотизма.

- Здравствуйте, ребята!

(музыкальное приветсвие)

- Сегодня, мы с вами опять отправляемся в путешествие в музыкальный театр. Уже догадались куда мы отправимся?

- Верно, мы отправимся в театр оперы и балета.

- Вспомните, что мы изучали на прошлом уроке, что случали?

- А сегодня мы поговорим, о спектакле в котором не поют, а только танцуют. Догадались о чем будет идти речь на нашем уроке?

- Верно, и тема сегодняшнего урока. Второе путешествие в музыкальный театр. Балет.

- Наряду с оперой, балетный спектакль является одним из самых сложных видов

музыкально-театрального искусства. Само слово «Балет» происходит от итальянского

«ballo» - «танцую».

- Здравствуйте!

- в театр оперы и балета.

- оперу

- о балете.

5 минут

Организация слушательской деятельности

Обогатить впечатления ребенка посредством знакомства с разнообразными музыкальными произведениями, формировать устойчивый интерес к музыкальной культуре своего народа, ознакомить с творчеством русского композитора, в основе которых использованы мотивы народных песен, изучим новые музыкальные понятия как

- Сдайте свое домашнее задание: кроссворд

- Сегодня мы окунемся в мир балета «Петрушка» И. Стравинского.

- Кто уже ходил на этот балет и может нам рассказать, что происходит в этом балете?

- Петрушка—главный герой уличных представлений, которые разыгрывались на Масленицу. Петрушка-кукла с лицом ,намалеванным посмешнее, в шапке с кистью, его руки и ноги набиты опилками, они болтаются, заворачиваясь внутрь и дергаются от собственной тяжести. Неуклюжий, он не прыгает, а только подпрыгивает, послушный невидимой нитке Фокусника… Действие балета «Петрушка»— это воплощение русской ярмарки с плясками, шарманщиком, балаганом. На фоне праздничного гуляния толпы разворачивается трагедия кукольного героя Петрушки, которого обманула ветреная балерина…

- Сейчас предлагаю послушать фрагмент «У Петрушки» и узнать, какой образ Петрушки нам рисует композитор?

(Слушаем фрагмент «У Петрушки»)

(Даю парное задание – таблица сходство и расличие балета с оперой)

- Какой музыкальный образ Петрушки нарисовал Стравинский?

- Какими средствами музыкальной выразительности это достигается?

- Какая была мелодия?

- Музыка народного гулянья написана в народно-бытовом стиле.

Стравинский использует мотивы двух русских народных песен «Вдоль по Питерской» и «Ах, вы сени».

- Вспоминайте, как же называется краткое изложение оперы или балета?

- Верно, но не может быть, чтобы оно появилось просто так, что же могло лечь в основу?

- Все верно, однако первоначальный сюжет существенно перерабатывается с учётом хореографического и музыкального воплощения идеи.

- Сейчас мы с вами будем не слушать, а уже смотреть этот же фрагмент, после просмотра ответьте мне на вопрос как двигались танцоры?

(Слушаем повторно «у Петрушки»)

(Даю индивидуальное задание – заполнить таблицу)

- Как же двигались танцоры, подходят из движения под музыку?

- Во что они были одеты?

- Сегодня для исполнения сценического танца требуется специальная подготовка, а сам танец создаёт специальный мастер танца, кто же знает как он называется?

- Конечно, но еще его называют балетмейстер.

Иногда его ещё называют хореографом – от греческих слов хорео – «танец» и графо – «пишу». Ведь балетмейстеру часто приходится записывать танцевальные фигуры на бумаге, для того

чтобы танцоры могли их разучить.

- Интересный факт, многие балетные правила были разработаны при дворе французского короля

Людовика XIV. Он сам очень любил танцевать и даже исполнял роли в балетных

спектаклях.

- Также как и опера, балетный спектакль делится на акты, сцены и отдельные

номера. И так же как в опере здесь бывают номера сольные и ансамблевые. Называют их по французски: па-де-де (танец вдвоем), па-де-труа (танец втроем), па-де-катр (танец

вчетвером).

- Продолжаем погружаться в спектакль, послушайте и ответьте мне на вопрос какие музыкальные инструменты вы услышали?

(Слушаем фрагмент «Народные гулянья на масленой)

-Какие иструменты вы услышали?

- Как звучала музыка?

- Что могло происходило во время звучания?

- На сцене нам представляли сцену народного гуляния.

- В балете различают два основных типа танца: классический (равнозначный

балетному или театральному танцу) и харáктерный (балетный танец на основе народного

танца). Каждый из них также может исполняться соло, ансамблем солистов или

кордебалетом (массовый танец). Костюмы являются важным элементом балетного спектакля. Они подчёркивают

историческую эпоху, особенности характера персонажей, их роль по сюжету спектакля.

- Так же как и другие музыкальные жанры, балет постоянно меняется, совершенствуется.

- (ответы детей)

-неуклюжий, угловатый, жалкий и т.д.

- прерывистая, паузы, пунктирный ритм

- либретто

- сказка, легенда, поэма

- хореограф

10 минут

Организация исполнительской деятельности

Развивать вокально-хоровых навыков, развивать интерес к музыке, развивать творческого отношения к музыке, развивать общую музыкальность детей, развивать музыкальный кругозор.

- С помощью чего мы еще можем выражать наши эмоции?

- Кто скажет, какую песню мы разучиваем 2 урока?

- Верно. Кто напомнит мне как поётся 1 куплет?

Распеваемся, проговариваем текст. Пропеваем первые строчки.

ВХР трудности

Методы и приемы

Интонационные:

- Восходящее, нисходящее движение мелодии

- Большие скачки

- Собственный показ

- Дирижерский жест

- Гармоническая поддержка

Ритмические:

- Медленный темп

- Пунктирный/неровный ритм

- Прохлопывание ритма

- Разучивание в медленном темпе

Дикционные:

- Проговаривание сложных словосочетаний

- Четкое проговаривание текста в медленном темпе

Делаем дыхательную разминку.

«С-с-с» - выдыхаем, играем языком (трубочка, на бочок, проколоть щёчки), лопнуть надутые щёки.

Проговариваем текст 2 куплета, делаем акцент, что мелодия точно такая же как в 1 куплете.

Поем под гармоническую поддержку.

Поём под минус.

- При помощи пения

- Ты-человек!

22 минут

Рефлексия

Выявить и осознать основные компоненты деятельности

«Лестница»

(выполняют)

3 минуты

Итог

Закрепить полученные знания

- Давайте подведём итог нашего урока.

Какие новые слова вы сегодня узнали?

Кто такой балейтмейстер?

Какой фрагмент из балета вам запомнился больше всего?

Выставление оценок.

- Всем до свидания!

3 минуты



Предварительный просмотр:

Школа №89

Учитель музыки: Королева Г.Л.

Дата: 22.10.24.  

Руководитель практики ЧПК №1: Шелепова Д.А.

Класс: 5 «А»

Преподаватель фортепиано: Мизина Л.В.

Студентка 40 группы

Качалова Ксения Сергеевна

Преподаватель вокала: Булатова А.С.

Преподаватель дирижирования: Земскова О.А.

Тема: «Образы родной земли. Фольклор в музыке русских композиторов.»

Цель: Знакомство с симфонической миниатюрой А.К. Лядова - «Кикимора», написанной на фольклорную сказку.

Задачи:

  1. Обучающая: обогатить впечатления ребенка посредством знакомства с разнообразными музыкальными произведениями, формировать устойчивый интерес к музыкальной культуре своего народа, ознакомить с творчеством русского композитора, в основе которого использована сказка, изучить новые музыкальные понятия как лейтмотив, симфоническая миниатюра.
  2. Развивающая: развивать вокально-хоровых навыков, развивать интерес к музыке, развивать творческого отношения к музыке, развивать общую музыкальность детей, развивать музыкальный кругозор.
  3. Воспитательная: воспитывать музыкальную культуру детей, их эмоциональную отзывчивость на музыку, воспитывать любовь и уважение к своим истокам.

Тип урока: Открытие нового знания.

Методы и приемы: наглядный (видео, картины), словесный (беседа, рассказ), художественно-практический, рассуждение о музыке.

Материалы, оборудование: флешка, ноты, кроссворд, рабочий лист, ребус.

Музыкальный репертуар: Симфоническая миниатюра «Кикимора» - А.К. Лядов, «Стать волшебником хочу» - Крылатов.

Структура урока:    

  1. Орг. момент
  2. Организация слушательской деятельности
  3. Организация исполнительской деятельности
  4. Рефлексия
  5. Итог

Этап

Задачи

Ход деятельности учителя

Деятельность обучающихся

Т

Организационный момент

Воспитывать музыкальную культуру детей, их эмоциональную отзывчивость на музыку, воспитывать любовь и уважение к своим истокам.

- Здравствуйте ребята, сейчас проверим ваше домашнее задание.

Проверка

- Мы с вами посмотрим небольшой фрагмент. Ваша задача будет подумать, как мы можем связать его с нашим уроком музыки?

*Включаю видео со сказкой*

- Что мы с вами сейчас посмотрели?

- А что будем делать на уроке?

- Здравствуйте!

- Сказку.

- Будем слушать музыкальные сказки.

2 минуты

Организация слушательской деятельности

Обогатить впечатления ребенка посредством знакомства с разнообразными музыкальными произведениями, формировать устойчивый интерес к музыкальной культуре своего народа, ознакомить с творчеством русского композитора, в основе которого использована сказка, изучить новые музыкальные понятия как лейтмотив, симфоническая миниатюра.

- Кто мне скажет к какому жанру относится сказка?

Совершенно, верно. Многие композиторы прибегают к фольклору, при написании своих произведений. Каких русских композиторов вы знаете? Назовите их произведения.

- Так, перечислив всё это, какую тему урока мы можем составить?

 - Открывайте тетради, запишите дату и тему урока: «Образы родной земли. Фольклор в музыке русских композиторов».

- Ребята, что входит в фольклор? А кто напомнит, что такое фольклор? Что отражает фольклор?

- Сегодня мы с вами рассмотрим сказочный образ, с которым вы все хорошо знакомы. А чтобы узнать его, я подготовила для вас ребус.

- Да, сегодня мы с вами рассмотрим образ Кикиморы в произведении русского композитора.

Картина с Кикиморой.

- Кто мне скажет, кто такая Кикимора? Как обычно изображают её в сказках по характеру и внешности? Где она живёт, расскажите подробнее про этого персонажа. В каких сказках вы могли её встречать?

Портрет Лядова

- Кто мне скажет, кто изображен на экране? Не случайно мы сегодня с вами будем говорить о композиторе Анатолии Лядове. Ведь основу его творчества, составляют симфонические миниатюры на сюжеты русского фольклора. Что вы помните об этом композиторе?

Рассмотрим интересные факты из жизни композитора. По очереди читаем текст, а потом в Рабочем листе подчеркиваем нужный ответ.

  • Анатолий Константинович Лядов (1855-1914) родился в городе Петербурге, в семье профессиональных музыкантов.
  • В 1876 году Лядов был отчислен из консерватории за непосещаемость. Два года спустя он восстановился в консерватории и успешно её окончил.
  • В 23 года закончил Петербургскую консерваторию – ученик Н.А. Римского-Корсакова (композиция). Лядов был прекрасным композитором и пианистом.
  • Лядов был известен тем, что очень медленно работал над своими произведениями.
  • Считается одним из самых ленивых композиторов.
  • Композитор, находясь в тяжёлом состоянии и предчувствуя свою кончину, перед смертью сжёг наброски всех начатых им произведений.

- Сейчас отмечаем в Рабочем листе верные суждения.

Как и его учителя Лядова вдохновлял волшебный мир сказки. Он говорил: «Дайте сказку, дракона, русалку, лешего, дайте чего нет, только тогда я счастлив».

Литературной основой для симфонической миниатюры «Кикимора» - А.К. Лядова стало одно из сказаний русского народа, записанное фольклористом-собирателем      И. П.  Сахаровым.

«Сказание русского народа» в пересказе И. П. Сахарова стало литературной основой народного сказания для оркестра «Кикимора» Анатолия Лядова.

*Просим прочитать ребенка*

«…Живёт, растёт Кикимора у кудесника в каменных горах. От утра до вечера тешит её кот-баюн, говорит сказки заморские. С вечера до бела света качают Кикимору во хрустальной колыбельке. Ровно через семь лет вырастает Кикимора. Тонёшенька, чернёшенька та Кикимора, а голова-то у неё малым-малёшенька, со напёрсток, а туловище не спознать с соломинкой. Стучит, гремит Кикимора от утра до вечера; свистит, шипит Кикимора со вечера до полуночи; со полуночи до бела света прядёт кудель конопельную, сучит пряжу пеньковую, снуёт основу шёлковую. Зло держит на уме Кикимора на весь люд честной.»

Инд.зад: собрать из слов определение «симфоническая миниатюра».

- Какой здесь предстаёт перед нами Кикимора? Такой же, как мы обговаривали?

- Если бы вы были композиторами, какую музыку вы бы сочинили на сюжет этой сказки?

- А.К. Лядов изобразил Кикимору в жанре симфонической миниатюры. Кто мне скажет, что это такое? А кто был создателем этого жанра?

- В своей симфонической картине А.К. Лядов изобразил не только портрет кикиморы, но и ее зловредный характер.

- Мы прослушаем с вами всю миниатюру. Вам нужно определить общий образ в миниатюре, что нам показывает композитор? И на сколько частей можно её разделить? Подсказкой для вас будет прочитанный нами ранее текст Сахарова.

Слушаем, смотрим видео «Кикимору» А.К. Лядова.

- Какой образ прослеживается за всё произведение?

- Какие эмоции у вас вызвала миниатюра, что представляли?

- Как думаете на сколько частей можно её разделить? Какие?

Данная миниатюра делится на 4 лейтмотива. Что такое лейтмотив?

- Верно. Мы прослушаем произведение ещё раз, но начнём со вступления. Ваша задача послушать какие инструменты звучат и, что они изображают.

Слушаем вступление «Кикиморы».

- И так, мы прослушали первый лейтмотив. Какие же инструменты его изобразили? Какую обстановку они создают?

- Верно, создадим с вами план лейтмотивов. Всего их будет 4. Запишем 1 – «У Кудесника в каменных горах». Кто мне скажет, кто такой Кудесник?

- Послушаем следующий лейтмотив. Подумайте, о ком рассказывает музыка, на что похожа?

Слушаем 2 лейтмотив.

- О ком же говорилось? Кто такой Кот-баюн, почему его так называют? Какой характер был у музыки? На что похоже?

- Сошлась музыка с нашими рассуждениями? Замечательно, скажите какой инструмент вы услышали?

- А дальше мы услышим третий лейтмотив. Подумайте, кому он может принадлежать? Что композитор рисует данной мелодией?

Слушаем 3 лейтмотив.

- Кому принадлежал, что рисовал композитор?

- Так и запишем. «Хрустальной колыбельки».

- Подумайте, какой инструмент изобразил нам эту хрустальную колыбельку? На что он был похож?

- Челеста - клавишный металлофон, по технике игры и внешне напоминающий небольшое пианино или фисгармонию.

- И последняя часть 4. Во время слушания подумайте, как бы вы её назвали? Какой персонаж появляется, что он делает? Как меняется характер музыки, что происходит.

Слушаем 4 лейтмотив – «Кикимора».

- Отвечаем на вопросы.

- Жалобным «писком» какого инструмента заканчивается наша музыкальная сказка?

- И не просто флейта, флейта-пикколо. Чем она отличается от обычной?

- В конце концов, оказывается, что весь шум да гром оказался сном. Спит маленькая Кикимора и мечтает, что вырастет она большая и страшная. А пока она… спит. И со звуками флейты-пикколо исчезает наш сказочный герой – Кикимора.

  • Что помогло А. Лядову передать сказочные события в своём произведении?
  • Как он передал природу, действующих лиц сказа: Кудесника, Кота-баюна, Кикимору?
  • Почему композитор заканчивает оркестровую миниатюру именно так?

Д/з: Решить кроссворд по теме урока.

- Я предлагаю вам пофантазировать и самим составить портрет героини нашей сегодняшней сказки.

1-ая группа (писатели-поэты). Словесный портрет Кикиморы. – стих или проза.

2-ая группа (художники). Подбирают цвета для характеристики, особенности внешнего вида.

3-ая группа (пантомима). С помощью движений рук, тела изобразить героиню сказания.

Повторное слушание «Кикимора».

- Фольклор.

- Чайковский – «Камаринская», Глинка – «Иван Сусанин», Римский-Корсаков – «Снегурочка».

- Фольклор в произведениях русских композиторов.

*Записывают в тетрадь*

- Былины, сказки, частушки. Фольклор – устное, словесное, народное творчество. Отражает жизнь, воззрения, идеалы, принципы народа.

- Кикимора!

- Сказочное существо, живущее на болоте. Злой, пакостливой, вредной. Кикимора болотная (лесная) – жена лешего, которая живёт в лесу или болоте.  В образе маленькой сгорбленной безобразной старухи, одетой в лохмотья, неряшливой и чудаковатой.

Сказки, мультики: «Сказка про Кикимору Болотную да Домашнюю», «Василиса Премудрая и Иван-дурак», «Кикимора», «Бабка Ёжка и другие».

- Лядов!

- В своих произведениях использовал фольклор. *Вспоминают*

*Читают*

*Работа с рабочим листом*

*Читает*

- Да. Такой же злой, вредной.

- Пугающую, наводящую муть. Утягивающую, как болото.

- Симф. миниатюра – это небольшое произведение для симфонического оркестра. Лядов.

- Образ Кикиморы и других персонажей.

- Пугающие, завораживающие. Лесных существ.

- 4.

- Лейтмотив – это повторяющийся музыкальный мотив, характеризующий какого-либо персонажа.

- Его исполняют низкие кларнеты и фаготы. Они рисуют таинственную, мрачную картину сурового края, музыка сдержанная и неторопливая.

- Волшебник, выдающийся мастер.

- Коте-баюне, который поёт колыбельные и усыпляет всех. Спокойный, монотонный, усыпляющий. Колыбельная.

- Да. Английский рожок.

- Колыбели. Хрустальную колыбель.

- Челеста. На колокольчики.

- «Кикимора». Кикимора, которая разбушевалась, заскакала, завыла, все быстрее несется музыка. Музыка становится быстрой, яркой, запоминающейся.

- Флейта.

- Малая флейта с очень звонким и высоким тембром звучания.

- Музыкальные инструменты, их необычность, красота звучания.

- Кудесник завораживает своим звучанием, кот-баюн усыпляет, кикимора пугает.

- Мнение детей.

*Записывают д/з*

*Делают задания по группам*

22 минут

Организация исполнительской деятельности

Развивать вокально-хоровых навыков, развивать интерес к музыке, развивать творческого отношения к музыке, развивать общую музыкальность детей, развивать музыкальный кругозор.

- Ребята, а интересно было бы жить, если не было сказок? Почему? Какие герои ещё присутствуют в сказках, не человеческого происхождения?

- Давайте послушаем об этом «Просьба»?

Слушаем песню.

ВХР трудности

Методы и приемы

Интонационные:

- Восходящее, нисходящее движение мелодии

- Скачки

- Собственный показ

- Дирижерский жест

- Гармоническая поддержка

Ритмические:

- Умеренный темп

- Неровный ритм

- Прохлопывание ритма

- Разучивание в медленном темпе

Дикционные:

- Проговаривание сложных словосочетаний

- Четкое проговаривание текста в медленном темпе

«С-с-с» - выдыхаем, играем языком (трубочка, на бочок, проколоть щёчки), лопнуть надутые щёки.

Проговариваем текст 1 куплета и припева. Разучиваем мелодию.  

Поем под гармоническую поддержку.

Выставляю оценки за урок.

- Нет! Они дарят необычность в наш серый быт. Животные.

Проговаривают текст за учителем.

Выполняют вышеназванное.

10 минут

Рефлексия

Выявить и осознать основные компоненты деятельности

- И так, у меня для вас задание.

- Поднимите руку вверх, кто понял тему и ему запомнился урок. Кого урок удовлетворил, но было где-то не понятно – положите руки на плечи. (Почему? Что именно было не понятно?)

- Ну и наконец, кому на уроке было трудно, и он ничего не понял, закройте глаза ладонями, что вас затруднило?

*Делают вышеназванное*

3 минуты

Итог

Закрепить полученные знания

- Какая была тема нашего урока?

- Какие новые термины вы узнали?

- Назовите 3 слова с которыми у вас ассоциируется урок, не используя слова: фольклор, композитор, Кикимора.

- Всем спасибо за урок, до свидания.

- Фольклор в произведениях русских композиторов.

- Лейтмотив.

Называют.

- До свидания!

3 минуты



Предварительный просмотр:

Школа №89

Учитель музыки: Королева Г.Л.

Дата: 12.11.24.  

Руководитель практики ЧПК №1: Шелепова Д.А.

Класс: 5 «А»

Преподаватель фортепиано: Мизина Л.В.

Студентка 40 группы

Качалова Ксения Сергеевна

Преподаватель вокала: Булатова А.С.

Преподаватель дирижирования: Земскова О.А.

Тема: «Что за прелесть эти сказки.»

Цель: Знакомство со сказочными произведениями композитора Н.А. Римского-Корсакова.

Задачи:

  1. Обучающая: обогатить впечатления ребенка посредством знакомства с разнообразными музыкальными произведениями, формировать устойчивый интерес к музыкальной культуре своего народа, ознакомить с творчеством русского композитора, в основе которого использована сказка, изучить новые музыкальные понятия как сюита, музыкальная программа.
  2. Развивающая: развивать вокально-хоровых навыков, развивать интерес к музыке, развивать творческого отношения к музыке, развивать общую музыкальность детей, развивать музыкальный кругозор.
  3. Воспитательная: воспитывать музыкальную культуру детей, их эмоциональную отзывчивость на музыку, воспитывать любовь и уважение к своим истокам.

Тип урока: Открытие нового знания.

Методы и приемы: наглядный (видео, картины), словесный (беседа, рассказ), художественно-практический, рассуждение о музыке.

Материалы, оборудование: флешка, ноты, лист задание.

Музыкальный репертуар: «Просьба» - сл. Р.Рождественский и муз. А.Пахмутова, фрагмент «Три чуда» из оперы «Сказка о царе Салтане» - Н.А. Римский – Корсаков, симфоническая сюита «Шехеразада» 1 часть - Н.А. Римский – Корсаков.

Структура урока:    

  1. Орг. момент
  2. Организация исполнительской деятельности
  3. Организация слушательской деятельности
  4. Рефлексия
  5. Итог

Этап

Задачи

Ход деятельности учителя

Деятельность обучающихся

Т

Организационный момент

Воспитывать музыкальную культуру детей, их эмоциональную отзывчивость на музыку, воспитывать любовь и уважение к своим истокам.

- Здравствуйте ребята, сейчас проверим ваше домашнее задание. Подпишите ваши кроссворды, *ученик* соберет и положит мне на стол.

Проверка

- Кто мне напомнит какая у нас была тема урока? Что мы слушали, о чём говорили?

- Так, а с чего мы начали наш прошлый урок? С прослушивания чего?

- Верно, сегодня мы с вами продолжим идти по тому же сказочному пути.

- Здравствуйте!

- Фольклор в музыке русских композиторов. Кикимора.

- Сказки.

2 минуты

Организация исполнительской деятельности

Развивать вокально-хоровых навыков, развивать интерес к музыке, развивать творческого отношения к музыке, развивать общую музыкальность детей, развивать музыкальный кругозор.

- Я зашифровала тему и написала её другим способом. Попробуйте прочитать, как же звучит тема?

«.икзакс итэ ьтселерп аз отЧ»

Если трудно, подсказки: Фраза отзеркалена.

- Открываем тетради, пишем число и тему урока: «Что за прелесть эти сказки.».

- Как думаете, что мы будем делать на уроке?

- Кто обычно живёт в сказках?

- Всё правильно, но ведь некоторые из них есть не только в сказках, но и в нашем мире. Животные – наши верные друзья. Какую песню мы начали разучивать на прошлом уроке?

- Кто мне скажет, про что же эта песня? Если забыли, быстро прочитайте.

- Какие важные слова/фразы нужно выделить?

«Вы их жалейте, люди. Не убивайте зря!». Припев призывает не уничтожать животных без необходимости.

«Ведь небо без птиц — не небо! А море без рыб — не море! И земля без зверей — не земля, Не земля, не земля!» - Как понимаете эту фразу?

- Аккуратно подчеркните карандашиком эти слова.

ВХР трудности

Методы и приемы

Интонационные:

- Восходящее, нисходящее движение мелодии

- Скачки

- Собственный показ

- Дирижерский жест

- Гармоническая поддержка

Ритмические:

- Умеренный темп

- Неровный ритм

- Прохлопывание ритма

- Разучивание в медленном темпе

Дикционные:

- Проговаривание сложных словосочетаний

- Четкое проговаривание текста в медленном темпе

- Встали все ровно, спинки выпрямили. Прокалываем щечки кончиком языка.  Трубочкой свернули, на разные бока положили. Быстро выдохнули, но осторожно.

- Вспомним мелодию.

Пою вместе с ними. Потом гармоническая поддержка. Если проблемы, по группам спрашиваю. Поём под минус.

- Спасибо. Можете сесть.

- «Что за прелесть эти сказки.»

- Слушать сказки.

- Волшебные существа, люди, животные.

- «Просьба».

- Про мальчика, которому приснилась раненая птица. О том, что нужно беречь друзей наших меньших.

- Раненая птица в руки не давалась, Раненая птица птицей оставалась... На траве кровавой, вздрагивает птица.

- Если не будет животных, то ничего не будет настоящим и родным. Нужно оберегать природу.

*Делают артикуляционную гимнастику*

10 минут

Организация слушательской деятельности

Обогатить впечатления ребенка посредством знакомства с разнообразными музыкальными произведениями, формировать устойчивый интерес к музыкальной культуре своего народа, ознакомить с творчеством русского композитора, в основе которого использована сказка, изучить новые музыкальные понятия как лейтмотив, симфоническая миниатюра.

- Как вы думаете связна ли литература с музыкой? Как? Какие примеры вы можете привести?

Сегодня мы будем слушать и анализировать не простые сказки, а музыкальные – в которых музыка также является главным действующим героем.

*Просим прочитать текст*

«В доме Пушкиных часто проходили музыкально – литературные вечера, на которых звучало много различной музыки, а также литературные мелодичные сказки А.Пушкина. Дело в том, что в строчках его сказок ощущалась музыкальность, особая литературная мелодичность. Недаром все сказки А.Пушкина нашли свое продолжение в музыке композиторов – сказочников…»

- Как вы думаете, каких? Назовите их.

- На сказку Пушкина Римскиц-Корсаков написал оперу – «Сказка о царе Салтане». Кто напомнит, о чём там?

Портрет Римского-Корсакова.

- У вас в листочках есть предложения, сейчас мы с вами будем каждому из них давать свой цвет.

  • Композитор утверждал, что у музыки есть цвета, и каждой мелодии соответствует определённый цвет. Например, ми-мажор, в котором написаны все его «морские» произведения, он рассматривал как «синюю» тональность.
  • Римский-Корсаков стал первым, кто мог передать настроение моря красками музыки. Его даже называли «музыкальным маринистом».
  • В детстве композитор не любил музыкальные занятия. Его учитель, Ф.Канилле, посоветовал ему самому заняться сочинительством. А позже стал инициатором знакомства с Балакиревым и его кружком талантливых музыкантов «Могучая кучка», где Римский-Корсаков нашел единомышленников.
  • Римский-Корсаков мог писать музыку без инструмента. Так, большая часть оперы «Сервилия» была написана во время зарубежного путешествия композитора с супругой, когда рояль ему был недоступен.
  • Римский-Корсаков — 26-й по частоте исполнения оперный композитор в мире. Самая исполняемая произведение — «Царская невеста», она входит в сотню самых популярных опер мира.
  • Санкт-Петербургская консерватория, в которой более 35 лет преподавал Н.А. Римский-Корсаков, сейчас носит его имя.
  • В 1910 году в рамках «Русских сезонов» Михаил Фокин поставил в парижской Гранд-Опера балет «Шехерезада» на музыку сюиты Римского-Корсакова. В 1993 году балет был возобновлён в России, с 1994 года — в репертуаре Мариинского театра.

Д/з: Написать короткую сказку (10 предложений), на основе музыкальных произведений, которые проходили на уроке музыки. Решить листочек.

- Обращаясь к литературным источникам, композиторы часто создают на их основе инструментальные произведения. Эти произведения называются программной музыкой. Запишите в тетради. Часто они имеют название литературного произведения или сопровождаются литературной программой, которая раскрывает их содержание.

- Также по мотивам известных арабских сказок Н.А. Римский-Корсаков сочинил симфоническую сюиту «Шехеразада», которая напоминает симфонию, состоящую их 4-х частей. Записываем.

- Кто скажет, что такое сюита? Проверим, как с этим заданием справились.

- Композитор приложил к партитуре программу. Прочитаем.

«Султан Шахриар, убежденный в коварстве и неверности женщин, дал зарок казнить каждую из своих жен после первой ночи; но султанша Шехеразада спасла свою жизнь тем, что сумела занять его сказками, рассказывая их ему в продолжение 1001 ночи, так что, побуждаемый любопытством, Шахриар постоянно откладывал ее казнь и, наконец, совершенно оставил свое намерение. Много чудес рассказала ему Шехеразада, приводя стихи поэтов и слова песен, вплетая сказку в сказку и рассказ в рассказ».

- Сейчас мы с вами прослушаем 1 часть сюиты. Напоминаю, что слушаем мы в тишине. Во время слушания вам нужно подумать, что композитор изобразил музыкой? И какие цвета вы бы подобрали именно для этой части?

Слушаем 1 часть сюиты «Шехерезада».

- Что же изобразил композитор?

- Какие цвета вы бы выбрали для этого фрагмента?

- А как бы вы его назвали?

- Мелодическая тема Шехеразады появляется в самом начале первой части симфонической сюиты. Ей предшествует короткий и мощный драматический фрагмент, который символизирует шум моря в период сильного волнения. Поэтому называется она «Море и Синдбадов корабль».

- Какое настроение у вас вызвала часть?

- Это было началом нашей сказки. А сейчас мы перейдем к главным героям. В сюите есть 2 контрастных образа – султан Шахрияр и мудрая Шахерезада.

- Для начала послушаем тему Шахрияра. Вам нужно послушать и представить образ, который хотел передать композитор. Какие муз. инструменты его характеризуют и преобладают.  

Слушаем тему Шахрияра.

- Какой образ передает музыка, какие инструменты?

- Слушаем ещё раз, мальчики встают и изображают султанов. Мимикой и жестами. Какие вы важные.

Повторное слушание темы.

- Сейчас послушаем тему Шахерезады. Вопросы те же. (напоминаю).

Слушаем тему Шахерезады.

- Какой образ, инструменты?

- А какой из них солирует, почему?

- Как думаете, что происходит в этом фрагменте? Какую сцену из своей жизни вы бы представили под эту музыку?

- Сейчас мы ещё раз слушаем, только теперь девочки встают и представляют себя Шахерезадой.

Повторное слушание темы.

- В чём сказочность произведения? Это русское произведение? Как оно отражено в музыке? Народы могут исполнять только свои произведения?

- Русский композитор смог в музыке передать восточность сказки.

- Чему учит эта сказка?

- Вспомните знаменитое высказывание А.Пушкина по этому поводу: «Сказка ложь да в ней намек добрым молодцам урок».

- Да. На стихи пишут музыку, на сказки муз. произведения. «Петя и Волк», «Снегурочка», «Руслан и Людмила».

*Читает*

- П.И. Чайковский, Н.А. Римский – Корсаков.

- Женитьба царя Салтана и рождения его сына, князя Гвидона, который из-за кознь тёток оказывается на необитаемом острове. Там он встречает царевну Лебедь, с её помощью становится могущественным владыкой и в конце воссоединяется с отцом.

*Пишут*

- Сюита – муз. произв., состоящее из самостоятельных пьес, объединённых общей темой.

*Читают*

- Море, волны, а потом загадочное повествование.

- Синие, темные, переходящие в светлые.

- Волны, море.

- Завораживающее.

- Грозный, злой, страшный. Медно-духовые.

*Выполняют*

- Нежный, ласковый. Струнно-смычковые. Скрипка.

*Примеры детей*

- Повествовании. Восточное. Инструментами, приёмами. Нет.

- Быть находчивым, начитанным.

*Произносят с учителем*

22 минут

Рефлексия

Выявить и осознать основные компоненты деятельности

- И так, у меня для вас задание.

- Поднимите руку вверх, кто понял тему и ему запомнился урок. Кого урок удовлетворил, но было где-то не понятно – положите руки на плечи. (Почему? Что именно было не понятно?)

- Ну и наконец, кому на уроке было трудно, и он ничего не понял, закройте глаза ладонями, что вас затруднило?

*Делают вышеназванное*

3 минуты

Итог

Закрепить полученные знания

- Что объединило сегодня на уроке музыку и литературу?

- Нужна ли сказка музыке, а музыка сказке? Что они дают друг другу?

- Назовите 3 слова с которыми у вас ассоциируется урок, не используя слова: Шехерезада, сюита, сказка.

- Всем спасибо за урок, до свидания.

- Сказка.

- Да! Красочность, «сочность», яркость «картине»

- До свидания!

3 минуты



Предварительный просмотр:

Школа №89

Учитель музыки: Королева Г.Л.

Дата: 26.11.24.  

Руководитель практики ЧПК №1: Шелепова Д.А.

Класс: 5 «А»

Преподаватель фортепиано: Мизина Л.В.

Студентка 40 группы

Качалова Ксения Сергеевна

Преподаватель вокала: Булатова А.С.

Преподаватель дирижирования: Земскова О.А.

Тема: «Слово о мастере. Всю жизнь мою несу Родину в душе…»

Цель: Формирование теплых чувств к своей Родине через соприкосновение с искусством.

Задачи:

  1. Обучающая: обогатить впечатления ребенка посредством знакомства с музыкальными фрагментами русского композитора - В. Гаврилина, формировать устойчивый интерес к музыкальной культуре своего народа, изучить новые музыкальные понятия как программная симфония, симфония-действо, оратория.
  2. Развивающая: развивать вокально-хоровых навыков, развивать интерес к музыке, развивать творческого отношения к музыке, развивать общую музыкальность детей, развивать музыкальный кругозор.
  3. Воспитательная: воспитывать музыкальную культуру детей, их эмоциональную отзывчивость на музыку, воспитывать любовь и уважение к своим истокам.

Тип урока: Открытие нового знания.

Методы и приемы: наглядный (картины), словесный (беседа, рассказ), художественно-практический, рассуждение о музыке.

Материалы, оборудование: флешка, ноты, тест, рабочий лист.

Музыкальный репертуар: «Просьба» - сл. Р.Рождественский и муз. А.Пахмутова; «Ерунда», «Страшенная баба», «Дорога» из симфонического-действия «Перезвоны» - В.Гаврилин.

Структура урока:    

  1. Орг. момент
  2. Организация исполнительской деятельности
  3. Организация слушательской деятельности
  4. Рефлексия
  5. Итог

Этап

Задачи

Ход деятельности учителя

Деятельность обучающихся

Т

Организационный момент

Воспитывать музыкальную культуру детей, их эмоциональную отзывчивость на музыку, воспитывать любовь и уважение к своим истокам.

- Здравствуйте ребята, подпишите ваше д/з и сдайте мне на стол.  

- О чём мы говорили с вами на прошлом уроке?

- Какое произведение мы с вами слушали? Композитор? А песню какую пели?

- Здравствуйте!

*Сдают*

- О сказках.

- «Шахерезада». Римский-Корсаков. Просьба.

2 минуты

Организация исполнительской деятельности

Развивать вокально-хоровых навыков, развивать интерес к музыке, развивать творческого отношения к музыке, развивать общую музыкальность детей, развивать музыкальный кругозор.

ВХР трудности

Методы и приемы

Интонационные:

- Восходящее, нисходящее движение мелодии

- Скачки

- Собственный показ

- Дирижерский жест

- Гармоническая поддержка

Ритмические:

- Умеренный темп

- Неровный ритм

- Прохлопывание ритма

- Разучивание в медленном темпе

Дикционные:

- Проговаривание сложных словосочетаний

- Четкое проговаривание текста в медленном темпе

- Читаем 2 и 3 куплеты.

- Есть незнакомые слова?

- Это большие и сильные люди. Встаем ровненько и повторяем за мной.

«С-с-с» - выдыхаем, играем языком (трубочка, на бочок, проколоть щёчки), лопнуть надутые щёки.

Поем сразу под минус.

- Люди-исполины.

10 минут

Организация слушательской деятельности

Обогатить впечатления ребенка посредством знакомства с музыкальными фрагментами русского композитора - В. Гаврилина, формировать устойчивый интерес к музыкальной культуре своего народа, изучить новые музыкальные понятия как программная симфония, симфония-действо, оратория.

Вам известны поговорки:

«Где родился, там и пригодился; Без корня и полынь не растёт; Родина любимая – мать родимая; Родная земля и в горсти мила; Человек без родины, что соловей без песни.»

- О чём они?

- Почему мысль о любви к Родине передается к нам от потомков?

- Как думаете, о чем мы сегодня будем говорить?

- Открываем тетради, записываем дату и тему урока: «Слово о мастере. Всю жизнь мою несу Родину в душе.»

Пока пишут читаю стих Галины Голуб.

Колокола!
Ваш звучный звон –
Язык земли,
Меня вскормившей.
Живет в вас радость,
Клич и стон,
Как отголосок
Жизни бывшей.

Колокол!
Руси венец,
Червонным золотом горящий,
Ваш звон – связующая нить
Меж будущим и настоящим.

- Настроиться на тему нашего урока нам поможет колокольный звон. Как думаете, что нас ждет сегодня на уроке? Какую бы вы поставили цель?

- Познакомимся с русским композитором -

Валерием Александровичем Гаврилиным.

*Работа в Р.Л. отмечают правильные варианты*

- Родился в семье учителей на Вологодчине. Отец его погиб на фронте (1942г.). Мать была арестована, а мальчик воспитывался в детском доме. Он страшно скучал по матери, каждый день писал ей трогательные письма.

Спасением стала музыка, с которой познакомился в детском доме, где впервые сел за фортепиано в одиннадцать лет.

Инд.зад: (найти правильное определение у симфония-действо).

- Писатель и кинорежиссёр Василий Макарович Шукшин писал: «Всю жизнь мою несу Родину в душе, люблю её, жив ею, она придаёт мне силы, когда случается трудно и горько». Эти знаменитые строки можно отнести и к музыке русских композиторов. Народные мотивы вдохновили не одно поколение сочинителей.

- Родственным Василию Макаровичу Шукшину по мироощущению был композитор Валерий Александрович Гаврилин.

- Все творчество Шукшина пронизано любовью к Родине и людям.

- Как думаете, чье творчество, рассказы вдохновили Валерия Гаврилина на его самое крупное произведение?

- Свое крупное произведение Гаврилин определил как симфонию-действо, которую назвал «Перезвоны». И вот к этому сочинению в подзаголовке он написал: «По прочтении Василия Шукшина». Именно работа над произведениями Шукшина, в том числе над рассказом «Слово о малой родине».  

- Давайте определим, что такое симфиния-действо, а что программная симфония.

*Работа в Р.Л. – соотнести определения*

Программная симфония – это симфония с определенным содержанием, которое изложено в программе или выражено в названии.

Симфония-действо – музыкальное произведение для хора, солистов и ударных инструментов с элементами театрализации.

- Послушайте, и ответьте мне на вопрос, как звучала музыка, какие чувства она вызвала у вас? Что показалось вам необычным? Напоминаю, слушаем мы в тишине.

Слушаем «Перезвоны» Гаврилина – «Страшенная баба».

- Как звучала музыка? Какие чувства она вызвала у вас?

- Что необычное слышится, с чем бы вы сравнили?

- Эта тема называется «Страшенная баба», запишите. Мы слышим злой, агрессивный образ, представленный в сказочно-юмористическом плане, с отчетливыми отсылками к «Полету валькирий» Вагнера.

Д/з: Решить тест, самим составить кроссворд по теме урока. Выписать цитаты из рассказов Шукшина о Родине.

- Симфония-действо в музыке — это нечто среднее между оперой и ораторией.

- Давайте с вами вспомним, что такое симфония.

- Как вы думаете, что такое действо?

- Действо – вид церковных служений, имевших театральный, сценический характер, в старину; древняя форма музыкально-поэтического театра.

- А что же такое оратория? Запишите.

*Работа с Р.Л. соотнести определения*

Оратория – крупное музыкальное произведение для хора, солистов и оркестра.

Делю на группы. Обсуждают все, говорит 1 представитель от группы.

- Мы будем слушать 2 фрагмента. После прослушивания каждого, буду давать время на обсуждения, поэтому вовремя слушания не советуемся. Вам нужно будет придумать название, особенности звучания голосов, как они звучали?

Слушаем «Перезвоны» Гаврилина – «Ерунда»

Даю время совещаться.

- Как звучал фрагмент?

- Что особенного?

- Как назвали?

- Были ли инструменты?

- Здесь исконный народный юмор. Всё многообразие радостей жизни, всё веселье, задор – вот что впитала в себя «Ерунда», именно так называется фрагмент, запишите. Звукоподражание широко используется всё произведение, показывая безграничные возможности человеческого голоса. А на фоне различных звуков поётся «ерундовый» текст.

- Сейчас будет следующий фрагмент. Так же придумайте название, какая ассоциация у вас возникает (на что похоже, какое действие). Есть ли инструменты? Чем оно отличается он предыдущего?

Слушаем «Перезвоны» Гаврилина – «Дорога»

- Названия, ассоциации вами.

- Были ли музыкальные инструменты? Какую роль они играли?

- Чем отличается?

Это заключительном номер, называется «Дорога», запишите. Композитор показал трудный человеческий путь. Куда мчится дребезжащая колокольчиком повозка времени? Или и не повозка, это вовсе, а поезд, проносящийся с грохотом и свистом? Гаврилин рисует страшную картинку неостановимых событий, за которыми мы сильны лишь наблюдать. Одно сменяется другим, а человек всё несётся куда-то, а куда и сам не ведает.

- «Перезвоны» Валерия Гаврилина — это грандиозная фреска истории человека и его народа, их общей судьбы. Многогранность жизни показана в контрасте трагических частей и бытовых зарисовок. Звукоподражание, имитация инструментов, возгласы, выкрики раскрывают многогранность возможностей человеческого голоса.

- Да.

- О любви к Родине.

- Любить Родину – важно!

- О любви к Родине.

*Пишут*

- Слушание новых произведений про Родину и колокола. Выражение любви к Родине.

*Отмечают*

- Василий Шукшин

*Соотносят*

- Беспокойная, грозная, злобная.

- Перекликания голосов, выкрики, хаос.

*Пишут*

- Симфония – это музыкальное произведение для оркестра.

*Соотносят*

- Непринужденно.

- Несвязный текст.

*Читают*

- Нет.

- Гонка, дорога, погоня.

- Да, нагоняли атмосферу.

- Более встревоженное, есть инструменты.

*Пишут*

22 минут

Рефлексия

Выявить и осознать основные компоненты деятельности

- Поднимите руку вверх, кто понял тему и ему запомнился урок. Кого урок удовлетворил, но было где-то не понятно – положите руки на плечи. (Почему? Что именно было не понятно?)

- Ну и наконец, кому на уроке было трудно, и он ничего не понял, закройте глаза ладонями, что вас затруднило?

*Делают вышеназванное*

3 минуты

Итог

Закрепить полученные знания

- Что нового вы узнали на уроке?

- Что мы слушали сегодня? С какими людьми познакомились?

- Всем спасибо за урок, до свидания.

- Симфония-действо.

- «Перезвоны». Гаврилин, Шукшин.

- До свидания!

3 минуты



Предварительный просмотр:

Школа №89

Учитель музыки: Королева Г.Л.

Дата: 03.12.24.  

Руководитель практики ЧПК №1: Шелепова Д.А.

Класс: 5 «А»

Преподаватель фортепиано: Мизина Л.В.

Студентка 40 группы

Качалова Ксения Сергеевна

Преподаватель вокала: Булатова А.С.

Преподаватель дирижирования: Земскова О.А.

Тема: «Первое путешествие в музыкальный театр»

Цель: Знакомство с главными образами оперы «Руслан и Людмила» М.И. Глинки.

Задачи:

  1. Обучающая: обогатить впечатления ребенка посредством знакомства с разнообразными музыкальными произведениями, формировать устойчивый интерес к музыкальной культуре своего народа, ознакомить с творчеством и жизнью русского композитора М.И. Глинки, ознакомить с кратким содержанием оперы «Руслан и Людмила», с образами Руслана и Людмилы, ознакомить с новыми понятиями как либретто, каватина, увертюра.
  2. Развивающая: развивать вокально-хоровых навыков, развивать интерес к музыке, развивать творческого отношения к музыке, развивать общую музыкальность детей, развивать музыкальный кругозор.
  3. Воспитательная: воспитывать музыкальную культуру детей, их эмоциональную отзывчивость на музыку, воспитывать любовь и уважение к своим истокам.

Тип урока: Открытие нового знания.

Методы и приемы: наглядный (видео, картины), словесный (беседа, рассказ), художественно-практический, рассуждение о музыке ЭТО МЕТОД?.

Материалы, оборудование: флешка, ноты, рабочий лист, проверочные билеты, шифр, либретто.

Музыкальный репертуар: «Просьба» муз. А. Пахмутовой сл. Р. Рождественского, «С чего начинается Родина» муз. В. Баснера и сл. М. Матусовского, фрагменты (увертюра, ария Руслана, каватина Людмилы) из оперы «Руслан и Людмила» - М.И. Глинки.

Структура урока:    

  1. Орг. момент
  2. Организация исполнительской деятельности
  3. Организация слушательской деятельности
  4. Рефлексия
  5. Итог

Этап

Задачи

Ход деятельности учителя

Деятельность обучающихся

Т

Организационный момент

Воспитывать музыкальную культуру детей, их эмоциональную отзывчивость на музыку, воспитывать любовь и уважение к своим истокам.

- Здравствуйте ребята, какое у вас было домашнее задание? Кто готов сдайте мне на стол.  

Проверка

- Сегодня нам предстоит очень интересный урок. Но для начала вам нужно угадать одно слово. Оно зашифровано.

- Что за слово?

- Верно, как думаете, а в какое путешествие мы отправимся? Куда?

- Сейчас я прочитаю рассказ, слушайте внимательно. В конце я попрошу вас продолжить.

«В далеком королевстве, где облака казались мягкими, как вата, а звезды светили ярче светлячков, жил-был умелец по имени Арт. Каждый вечер он собирал детей деревни перед старым дубом и рассказывал им удивительные истории о сказочных героях и волшебных приключениях. Слушая его, ребята представляли себе чудеса, плывущие по волнам воображения, которые уносили их все дальше от реальной жизни и погружали в мир фантазий. И вот, в этом волшебном месте, однажды собралась вся деревня, чтобы увидеть, как талантливые артисты перенесли эти сказки на сцену, наполненную светом, музыкой, танцами и радостью - это был настоящий...»

- Что это было?

- И был это не обычный театр. Из него всегда лилась музыка… А теперь соединим это с нашим зашифрованным словом и сформулируем тему нашего сегодняшнего урока.

- Верно, открывайте тетради и записывайте дату. Тема нашего урока: «Первое путешествие в музыкальный театр.».

  • Какие же спектакли можно увидеть в музыкальном театре?
  • Что такое опера?
  • Что такое балет?

- Зачастую, музыкальный театр называют «Театром оперы и балета».

Картинка Челябинского театра.

- Посмотрите на фотографию, знакомо ли вам это место? Что это и где оно?

- Кто там уже был? На что ходили? Чем вам запомнилось это место?

*Работают с Р.Б.*

Открытие театра состоялось 29 сентября 1956 года. Первой постановкой стала опера «Князь Игорь». В день премьеры театру решением исполкома городского Совета депутатов трудящихся было присвоено имя Михаила Глинки.

- Знает ли кто-нибудь, что такое оперная труппа?

В первую оперную труппу театра входили певцы из разных театров страны и выпускники Московской, Ленинградской, Свердловской консерваторий.

- Здравствуйте!

*сдают*

- Путешествие!

*варианты детей*

- Театр.

- Музыкальный театр.

- Путешествие в музыкальный театр.

- Опера, балет, мюзикл.

- Музыкальный спектакль, в котором все поют.

- Спектакль, в котором танцуют.

- Да. Это Челябинский театр оперы и балета имени М.И. Глинки.

*отвечают*

- Оперная труппа — это коллектив артистов, исполняющих оперы в театре.

5 минуты

Организация исполнительской деятельности

Развивать вокально-хоровых навыков, развивать интерес к музыке, развивать творческого отношения к музыке, развивать общую музыкальность детей, развивать музыкальный кругозор.

- А кто участники опер? Сейчас мы с вами тоже попробуем стать певцами оперного театра, и вспомним песню Просьба Пахмутовой, «С чего начинается Родина»

- Кто помнит, о чем там поется? Кто напомнит мне мотив песни? (выбираю ребенка/группка/ряд, который более раскрепощённый, споёт).

ВХР трудности

Методы и приемы

Интонационные:

- Восходящее, нисходящее движение мелодии

- Скачки

- Собственный показ

- Дирижерский жест

- Гармоническая поддержка

Ритмические:

- Медленный темп

- Неровный ритм

- Прохлопывание ритма

- Разучивание в медленном темпе

Дикционные:

- Проговаривание сложных словосочетаний

- Четкое проговаривание текста в медленном темпе

«С-с-с» - выдыхаем, играем языком (трубочка, на бочок, проколоть щёчки), лопнуть надутые щёки.

Поём под минус.

- Певцы.

- О Родине.

*поёт ребенок/группка/ряд*.

10 минут

Организация слушательской деятельности

Обогатить впечатления ребенка посредством знакомства с разнообразными музыкальными произведениями, формировать устойчивый интерес к музыкальной культуре своего народа, ознакомить с творчеством и жизнью русского композитора М.И. Глинки, ознакомить с кратким содержанием оперы «Руслан и Людмила», с образами Руслана и Людмилы, ознакомить с новыми понятиями как либретто, каватина.

- Как думаете, как и где возникла опера?

Это было более 400 лет тому назад в Италии. В переводе с итальянского слово «опера» означает труд, сочинение, дело. Появление оперы в Италии не случайно. Именно эта страна считается родиной «бельканто» – прекрасного пения.

Первые оперные спектакли поразили публику. Театральные актёры, к которым зрители давно уже привыкли, вдруг, вместо того чтобы разговаривать, запели?!

  • Что делают художники в театре?
  • Оперные артисты?
  • Что делают музыканты в оркестре?
  • Так какие же виды искусства объединяет опера?

- Итак, я приглашаю вас в театр. 

*Билеты (проверочные) с загадками*

- Каждый из вас знает, что вход в театр без билета строго воспрещён, поэтому каждому из вас я приготовила пригласительные билеты, билеты необычные, а со скрытыми музыкальными словами. Отгадав их, можно смело отправляться в оперу. Подпишите свою фамилию, пишите ответы. Даю пару минут и передаем на первые парты. Я заберу.

(В билетах загадки, шифры на прошлые темы уроков. Мини-проверочная работа.)

- Вот мы и в театре. В фойе можно купить небольшую брошюрку-программу с кратким изложением сюжета оперы. Кто знает, как она называется? Записываем в тетрадь.

Показываю наглядный пример.

- В переводе с итальянского означает книжечка.

Д/З: Сделать дома свою мини либретто-книжечку на оперу «Садко» - Римский-Корсаков. То есть кратко впишите содержание оперы и красиво оформите, можете в тетради, можете отдельно.

- Мы проходим в зрительный зал, садимся в удобное бархатное кресло и открываем книжечку с кратким изложением сюжета оперы «Руслан и Людмила»

- Кто из вас назовёт имя композитора, создавшего оперу «Руслан и Людмила»?

(Если не ответят, то читает ребенок из текста.)

«Работа над оперой началась в 1837 году и шла в течение пяти лет с перерывами. Глинка приступил к сочинению музыки, не имея готового либретто. Из-за смерти автора поэмы он был вынужден обратиться к другим поэтам, в том числе любителям из числа друзей и знакомых. «Руслан и Людмила» — опера в 5 действиях.»

Портрет Глинки.

- Так и записываем. Что вы знаете об этом композиторе?

(Если плохо ответят, то + к Д/з – произведения Глинки и интересные факты из его жизни.)

- А теперь ознакомимся с кратким содержанием, сегодняшней оперы.

«Великий князь Киевский Светозар празднует свадьбу дочери Людмилы с витязем Русланом. Вещий Баян предсказывает им разлуку и испытания, но молодожены клянутся в вечной любви. В разгар праздника Людмилу похищает Черномор, и Светозар обещает руку дочери и полцарства тому, кто её спасет. Руслан, Ратмир и Фарлаф отправляются на поиски.

Людмила страдает от власти Черномора. Руслан вызывает карлика на бой, но Черномор усыпляет Людмилу. В бою Руслан лишает Черномора силы, но не может разбудить Людмилу. Фарлаф с помощью Наины похищает её и привозит в Киев. Руслан, используя волшебный перстень Финна, пробуждает Людмилу, за что его славят киевляне».

Инд.зад.: В сравнительной таблице выбрать подходящие характеристики для Руслана и Людмилы.

- А теперь закрыли все свои глаза и представили себя в зрительном зале. Вот погас свет. Дирижер вышел к оркестру. Взмах дирижерской палочкой – и в затихший зрительный зал полились звуки музыки.

- А что происходило на сцене, вы расскажете мне после произведения.

Слушаем увертюру оперы «Руслан и Людмила».

- Что происходит на сцене? Что вы представили, слушая увертюру?

- Какой характер был у музыки?

- Какие инструменты вы услышали?

- А что же такое увертюра? Запишите, Увертюра – это вступление к опере или к балету.

 - Кто скажет кого называли «Солнце русской поэзии»? Какие его стихотворения, сказки вы знаете?

- Кто мне расскажет небольшой фрагмент «У лукоморья»? Вы знаете откуда это стихотворение?

- Спектакль продолжается и постепенно мы переходим к главным образам. Руслан, который повествует о своем внутреннем мире. Послушайте и ответьте мне, каким вы представили Руслана?

Слушаем арию Руслана

- Каким вы себе представили Руслана?

- В каком настроении исполнен фрагмент?

- Как вы думаете, что происходило на сцене?

- Образ Людмилы, какой же ее изобразил композитор? О чем она поет?

Слушаем каватину Людмилы

 

- Какой ее изобразил композитор?

- В каком настроении исполнен ее фрагмент?

- О чем она пела своими интонациями?

- Героиня грустит и радуется. Она тосковала перед разлукой с отцом. Фрагмент так и называется - «Грустно мне, родитель дорогой!». В то же время она шутливо обращается к женихам и подбадривает неудачливых претендентов на её руку. К Руслану же она обращается со словами, полными любви.

- Запишите себе, что такое каватина. Каватина – это небольшая лирическая оперная ария.

- Вспоминайте, как звучала ария Руслана. Схожи ли они по характеру? Какие образы мы можем подытожим персонажам?

- Руслан изображён в опере как рыцарски благородный и мужественный герой, защитник земли русской от сил зла, представлен сосредоточенным и мужественным, а Людмила — шаловливо-грациозная девушка, способная на большие искренние чувства.

- Не знаем…

- Декорации, грим, костюмы.

- Играют и поют, танцуют.

- Играют на музыкальных инструментах.

- Литературу, музыку

(вокальную, инструментальную), танец, изобразительное искусство

*выполняют задание*

- Либретто.

*записывают*

- Глинка.

*читают 2 ребенка*

- Торжественный, праздничный, веселый, задорный, танцевальный.

- Начало номера.

- А.С. Пушкина. «У лукоморья», «Сказка о рыбаке и рыбке», «Зимний вечер…».

- Из поэмы «Руслан и Людмила».

- Сильным, могучим, храбрым.

- Тихо, размеренно.

- Нежной, женственной.

- Людмила грустит о том, что должна покинуть отчий дом.

- милой, задорной, немного грустной

- веселом, но немного печальным

*записывают*

- Нет.

- Сильный Руслан, грациозная Людмила.

20 минут

Рефлексия

Выявить и осознать основные компоненты деятельности

- И так, у меня для вас задание.

- Поднимите руку вверх, кто понял тему и ему запомнился урок. Кого урок удовлетворил, но было где-то не понятно – положите руки на плечи. (Почему? Что именно было не понятно?)

- Ну и наконец, кому на уроке было трудно, и он ничего не понял, закройте глаза ладонями, что вас затруднило?

*Делают вышеназванное*

2 минуты

Итог

Закрепить полученные знания

- Какая была тема нашего урока?

- Какие новые термины вы узнали?

- Назовите 3 слова с которыми у вас ассоциируется урок, не используя слова: театр, Пушкин, Руслан и Людмила.

- Всем спасибо за урок, до свидания.

- Первое путешествие в музыкальный театр

- Либретто, каватина.

*называют

- До свидания!

3 минуты



Предварительный просмотр:

Школа №89

Учитель музыки: Королева Г.Л.

Дата: 10.12.24.  

Руководитель практики ЧПК №1: Шелепова Д.А.

Класс: 5 «А»

Преподаватель фортепиано: Мизина Л.В.

Студентка 40 группы

Качалова Ксения Сергеевна

Преподаватель вокала: Булатова А.С.

Преподаватель дирижирования: Земскова О.А.

Тема: «Второе путешествие в музыкальный театр»

Цель: Знакомство с главными образами оперы-былины «Садко» композитора Римского-Корсакова.

Задачи:

  1. Обучающая: обогатить впечатления ребенка посредством знакомства с разнообразными музыкальными произведениями, формировать устойчивый интерес к музыкальной культуре своего народа, ознакомить с кратким содержанием оперы «Садко».
  2. Развивающая: развивать вокально-хоровых навыков, развивать интерес к музыке, развивать творческого отношения к музыке, развивать общую музыкальность детей, развивать музыкальный кругозор.
  3. Воспитательная: воспитывать музыкальную культуру детей, их эмоциональную отзывчивость на музыку, воспитывать любовь и уважение к своим истокам.

Тип урока: Урок рефлексии.

Методы и приемы: наглядный (видео, картины), словесный (беседа, рассказ, рассуждение о музыке), художественно-практический.

Материалы, оборудование: флешка, ноты, рабочий лист, проверочные билеты, шифр, либретто.

Музыкальный репертуар: «Просьба» муз. А. Пахмутовой сл. Р. Рождественского, «С чего начинается Родина» муз. В. Баснера и сл. М. Матусовского, фрагменты из оперы «Садко» - Римский-Корсаков.

Структура урока:    

  1. Орг. момент
  2. Организация исполнительской деятельности
  3. Организация слушательской деятельности
  4. Рефлексия
  5. Итог

Этап

Задачи

Ход деятельности учителя

Деятельность обучающихся

Т

Организационный момент

Воспитывать музыкальную культуру детей, их эмоциональную отзывчивость на музыку, воспитывать любовь и уважение к своим истокам.

- Здравствуйте ребята, какое у вас было домашнее задание? Кто готов сдайте мне на стол.  

Проверка

- Сегодня мы продолжим наше путешествие по прошлой теме. Кто мне напомнит?

- А если мы второй раз идем в театр, то, как бы вы назвали тему сегодняшнего урока. Посмотрите на прошлую.

- Верно, открывайте тетради и записывайте дату. Тема нашего урока: «Второе путешествие в музыкальный театр.».

  • Какое произведение мы слушали на прошлом уроке?
  • На основе чего оно создано?

- Здравствуйте!

*сдают*

- Музыкальный театр.

- Второе путешествие в музыкальный театр.

- «Руслан и Людмила».

- Поэмы А.С. Пушкина.

2 минуты

Организация исполнительской деятельности

Развивать вокально-хоровых навыков, развивать интерес к музыке, развивать творческого отношения к музыке, развивать общую музыкальность детей, развивать музыкальный кругозор.

- А кто участники опер? Сейчас мы с вами тоже попробуем стать певцами оперного театра, и вспомним песню Просьба Пахмутовой, «С чего начинается Родина»

- Кто помнит, о чем там поется? Кто напомнит мне мотив песни? (выбираю ребенка/группка/ряд, который более раскрепощённый, споёт).

ВХР трудности

Методы и приемы

Интонационные:

- Восходящее, нисходящее движение мелодии

- Скачки

- Собственный показ

- Дирижерский жест

- Гармоническая поддержка

Ритмические:

- Медленный темп

- Неровный ритм

- Прохлопывание ритма

- Разучивание в медленном темпе

Дикционные:

- Проговаривание сложных словосочетаний

- Четкое проговаривание текста в медленном темпе

«С-с-с» - выдыхаем, играем языком (трубочка, на бочок, проколоть щёчки), лопнуть надутые щёки.

Поём под минус.

- Певцы.

- О Родине.

*поёт ребенок/группка/ряд*.

10 минут

Организация слушательской деятельности

Обогатить впечатления ребенка посредством знакомства с разнообразными музыкальными произведениями, формировать устойчивый интерес к музыкальной культуре своего народа, ознакомить с содержанием оперы «Садко».

- Сказка умница и прелесть… разве можно как-то по-другому о ней сказать?

  • Чем привлекает сказка художников, писателей, поэтов, композиторов?
  • Назовите авторов любимых сказок, сказочных картин и музыки?
  • Как думаете с кем мы сегодня познакомимся? Даю подсказку, мы его уже знаем, и он видит музыку цветами. Конкретно мы говорили о море.

- Его настоящая область деятельности – опера, притом сказочная, легендарная, фантастическая. Его называют величайшим среди музыкантов сказочников. Особенно его привлекают сказки Пушкина. Давайте вспомним некоторые из них.

*Стихи из опер*

- Из огромного творческого наследия композитора мы остановимся на одной опере – былине – «Садко». Это – одно из первых значительных произведений композитора. Сначала Римский-Корсаков сочинил симфоническую картину «Садко». Позже он ее использовал для создания оперы-былины.

  • Вспомните, что такое опера?
  • Почему композитор решил именно оперу написать о Садко, ни балет, не сюиту?

«Былины— русские народные эпические песни о подвигах богатырей. Основным сюжетом былины является какое-либо героическое событие, либо примечательный эпизод русской истории (отсюда народное название былины— «ста?рина», «старинушка», подразумевающее, что действие, о котором идёт речь, происходило в прошлом).

Былина связана с песней, а песня играет главную роль в опере.»

  • Каких вы знаете былинных героев?
  • Чем же так прославился Садко?

- Давайте познакомимся с ним поближе, в этом нам поможет опера.

Как во славном Нове-городе

Был Садко, веселый молодец;

Не имел он златой казны,

А имел лишь гусельки яровчаты;

По пирам ходил-играл Садко,

Потешал купцов, людей посадских

  • Где можно послушать оперу?
  • Назовите самые известнейшие в мире театры оперы и балета. Кто из вас там побывал?
  • Ребята, что нужно для того, чтобы опера появилась на сцене?

- Многие слова, а также описание декораций и сценических подробностей Римский-Корсаков заимствовал целиком из народного эпоса – различных былин, песен, заговоров, причитаний и т.п.

- Звучит вступление. О чём расскажет вам эта музыка? Попробуйте дать ей название.

Звучит музыкальный фрагмент из оперы «Садко» «Океан – море синее»

  • О чем повествует музыка?

- Правильно. Вступление называется «Океан – море синее».

  • Как композитор передает характер моря?
  • Какие инструменты симфонического оркестра помогают нам услышать «краски моря»?

- Сейчас мы послушаем ещё раз, ваша задача руками показать характер музыки. (Если про инструменты не ответили, то отвечаем на этот вопрос тоже).

Повторное слушание (Звучит музыкальный фрагмент из оперы «Садко» «Океан – море синее»)

- Опера открывается вступлением, рисующим образ моря. Этот образ проходит через всё произведение.

Познакомимся с двумя главными героями оперы, записываем:

  • Садко – купец, певец, гусляр, отважный путешественник-мореплаватель.
  • Волхова – дочь морского царя, красавица, волшебница, кудесница.

- Знакомство их произошло на Ильмень – озере, во второй картине.

- Светлая летняя ночь. Тишина. Крутой берег Ильмень-озера. С невеселыми мыслями приходит сюда Садко. Отвергнутый самодовольной знатью, непонятый и осмеянный новгородским людом, он обращается за сочувствием к природе, изливая в песне свою тоску-кручинушку.

  • Скажите в какую обстановку ввела нас музыка? В реальную или сказочную?

Звучит фрагмент из оперы «Садко»

  • В какую обстановку ввела нас музыка? В реальную или сказочную? Как вы это поняли?
  • К кому обращается в своей песне Садко?
  • А какой инструмент сопровождает пение героя?

- Правильно. Звучит арфа, потому что ее звучание очень похоже на звучание гуслей, она звучит будто едва слышное журчание озера у самого бережка. Давайте попробуем напеть первые фразы песни – арии Садко.

- Голоса ночного леса и подводного мира оживают благодаря дару гусляра, который долетает до дна Ильмень-озера. Начинаются чудеса: дерево становится тростью, а стая лебедей – красными девицами, среди которых Волхова – дочь морского царя. Садко, очарованный, хочет узнать, кто она и кто другие девицы, но красавица не отвечает на вопрос, а благодарит его за грустную песню, которая покорила всех своей искренностью.

- По просьбе Волховы Садко заводит игровую песню «Заиграйте, мои гусельки».

  • Как думаете, как будет звучать музыка?

Сейчас мы будем слушать, ваша задача – слушать в тишине и в тетради зарисовать ведение мелодии.

Слушание второй песни Садко «Заиграйте, мои гусельки».

- В награду за песню Волхова обещает Садко поймать трёх рыбок «золотое перо». И всё сбылось! Садко стал богатым, и народ поёт ему славу.

Садко собирает друзей и снаряжает корабли. Он просит гостей из других стран рассказать ему о далёких местах.

Варяжский гость рассказывает о севере. Индийский гость говорит о чудесах Индии. Веденецкий гость поёт о городе Веденец.

Садко плавает уже 12 лет и не платит дань морскому царю. Он бросает в море бочки с золотом, серебром и жемчугом. Но царю нужен Садко.

Садко отдаёт выкуп и веселит морское дно своими песнями. Он берёт в жёны царевну Волхову. Она помогает ему вернуться на землю

- В последней седьмой картине мы познакомимся еще с одной песней. На берегу Ильмень – озера спит Садко. Сквозь сон он слышит мелодию.

Инд.зад: на листочке.

Слушаем «Колыбельная Волховы».

  • Какую песню поёт наша героиня?
  • Как бы вы ее назвали?

- Фантастические переливы оркестровых красок дают понять чудесное происхождение героини. Конечно же, это колыбельная Волховы.

- Развеялись волшебные чары подводного царства, весь новгородский люд приветствуют смелого Садко, который проложил путь Новгороду в страны заморские. Слышится торжественный трезвон колоколов, и вместе торжественно поют: «Морю синему слава, Волхове – реке слава!»

  • Как вы думаете, Садко реальный герой или выдуманный.

- Озеро Ильмень существует на самом деле, и река Волхов есть. Как в жизни наших предков сочеталось реальное и таинственное, так и у Римского – Корсакова противопоставляются два образа, два мира. Но побеждает всегда реальное, человеческое начало, а фантастические образы, принявшие на какое – то время человеческий облик и соприкоснувшиеся с людьми, возвращаются вновь в природу т.к. обречены на невозможность соединения с людьми.

  • Что, по вашему мнению, приобретает сказка, когда в ней звучит музыка?

Д/з: посмотреть худ фильм «Садко» и нарисовать Нептуна.

- Чудесами, волшебством, приключениями …

- Васнецов, Пушкин, Лядов, Римский-Корсаков и т.д.

- Римский-Корсаков.

*Узнают оперы по стихам* «Сказка о золотом петушке», «Сказка о царе Салтане», «Руслан и Людмила».

- Опера – спектакль, где поют.

*Ответы детей*

*Читают дети*

- Илья Муромец, Алёша Попович, Добрыня Никитич.

- Он был талантливым гусляром.

- Послушать оперу можно в Оперном театре, по ТВ.

- Сочинить музыку, создать костюмы, сделать декорации.

- Что – то волнующее, наверное, вода или море.

- Динамикой. Спокойное море, перекатывающиеся волны, музыка звучит на пиано, бушующее море – на форте.

- струнные смычковые – скрипки, виолончели показывают, как одна волна набегает на другую, а медные духовые инструменты звучат как фанфары, рассказывая о силе и мощи океана.

- В сказочную.

- К природе, к дубравушке, к Ильмень – озеру, к трости – дереву. Музыка его песни похожа на русскую народную протяжную песню, в которой воспевается природа

- Арфа.

- Весело, активно, танцевально.

- Мелодия очень медленная похожая на колыбельную, поет морская царевна, она фантастическая героиня.

- Реальный. Это опера – былина, поэтому здесь описываются реальные события, но добавлена сказка.

- Становится разнообразнее, интереснее. Грустные и веселые песни покорили сказочных существ, силы природы, подводное царство и принесли славу великому Новгороду.

22 минут

Рефлексия

Выявить и осознать основные компоненты деятельности

- И так, у меня для вас задание.

- Поднимите руку вверх, кто понял тему и ему запомнился урок. Кого урок удовлетворил, но было где-то не понятно – положите руки на плечи. (Почему? Что именно было не понятно?)

- Ну и наконец, кому на уроке было трудно, и он ничего не понял, закройте глаза ладонями, что вас затруднило?

*Делают вышеназванное*

5 минуты

Итог

Закрепить полученные знания

- Какая сказка сегодня была?

- Назовите 3 слова с которыми у вас ассоциируется урок, не используя слова: былина, Садко, море.

- Всем спасибо за урок, до свидания.

- Садко.

*называют

- До свидания!

3 минуты


По теме: методические разработки, презентации и конспекты

Конспекты уроков музыки в среднем звене

Здесь вы можете видеть конспекты уроков в среднем звене...

Конспекты уроков музыки в среднем звене

Конспекты уроков музыки в среднем звене...

Конспекты уроков музыки в среднем звене

Конспекты составлены в соответствии с программой и КТП...

Конспекты уроков музыки в среднем звене

Конспекты составленны в соответствии с программой и КТП...

Конспекты уроков музыки в среднем звене

Конспекты уроков музыки в среднем звене:...

Конспекты уроков музыки в среднем звене

Конспекты уроков музыки в среднем звене...